Хоровые новости в узорах жизни музыки, общества, культуры.

2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012 2013

1989

Москва: 1 января 1989 года. Открытие Первого Московского фестиваля русской духовной музыки.Колонный зал Дома Союзов.

1990

Москва: 1990 год. Фестиваль Отечественной хоровой музыки.Худ.рук. Георгий Свиридов.

1998

Москва: 22 декабря 1998 года Певческая капелла под упр. В.Чернушенко(Санкт-Петербург) дала концерт в БЗК, посвященный памяти Георгия Свиридова(3.12.1915-6.01.98).Подробнее...

2000

Линц(Австрия): 11 июля открылась Первая всемирная хоровая олимпиада(World Choir Games), в которой участвуют 600 хоров (из них 350 взрослых) из 90 стран. Организатором является "Intercultur Foundation", являющийся звеном всемирной организации "Musica Mundi"(Музыка Земли"). В олимпиаде участвовало 18000 человек. Конкурс проводился по 28 номинациям.

2002

Плес Ивановской области: 21-22 сентября проходит Х1У-ый хоровой фестиваль "Золотой плес", посвященный памяти Хорового дирижера Льва Сивухина.

Пусан(Южная Корея): 20 октября открылась П-ая Всемирная хоровая олимпиада.

2003

Новосибирск: 22-25 мая в Новосибирске пройдет "Хоровое Вече Сибири": программа...

Великий Новгород: 28 августа 2003 года в стенах Новгородского Кремля в исполнении Хора и оркестра Мариинского театра под упр. В. Гергиева состоится исполнение кантаты "Александр Невский" Сергея Прокофьева. Этот концерт открывает выставку Государственного Эрмитажа " Святой Александр Невский-небесный покровитель Санкт-Петербурга".

Москва:24 сентября 2003 года впервые в Москве в БЗК Свято-Никольским хором Третьяковской галереи п\у Алексея Пузакова совместно с хором "Латвия" будет исполнена "Литургия" С.Рахманинова в авторской редакции - для 2-х хоров.

Звенигород Московской обасти: 12 декабря 2003 года к стенам Саввы-Сторожевской обители был доставлен 34-тонный колокол, отлитый в Воронеже. Колокол берет си-бемоль нижней октавы. И будет водружен на звонницу вместо Большого Благовеста, погибшего в 1941 году.

2004

Балашиха Московской области: в январе 2004 года в детской музыкальной школе имени Свиридова открыт музей Георгия Свиридова.

Сергиев-Посад Московской области: на самую высокую колокольню России 16 апреля 2004 года в Свято-Троицкой Лавре водружен Царь-колокол. Этот колокол был отлит 12 сентября в Санкт-Петербурге на Балтийском заводе. Весит он 74 тонны, нибольшая высота 5 м, диаметр 4,5 м и звучание-мажорное. Первые звоны прозвучали на Пасху 30 апреля.

Белгород: с 21 по 24 апреля проходил 4-ый фестиваль хоровой музыки и второй конкурс хоровых коллективов. Принимали участие 13 хоров из разных областей России.

Москва: 26 мая в Храме Христа Спасителя пройдет Московский областной фестиваль хорового искусства, посвященный Дню славянской письменности и культуры. Об этом РИА "Новости" сообщили в региональном министерстве по делам печати и информации. На фестивале выступят хор Свято-Троицкого Ново-Голутвина монастыря, смешанный хор Московского областного музыкально- педагогического колледжа (Егорьевск), Ушаковский детский хор Успенского храма в Красногорске, Молодежный хор Гребневского храма в Одинцове, хоровая школа мальчиков и юношей "Дубна", хор Коломенской Духовной семинарии, детская хоровая студия "Пионерия". Коллективы, многие из которых являются лауреатами всероссийских и международных конкурсов, исполнят произведения Павла Чеснокова, Ивана Смирнова, Петра Чайковского, Цезаря Кюи, Арама Хачатуряна, Георгия Свиридова, Михаила Глинки, Архиепископа Никанора, других авторов, а также русские народные песни.

Киев: на 8-ом хоровом фестивале "Золотоверхий Киев"(19-26 июня 2004) камерный хор "Кредо" исполнил "Демественную Литургию" Гречанинова.

Бремен(Германия): с 8 по 18 июля 2004 года проходила Ш-я Всемирная хоровая олимпиада, в которой приняли участие 18000 певцов, из них 37 взрослых хоров из России.Детский хор из Дубны "Рапсодия" вернулся с серебряной медалью.

2005

Калуга: в мемориальном музее Александра Чижевского создана литературно-музыкальная композиция, сопровождаемая слайд-демонстрацией картин А.Чижевского. Музыкальной основой композиции является хоровой цикл, созданный на тексты стихов А.Чижевского Калужским композитором Р.Воробьевой и исполняемых академическим хором.

Вена, Прага, Братислава, Будапешт: со 2 по 8 мая 2005 года Свято-Никольский хор Третьяковской галереи исполнит концерт "Путь памяти" в европейских столицах, освобожденных 60 лет назад.

Москва: Камерный хор "Кредо"(Украина) п\у Богдана Плиша исполнил "Песнопения и молитвы" Георгия Свиридова на 4-ом Пасхальном фестивале(2005).

Белосток(Польша): с 20 по 25 мая проходил ХХ1У-ый международный фестиваль церковной хоровой музыки "Хайнувка-2005". В фестивале принимало участие 450 хоров со всего мира. Первое место занял камерный хор "Кредо" п\у Богдана Плиша(Украина).

В Рахманиновском зале Консерватории впервые 26/05/05/в России состоится концерт уникального коллектива из Франции - ансамбля «Органум» под руководством Марселя Переса, который выступит в рамках фестиваля хоровой музыки «Традиции литургического пения». Программа концерта посвящена парижской хоровой церковной музыке Школы Нотр-Дам тринадцатого века.

Москва: 30 мая 2005 года в Школе Драматического искусства выступал Византийский хор Святого Ефрема(Венгрия) п\у Тамаша Бубно. Это мужской хор, который следует традиции визайтийского пения.

Дубровицы Московской области: на Певческом поле в сентябре 2005 года проходили хоровые ассамблеи "Певческое поле Подмосковья".

Саратов: с 5 по 10 октября 2005 года проходит 1У-ой областной фестиваль академических хоров, посвященный 90-летию со дня рождения Георгия Свиридова. Программа

Россия: с декабря 2005 года по июнь 2006 года проходит хоровой фестиваль "Всероссийские хоровые ассамблеи", посвященный 90-летию со дня рождения Георгия Свиридова, завершающийся в Москве концертом "О, Матерь Божия, пади звездой...", на котором будет исполнена премьера кантаты "Светлый гость" на стихи Сергея Есенина.

Санкт-Петербург: с 28 октября по 2 ноября симфоничекая капелла Санкт-Петербурга провела фестиваль, посвященный 90-летнему юбилею Георгия Свиридова. На 4-х концертах были исполнены самые значительные хоровые произведения Г.Свиридова.Программа

Москва: 11 декабря 2005 года в ЦДРИ прошел вечер памяти выдающемуся дирижеру Георгию Струве.

2006

Тобольск:7 марта 2006 года прошел первый концерт-фестиваль "Колокольный звон Сибири".

Красноярск: с 20 марта по 4 апреля 2006 года проходит юбилейный Х-ый хоровой фестиваль-конкурс "Весенние хоровые капеллы", организатором которого неизменно выступает кафедра хорового дирижирования Красноярской академии театра и музыки, возглавляемая Людмилой Краевой. В фестивале принимает участие 300 исполнителей: сводный хор Красноярска(камерный хор "Тебе поем", хор студентов КГАМиТ, камерный хор "Академия", хор музыкального училища, молодежный хор "Неувядаемый цвет", хоровая капелла Томского университета и симфонический оркестр Красноярска.

Нижний Новгород:
ПАСХАЛЬНЫЙ ХОРОВОЙ СОБОР 2006 года
По благословению Архиепископа Нижегородского и Арзамасского ГЕОРГИЯ
В связи с празднованием Светлого Христова Воскресения Отделом религиозного образования и катехизации подготавливается проведение Пасхального хорового Собора по подобию древне византийской традиции проведения Церковных торжеств.
Пасхальный хоровой Собор планируется провести в храме во имя св. блг. кн. Александра Невского, в Светлую седмицу, 27-го апреля, в 17.00.
Для участия в Соборе приглашены следующие хоровые коллективы:
Мужской Хор Нижегородской Духовной семинарии - рук. Мякинина Н.В.;
Женский Хор Нижегородского Женского Духовного училища - руководитель Захарова Е.И.;
Камерный хор «Нижний Новгород» - рук. Мокеев Б.В.;
Академический Хор Дома Культуры ОАО «ГАЗ» - рук. Макарова А.С.;
Академический Хор ННГУ им. Лобачевского - рук. Ерыкалова Л.А;
Хор воскр. школы храма А. Невского - рук. Соколова В.М.;
Нижегородский старообрядческий хор - рук. Шашков А.М.;
Мужская капелла Московского кремля «Благовест» - рук. Панкратов Л. Г.;
Младший хор хоровой школы «Жаворонок» руководитель Кожухин В. Н.
Программу хорового Собора будет составлять литературно-музыкальная композиция, посвященная празднованию Пасхи, тематической основой которой является прославление домостроительства Божия от сотворения мира до спасительного Христова Воскресения в духовных песнопениях, гимнах и кантах. Музыкальная композиция составляется заместителем руководителя ОРОиК иереем Сергием Алиповым и заместителя директора Епархиального православно-просветительского центра, художественного руководителя и дирижёра Пасхального хорового Собора Никитина Василия Степановича. Оклик написал С. Терханов

Москва: 5 июня 2006 года состоялся заключительный концерт форума-выставки "Православная Русь", на котором состоялось совместное исполнение произведения А.Вискова "Святый Боже" Свято-Никольским хором Третьяковской галереи, рок-группой "Если" Стаса Бартенева и оркестром "Времена года".

Москва: 11 июня 2006 года открыт Музей колокольного звона на территории музея "Кремль в Измайлове".

Сямынь(Китай): 12 июля 2006 года открывается 4-ая Всемирная хоровая олимпиада, собравшая 300 хоров из 83 стран.

Республика Алтай: в Чемальском районе 4 августа начался фестиваль горлового пения. в котором примут участие певцы из Тувы, Алтай и Хакасии, а также гости из США и Японии.

Москва: 3 сентября 2006 года в пойме Яузы(СВАО) открыто первое в Москве Певческое поле.

Париж, Франция: самарский губернский хор "Золотая Лира" 7 сентября 2006 года спел в Соборе Нотрдам де Пари.

Курск: 5 октября 2006 г. открылся 9-ый фестиваль, посвященный Г.Свиридову, исполнением кантаты "Иоанн Дамаскин" С.Танеева хором им. А.Свешникова.

США:Метрополитан-опера откроет собственную радиостанцию. 22.09.2006. Главный американский оперный театр - Метрополитан-опера - скоро обзаведется собственной радиостанцией. Это станет возможным благодаря недавно заключенному контракту со спутниковой радиосетью Сириус (Sirius Satellite Radio). Станция с очевидным названием "Радио Метрополитан опера" (МЕТ) начнет вещание в понедельник, 25 сентября 2006, прямой трансляцией оперы Пуччини "Мадам Баттерфляй" под управлением художественного руководителя Мет Джеймса Левайна. В дальнейшем в программе станции будут звучать как архивные записи (вплоть до записей 75-летней давности), так и сделанные недавно, не говоря уже о прямых трансляциях. Сезон в Метрополитен длится 32 недели, и новая радиостанция планирует выпускать в эфир по четыре прямых трансляции в неделю. За сообщением об этом событии последовали также сообщения о договоре, в соответствии с которым Метрополитан-опера планирует в течение этого сезона провести шесть прямых трансляций в кинотеатрах Северной Америки и Европы, которые позже будут переданы в записи по телеканалу PBS. Кроме того, Мет планирует регулярные трансляции своих спектаклей через интернет, которые можно будет увидеть на сайте театра, открывшегося в минувший вторник в обновленном виде. Питер Гелб, генеральный директор Метрополитенопера, говорит, что все это "важный шаг для театра, это план, который включает в себя трансляции в интернете, по телевидению и даже в кинотеатрах. Это стало возможно благодаря соглашению между несколькими профсоюзами, которые разрешили нам контролировать создание и распространение постановок театра в электронном виде. Теперь опера окончательно вступила в цифровую эру". Питер Гелб также отметил, что "сегодня все говорят о Мет в связи с этими событиями. Все наши инициативы имеют одну цель - укрепить позиции театра с помощью образовательных программ для аудитории, в результате чего увеличить кассовые сборы".

Воткинск (Удмуртия): С 16 по 19 октября в Воткинске, на родине П.И. Чайковского, пройдет IV Фестиваль университетских хоров России «Gaudeamus». Восемь лет назад Управление по внеучебной и воспитательной работе Удмуртского государственного университета вышло с инициативой проводить подобное мероприятие. С периодичностью раз в два года в Удмуртию съезжаются десятки профессиональных и любительских хоров из многих ВУЗов России. В этом году фестиваль проводится в Воткинске, исторической родине Великого русского композитора П.И. Чайковского. На четыре дня фестиваля главный Дворец Культуры города - «Юбилейный» примет участников и презентует все их хоровое творчество. В фестивале примут участие: камерный хор «Евразия» Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена (С-Петербург), народный коллектив Академический хор Санкт – Петербургского государственного электротехнического университета «ЛЭТИ», камерный хор «Perpetum Mobile» МГТУ им. Н.Э. Баумана (Москва) и другие.

Сан-Франциско: Рэгнар Болин (Ragnar Bohlin), пианист и дирижёр, назначен новым директором хора San Francisco Symphony. Как заявил сам шведский музыкант: "Я не могу быть счастливее!". В настоящий момент Рэгнар Болин дирижирует хором в стокгольмской церкви Марии Магдалины. "Это прекрасная возможность для меня - поработать с большим хором в Сан-Франциско". 41-летний музыкант заменит на этом посту Вэнса Джорджа (Vance George), который провёл в должности руководителя хора 23 года, и по окончании сезона 2005-2006 собирается уйти на пенсию. К своим новым обязанностям и репетициям новой программы San Francisco Symphony Chorus Болин приступит в марте 2007 года.

РИМ: 15 по 19 ноября в Риме пройдет Фестиваль духовной музыки. Он откроется в среду выступлением хора Gregorian Chant Choir базилики Святого Петра. В последующие дни пройдут концерты Венского филармонического оркестра и кафедральных хоров Кельна, Зальцбурга и Шпайера. В этом году отмечается 250-летие со дня рождения Моцарта и 500-летняя годовщина того момента, когда был заложен первый камень в Базилику Святого Петра в Риме и была основана Швейцарская гвардия, охраняющая Ватикан. В честь этих событий произведения Моцарта будут исполнены в четырех базиликах Рима. Кульминация фестиваля - выступление Венского филармонического оркестра, причем выступление пройдет не в виде концерта, а как составная часть торжественной мессы.

Краснодар: 1 декабря стартовал У1-ой всероссийский фестиваль академических хоров и вокальных ансамблей(любительских) "Поющая Россия".

2007

Великий Новгород: 12 января открылся УП-ой хоровой фестиваль "Рождественские хоровые ассамблеи".

Нижний Новгород: РОЖДЕСТВЕНСКИЙ ХОРОВОЙ СОБОР. 12 января 2007 года Нижний Новгород, ул. Стрелка-4. Храм во имя Св. Блг. Кн.Александра Невского.
В связи с празднованием Рождества Христова Отделом религиозного образования и катехизации готовится проведение Рождественского хорового Собора по подобию древне-византийской традиции проведения Церковных торжеств.
Для участия в Соборе приглашены следующие хоровые коллективы:
· Камерный хор «Нижний Новгород» - рук. Б.В. Мокеев;
· Капелла мальчиков и юношей Нижегородского хорового колледжа им. Л. Сивухина – рук. Б.В. Мокеев;
· Мужская капелла московского Кремля «Благовест» - рук. Л.Г. Панкратов;
· Академический хор Дома Культуры ОАО «ГАЗ» - рук. А.С. Макарова;
· Хор Нижегородского Женского Духовного училища – рук. Т. Кострова;
· Хор девочек прихода храма св. Александра Невского – рук. В.М. Соколова;
· Епархиальный сводный детский хор - рук. В.С. Никитин;
· Хор прихода храма во имя св. Александра Невского - рук. К. Молева;
Руководит организацией хорового собора заместитель руководителя епархиального отдела образования иерей Сергий Алипов. Художественный руководитель и дирижёр хорового собора Никитин Василий Степанович. Программу хорового Собора будет составлять литературно-музыкальная композиция, посвященная празднованию Рождества Христова, тематической основой которой является прославление домостроительства Божия от сотворения мира до рождения Иисуса Христа, в духовных песнопениях, гимнах и кантах. Литературная канва Собора подготовлена нижегородским православным поэтом Евгением Садулиным. Литературно - музыкальная композиция составлена художественным руководителем хорового собора Василием Никитиным. На Рождественский хоровой собор планируется пригласить: полномочного представителя Президента РФ в Приволжском федеральном округе Коновалова А.В.; Губернатора Нижегородской области Шанцева В.П.; главу администрации г. Нижнего Новгорода Булавинова В.Е.; сотрудников Нижегородской епархии, правительства Нижегородской области и администрации города; прихожан храмов г. Нижнего Новгорода и Нижегородской области. Возглавит Рождественский хоровой собор Его Высокопреосвященство Высокопреосвященнейший Георгий, архиепископ Нижегородский и Арзамасский. По окончании Рождественского Хорового Собора 2007г выпушен CD.

Липецк: с 20 по 22 января состоится хоровой фестиваль имени Юрия Николаевича Голицына.

Саратов: с 22 по 26 февраля 2007 года в Саратове проходил Y-ый Открытый губернский фестиваль академических хоров "Золотые огни Саратова".

Москва: 01.02.07 в МГУ на факультете искусств открывается конференция «Православная духовно-музыкальная культура и ее роль в формировании личности».

Новосибирск: 14 марта 2007 года в честь празднования 70-летия Новосибирской филармонии состоится хоровой концерт: Программа.

Коломна Московской области: 24 марта 2007 года в ДК "Коломна" пройдет фестиваль детских хоров.

Ярославль: 24 марта 2007 года в Ярославле состоится исполнение "Реквиема" Дж.Верди . ЯАГСО, хор ЮНЕСКО(всемирно известный хор детей-инвалидов, продюсер Владислав Тетерин), хор Академии хорового искусства(Москва), солисты Шурхат Расулов(тенор), н.а. России Вера Добролюбова(сопрано).Дирижер Мурат Аннамамедов. Начало в 19.00.
25 марта состоится фестиваль детских хоров.
Концерты состоятся в концертном зале имени Леонида Собинова.

Нижний Новгород:ПАСХАЛЬНЫЙ ХОРОВОЙ СОБОР. В связи с празднованием Светлого Христова Воскресения 2007 г. православным культурно-просветительским центром Нижегородской епархии совместно с департаментом культуры Нижнего Новгорода подготовлен и будет проведен Пасхальный хоровой Собор. Пасхальный Хоровой Собор пройдет в храме во имя св. Александра Невского, 13-го апреля. Возглавит хоровой Собор Его Высокопреосвященство, Высокопреосвященнейший Георгий, архиепископ Нижегородский и Арзамасский.
Для участия в Соборе приглашены следующие хоровые коллективы:
· Мужской хор Нижегородской духовной семинарии - руководитель Мякинина Н. В.;
· Женский хор «НЕЖДУ» - руководитель Кострова Т. Н.;
· Архиерейский хор Спасского кафедрального собора – рук. Кириллова Е.;
· Академический хор ДК «ГАЗ» - руководитель Макарова А. С.;
· Академический хор ННГУ им. Н. И. Лобачевского – рук. Ерыкалова Л. А.;
· Камерный хор «Нижний Новгород» - руководитель Мокеев Б. В.;

Пушкино Московской области: 26 марта праздновали 40-летний юбилей академического хора "Осанна" и 40-летие творческой деятельности руководителя хора Т.Закутской, профессора, заслуженного работника культуры России, почетного гражданина города Пушкино.

Москва: 18 мая 2007 г. в Международный день музеев в концертной программе "Очарованье дней минувших" на открытой площадке перед Хлебным Домом в Царицыно выступил Свято-Никольский хор Государственной Третьяковской галереи.

Тамбовская область: с 20 по 22 мая 2007 года проходил межрегиональный фестиваль хоровой музыки "Мамонтова пустынь".

Воронеж:Пятый межрегиональный хоровой фестиваль «Певческий край» пройдет в Воронеже с 28 по 30 марта. Организаторами мероприятия выступают Управление культуры администрации городского округа и Воронежский музыкально-педагогический колледж. В этом году в «Певческом крае» примут участие коллективы Воронежа, Липецка, Ульяновска, Щёлкова (Московская область) и карельского города Медвежьегорска.

Молодой ярославский композитор и музыкант Денис Аранышев прислал свою песню "Лунные цветы": послушайте!

15-19 августа в Ярославле состоится ХУ-ый ежегодный международный фестиваль хоровой и колокольной музыки "Преображение" имени Евгения Колобова. Участвуют: капелла "Ярославия", хор костромской филармонии , московские духовные хоры "Благовест" и "Сирин". Программа фестиваля.

Поздравляем Свято-Никольский хор Третьяковской галереи и его дирижера Алексея Пузакова с мировой премьерой "Страстей по Матфею" на музыку епископа Илариона(Алфеева)!!!

Белгород: с 13 по 15 мая 2007 года прошел Y-ый хоровой фестиваль имени С.Дегтярева и Г. Ломакина(В конкурсе было заявлено 99 хоров).

Санкт-Петербург: 11 мая в рамках фестиваля "Звезды белых ночей" хором и оркестром Мариинского театра было исполнено "Всенощное бдение" Рахманинова В музее-памятнике "Спас на крови".

Финляндия,г.Вааса:с 16 по 20 мая 2007 года Международный хоровой фестиваль(около 2000 участников)

Деревня Аверкиево Павлово-Посадского района Московской области: в начале июня прошел фестиваль колокольного звона "Павловский перезвон".

Деревня Фряново Щелковского района: с 29 июня по 3 июля в церкви Иоанна Предтечи проходил съезд любителей знаменного распева.

С 7 июня по 10 июля 2007 года в Санкт-Петербурге проходит 1 Международный Хоровой фестиваль.

Пекин: с 9 по 15 июля 2007 года проходит международный хоровой фестиваль.
Источник: www.musiccelebrations.com

Санкт-Петребург:10 июля 2007 года в рамках ХУ-ого международного фестиваля "Звезды белых ночей" состоялась российская премьера исполнения оперы для концертной сцены Р.Щедрина "Очарованный странник" в исполнении солистов, хора и оркестра Мариинского театра.

Кальмар(Франция): с 6 июля 2007 года по 13 июля проходит ХШ-ый ежегодный международный музыкальный фестиваль, в котором принимает участие хор Академии хорового искусства.

Таруса: православный хор "Благозвонница" выступил с концертом на открытии Дней Тарусы 12 июля.

Ватикан:14 июля подмосковный детский хор "Пионерия", созданный Г.Струве, получил Серебряную премию на Втором международном Хоровом конкурсе духовной музыки.

Клин Московской области, дом-музей Петра Ильича Чайковского: на музыкальном фестивале "Именины Петра", открывшемся 12 июля, Московский областной хор под управлением Андрея Кожевникова спел хоровые произведения П.И.Чайковского.

Каменск-Уральский Свердловской области: 13-17 июля проходит 3-ий фестиваль колокольного звона "Каменск-Уральский - колокольная столица"(организатор - колокольный литейщик Н.Пятков).

Санкт-Петербург:Y-ый международный фестиваль хорового искусства "Поющий мир" проходит 3-8 августа 2007 года в Санкт-Петербурге(36 хоров и 1000 человек участников) Программа Ш-его фестиваля "Поющий мир" 2005 года. Программа 4-ого фестиваля "Поющий мир" 2006 года.

Москва: 14 августа 2007 года умер Юрий Владимирович Ухов, хоровой дирижер, в последнее время бывший хормейстером Ансамбля Армии, а с 1973 года по 1981 год возглавлявший хоровую капеллу имени Юрлова. Царствие ему небесное!

11 августа 2007 года исполнилось 80 лет со дня рождения выдающегося русского хорового дирижера Александра Юрлова (11.08.1927).

Будапешт, Вена: 19-20 августа проходили торжества в честь 20-летия служения епископа Венского Илариона(Алфеева) в священном сане..Пушкинский хор "Осанна" исполнил "Божественную литургию" епископа Илариона.

Великобритания: август 2007(Lenta.ru).Программист хочет объединить хоры Европы в виртуальном пространстве...Подробнее...

Звенигород Московской области: с 23 по 25 августа проходит фестиваль"Звени, Звенигород" в честь празднования 600-летия преставления преподобного Саввы Сторожевского, в рамках которого выступит хор братии монастыря.

4 сентября в Линкольн-центре(Нью-Йорк) на открытии празднования единения Русской православной церкви выступил хор Сретенского Московского монастыря.

Дубровицы Московской области: на Певческом поле 25 августа 2007 года состоялся фольклорный фестиваль "Славянское подворье".

С 21 по 23 сентября проходит международный фестиваль духовной музыки "Золотой Плес". В фестивале принимают участие камерный хор «Шереметев-Центра» под управлением профессора Е.Н.Боброва (г. Иваново), мужской хор Афинской консерватории под управлением профессора Папахристодоуло Константинос (республика Греция), камерный хор «Возрождение» под управлением заслуженного работника культуры России Натальи Борисовой (г. Ярославль), мужской хор Преображенского собора г. Иваново (регент – протоиерей Георгий Чулков).

Саратов: 29 сентября 2007 года в консерватории им.Л.В.Собинова прошел юбилейный вечер заслуженного деятеля искусств России, основателя и художественного руководителя Саратовского губернского театра хоровой музыки профессора Людмилы Алексеевны Лицевой.

Москва: 11 ноября 2007 года Свято-Никольский хор Третьяковской галереи исполнил В Большом Зале московской консерватории "Демественную Литугию св. Иоанна Златоуста" для хора, струнного оркестра и органа.

Москва: Восьмая международная научно-практическая конференция «Старообрядчество: история, культура, современность» открылась 13 ноября 2007 в Библиотеке-фонде «Русское Зарубежье». Организаторы форума -- Музей истории и культуры старообрядчества и Боровский историко-краеведческий музей. Источник: Благовест-инфо.

Курск: 14-15 ноября 2007г. в Курском музыкальном училище проходит Ш-я Всероссийская конференция "Свиридовские чтения".

Марокко, Валетта: 10-14 ноября 2007 года состоится 15-ый международный фестиваль хорового искусства.
Источник:www.travelonline.ru

Санкт-Петербург: 15 ноября 2007 года состоится открытие хорового фестиваля "Невские хоровые ассамблеи".

Санкт-Петербург: 19 ноября 2007 года состоялось закрытие фестиваля "Невские хоровые ассамблеи".Программа концерта

Великие Луки(Псковская область): 21 декабря хоровой капелле исполнилось 30 лет.

Железнодорожный Московской области: перед Новым годом вышла в свет книга Георгия Струве, основоположника детского хорового творчества, "Судьба и музыка". А 30 декабря по инициативе детской хоровой студии "Пионерия", созданной Г.Струве, был проведен форум в БЗК.

Коломна Московской области: 9 декабря 2007 года открылся 1У-ый фестиваль-конкурс "А.Свешников и современность".

2008

Сочи: с 7 по 10 января 2008 года проходил Рождественский международный хоровой конкурс "Надежды Европы". Диплом 3-ей степени получил концертный хор из Истры Московской области "Камертон". В конкурсе участвовало 15 хоров, а жюри возглавлял президент федерации детских и молодежных хоров Турганов Ю.В.

Санкт-Петербуг: с 9 по 18 января 2008 года проходит Ш-ий музыкальный Рожденственский международный фестиваль "Вифлеемская звезда", в котором принимают участие известные хоры.Подробнее...

Нижний Новгород: 11 января 2008 года в Староярмарочном соборе прошел Рождественский хоровой собор.Подробнее...

Санкт-Петербург: 15 января 2008 года в Смольном соборе состоялся вечер "Путь Чюрлениса",представляющий совместно русско-литовский проект. Камерный хор п\у Беглецова исполнил хоровые произведения Чюрлениса и его обработки народных песен.

Санкт-Петербург: 5 февраля 2008 года Камерный хор Смольного собора под упр. В.Беглецова исполнил "Песнопения и молитвы" Георгия Свиридова.

Ижевск Удмуртской республики: с 22 по 24 февраля 2008 года состоялся Х1У-ый открытый межрегиональый фестиваль мужских, юношеских хоров и хоров мальчиков "Мужское певческое братство", приуроченный к Дню защитника Отечества. Если в первом фестивале 1995 года, организованном музыкальном обществом Удмуртии участвовало 3 хора мальчиков и несколько ансамблей, то в этом году в фестивале приняло участие 43 хоровых коллектива из Удмуртии, Казани, Ульяновска, Нижнего Новгорода,Кирова, Сызрани, Ревды, Чайковского. На заключительном гала-концерте традиционно звучит песня "Если бы парни всей земли", исполняемая сводным смешанным хором.

Ижевск: 9-ого февраля 2008 года в филармонии состоится 4-ый хоровой концерт Академической капеллы Удмуртии "Avis cantu" (в переводе с латинского - птичка певчая) под упр. Анатолия Щербакова из цикла "Хоровая вселенная" , посвященный 75-летию создания этой капеллы.

Будапешт: 13 февраля в православной епархии Будапешта прошел концерт академического подмосковного хора "Осанна".

Санкт-Петербург: 27 февраля 2008 года в Искиевском соборе в честь 64-ой годовщины снятия блокады Ленинграда состоялся хоровой концерт Хора Смольного собра п\у В.Беглецова. Испонялись русские духовные песнопения.

Псков: 18 марта в рамках фестиваля русской музыки состоится хоровой концерт.

Санкт-Петебург: 19 марта в Сампсониевском соборе в рамках цикла концертов "Сампсониевские среды" выступил мужской хор "Александр Невский" п\у Бориса Саценко.

Санкт-Петербург: 21 марта в музее-памятнике "Спас на крови" Камерный хор Смольного собора исполнил концерт для хора(1985) Альфреда Шнитке на стихи армянского мистика Грегора Нерекаци, написавшего "Книгу скорбных песнопений" 1000 лет назад.

Москва: 31 марта 2008 года состоялся концерт Кубанского казачьего хора в честь 70-летнего юбилея художественного руководителя хора Виктора Захарченко!

Санкт-Петербург: В рамках Рахманиновского фестиваля(25 марта-4 апреля 2008 года) Государственная певческая капелла п\у В.Чернушенко исполнила "Литургию св.Иоанна Златоуста" и "Колокола" Сергея Рахманинова. Подробнее...

Москва: 09.04.08. Хоровые сочинения шотландских композиторов, созданные на протяжении пяти веков, – с такой программой в Музее изобразительных искусств имени Пушкина выступил Камерный хор университета Стратклайд. Рассказывают «Новости культуры». На музыкальной карте Шотландии этот коллектив появился 28 лет назад. Первый концерт хористы дали в день Святой Цецилии – покровительницы музыки. Идея создания Камерного хора принадлежит музыкальному директору университета и по совместительству дирижеру хора Алану Тавенеру. Основной репертуар коллектива составляют произведения для хора а капелла эпохи Ренессанса, оратории Барокко и сочинения современных композиторов. Среди хористов – студенты, выпускники и преподаватели Стратклайдского университета. Концертную деятельность они сочетают с пением в крупнейших британских соборах.

!Москва:поздравляем Свято-Никольский хор Третьяковской галереи под упр. Алексея Пузакова и Хор Сретенского монастыря Москвы под упр. Никона Жилы с неповторимым исполнением "Песнопений и молитв" Георгия Свиридова(16 апреля 2008 года). Большой зал консерватории рукоплескал!!!

Липецк: 18 апреля начнется Первый фестиваль хоровых коллективов и ансамблей. Жюри возглавил Игорь Цилин, руководитель и художественный руководитель муниципального камерного хора.

Нижний Новгород: с 18 по 24 апреля 2008 года будет проходить П-ой Всероссийский хоровой фестиваль имени Льва Сивухина.

Нижний Новгород: с 20 по 24 апреля состоится конкурс дирижеров-хоровиков.Подробнее...

Архангельск: 26 апреля в зале Поморской государственной филармонии состоится концерт, посвященный 50-летию Архангельской хоровой капеллы.

Звенигород Московской области: 27 апреля на Пасху в Звенигородском музее состоится концерт академического московского хора под управлением Журавленко.Программа концерта состоит из пасхальных песнопений.

Жуковский Московской области: в рамках Ш-его музыкального фестиваля "Еврооркестр", проходящего в Жуковском с 30 апреля по 4 мая, ансамбль "Благовест" совместно с Жуковским симфоническим оркестром под упр. С.Скрипки исполнит кантату "Весна" Сергея Рахманинова, а областной хор п\у А.Кожевникова и хор "Кредо" г.Жуковского исполнят "Половецкие песни и пляски" Бородина .

Новосибрск: хоровая премьера!!! 6 мая 2008 года хором и оркестром Новосибирского театра оперы и балета под упр. Теодора Курентзиса впервые было исполнено хоровое произведение Гии Канчели "Стикс" для альта, хора и оркестра.

Москва,усадьба "Царицыно": 3-4 мая 2008 года прошел 4-ый всероссийский фестиваль колокольного звона "Перезвон".Подробнее...

Москва: c 6 по 31 мая 2008 проходит У1-ой международный фестиваль "Вселенная звука".
Ватикан: 8 мая Шанхайский театр оперы и балета исполнил "Реквием" Моцарта.

Санкт-Петербург: с 9 по 11 мая 2008 г. проходит УШ-ой всероссийский фестиваль "Поющее мужское братство".

Санкт-Петербург: 14 мая в Смольном соборе состоится концерт древнерусских духовных песнопений знаменного и демественного роспева . В концерте принимают участие 4 хора: Хор храмов Сибири, Нижегородский старообрядческий хор, Мужской хор Лиговской старообрядческой общины, Женский хор Лиговской старообрядческой общины.

Нижний Новгород: 15 мая открывается ХП-ый фестиваль молодежных студенческих хоров "Молодые голоса-2008".

Mocква: с 16 по 18 мая в Свято-Тихоновском гуманитарном университете пройдет фестиваль детско-юношеских хоров Подмосковья и других регионов.

Ленинградская область: За всю свою многовековую историю египтяне возвели 108 пирамид. Россияне и украинцы только за последние 20 лет построили уже около 30. «Комсомолке» удалось проникнуть в самую интригующую из них, скрытую от посторонних глаз в лесах Ленинградской области. Бетонное сооружение высотой 14 метров выглядит военным бункером. А то и базой инопланетян. Производит угрожающее впечатление. Так и ждешь, что выскочат солдаты с автоматами. Или пришельцы. - Строим отнюдь не для туристов, - говорит «главный архитектор», известный исследователь загадок древности Валерий УВАРОВ, - а в научных целях. Поэтому и спрятались подальше в лесу. Цель же такая: воспроизвести и попытаться изучить один из самых потрясающих эффектов, которыми славится реальная пирамида Хеопса. А именно ее звук. Эффект этот отнюдь не выдумка - регистрируется с помощью приборов. Суть его в том, что любые звуки, раздающиеся в «камере царя», тут же преобразуются и многократно усиливаются. Воздействуют при этом на людей. Очень хорошая акустика - далеко не все, чем может удивить пирамида Хеопса. Звуки здесь как бы входят в резонанс с огромной конструкцией. И любое даже монотонное пение возвращается с нарастающей силой, заставляя вибрировать тела в одном ритме с пирамидой. Что, интересно, чувствовали древние жрецы, входя в контакт с этой могучей силой при помощи религиозных гимнов и молитв? - Мы просили у Захи Хавасса, секретаря Совета по древностям, разрешить провести измерения в пирамиде Хеопса, но так его и не получили, - рассказывает Валерий Михайлович. - В итоге дали взятку. Нас пустили внутрь, после того как закончились все экскурсии. Несколько часов в пирамиде со всеми необходимыми приборами обошлись нам в 1500 долларов. Конечно, мы записали «отклик» пирамиды на разные звуки и почувствовали ее воздействие на себе. Но подобные исследования надо проводить не один день. То, что акустическо-резонансное воздействие пирамиды было заранее продумано ее строителями, несомненно. Остается выяснить, как подобный эффект влияет на человека, и подобрать нужные звуки, чтобы он оказался максимальным. Посчитав исследования в пирамиде Хеопса чересчур дорогостоящими, Валерий Уваров решил воспроизвести акустическо-резонансный эффект в собственной пирамиде. И почти ее построил. Внешне она точно копирует «оригинал» в масштабе 1:10. - Это не значит, что эффект внутри пирамиды будет в 10 раз слабее, - утверждает Уваров. - Конструкция целиком отлита из бетона, замешанного на чистейшем кварцевом песке, и снабжена специальными полостями - резонаторами, рассчитанными в точном соответствии с измерениями в пирамиде Хеопса. Даже сейчас, когда пирамида готова на 90 процентов и не отделана, этот эффект чувствуют все. Исследования мы начнем в июне, когда наша пирамида будет окончательно просушена и техническое отверстие на ее вершине закроет специальный камень - «пирамидион». Валерий Михайлович считает, что может заставить пирамиду звучать точно так же, как и пирамида Хеопса, «настраивая» звук. При необходимости резонаторы можно будет засыпать кварцевым песком, меняя их объем, или заполнять водой.

Саратов: 18 мая 2008 года открывается ХХ1-ый Собиновский музыкальный фестиваль, в рамках которого будет исполнено впервые в России симфоническое евангелие "Совершишася" композитора Караманова. Хор из 120 человек будет исполнять одну из частей этого произведения.

Москва: 22-25 мая в РХТУ проходит 1-ый Международный хоровой конгресс "CHORUS INSIDE-2008".

Санкт-Петербург: с 1-ого по 15 июня 2008 года проходит 2-ой Международный хоровой фестиваль "День России". Подробнее...

Лужецкий монастырь(Можайск Московской области): 9 июня 2008 г. в день памяти преп. Ферапонта, основателя монастыря, состоялся праздник, на котором выступил Московский академический областной хор п/у Андрея Кожевникова.

Ижевск: 14 июня 2008 года капелла мальчиков Удмуртии отправляется на фестиваль "Музыка и молодежь в Вене-2008".

Псковская область: 21 июня 2008 г. исполнилось 100 лет со дня упокоения Николая Андреевича Римского-Корсакова. В этот день музей Н.А.Римского-Корсакова в Вечаше проводит ежегодно Концерты памяти. А в этот год ещё была проведена научная конференция «Н.А. Римский-Корсаков и русская художественная культура» с приглашением ведущих научных сотрудников Пскова, Петербурга и Москвы. Организаторами выступили: Государственный Комитет Псковской области по культуре и туризму, Псковский государственный объединённый историко-архитектурный и художественный музей-заповедник и Мемориальный музей-усадьба Н.А. Римского-Корсакова «Любенск-Вечаша». Источник: портал "Культурное сообщество-Русский Дом".

Москва: 22 июня в храме Вознесения Господня открылся фестиваль "Русь певчая". В фестивале примут участие хор Сретенского монастыря (регент Никон Жила), Свято-Троицкий хор Третьяковской галереи, хор Храма Христа Спасителя.

Звенигород Московской области: 27 июня в рамках фестиваля "Звени,Звенигород" в зале конференций в пансионате РАН "Звенигородский" прошел концерт хоровой духовной музыки "Поют голоса Звенигородской земли", в котором принимали участие сводный хор Звенигородского благочиния под упр. Виктора Мунтяна, Братский хор Савво-Сторожеского ставропигиального монастыря под упр. иеродиакона Спиридона, хор "Покров" под упр. А.Горячева, звонари звенигородских храмов и хор из Швейцарии "Уффикон".

Екатеринбург: 14 июля 2008 г. в рамках "Царских дней" открылся фестиваль колокольных звонов.

Грац(Австрия): 15 июля 2008 г.открылась У Всемирная хоровая олимпиада "Грац-2008", в которой участвуют 450 хоров из 93 стран. Больше всего участвует хоров из Китая-43, из Германии-41 хор, из России- 40(взрослых) хоров, а Австрия представлена 44 хорами. Кировский детский хор "Орлята" и Владивостокский детский хор "Рассвет" получили Серебряную медаль. Наши дети уступили лишь детскому хору с Филиппин. Женский хор "Глория" из Егорьевска взял серебряную медаль.

Каменск-Уральский Свердловской области: 18-21 июля 2008 г. проходит 4-ый фестиваль колокольных звонов "Каменск-Уральский - колокольная столица".

Обычный19 июля 2008 - 26 июля 2008 Международный симпозиум хоровой музыки. World Symposium on Choral Music . Дания - Копенгаген . Самый крупный фестиваль хоровой музыки в Дании и ежегодно собирает около 35 тысяч гостей. Это глобальное по своим масштабам мероприятие проходит при поддержке Международной федерации хоровой музыки. Главной концертной площадкой фестиваля является Оперный театр Копенгагена, построенный в 2005 году. Кроме того, концерты пройдут в парке Тиволи (знаменитый парк, который занимает 8 гектаров земли). Также хоровую музыку можно будет услышать в концертном зале датского радио, и, безусловно, в старинных церквях Копенгагена. Кроме концертов, в программе симпозиума значатся конференции, лекции и мастер-классы общим числом более 60 мероприятий. Все желающие смогут познакомиться с композиторами и исполнителями, дирижерами, и узнать у них массу всего полезного и интересного, обменяться опытом, обсудить профессиональные вопросы. Также пройдет выставка-ярмарка, в которой примут участие около 100 организаций. Симпозиум 2008 года будет посвящен северной хоральной музыке, ее традициям и особенностям. Вас ждут громкие премьеры и выступления лучших хоров Дании и других скандинавских стран и стран Балтии. Кроме северных стран на фестивале вы сможете услышать пение хоров из Латинской и Южной Америки, США, из Азии, и, конечно, Европы. Официальным языком симпозиума является английский, поэтому гости из любых стран могут чувствовать себя вполне комфортно. Если вы хотите стать не слушателем, а участником фестиваля – вам следует зарегистрироваться на сайте www.choraldenmark.org ,

Москва: 28 июля 2008 года ушел из жизни Виктор Попов, создатель Академии хорового искусства, ставший не только первым ректором, но душой и сердцем этого учебного завеения. Царствие ему небесное!

Санкт-Петербург: 1 августа откроется Y1-ой хоровой фестиваль "Поющий мир": Сайт фестиваля.

Тарту(Эстония): 5 августа в Тарту стартует Фестиваль хорового пения Балтийских стран и Скандинавии, в котором примут участие мастера хорового пения из 8 государств. В фестивале, который продлится до воскресенья, примут участие в общей сложности две тысячи триста певцов из Финляндии, Швеции, Дании, Исландии, Норвегии, Литвы, Латвии и Эстонии. Фестиваль начнется сегодня вечером с концерта в зале „Ванемуйне“ и церемонии открытия на Ратушной площади Тарту. Среди участников фестиваля – хоровые коллективы мировой известности: например, многократный победитель различных международных конкурсов молодежный хор Латвийской академии культуры „Solo“ и прошлогодний номинант премии „Grammy“ хор „Ensemble 96“ из Норвегии. Эстонию представят, в частности, камерный мужской хор и Тартуский молодежный хор. В пятницу состоится региональный день фестиваля с выездами хоров в Пайде, Ныо, Камбья, Тюри, Пайде, Тырва, Выру, Пыльва, Ряпина и другие места Эстонии.

Москва: 08.08.08 Хор Йельского университета(США) выступил в Москве в музее современного искусства. Хор студентов-старшекурсников Йельского университета поистине уникален. Для них пение – это хобби, но «профессиональное». Два раза в неделю – репетиции по три часа, и по два-три концерта в неделю. Плюс гастроли по Европе, Азии, Африке. В этом году коллектив впервые побывал в Бразилии, Аргентине, Парагвае, а летом начался – «Тур доброй воли по России». Подробности в новостях культуры...

Усолье Пермского края: 16 августа открывается фестиваль колокольных звонов и духовной музыки.

Москва, Коломенское: 16 августа в рамках фестиваля колокольных звонов "Корни и крона" ансамбль "Светолитие" дал концерт.

Ярославль: с 14 по 19 августа 2008 г.проходит фестиваль колокольных звонов "Преображение".

Эдинбург: 17 августа была исполнена оратория Артюра Онеггера "Царь Давид".Дирижер Стефан Денев.

Санкт-Петербург: 18 августа открылся международный хоровой фестиваль "Барбишоп".

Москва: с 7 по 14 сентября 2008 года проходил 2-ой московский конкурс хоровых дирижеров.

Плес: с 19 по 21 сентября 2008 года проходил 19-ый хоровой фестиваль "Золотой Плес".

Брянск: 11 сентября открылся Всероссийский фестиваль-конкурс народных хоров "Поет село родное".

Нижний Новгород: с 12 по 14 сентября 2008 г. проходит фестиваль колокольных звонов "Златозарные звоны".

Санкт-Петербург: 22 сентября 113-ый сезон Санкт-петербургская консерватория открыла исполнением оратории А.Вивальди "Юдифь торжествующая".

Москва: 22.09.08 первый день Международной научной конференции "Русское зарубежье: музыка и православие" в Библиотеке-фонде "Русское зарубежье" завершился концертом Архиерейского мужского хора Духосошественского собора г. Саратова в Большом зале Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, на котором присутствовали многие ее участники. Подробнее...

Новгород Великий: 22 сентября 2008 года японский хор "Сиракаба" провел концерт "Русские песни, покорившие мир".Репертуар хора - около 500 русских и японских песен. В хоре около 80 человек.

Вологда: 28 сентября открывается 5-ый Гаврилинский музыкальный фестиваль, собравший более 600 музыкантов.

Поздравляем Бориса Тевлина(Камерный хор Московской консерватории) с Международной премией за концертное исполнение оперы Родиона Щедрина "Боярыня Морозова"!

Москва,октябрь 2008: открылась школа звонарей под руководством Ильи Дроздихина...

Архангельск: 9 октября 2008 года на 92-ом году жизни скончалась Нина Мешко, в течение 48 лет руководившая Государственным академическим Северным русским народным хором. Царствие ей небесное!.

Брянск: 10 октября открылся Всероссийский конкурс народных хоров "Поет село родное".

Звенигород Московской области: 10 октября в рамках фестиваля "Звени, Звенигород" в культурном центре Любови Орловой прошел концерт хоровой музыки "Родные голоса", в котором участвовали хор "Покров" радиостанции "Голос России" под упр. А.Горячева, сводный хор Звенигородского благочиния под упр. Виктора Мунтяна, ансамбль гусляров "Живая вода" (Санкт-петербург) и приглашенный хор "Лиственницы" из города Кур(Швейцария).

Новосибирск: 15 октября открывается 10-ый музыкальный фестиваль "Покровская осень".

Санкт-Петербург: 19 октября в рамках УШ-ого Международного фестиваля "Международная неделя консерваторий", проходящего с 15 по 24 октября, пройдет концерт хоровых академий(Санкт-Петербургская консерватория,университет Ховарда-США) "Трансатлантический диалог". Подробнее...
Программа хорового концерта.

Ижевск,Удмуртия: с 20 по 23 октября проходит У-ый фестиваль университетских хоров России "Гаудеамус".

Троицк Московской области: 24-29 октября 2008 г. в ДШИ им. М.Глинки проходит Международный хоровой форум "Подмосковные вечера" в честь 30-летия Троицкого камерного хора.Программа форума...

Санкт-Петербург: с 25 октября по 4 ноября 2008 в Санкт-Петербурге проходит Всероссийский фестиваль "Невские Хоровые Ассамблеи" "Пою мое Отечество...".Программа. История Невских ассамблей и хоры-участники.

Москва: 13 ноября завершилась УП-ая выставка-форум "Православная Русь" концертом в зале Церковных соборов Храма Христа Спасителя. Звучал цикл Георгия Свиридова «Песнопения и молитвы», исполнение которого Хором Свято-Никольского храма Третьяковской галереи сопровождалось проекцией фресок Дионисия из Ферапонтова монастыря, запечатленных фотохудожником Юрием Холдиным. «Новости культуры».

Санкт-Петербург: 17 ноября 2008 г. открылся Первгый фестиваль альтернативного хорового искусства "Зримая музыка", собрав на невских берегах единомышленников из разных городов страны. Хоровой театр Санкт-Петербурга, выступивший сегодня во Дворце князей Белосельских-Белозерских, предложил слушателям сценическую фантазию на темы русских песен. В этой же программе принял участие и Саратовский губернский театр хоровой музыки, чья программа "Музыкальные раритеты" в живых картинах представила произведения Карла Орфа, Астора Пьяцолы и Родиона Щедрина. "Мы избрали для своего проекта девиз "Ты слышал хор? Теперь ты его увидишь!" и считаем, что у этого искусства большое будущее", – сказала руководитель проекта Ольга Спицына, возглавляющая Хоровой театр Санкт-Петербурга. Ее воспитанники, помимо вокала, великолепно владеют основами драматического искусства и хореографии. Все эти навыки они демонстрируют в Средневековой мистерии "Страсти по Луке" Генриха Шютца и спектакле по первой национальной комической опере Евстигнея Фомина "Ямщики на подставе, или Игрище невзначай", которая включена в программу фестиваля. Среди гостей – Центр хоровой музыки Владимиро-Суздальской Руси, который покажет калейдоскоп оригинальных постановок "От русской классики к джазу". Студенческая хоровая капелла из Пскова выступит в программе "Поколение НЕКСТ" вместе с Хором мальчиков Петербурга, представив свои эксперименты в этом жанре. Девять вечеров пройдут до 23 ноября на разных площадках города – от Дома композиторов до Мальтийской капеллы. www.tvkultura.ru

Курск: с 19 ноября по 14 декабря проходит 10-ый Свиридовский фестиваль. Фестиваль открывается концертом академического камерного хора под упр. Минина. 19-20 ноября пройдет 1У-ая Всероссийская научно-практическая конференция "Свиридовские чтения" на тему "Г.Свиридов и судьбы русской культуры" к 10-летию смерти композитора.

Монреале(Италия): 2 декабря 2008 года открылась "Неделя духовной музыки". Средиземноморский оркестр исполнил "Stabat Mater" Россини.

Екатеринбург: 11 декабря Уральскому народному хору исполнилось 65 лет.

Нижний Новгород: 25 декабря хор консерватории п\у Бориса Маркуса и камерный оркестр "Солисты Нижнего Новгорода" исполнили "Демественную Литургию" Гречанинова.

Нижний Новгород: 25 декабря хором "Виктория" и камерным оркестром "Солисты Нижнего Новгорода" был исполнен Реквием Моцарта в память Льва Сивухина.

2009

Екатеринбург: 5-9 января проходит 4-ый хоровой фестиваль "Рождество в России", в котором участвует 70 хоровых коллективов. Организатором фестиваля является Cвердловский хоровой колледж.

Сочи: на 2-ой музыкальный фестиваль в Сочи,проходящий с 1 по 7 февраля, приезжает Один из старейших хоров в мире, Папский хор Сикстинской капеллы (Cappella Musicale Pontificia Sistina).

Санкт-Петербург: 24 января в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии состоится первое в России исполнение произведения британского композитора Карла Дженкинса (Karl Jenkins) «Месса вооруженного человека: Месса за мир» (The Armed Man: A Mass For Peace). Об этом сообщает пресс-служба филармонии. Исполнит мессу хор студентов Санкт-Петербургского государственного университета под управлением Эдуарда Кротмана. Премьера произведения, созданного по заказу Королевской Оружейной палаты, состоялась в Королевском Альберт-холле 25 апреля 2000 года. После выхода в 2001 году на CD «Месса вооруженного человека» стала, по опросам радиостанции Classic FM, самым популярным произведением современной музыки в Великобритании. Оружейная палата заказала «Мессу вооруженного человека» с дидактическими намерениями – представители музея надеялись, что под влиянием этого действа молодое поколение задумается о проблеме войны и мира. В сочинение вошли отрывки из традиционной литургии и авторский текст, посвященные подготовке к войне, ее ужасам и потерям, которые ей неизбежно сопутствуют. Месса заканчивается молитвой о лучшем и мирном будущем. Отправной точкой для создания произведения стала песня L’homme arm?, написанная в 1450–1463 годах при дворе Карла Смелого, герцога Бургундии. Вскоре после ее появления был написан литургический цикл, пять частей которого использовали цитаты из мелодии песни, а шестая включала полный текст. До конца XVI века эта тема использовалась еще в 30 мессах. Карл Дженкинс в начале своей карьеры серьезно занимался джазом, с 1972 по 1984 год был в составе психоделик-джаз-рок-группы Soft Machine, для которой полностью написал пять альбомов. Источники информации: Пресс-служба Санкт-Петербургской государственной филармонии .

Тула: 3 февраля 2009 года на сцене Тульской областной филармонии Тульский государственный хор им. И. Михайловского дает юбилейный концерт-хору 65 лет...

Турин(Италия): 5 и 6 февраля Камерный хор под упр. Минина исполнил кантату "Весна" Рахманинова и "Иоанн Дамаскин" Танеева.

Рязань:III фестиваль духовной музыки открылся в Рязани 12 февраля. Он посвящен 200-летию со дня рождения композитора протоиерея Михаила Виноградова. На фестивале выступили исполнители хоровой духовной музыки из Тамбова, Воронежа, Ярославля, Нижнего Новгорода, Пензы, Иванова, Рязани. Всем участникам вручались дипломы и памятные подарки. На фестивале присутствовали 18 родственников, прямых потомков протоиерея Михаила Виноградова.

Ярославль: Ярославская епархия приглашает 15 и 16 февраля на 4-ый хоровой фестиваль имени священника В.Зиновьева.

Нижний Новгород: 17 февраля открылся первый хоровой фестиваль "Нижегородское хоровое собрание", в котором принимают участие камерный хор "Нижний Новгород", хоровая капелла мальчиков, женский хор музыкального училища им. Балакирева, хор студентов консерватории и хор студентов университета, а также гость из Владимира камерный хор "Распев".

Санкт-Петербург: 19.02.09 в Ледовом дворце в Петербурге будет показана симфоническая поэма Скрябина «Прометей. Поэма огня». Постановка пройдет с использованием уникальной цветозвуковой системы, разработанной музыкантом, художником и ученым Валентином Афанасьевым. Система цветозвуковых отношений, созданная Афанасьевым, основана на закономерностях, с помощью которых группы цветов могут отражать алгоритмы, заложенные в нотной записи. Открытие Афанасьева подтверждено патентом и поддержано РАН и ЮНЕСКО. Как сообщается в пресс-релизе организаторов концерта, Афанасьев стал первым, кому удалось выявить четкие соотношения между светом и звуками. Увидеть это можно будет на выступлении, в программу которого входят также произведения Вагнера, Равеля, Гершвина, Орфа и Андрея Петрова. OpenSpace.ru

Гродно(Белоруссия): 20-21 февраля 2009 года проходил УШ-ой фестиваль православных песнопений "Коложский благовест", в котором приняло участие 44 коллектива. Лауреатом стал мужской хор Санкт-Петербургской православной духовной академии( регент Д.Чукарин).

Токио: выступление 24 февраля 2009г. мегахора из 5000 человек из разных стран с Национальным оркестром Японии на стадионе Регоку. . Хором дирижировала Кирстен Бенке из Германии.Исполнялась "Ода к радости" из Девятой симфонии Бетховена. Обычно раз в год со всех концов Японии съезжаются певцы для участия в мегахоре-но в этом году к ним присоединились хоры из разных стран.

Москва: 26 февраля 2009 года государственная концертно-театральная капелла Москвы приглашает на вечер памяти профессора ВАДИМА СУДАКОВА, который будет проходить в зале Российской Академии Музыки.

Тамбов: с 12 марта по 5 апреля 2009 года состоится ХХУШ-ый международный фестиваль имени С. Рахманинова. В этом году особое место занимает духовная хоровая музыка. Фестиваль открывает концерт государственного камерного хора под упр. В.Минина, который исполнит "Литургию Святого Иоанна Златоуста" С. Рахманинова. В рамках фестиваля пройдет 15 концертов, в том числе в музее-усадьбе С.Рахманинова "Уваровка"(Тамбовская область).

Москва: сегодня, 17 марта, впервые в Свято-Даниловом монастыре зазвонили вернувшиеся из Гарварда Даниловские колокола.

Санкт-Петербург: 18 марта в Санкт-Петербургской филармонии исполнена оратория Артюра Онеггера "Жанна Д'Арк на костре". Участвовали 2 хора - Певческая капелла Санкт-Петербурга и хор мальчиков Хорового училища им. Глинки при Певческой капелле.

Москва: 26 марта открывается фестиваль "Фестос", одной из программ которого является "Студенческая хоровая весна".

Вологда: В Вологде с 27 по 29 марта проходил Всероссийский фестиваль студенческих, любительских и детских хоров «МОЛОДАЯ КЛАССИКА». Учредителями фестиваля стали Администрация города Вологды, Отдел культуры и исторического наследия Департамента гуманитарной политики Администрации г. Вологды, Вологодская областная государственная филармония им. В.Гаврилина. В фестивале приняли участие 28 хоровых коллективов из Москвы, Ярославля, Костромы, Новгорода, Петрозаводска, Челябинска, Вологды, Череповца, Котласа, Вельска, Троицка. Всего - более 700 человек. Три дня в концертных залах Вологды звучала хоровая музыка. Начался фестиваль совместным исполнением всеми хоровыми коллективами песни-гимна «Молодая классика» созданного художественным руководителем фестиваля, композитором Михаилом Гоголиным.

Ростов-на-Дону: 2 апреля открылся 10-ый южно-российский конкурс студентов дирижерско-хоровых отделений средних музыкальный заведений.

Москва: 4 апреля 2009 г.Хор храма Свт.Николы в Толмачах исполнит "Всенощную" Рахманинова. Это исполнение посвящается дню рождения Сергея Рахманинова 2 апреля.

Красноярск: с 5 по 8 апреля проходит фестиваль-конкурс дирижеров хора-студентов "Весенние хоровые капеллы".

Уфа: 13 – 15 апреля 2009 года состоялся VIII Открытый Республиканский конкурс хоровых дирижеров имени Шамиля Ибрагимова среди учащихся средних специальных учебных заведений культуры и искусства.

Лорето,Италия: 16 апреля 2009 года екатеринбургский хор "Доместик" отправился на фестиваль духовной музыки "Virgo Lauretana".

Москва: с 10 по 12 апреля 2009г. пройдет международный хоровой фестиваль "CHORUS INSIDE-2009".

Москва: 19 апреля 2009 года открывается УШ-ой Пасхальный фестиваль. В 28 городах России состоится около сотни симфонических, хоровых и колокольных концертов, из них 40 - в Москве. 18 хоров будут участвовать в 39 концертных программах. В 26 храмах будут проведены концертные песнопения, в Москву приехали 35 звонарей из разных городов. В день закрытия фестиваля 9 мая в 12.00 будут звонить все колокола Москвы. Хоровая программа 8-ого Пасхального фестиваля.

Киев: В первые послепасхальные дни проходит "Первая хоровая ассамблея", программным директором которой стал Богдан Плиш, создатель и руководитель камерного хора "Кредо".

Воткинск и Ижевск(Удмуртия): Традиционный музыкальный фестиваль «На родине Петра Ильича Чайковского» в нынешний раз открылся 29 апреля 2009 года выступлением одного из самых знаменитых и старейших коллективов России – Государственной академической хоровой капеллы имени Александра Юрлова. В Ижевске и Воткинске звучала русская классическая, духовная музыка, представленная именами композиторов Максима Березовского, Сергея Танеева, Сергея Рахманинова, Александра Гречанинова, Петра Чайковского, Георгия Свиридова и других, а также народная .

Ярославль: с 24 по 26 апреля проходит фестиваль студенческих и академических хоров "Веснушка", в котором принимают участие 18 хоров из Рыбинска, Ярославля, Тулы, Москвы и Черноголовки.

Поздравляем хор Мариинского театра с блистательным исполнением 29 апреля в Успенском соборе Кремля "Всенощной" Рахманинова!

Петрозаводск: с 30 апреля по 2 мая 2009 года в столице Карелии пройдет П-ой Православный хоровой фестиваль "Православные перезвоны".

Санкт-Петербург: 7 мая хор Мариинского театра исполнит Литургию Святого Иоанна Златоуста и три светские песни П.Чайковского.

Великобритания: 07.05.09. В Великобритании исполнят траурный антем, написанный Георгом Фридрихом Генделем в 1737 году на смерть королевы Каролины, жены короля Георга II. После похорон Георг II велел уничтожить ноты и больше никогда не исполнять это произведение.Zadok the priest Как пишет The Telegraph, Гендель хотел перевести антем * на итальянский, однако король запретил делать это. Тем не менее, профессор Дональд Берроуз (Donald Burrows), эксперт по Генделю, недавно отыскал неоконченную рукопись перевода в архиве композитора. 40-минутный антем в эту субботу исполнит хор Портсмутского университета, руководить которым будет Джордж Берроуз (George Burrows), сын профессора Берроуза. «Это восхитительная возможность исполнить произведение такой эмоциональной силы», — заявил Берроуз-младший. «Музыке Генделя присущи невероятная энергия и эмоциональность, он обладал способностью обращаться к чему-то глубокому и универсальному, находящему отклик во всех людях», — добавил Джордж Берроуз. Из многочисленных антемов Генделя наибольшую известность получил сочиненный в 1727 году по случаю коронации Георга II антем «Zadok the Priest», тема которого послужила основой для гимна футбольной Лиги чемпионов.
________________________________________________ * Антем — принятый в Англии термин, соответствующий католическому антифону: хоровое произведение религиозно-дидактического содержания, предназначенное для исполнения в церкви.

Москва: 16 мая Юго-западном округе в зоне отдыха Тропарево состоится пятый хоровой праздник "Поющий округ".

Саратов: с 17 мая по 24 мая Саратов будет центром празднования Дней славянской письменности. В рамках празднования будет проходить фестиваль колокольных звонов в Свято-Троицком храме и концерт духовной хоровой музыки с участием саратовских хоров и хора Сретенского монастыря Москвы.

Москва: 19 мая в центре Галины Вишневской впервые на российской сцене выступил один из лучших итальянских хоровых коллективов – мужской хор Валь Сан Мартино. В его репертуаре – фольклорные вариации классики, неаполитанские песни, духовные песнопения. «Новости культуры».

Белосток (Польша): на проходившем с 20 по 24 мая фестивале православной музыки "Хайнувка-2009" в категории "Профессиональные хоры" первое место взяла капелла им. А.Юрлова.

Москва: 23 и 24 мая состоится фестиваль "Москва - город мира", завершающийся концертом в Московском международном доме музыки.

Москва: 24 мая в честь праздника славянской письменности в Успенском соборе Кремля состоится Божественная литургия.

Москва: 1 июня 2009 г. на территории музея-усадьбы "Измайлово" состоится презентация оперного фестиваля "Империя оперы" постановкой оперы "Алеко" на открытой площадке в исполнении государственной симфонической капеллы России.

Фес(Марокко): 1 июня открылся фестиваль духовной музыки, который будет длиться неделю.

Япония: с 26 мая по 6 июня провел гастроли в Японии камерный хор под упр. Минина.

Вильнюс(Литва): 20 и 21 июня в рамках Международного фестиваля русской духовной музыки камерный хор под упр. В.Минина дал 2 концерта.

Санкт-Петербург: 1-15 июня 2009 года проходит Ш-ий Международный хоровой фестиваль "День России". Примут участие хоры крупейших университетов- Московского, Санкт-петербургского и Нижегородского. В год молодежи фестиваль собирает прежде всего детские и юношеские хоры. Открытие фестиваля состоится 29 мая в Концертном зале Мариинского театра.

Санкт-Петербург: 9, 10 и 11 июня 2009 в Александринском театре пройдет ПАРАД ОПЕРНЫХ ХОРОВ Санкт-Петербурга. В нем примут участие: СПб.государственный детский музыкальный театр «ЗАЗЕРКАЛЬЕ» с программой «Мюзикл! Мюзикл!» (9 июня), КОНЦЕРТНЫЙ ХОР Михайловского театра с Русской хоровой классикой, романсами и народными песнями (10 июня) и ОПЕРНЫЙ ХОР петербургской консерватории с музыкой С.РАХМАНИНОВА и Г.СВИРИДОВА (11 июня). Театр «Зазеркалье» занимает особое место в культуре Петербурга. Имя театра, придуманное в 1987 году режиссером Александром Петровым и дирижером Павлом Бубельниковым, означает особый художественный взгляд на природу творчества: именно музыка способна легко и непринужденно "балансировать" на грани реального и потустороннего, отражать нас самих и давать нам возможность заглянуть по ту сторону зеркала — в Зазеркалье, хранящее в себе наши мечты и фантазии. "Зазеркалье" обращает свои спектакли к маленьким и взрослым. Театр – участник многих фестивалей и поэтому знаком зрителям разных городов страны, ближнего и дальнего зарубежья. Деятельность театра отмечена многими престижными премиями, в том числе неоднократно высшей национальной театральной премией «Золотая маска» и петербургским «Золотым софитом». Уже в начале ХХ века Оперный хор театра Спб.консерватории стал непременным участником открытых студенческих спектаклях консерватории. Сегодня коллектив выступает как в концертных программах, так и в спектаклях Театра оперы и балета (Оперной студии) консерватории, среди которых «Евгений Онегин», «Иоланта», «Царская невеста», «Кармен», «Травиата», «Богема», «Дидона и Эней» и другие. В 2008 году художественным руководителем хора стала Юлия Хуторецкая – выпускница Санкт-Петербургской консерватории. В нынешнем сезоне под ее руководством хор принял участие в премьере оперы Глюка «Орфей» в редакции Берлиоза, где стал главным действующим лицом музыкальной драмы. В апреле 2009 года артисты хора театра приняли участие в исполнении «Всенощного бдения» Рахманинова совместно с хором Домского собора Фридрихстата (Норвегия). Концертный хор Михайловского театра – один из ведущих хоровых коллективов Северо-Запада России. В 1934 году был основан как хор Ленинградского Радио. В течение 32 лет его возглавлял Георгий Сандлер, благодаря которому коллектив завоевал авторитет в музыкальном мире. С 1986 года хором руководит Владимир Столповских. В 1998 году хор получил статус Концертного, в его составе – около ста человек, которые являются постоянными участниками оперных спектаклей текущего репертуара Михайловского театра и новых постановок. Хор регулярно выступает на лучших концертных площадках Санкт-Петербурга: в Большом и Малом залах Филармонии, Академической Капелле, Большом Концертном зале «Октябрьский», Мариинском театре, соборах Санкт-Петербурга, с успехом гастролирует в России и за рубежом.

Кардифф (Уэльс,Великобритания): 16 июня солистка Большого театра сопрано Екатерина Щербаченко взяла приз "Лучшая певица мира - 2009". Двадцать лет назад на конкурсе в Кардиффе уже побеждал россиянин - в 1989 году Дмитрия Хворостовского признали лучшим певцом в мире. Конкурс, организованный каналом BBC совместно с Уэльской национальной оперой в 1983 году, проводится раз в два года. Количество участников - в возрасте от 18 до 32 лет - не может превышать 25 человек. Каждый представляет какую-либо страну - двух представителей от одного государства не бывает. Все певцы принимают участие в пяти концертах в зале Святого Давида в Кардиффе, где исполняют репертуар по собственному выбору в сопровождении Национального оркестра.

Таллин: 3 июля 2009 г. на Певческом поле открылся 25-ый Певческий праздник, собравший 35000 человек.Первый праздник состоялся в 1969 году.

Нижний Новгород: Капелла мальчиков Нижегородского хорового колледжа отправится в Германию 06.07.2009. Как сообщает НИА "Нижний Новгород", капелла мальчиков Нижегородского хорового колледжа имени Сивухина отправится в Германию на VI Международный хоровой конкурс-фестиваль имени Йоханнеса Брамса 6 июля. Об этом НИА "Нижний Новгород" сообщили в хоровом колледже. В разгар летних каникул 28 юных хористов капеллы мальчиков едут в Германию представлять хоровое искусство Нижегородской области на Международный конкурс в городе Вернигероде. Конкурс-фестиваль имени Брамса проводится раз в два года международной ассоциацией MUSICA MUNDI. В этом году в этом хоровом форуме участвуют 29 хоровых коллективов и вокальных ансамблей из 15 стран (Германия, Эстония, Латвия, Греция, Китай, Мексика, Венгрия, Израиль, Австрия, Польша, Румыния, Испания, Турция, Россия). "На церемонии открытия выступят только четыре коллектива, среди которых и Нижегородская капелла мальчиков", - подчеркнули в колледже. 8-12 июля в рамках этого международного проекта будут проводиться различные конкурсные, фестивальные мероприятия и концерты в городах Земли Саксония-Ангальт. Капелла мальчиков выступает в конкурсных прослушиваниях наравне со взрослыми коллективами. В составе жюри конкурса шесть международных хоровых экспертов из разных стран (Германия, Швеция, Норвегия, Австрия, США, Россия). За всю 63-летнию историю капелла мальчиков впервые выезжает на международный конкурс, проводимый в Западной Европе. Поездка осуществляется при финансовой поддержке департамента культуры Нижегородской области.

Санкт-Петербург: с 31 июля по 5 августа состоится УП-ой Международный фестиваль хорового искусства"Поющий мир-2009".

Венгрия: 3 августа 2009 г. Победой российских оперных певцов — тенора Алексея Кудри и колоратурного сопрано Юлии Новиковой — завершился в Будапеште 17-й международный вокальный конкурс «Опералия». Госпожа Новикова завоевала также приз зрительских симпатий, а господин Кудря получил приглашение участвовать в спектакле Венгерской национальной оперы, сообщает 3 августа РИА «Новости». Победители международного певческого конкурса в Венгрии получат чеки на сумму $30 тыс. каждый. В музыкальном мире «Опералия» занимает одно из самых престижных мест. Ее инициатором, вдохновителем и патроном является знаменитый тенор Пласидо Доминго. В этом году в конкурсе участвовали 48 певцов в возрасте от 18 до 30 лет, из них 10 представляли Россию. Это своеобразный рекорд, так как такого «количественного перевеса» артистов из одной страны в многолетней истории «Опералии» еще не было. Отбор на международный конкурс молодых оперных дарований проводится по аудиозаписям, которые прослушивает экспертный совет. Как правило, из огромного числа желающих на конкурс попадает чуть больше сорока человек. 8 августа на центральной площади старинного венгерского города Печ российские певцы вместе с другими призерами конкурса выступят в совместном концерте, в котором примет участие и сам маэстро Пласидо Доминго.

Ярославль: 19 августа на праздник Яблочного Спаса открывается в 17-ый раз фестиваль хоровой и колокольной музыки "Преображение". В семнадцатый раз уже в стенах Ярославского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника проходит фестиваль "Преображение". В нынешнем году вернуть голос основному колокольному инструменту фестиваля - три года молчавшей Большой звоннице Спасо-Преображенского монастыря - приехали звонари из Архангельска, Екатеринбурга, Москвы, Санкт-Петербурга, Великого Новгорода, Минска и других городов. Причем, как отмечают организаторы, сегодня отмечается явная тенденция к феминизации звонарного искусства. Если в первые годы существования фестиваля в нем участвовали, как правило, одни мужчины, то в этом году женщины-звонари составили уже примерно треть от общего числа участников. Минчанка Екатерина Данилова, например, "заболела" этим делом, еще будучи школьницей. По ее словам, проходила как-то мимо храма, услышала колокольный звон и поняла: это мое. Закончила минскую школу звонарей, и с тех пор регулярно поднимается на колокольню одного из действующих минских храмов, чтобы огласить окрестности малиновыми переливами. Это нестандартное для девушки хобби ничуть не мешает Кате учиться в университете на экономиста. Для Людмилы Тарасовой и Анны Тропиной колокольный звон в собственном исполнении стал даже частью профессиональной деятельности - они работают экскурсоводами в музее в Малых Карелах, и эти экскурсии плавно переходят в концерты колокольной музыки. Хорошо ярославцам знакомы и звонари из Великого Новгорода - Ярослав Тимофеев и Вячеслав Волхонский. Оба встали за "пульт управления" колоколами в одиннадцать лет, и с тех пор, уже десятилетие, ежегодно приезжают на колокольный праздник в Ярославль. Ничего сложного в звонарном деле нет, признаются молодые люди. Главное - чтобы толково были развешены колокола. Большой физической силы здесь не требуется, нужны лишь музыкальный слух и фантазия, потому что каждое выступление - по сути, импровизация. Да еще желательно здоровье или хотя бы теплая одежда, ведь на продуваемой всеми ветрами звоннице далеко не так комфортно, как в концертном зале. Кроме колокольных звонов гостей фестиваля в этом году ждут джазово-колокольные импровизации, концерты духовной музыки и выступление уникальной роговой капеллы из Санкт-Петербурга, музыканты которой использую только один инструмент - рожок.

Великобритания: Британская библиотека бесплатно выложила в интернет весь свой архив этнической музыки. Как пишет The Guardian, в архиве находится более 28 тысяч записей, первая из которых была сделана еще в 1898 году.

Москва: С 7 по 13 сентября 2009 года на Новой сцене Большого театра пройдет «Большой фестиваль Российского национального оркестра». Фестиваль откроет концертный сезон коллектива, которому в 2010 году исполняется 20 лет. Семь фестивальных вечеров художественный руководитель фестиваля Михаил Плетнев посвящает Петру Ильичу Чайковскому. В исполнении РНО прозвучат Симфонии № 5 и № 6, Концерт для фортепиано с оркестром № 1 и другие сочинения. В программы включены произведения и других композиторов, в том числе кумира Чайковского – В.А. Моцарта. Михаил Плетнев, в последние годы осуществивший несколько успешных оперных проектов, представит свою интерпретацию оперы Моцарта «Волшебная флейта» с участием певцов из Германии, Великобритании и России. Еще один вечер будет отдан современнику и другу Чайковского – Эдварду Григу. В специально созданной литературно-музыкальной композиции прозвучит музыка к драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт» (роль чтеца исполнит народный артист России Василий Лановой). Фестиваль порадует и премьерами. Впервые будет исполнена сюита из балета «Лебединое озеро», составленная Михаилом Плетневым, а также показан одноактный балет на музыку Гордона Гетти «The Ancestor Suite». Его постановку осуществит легендарный русский танцовщик и хореограф Владимир Васильев.

Плес (Ивановская область): С 18 по 21 сентября в Ивановской области пройдет XX юбилейный Фестиваль духовной музыки «Золотой Плёс» По благословению епископа Иваново-Вознесенского и Кинешемского Иосифа с 18 по 21 сентября 2009 года городах Иваново, Плёс, Приволжск пройдут концерты ХХ юбилейного Фестиваля “Золотой Плёс”, в котором примут участие 10 хоров из Москвы, Нижнего Новгорода, Ярославля, Костромы, Рыбинска, Суздаля, Иваново. Певческий фестиваль «Золотой Плёс», на котором звучит духовная хоровая музыка, проводится уже на протяжении 20 лет. За это время он получил известность и признание не только в России, но и за рубежом. Основой фестиваля являются богатые традиции русского певческого искусства. В Год молодёжи в Фестивале примут участие в основном студенческие коллективы, а так же известные профессионалы, как мужская капелла “Благовест” под управлением Заслуженного артиста РФ Льва Панкратова, ансамбль древнерусской музыки “Сирин” под управлением Андрея Котова, Муниципальный камерный хор “Нижний Новгород” под управлением заслуженного артиста России Бориса Мокеева. Организатор Фестиваля - Камерный хор ТО “Шереметев-Центр” ИГХТУ. Почётный Президент Фестиваля - граф П.П. Шереметев. Художественный руководитель и основатель Фестиваля, профессор Евгений Бобров. Генеральный спонсор - ЗАО “НПО Консультант” (Генеральный директор - А.И. Иванников).
Программа ХХ Фестиваля духовной музыки «Золотой Плёс».
18-21 сентября 2009 года.
18.09.09. (пятница) - 18:00 - открытие Фестиваля в Кино-концертном зале «Классика» - Камерный Хор «Шереметев-Центра» ИГХТУ г. Иваново. Художественный руководитель и дирижёр, профессор Евгений Бобров.
Академический хор РГХТУ им. Д. Менделеева г. Москва. Художественный руководитель и дирижёр, профессор Борис Тараканов.
Мужская хоровая капелла «Благовест» (Суздаль - Москва).
Художественный руководитель и дирижёр, заслуженный артист РФ - Лев Панкратов.
Ансамбль древнерусской музыки «Сирин».
Художественный руководитель Андрей Котов.
19.09.09 г. (суббота) - 14:00 - Концерт в Кино-концертном зале «Классика».
Хор Свято-Николо-Шартомского мужского монастыря (Иваново-Вознесенская епархия) -Регент - Дмитрий Богданов.
Студенческий хор РГАТА г. Рыбинск. Художественный руководитель и дирижёр - Сергей Шестериков.
Академический хор ННГУ г. Нижний Новгород. Художественный руководитель и дирижёр - Лариса Ерыкалова.
Женский хор “Глория” КГУ им. Н.А. Некрасова. Художественный руководитель и дирижёр, заслуженный деятель РФ - Марина Жулябина.
20:00 - г. Плёс Преображенская церковь - концерт «Певческое повечерие». Хоры из г. Иваново, Нижний Новгород, Ярославль, Рыбинск, Москва.
20.09.09 г. (воскресенье) - г. Плёс - 9:00 - Троицкая церковь - Божественную литургию совершит епископ Иваново-Вознесенский и Кинешемский Иосиф.
11:30 - Певческий крестный ход на Соборную гору. Награждение участников. 12:00 - Концерт сводного хора. 16:00 - г. Приволжский ДК - Концерт хоров из г. Рыбинск, Ярославль, Иваново, Москва.
21.09.09. (понедельник). Праздник Рождества Пресвятой Богородицы.
14:00 - 16:00 ККЗ “Классика” - Мастер-класс руководителя ансамбля древнерусской музыки “Сирин” Андрея Котова.
18:00 - Заключительный концерт Фестиваля.
Открытие «Нижегородского абонемента». Камерный хор «Нижний Новгород». Художественный руководитель и дирижёр, заслуженный артист России - Борис Мокеев.
19 сентября открывается 2-ой Левитановский музыкальный фестиваль выступлением хора мальчиков и юношей АХИ им. Свешникова.

Великий Новгород: 19 сентября 2009 года открывается празднование 1150-летия юбилея Новгорода, в котором принимает участие Хоровая капелла Санкт-Петербурга. В рамках празднования пройдет У-ый фестиваль колокольного искусства "Златозарные звоны", на который приехало более 30 звонарей из разных регионов России.

Фестиваль хоровой музыки в Кремле
Уважаемые друзья! Приглашаем Вас 28, 29 и 30 сентября в Оружейную палату, где состоятся выступления замечательных хоровых коллективов из разных городов России. В программе фестиваля прозвучат произведения русской и зарубежной хоровой классики, а также сочинения современных композиторов.
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
28 сентября
Первое отделение
Муниципальный камерный хор «Нижний Новгород». Б. В. Мокеев. (М. Бортнянский, С. Рахманинов, П. Чесноков, С. Танеев)
Второе отделение
Камерный хор творческого объединения «Шереметев-Центр» (Иваново). Художественный руководитель и дирижер Е. Н. Бобров. (Н. Лебедев, В. Панченко, А. Габриэли, Д. Питони, А. Ганьон)
29 сентября
Первое отделение
Хор храма-музея Святителя Николая в Толмачах при ГТГ. Художественный руководитель и дирижер А. А. Пузаков. (А. Кастальский)
Второе отделение
Камерный хор Смольного собора при ГУК Государственный Музей-памятник «Исаакиевский Собор» (Санкт Петербург). Художественный руководитель и дирижер В. Е. Беглецов
30 сентября
Первое отделение
Мужская капелла «Благовест». Художественный руководитель и дирижер Л. Г. Панкратов. (А.Мачавариани, П. Чесноков)
Второе отделение
Государственный академический русский хор им. А. В. Свешникова. Художественный руководитель и дирижер Б. Г. Тевлин. (Д. Бортнянский, В. Калинников, С. Рахманинов, А. Флярковский, М. Глинка)

Таруса (Калужская область): с 19 по 27 сентября Фонд Рихтера совместно с симфонической капеллой России проводит музыкальный фестиваль "Тарусские сентябрьские вечера". Программа...

Москва: 8 октября в храме Сергия Радонежского на Окской улице состоится фестиваль колокольного звона.

Италия: C 3 по 9 октября 2009 года Камерный хор «Орфей» Государственного музыкального колледжа имени Гнесиных, под руководством художественного руководителя и дирижера хора Савинкова Петра Алексеевича и заведующего отделом «Хоровое дирижирование» колледжа Заслуженного работника Культуры Калинина Валерия Александровича, принял участие в серии концертов, проводимых в Италии в рамках концертно-духовной Патриаршей благотворительной программы «Голоса православной России», организованной Международным фондом Единства православных народов уже в девятый раз.

Стокгольм: 13.10.09. на сцене Королевского оперного театра в Стокгольме испанский тенор Пласидо Доминго получил из рук короля Швеции Карла XVI Густава крупнейшую в мире классической музыки премию, учрежденную знаменитой шведской драматической сопрано Биргит Нильсон. Доминго стал первым лауреатом этой награды. Биргит Нильсон скончалась в 2005 году. Но еще в начале 1980-х годов, к концу своей продолжительной и успешной карьеры, легендарная певица основала фонд, который теперь присуждает премии ее имени каждый второй или третий год за значимые достижения в области мирового оперного искусства. Это могут быть певцы или дирижеры, а также оперные спектакли с выдающейся режиссерской и дирижерской работой. Денежная составляющая премии весьма внушительна, составляет $1 млн. Нильсон сама назвала Доминго в качестве первого лауреата. Она несколько раз выступала с испанским тенором, впервые спев с ним в «Тоске» Пуччини в Метрополитен-опера в 1969 году. Вручение премии состоялось в Королевской шведской опере в Стокгольме в присутствии короля Карла XVI Густава и королевы Сильвии. Церемония была полна блеска, заранее великолепно организована швейцарским агентством «Фармер Консалтинг Лимитед». На церемонии присутствовали гости из разных стран мира. Память Биргит Нильсон почтили видео-отрывком из «Турандот». Ханс-Петер Леман произнес речь. Бывший помощник Виланда Вагнера и многолетний интендант Государственного оперного театра в Ганновере, много общавшийся с Нильсон, в своей речи создал замечательный образ этой прекрасной певицы. Шведская певица, «наследница» Биргит Нильсон, Нина Штемме спела арию из «Тристана и Изольды». Речь о Доминго сказала Бригитта Свенден, художественный руководитель Королевской шведской оперы. После этого на сцену вышел сам лауреат, явно тронутый и растроганный происходящим, он отметил, что за свою жизнь получал много премий и наград, но это нечто особенное, так как эту премию ему присудила столь почитаемая им его коллега, а не жюри. Он рассказал о совместных выступлениях, о что он в восторге от голоса Нильсон, которая была способна «заглушить» оркестр своим грандиозным голосом во многочасовых операх Вагнера, и при этом также поразительно хорошо владела piano . «Жизнь короткая, оперы Вагнера длинные, а «Кольцо нибелунга» невероятно длинное», так пошутил Доминго, взяв в тот же миг свои слова обратно и сказав, что мы должны быть благодарны Вагнеру за то, что он подарил нам «Кольцо». К его сожалению он никогда не пел вместе c Биргит Нильсон в операх Вагнера. Часть денежного приза он передаст в фонд международного конкурса «Опералия», а на оставшиеся средства сам учредит премию Биргит Нильсон для молодых исполнителей опер Вагнера. После того как король Карл XVI Густав официально вручил Доминго премию, королевский оперный оркестр под управлением Грегора Брюля сыграл вступление из оперы «Нюрнбергские мейстерзингеры», в доказательство того, что Биргит Нильсон делала «ставку на искусство, и почитала мастеров!».

Москва: 14 октября в Большом зале консерватории состоялся концерт в честь 75-летнего юбилея со дня рождения Виктора Попова, создателя Академии хорового искусства. В исполнении "Оды к радости"(финала 9-ой симфонии Бетховена)участвовал сводный хор АХИ, всемирный хор ЮНЕСКО, хор Гнесинской академии, хор МГУ в количестве 815 человек! О таком праздновании своего юбилея мечтал Виктор Попов!

Чувашия: в стенах Чувашского государственного педагогического университета им. И.Я. Яковлева 15-17 октября пройдет Всероссийский детско- юношеский хоровой фестиваль «Соловушки - 2009», посвященный Году молодежи и Году Болгарии в России. В фестивале примут участие более 800 артистов - хоровые коллективы вузов, школ искусств и детских музыкальных школ городов Ульяновск, Воронеж, Казань, Москва, Свердловской области, Республики Карелия, а также городов и сел Чувашской Республики. Президентом фестиваля выступил заместитель Председателя Союза друзей Болгарии, Президент Международного Хорового Союза Борис Иванович Сметанин (г. Москва).

Тюмень: 17 октября в Тюменской филармонии состоится первый концерт абонемента «Хоровая капелла приглашает» в сезоне 2009–2010. Основу концертной программы будет составлять хоровая классика русских и зарубежных композиторов в исполнении лауреата международного конкурса, лауреата всероссийского фестиваля «Невские ассамблеи» хоровой капеллы Тюменской филармонии (художественный руководитель и дирижер — лауреат международного конкурса Анжелика Таланцева). Прозвучат фрагменты из опер А.Бородина, А.Гречанинова, П.Чайковского, А.Даргомыжского. Солисты — заслуженный артист РФ Александр Цинько, Анна Сукманюк, Владимир Таланцев, Виталий Фазылов. В концерте также примут участие детские хоровые коллективы: образцовый художественный коллектив — детский хор «Гармония», руководитель — заслуженный работник культуры РФ Вера Панова; образцовый художественный коллектив — детский хор «Сибирята», художественный руководитель Татьяна Солодовникова, хормейстеры Ирина Ларионова, Татьяна Шацкая; детские хоры «Родничок» (руководитель Ольга Демидова), «Камертон» (руководитель Светлана Василькович), «Серебряный ручеек» (руководитель Галина Логачева). В завершении концерта слушателей ждет поистине грандиозный финал — на сцену концертного зала им. Ю.Гуляева выйдет сводный детский хор и хоровая капелла Тюменской филармонии — всего более 200 человек. Все вместе они исполнят произведение, специально подготовленное к этому выступлению — гимн «Алилуйя» из оратории «Мессия» Генделя.

Санкт-Петербург: с 20 по 29 октября проходит хоровой фестиваль "Невские хоровые ассамблеи-2009", посвященный 70-летнему юбилею Валерия Гаврилина.

Санкт-Петербург: с 23 по 30 октября в государственной консерватории состоится 1Х-ая "Международная неделя консерваторий". Участниками недели станут около 20 консерваторий из разных стран. Программа.

Москва: 25 октября вечер памяти выдающегося церковного музыканта России, заслуженного профессора Московской Духовной академии, старшего регента объединенного хора Троице-Сергиевой Лавры и Московских духовных школ, бывшего регентом с 1961 года, архимандрита Матфея (Мормыля), состоялся в зале церковных Соборов Храма Христа Спасителя. Концертный хор Троице-Сергиевой Лавры под управлением диакона Василия Попадинца исполнил любимые произведения отца Матфея, скончавшегося 15 сентября 2009 года. Царствие Небесное! Вечная память регенту Всея Руси, великому подвижнику церковно-музыкальной культуры! Это был голос Лавры, голос Духа Святого ...

Владимир: 31 октября 2009г. в стенах величественного Георгиевского собора пройдет XII Межрегиональный хоровой фестиваль "Хрустальная лира". Зал собора обладает уникальной акустикой. Известный русский архитектор Л.Н.Бенуа считал проект собора своим лучшим произведением. Этот знаменательный факт придает царящей здесь атмосфере возвышенность и поэтичность. Уникальная акустика Георгиевского собора привлекла мастеров хорового искусства 22 года назад. Первый хоровой фестиваль "Хрустальная лира" состоялся в марте 1987 года по инициативе Владимирского областного музыкального общества и администрации города. Все последующие фестивали получили статус всероссийских и проводятся один раз в два года.

Новосибирск:В ноябре в Новосибирске стартует необычный проект. «Вальс в большом городе» - сеть танцевальных площадок для вальса. Танцевать вальс умеет почти каждый третий житель Новосибирска, а каждый второй был бы не прочь научиться. По мнению организаторов проекта – ИКЦ «Отражение» и центра «Другие люди», вальсовые клубы станут хорошим поводом для романтических вечеров со своей половинкой, семейного отдыха, и нового круга общения. Источник: http://www.museum.ru

Москва: в рамках ежегодной выставки форума "Православная Русь" со 2 по 12 ноября пройдет музыкальный фестиваль "Страна Воскресения". Сопредседателем фестиваля является руководитель хора храма святителя Николая в Толмачах Алексей Пузаков. Пресс-релиз фестиваля. Программа фестиваля.

Москва: 3 ноября Российский фольклорный союз празднует свое 20-летие в КЗ ДК МИСиС.

Москва: 4 ноября в Большом зале Московской консерватории после долгого перерыва Певческая капелла Санкт-Петербурга под упр. Владислава Чернушенко вновь поразила слушателей неповторимым звучанием в этот раз мужского хора из 40 певчих - знаменитое пиано, нюансировка звука от густой насыщенности до легкой прозрачности, чувство ансамбля, прекрасная дикция, слитность и объемность звука, голоса солистов и, наконец, потрясающая трактовка песен из репертуара Сергея Жарова вновь и вновь заставляли слушателей бисировать...

Коломна Московской области: с 5 по 7 ноября 2009 года пройдет У-ый фестиваль-конкурс "А.В.Свешников и современность".

Москва: с 6-ого по 12 ноября Академия хорового искусства проводит вокально-хоровой фестиваль имени В.С.Попова, посвященный 75-летия со дня рождения мастера.

Москва: 6 ноября вокальный ансамбль Школы драматического искусства под руководством режиссера А.Огарева показал премьеру оперы А.Маноцкова "Гвидон" по Хармсу.

Москва: 8 ноября в память о великом русском композиторе Петре Ильиче Чайковском в храме на Большой Ордынке "Всех Скорбящих Радосте" будет исполнена его "Литургия", что восстанавливает традицию поминания П.И.Чайковского в этом храме в день его кончины 6 ноября, созданную регентом храма Николаем Матвеевым в советские времена. Нынешний регент храма Алексей Пузаков, руководивший левым клиросом при Николае Матвееве, восстанавливает эту утраченную церковно-певческую традицию.

Москва: Премьера симфонии главы Отдела внешних церковных связей архиепископа Волоколамского Илариона "Песнь восхождения" состоится в четверг, 12 ноября, в Колонном зале Дома союзов. В основу либретто симфонии, написанной владыкой Иларионом в августе прошлого года в Финляндии, лег текст семи избранных псалмов из заключительных разделов Псалтыри. Два из этих псалмов имеют в Библии надписание "Песнь восхождения", что и дало название всему произведению. Произведение отражает восхождение из глубин отчаяния к высотам молитвенного ликования и восторженной хвалы Богу. Симфония для хора и оркестра завершит собой музыкальный фестиваль "Страна воскресения", проходивший в Москве со 2 ноября в рамках выставки-форума "Православная Русь". Большой симфонический оркестр имени Чайковского, хор Государственной Третьяковской галереи и Роговая капелла Санкт-Петербурга под управлением Дениса Лотоева и Алексея Пузакова исполнят сегодня в Доме союзов произведения Чайковского, Римского-Корсакова, Рахманинова. Источник: http://www.sedmitza.ru. Этот концерт завершает музыкальный православный фестиваль "Страна воскресения".

Кострома: 11-13 ноября проходит 1-ый Международный фестиваль мужских хоров "Жаровские певческие ассамблеи", посвященному великому регенту русской эмиграции Сергею Жарову(1897-1985). "Талант и творчество С.А. Жарова, уроженца Костромского края, создателя и регента Донского казачьего хора в эмиграции, как и труды многих представителей русской эмиграции, послужили раскрытию духовного богатства и глубины отечественной культуры во всем мире, сохранению и приумножению традиций русского хорового пения. Военные гимны, церковные песнопения, народные песни и романсы в исполнении жаровского хора способствовали утверждению надежды на преодоление смутных времен и возвращение на Родину в сердцах тех, кто в скорбную годину революционных потрясений был вынужден покинуть Отечество". Источник: http://www.sedmitza.ru
Фестиваль завершится концертом “Всему миру пели "Верую"”, в котором примут участие Московский камерный хор п/у В.Минина, московский мужской хор "Кастальский", архиерейский хор Костромской епархии под управлением заслуженного деятеля искусств России Олега Овчинникова и Академический камерный хор Государственной филармонии Костромской области под управлением Алексея Мелькова.

Москва: Московский государственный историко-этнографический театр покажет 12 ноября один из своих лучших спектаклей – «Русский календарь» – обрядовую мистерию, открывающую зрителю чарующий мир календарных праздников и обрядов древних славян. Источник: http://www.ruplace.ru

Россия: 19 ноября исполняется 150 лет со дня рождения русского композитора, дирижера, педагога М.М.Ипполитова-Иванова.

Прага: 27-29 ноября 2009 года состоится "Международный хоровой фестиваль предрождественской и рождественской музыки.

США: Мет теряет монополию на оперные трансляции в Америке. Руководство Метрополитен Оперы по праву гордится организацией прямых трансляций своих спектаклей на экраны кинотеатров страны. Тысячи американцев получают возможность за сравнительно небольшую цену ($20-$30) в режиме реального времени смотреть и слушать оперные шедевры в исполнении выдающихся певцов и музыкантов. Трансляции эффективны и популярны: они на деле «несут искусство в народные массы». Теперь монополии Мета в этом деле приходит конец. Американская пресса сообщает, что, начиная с 7 декабря, сеть кинотеатров Laemmle Theaters в Южной Калифорнии будет вживую показывать оперные спектакли из миланского театра Ла Скала и барселонской оперы. И это не разовые мероприятия, а целая программа на семь месяцев, включающая регулярный показ спектаклей с участием таких звезд как Пласидо Доминго, Диана Дамрау, Йонас Кауфман, Бен Хеппнер, Эрвин Шрот… В программу включены популярные оперы: «Кармен», «Травиата», «Трубадур», «Похищение из Сераля»…. Приятно отметить, что в этом списке и опера Чайковского «Пиковая дама», которая будет идти на сцене Барселоны. С учетом разницы во времени между западным побережьем Америки и Европой, трансляции будут начинаться утром в 9 часов и в тот же день повторяться, уже в записи, в 16.30. Нам же остается только надеяться, что когда-нибудь такая форма популяризации оперы будет доступна российским меломанам. http://www.operanews.ru

Челябинск: 1 декабря в Челябинском зале имени Сергея Прокофьева Магнитогорская академическая хоровая капелла имени Семёна Эйдинова под руководством заслуженного деятеля искусств России Надежды Ивановой исполняет концерт-премьеру «Перезвоны», в основе которой знаменитая одноимённая симфония-действо Валерия Гаврилина. www.forumklassika.ru

Тюмень: Концерт, посвященный 50-летию Тюменской хоровой капеллы, пройдет 3 декабря , в котором прозвучат произведения известных авторов, входящие в репертуар капеллы разных лет.

Казань: 2 Декабря 2009 г. «Татар-информ»: в ГБКЗ им. С.Сайдашева – юбилейный концерт камерного хора «Преображение» под руководством Николая Беляева. Посвящено выступление 15-летию коллектива. В программе – лучшие произведения из репертуара хора: русские народные песни, духовная музыка П.Чайковского, С.Рахманинова, П.Чеснокова, В.Калинникова, музыка современных российских композиторов: Г.Свиридова, Ю.Фалика, А.Шнитке, Е.Подгайц, Д.Смирнова. На концерте также состоится презентация нового диска хора – «Белые метели».

Клин Московской области: 4 декабря исполняется 115 лет со дня открытия музея-усадьбы Петра Ильича Чайковского. После смерти Петра Ильича, дом, который он арендовал, был выкуплен его братом Модестом, который решил этот дом превратить в музей. Новости ТВ "Культура".

Новосибирск: 11 декабря состоится закрытие 8-ого "Рождественского фестиваля искусств" исполнением оратории И. Гайдна "СОТВОРЕНИЕ МИРА" (Наталия Фархи, сопрано (Германия), Томас Фолле, тенор (Германия), Николай Лоскуткин, бас, Хоровой ансамбль «МАРКЕЛОВЫ ГОЛОСА»,НОВОСИБИРСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР). Солисты, хор, оркестр, дирижер – все вместе и каждый в отдельности заслуживают высоких слов и восхищения. И все же главными действующими «лицами» концерта будут оратория «Сотворение мира» и сам Гайдн. Свет, лучезарный свет. Грандиозная музыкальная композиция на наших глазах словно повторяет действие Творца. Мир, в котором нет места негативу. Созданная в конце XVIII века, оратория очертила последнюю грань «золотого века» человечества – века наивного оптимизма. Трагедии и научные открытия последовавших двух столетий кардинально изменили наше мировосприятие, тем сильней мы ощущаем ностальгию по утраченной гармонии. Новости Новосибирской филармонии.

Москва: 13 декабря Московский государственный историко-этнографический театр покажет свой необыкновенный театрализованный концерт-спектакль «Народная Мозаика». В программе: 1 картина – Песни и хороводы Северной России; 2 картина – Казачьи песни и пляски; 3 картина – Обрядовые игры и песни Юга России. Постановка – Михаила Мизюкова. Научный консультант – профессор В.М.Щуров. Хормейстер – В.И Абаньшин. www.ruplace.ru

Москва: Весной 2010 года в Москве начнет работу музей Сергея Рахманинова. Об этом сообщает телеканал «Культура». Музей будет расположен в здании на Большой Ордынке, которое сейчас находится на реставрации.

Москва: 16 декабря открывается второй Рождественский фестиваль под руководством Спивакова. Гостями праздника, который пройдет в Государственной картинной галерее народного художника СССР Ильи Глазунова, станут ветераны войны и труда, многодетные, патронатные и молодые семьи. Вниманию слушателей будет представлена музыкально-поэтическая композиция "Времена года". В вечере примет участие артист Московского художественного театра имени Чехова Юрий Чурсин. Все пять фестивальных встреч пройдут в одном из самых больших залов картинной галереи. Смотр объединяет музыку, поэзию и живопись. 21 декабря программу "Небо и земля ныне да торжествуют" исполнит хор московского Сретенского монастыря. На вечер "Звонили звоны" пригласит хор Государственной академической симфонической капеллы России под управлением Валерия Полянского. С концертом "Рождественский пейзаж на фоне европейского барокко" выступит московский ансамбль "Солисты барокко". Завершит фестиваль 12 января Национальный филармонический оркестр России композицией "И снова музыка летит, звеня...". www.sedmitsa.ru

Санкт-Петербург: 17 декабря в рамках Международного фестиваля "Площадь искусств" открылась выставка, посвященная 150-летию Императорского Русского музыкального общества (ИРМО). Она расположилась в галерее Большого зала филармонии имени Дмитрия Шостаковича. Новости ТВ "Культура".

Курск: 17 декабря в Курской областной государственной консерватории завершился XI Международный музыкальный фестиваль имени Георгия Свиридова (1915-1998). Главным его событием стал концерт народной артистки СССР Елены Образцовой, исполнившей вокальный цикл "Десять песен на стихи Александра Блока", посвящённых автором певице, и поэму на стихи Сергея Есенина "Отчалившая Русь" в редакции для меццо-сопрано, созданной композитором специально для Елены Васильевны. В рамках фестиваля в Курске прошла V Всероссийская научно- практическая конференция "Свиридовские чтения". В ней участвовали известные музыковеды из 26 высших и средних учебных заведений России, Белоруссии и Украины. Прошла и XV детская хоровая Ассамблея имени Георгия Свиридова с участием хоровых коллективов из Москвы, Орла, Кропоткина Краснодарского края, украинского города Конотопа. www.forumklassika.ru

Башкорстан(Уфа,Бирск): 17 декабря 2009 года концертом камерной и духовной хоровой музыки в Уфе открылись традиционные Свиридовские дни. Торжества приурочены ко дню рождения Георгия Свиридова. В программе концерта прозвучали произведения композитора в исполнении Архимандритского мужского хора Уфимской епархии и "Оскар-ансамбля" под руководством Владислава Самойлова. В их репертуар вошли хоровые циклы, принёсшие Свиридову мировую славу - "Патетическая оратория", "Поэмы памяти Сергея Есенина", "Курские песни", "Духовные песнопения и молитвы", сообщает Радио "Культура". В рамках Свиридовских дней в городах Башкирии также пройдут выставки, посвящённые Георгию Свиридову, концерты с участием профессиональных и самодеятельных творческих коллективов.www.oreanda.ru

Лондон: Британская библиотека выложила в интернет оцифрованную версию рукописи «Мессии» (Messiah), самой знаменитой оратории Георга Фридриха Генделя.www.openspace.ru

26 декабря 2009 года в ДК «Металлург» Государственный Волжский русский народный хор имени Петра Милославова покажет свою новую постановку – вокально-хореографическую композицию по мотивам русской народной сказки «Царевна-лягушка» детям из детских домов, домов интернатов Самары и Самарской области (Сызрань, Кинель, Безенчук, Кинельский район, Кошкинский район, Шенталинский район).

Саратов: VI-ой Губернский фестиваль академических хоров «Золотые огни Саратова» проходит с 24 по 27 декабря. Организатором выступает Саратовский театр хоровой музыки.

Москва: Международный Баховский фестиваль "От Рождества до Рождества" впервые откроется в Москве 25 декабря. Организатором мероприятия выступил благотворительный фонд содействия развитию музыкальной культуры "Бельканто". Программа мероприятия очень обширна: тридцать концертов на двадцати площадках Москвы, 107 участников из России, Болгарии, Германии, Польши, Австрии и США. Прозвучат оркестровые, кантатно-хоровые, инструментальные и вокальные произведения Иоганна Себастьяна Баха, знаменитые переложения его музыки для инструментов, которых еще не было во времена композитора. В числе участников - оркестр "Солисты Москвы" под управлением Юрия Башмета, барочный оркестр московского театра "Новая опера", ансамбль солистов оркестра МГАФ, камерная капелла "Русская консерватория", музыканты и вокалисты - лауреаты международных конкурсов из разных стран. В день католического Рождества - 25 декабря фестивальные концерты пройдут сразу на трех площадках - в Государственном центральном музее музыкальной культуры имени М.И. Глинки, где прозвучат три концерта и кантата Nach dir, Herr, verlanget mich, в Концертном зале на Пречистенке, где исполнят концерт-спектакль по мотивам книги Эстер Мейнел "Иоганн Себастьян Бах. Хроника жизни, изложенная Анной Магдаленой Бах", в соборе святых Петра и Павла, где на органе и флейте будут исполнены восемь хоральных Рождественских прелюдий и другие произведения Баха. В праздник православного Рождества - 7 января фестивальные концерты пройдут в ГМИИ им. Пушкина и в соборе Петра и Павла. Кроме того, организаторы отметили концертную программу 4 января в Историческом музее, где прозвучит светская кантата Drama per musica № 207 Баха Vereinigte Zwietracht der wechselnden Saiten ("Настройте переменчивые струны"), со сценическим действием в постановке Романа Виктюка. "Это музыкальный спектакль о споре четырех добродетелей. В нем участвуют актеры театра Романа Виктюка, вокалисты, хор и оркестр. Фестиваль завершится 10 января 2010 года. Программа.www.tvkultura.ru

Москва: 27 декабря открывается Второй Международный Рождественский Фестиваль «ФРАНЦУЗСКОЕ РОЖДЕСТВО В МОСКВЕ» Кафедральном соборе Непорочного зачатия пресвятой девы Марии.

Москва: 29 декабря в англиканском соборе св. Андрея состоится концерт "Органная музыка Рождества".

Санкт-Петербург:29 декабря 2009 года, во вторник в Санкт-Петербургском музее-памятнике "Спас на крови" в исполнении Камерного хора Смольного собора под управлением Владимира БЕГЛЕЦОВА прозвучит знаменитый цикл Георгия СВИРИДОВА "Песнопения и молитвы". Сам Свиридов писал: "Русская музыка, да и всё русское искусство на протяжении своей истории было самым тесным образом связано с глубинным православным миросозерцанием. Именно здесь корни своеобразия и самобытности нашей культуры. За последний век связь эта была насильственно разрушена. Удастся ли восстановить её - от этого зависит не только судьба нашей культуры, но и само существование русских как нации, имеющих своё место, своё слово, свой голос в мировой истории. Восстановление этой духовной связи - труднейшая задача, стоящая перед нашим обществом. Только на этом пути я вижу будущее нашего искусства". "Песнопения и молитвы", написанные в 1991-1997 гг., занимают особое место в русской культуре. Это последнее сочинение Г.В.Свиридова, сочинение-итог, сочинение-завещание, высвечивающее главное в его творчестве, главное в его наследии. Над циклом духовных песнопений композитор работал последние 10 лет жизни. Монументальная хоровая композиция разделена на 5 тематических частей и состоит из 26-ти произведений на темы Священного Писания и слова богослужебных текстов. Задуманное как творение грандиозного масштаба (композитор до своей кончины успел написать примерно десятую часть), это произведение не имеет аналогов в истории культуры. Подобно самому Писанию, этот цикл как бы бесконечен по духу своему. Подобно молитве, говорит эта музыка обо всём самом важном, касающемся человека, мира. Это не скорбная музыка, однако, последнее "Аллилуйя" звучит несколько трагично. На исходе жизни Георгий Свиридов глубоко переживал происходящее в России, воспринимая свою эпоху как время убыли национального духа, распада великой страны, как огромную народную трагедию. "Когда я думаю о музыке, мне вспоминается, что она исполнялась в соборах и церквях... Мне хочется, чтобы к ней было такое же святое, такое же трепетное отношение, чтобы в ней искал, а главное находил ответы наш слушатель на самые важные, самые сокровенные вопросы своей жизни, своей судьбы… Для меня Россия - страна просторов, страна песни, страна печали, страна минора, страна Христа" (Г.Свиридов). Камерный хор Смольного собора (создан в 1991 году) - один из известнейших хоровых коллективов Санкт-Петербурга. 2004 году в качестве главного дирижёра и художественного руководителя в коллектив пришёл Заслуженный артист России Владимир Беглецов. Помимо обязательных для каждого профессионального коллектива сочинений русских и западноевропейских классиков, в исполнении Камерного хора Смольного собора всё чаще можно услышать музыку XX века и редко звучащие образцы отдалённых эпох. От кантов петровского времени до недавних опусов Десятникова. Хор с равным совершенством воплощает труднейшие партитуры Танеева и Шостаковича, Орфа, Пендерецкого и Шнитке, Стравинского. Сегодняшний уровень исполнительского мастерства Хора вполне соответствует широте интересов его художественного руководителя. Практически каждый из тридцати двух хористов (все - выпускники или студенты Консерватории) может справиться с сольной партией. В соответствии с определением "камерный", присутствующим в названии коллектива, Беглецов добивается виртуозного владения звуком, его внимание всегда привлечено к мельчайшим фразировочным деталям. Вместе с тем, Хор Смольного с огромным успехом представляет такие монументальные полотна, как Реквием Верди или Всенощная Рахманинова. Коллектив регулярно выступает в Смольном, Исаакиевском, Сампсониевском соборах, Спасе на крови, в залах Филармонии и Капеллы, принимает участие в многочисленных фестивалях. Среди зарубежных гастрольных адресов - Голландия, Испания, Польша, Словения, Эстония.Ореанда-Новости.

28.12.09."НГ"
Санкт-Петербург: Венгры не зря считаются главными специалистами в жанре оперетты. Этой осенью петербургский Театр музыкальной комедии отметил 80-летие фестивалем лучших спектаклей и грандиозным гала-концертом под управлением австрийского дирижера Питера Гута, в котором вместе с российскими артистами приняли участие венгры, чехи и румыны. С 2008 года Театр музыкальной комедии вошел в состав Европейского союза музыкальных театров. Большая часть коллекции новых постановок этого театра создана при участии венгерских, австрийских, бельгийских режиссеров. Но подавляющее большинство премьер – копродукции с будапештским Театром оперетты. Фавориткой петербургских опереттоманов с недавних пор стала примадонна этого театра – сопрано Жужа Калочаи.

Москва: 29 декабря в Концертном зале им. Чайковского состоится мировая премьера! симфонической сюиты «Три праздника» для солистов, ансамблей и оркестра, в которой примут участие объединение "Этносфера", объединяющее выдающихся музыкантов, работающих в области этнической культуры народов России, и оркестр "Musica Viva". www.ruplace.ru

Государственный Российский дом народного творчества проводит УП-ой Всероссийский конкурс любительских академических хоров "Поющая Россия" в 2009-2010.

2010

Радио-2 BBC составило список 30 самых популярных в Великобритании записей классической музыки. Его составила занимающаяся сбором авторских отчислений организация "PPL" по данным радио- и телетрансляций, онлайнового звучания и проигрывания в общественных местах за последние 75 лет. Выяснилось, что абсолютным лидером является "О, Фортуна" - фрагмент из оратории Карла Орффа "Кармина Бурана" в записи 1973 года Оркестра Мюнхенского радио под управлением Курта Айхгорна. На втором месте "Фантазия на тему Таллиса" Ральфа Воан-Уильямса (запись Лондонского филармонического оркестра под управлением Бернарда Хайтинка, 1986). На третьем - симфоническая сюита Н.А. Римского-Корсакова "Шехерезада" (запись Лондонского симфонического оркестра под управлением сэра Чарльза Макерраса, 1990). На четвёртом месте - музыка к балету П.И. Чайковского "Спящая красавица" (дирижёр Михаил Плетнёв); в первую десятку вошла запись этой же музыки в исполнении оркестра под управлением В. Гергиева.
Алексей Зубов. Весь список на сайте PPL http://www.ppluk.com

Санкт-Петербург: 4 января 2010 года, в понедельник в Малом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича, в исполнении Концертного Хора Михайловского театра под управлением Владимира СТОЛПОВСКИХ прозвучит "Всенощное бдение" С.Рахманинова.

Сочи: Хоровые коллективы и вокальные ансамбли из Абхазии и Азербайджана, из республик Северного Кавказа, Краснодарского края и Москвы, принявшие участие в фестивале "Многоголосие Кавказа", показали всё многообразие песенной культуры своих народов. Фестиваль прошел с 4 по 6 января в Сочи. "Если говорить о ценности фестиваля, - рассказывает директор проекта Андрей Суслов, - то она заключается в возможности представить слушателям традиционную вокальную и песенную культуру народов Кавказа. А, с другой стороны, - показать современное прочтение фольклора в джазе, хип-хопе и других направлениях.

Финляндия, территория православного монастыря "Новый Валаам", расположенного в Хейнявеси (Финляндия): в монастыре и городах Йоэнсуу и Куопио 6-10 января 2010 года фестиваль духовной хоровой музыки.www.ruplace.ru

Москва: Московский синодальный хор возрожден спустя девяносто лет после закрытия. По благословению патриарха Кирилла возрождается Московский синодальный хор, сообщил в понедельник "Интерфаксу" его руководитель, заслуженный артист России Алексей Пузаков. Работа по возрождению некогда знаменитого на всю Россию хора началась весной прошлого года с назначением архиепископа Иллариона настоятелем храма "Всех скорбящих радость". Целью коллектива станет сохранение и развитие лучших традиций богослужебного церковного пения в московских храмах, а также популяризация этого искусства среди широких слоев общества. Ближайшие планы - концерты русской духовной музыки в Москве, Стамбуле и Риме. Синодальный хор был создан в Москве в 1721 году. В 1919 году Кремлевские соборы были закрыты, Синодальное училище упразднено, а хор прекратил существование.

Канарские острова: 8 января Дрезденская государственная капелла открывает программу XXVI музыкального фестиваля на Канарских островах. Дирижер Зубин Мета. Солист Томас Квастхофф.

Москва: Уличный праздник в Коломенском. 9 января 2010 года, в 13:00, у Спасских ворот и на Торговой улице в Коломенском все желающие смогут присоединиться к уличному празднику «Святки». Праздник начнется у Спасских ворот с выступления фольклорного коллектива. Артисты расскажут о Рождестве, персонажах Ветхого Завета, Евангелия, о святых подвижниках, мучниках, чудотворцах, праведниках, раскаявшихся грешниках и исполнят рождественские тропари и духовные стихи. Зрители увидят фрагмент «живого вертепа» «Смерть царя Ирода» с пением и рассказами. Веселое уличное действо продолжится на Торговой улице. Фольклорные коллективы будут завлекать гуляющий народ в хороводы, пляски, песни. Гости праздника смогут больше узнать о традиционных рождественских и святочных обрядах. Также артисты разыграют «жизненные» сценки, главной темой которых будет колядование и хлебосольство жителей села Коломенского и окрестных деревень. У гуляющих приветствуется наличие маскарадных костюмов. Новости ТВ "Культура".

Тверская область, Старицы,09.01.10: Фонд возрождения Старицкого Свято-Успенского монастыря в рамках своей благотворительной программы «Дети Старицы» провел ставший традиционным рождественский праздник для детей Старицкого района Тверской области. Рождественский праздник, организованный силами учрежденного Фондом Центра духовного развития детей Старицы «Образ», начался с игровой программы у стен монастыря. После колокольного звона в исполнении воспитанников школы юных звонарей «Малиновый звон» собравшихся детей благословил наместник Свято-Успенского монастыря игумен Димитрий (Севостьянов). Здесь же, на паперти Успенского собора обители, был устроен рождественский вертеп, рядом с которым состоялось выступление хора Центра духовного развития детей Старицы «Образ».Новости паломнического центра Московского патриархата. http://www.fondumstar.ru/monastir

Европа: Эссен, 10 января. Сразу три города - немецкий Эссен, венгерский Печ и турецкий Стамбул провозглашены в этом году культурными столицами Европы, сообщает ИТАР-ТАСС. Статус культурной столицы Европы предоставляет европейским городам возможность значительно повысить качество и размах культурной жизни, реализовать конкретные проекты, наладить международное сотрудничество и обмены в области культуры и искусства. Задача данного проекта, существующего с 1985 года, - стимулировать осознание европейцами своего общего культурного наследия. Титул культурной столицы главному городу германской промышленной области Рур - Эссену - был передан уже в эти выходные. В ближайшие дни к этому в прошлом крупнейшему шахтерскому центру Германии с его растущим культурным потенциалом присоединятся в качестве двух других культурных столиц Европы этого года венгерский Печ и турецкий Стамбул. Добавим, что в 2011 году культурными столицами Европы станут эстонский Таллинн и финский Турку.

Нижний Новгород: В новогодние праздники в кафедральном Александро-Невском соборе состоялся рождественский хоровой собор. Перед нижегородцами выступили порядка 10 коллективов. Среди участников были хоры Нижегородской духовной семинарии и женского духовного училища, архиерейский хор кафедрального собора. Рождественские гимны исполнили и светские музыкальные коллективы. Такие хоровые соборы стали уже традиционными, они проводятся с 1997 года. Сначала они проходили на городских площадках. В православных храмах они зазвучали с 2001 года. Каждый раз для зрителей готовят новую праздничную программу.

Казань, 11.01.10: Международный оперный фестиваль имени Федора Ивановича Шаляпина в двадцать восьмой раз пройдет на родине певца, в Казани, с 8 по 22 февраля. Сегодня его организаторы утвердили программу музыкального праздника, сообщил директор Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля Рауфаль Мухамтезянов. Праздник музыки откроется на сцене театра премьерой оперы Пуччини "Мадам Баттерфляй". В афише есть еще одно произведение Пуччини – опера "Богема", а также "Пиковая дама" Чайковского, "Борис Годунов" Мусоргского, "Царская невеста" Римского-Корсакова, "Риголетто", "Аида", "Травиата", "Трубадур" Верди. "Фестиваль, по традиции, соберет великолепный состав участников – около сорока исполнителей", – рассказал руководитель театра. В их числе известные солисты Большого и Мариинского театров, а также певцы из Австрии, Германии, Греции, Италии, Казахстана, Литвы, США, Украины, Швеции. Фестиваль имени Шаляпина был основан в Казани в 1982 году. Вначале он имел статус республиканского, с 1985 года стал всероссийским, а в 1991 году получил статус международного. В разные годы в нем принимали участие знаменитые Ирина Архипова, Тамара Синявская, Артур Эйзен, Александр Ведерников, Ирина Богачева, Ольга Бородина и многие другие. ИТАР-ТАСС .

Вологда: 13.01.10. Вокал из глубины веков. Музыканты камерного хора вологодской филармонии возрождают произведения по партитуре 17 столетия. В картинной галерее проходит запись уникального диска церковных песнопений. Чтобы воссоздать атмосферу той эпохи музыканты не только расшифровали старинные знаки, но даже попросили отключить лампы дневного света.

Кавминводы: В станице Ессентукской прошел фестиваль церковных хоров. По благословению архиепископа Ставропольского и Владикавказского Феофана он стал традиционным. На призыв выступить единым концертом на сцене Дворца культуры станицы певчие кавминводских храмов откликнулись с радостью. Ведь это дало возможность не только пообщаться, обменяться опытом и творческими идеями, но и услышать новые, уникальные голоса. Всего в фестивале приняли участие 10 церковных хоров. В программе каждого - два произведения: одно - академическое, другое - духовный кант или русская народная песня. По мнению жюри, которое возглавил благочинный православных церквей Кавминвод Протоиерей Иоанн Знаменский, фестивали такого рода сейчас особенно актуальны.

Тверь: 12.01.10.Лучшие профессиональные и самодеятельное коллективы Верхневолжья примут участие в VII Рождественском фестивале хоровой музыки "С верой в III тысячелетие", который пройдет сегодня в Твери. "Его организаторы - администрация Тверской области, Тверская епархия, областная академическая филармония, региональное музыкальное общество", - сообщили в оргкомитете. По мнению организаторов, "в первые рабочие дни нового года этот праздник духовной музыки принесет слушателям и исполнителям радость, высокий душевный настрой". В программе - выступления лауреата премии Центрального федерального округа - камерного оркестра "Российская камерата" Тверской академической филармонии, лауреата Всероссийского конкурса "Хрустальная лира" губернаторского хора "Благовест", лауреата международных конкурсов-фестивалей детского образцового хора "Аллилуйя" (Тверь), концертного хора Хоровой школы мальчиков и юношей из Конаково и других коллективов, известных далеко за пределами тверского края. Под сводами филармонии, где ежегодно проходят всемирно известные фестивали музыки И.С. Баха и "Музыкальная осень в Твери", прозвучат произведения отечественных и зарубежных композиторов разных лет, духовные рождественские песнопения и светские сочинения, колядки, русские народные песни. Новости ТВ "Культура".

Москва: с 14 по 31 января в театре "Новая опера" пройдет фестиваль "Крещенская неделя".

Волгоград: 15.01.10 Завершен фестиваль "Святая Русь". Гран-при Всероссийского православного фестиваля "Святая Русь", который завершился сегодня в Волгограде, присуждено 80-летней исполнительнице народных и духовных песен Анастасии Ивониной из Воронежской области. Об этом сообщила директор Волгоградского филиала Российского фонда культуры Надежда Ригвава. "Несмотря на свой возраст, бабушка Настя – очень живой, энергичный человек и настоящий, самобытный талант. Зал стоя аплодировал ее песням. Особенно по душе пришлись ее частушки собственного сочинения – ироничные, но очень добрые", – рассказала Ригвава. Она отметила, что фестиваль "Святая Русь" уже в двенадцатый раз проходит в Волгограде. В этом году на фестиваль съехались около 450 человек – художники, поэты, писатели, искусствоведы, ученые, студенты-аспиранты различных вузов. "Цель фестиваля – возрождение традиционных российских ценностей, поддержка патриотических и духовных устремлений деятелей искусства и культуры, выявление талантливой молодежи", – уточнила она. Сегодня, в день закрытия фестиваля, в воскресной школе храма святого Иоанна Предтечи состоялся рождественский хоровой концерт. Фестиваль "Святая Русь" организован Волгоградской епархией, Российским фондом культуры, администрацией Волгоградской области, несколькими волгоградскими ВУЗами.

Чебоксары: 15.01.10. В Чувашском государственном художественном музее Чебоксарская певческая капелла "Классика" вечером проводит Рождественский бал, на который приглашены лицеисты и гимназисты. В эти дни капелла возрождала и еще одну из давних российских традиций — выступление светских хоров в храмах. Эта традиция зародилась еще в 19 веке. В дни Святой Пасхи и в дни Святок — от Рождества до Крещения светские хоры давали концерты в храмах, пели песнопения, сочиненные композиторами для концертного исполнения. В 20 веке эту традицию возродил в Москве Святейший Патриарх Алексий II.

Москва: 16 января в 19 часов в Рахманиновском зале Московской Государственной Консерватории состоится концерт абонемента «Фольклорный ансамбль Московской консерватории и его друзья». В концерте примут участие народные исполнители из станицы Казанская Краснодарского края, московские ансамбли «Веретёнце», «Ромода», Фольклорный ансамбль МГК и ансамбль «Околица» детской школы искусств им. С.П. Дягилева (г. Зеленоград). В программе песни, хороводы, игры русских зимних праздников.

Дагестан: Государственный хор Республики Дагестан выиграл грант Президента РД на свой проект: «Концертные программы-лектории «Композиторы-классики - молодежи». На средства гранта будут организованы концертные программы-лектории по всей республике. Они пройдут в школах, высших и средних учебных заведениях, на благотворительных концертах. Как отметила исполнитель проекта, художественный руководитель и дирижер хора, заслуженный деятель искусств РД Л.Ханжова, его реализация поможет в воспитании молодежи, понимании высокого искусства, будет способствовать развитию художественного вкуса. Новости Яндекс.

Анонс!
Псков, 16 января, «Татар-информ»: В Пскове идет подготовка к проведению XVII Всероссийского Пушкинского театрального фестиваля. Он откроется 10 февраля и продлится до 15 февраля 2010 года в Пскове и Пушкинских Горах. Площадками станут большая и малая сцена Псковского драматического театра, Научно-культурный центр в Пушкинских Горах, большой концертный зал Псковской областной филармонии. В рамках фестиваля пройдут постановки на псковской сцене спектаклей по произведениям Пушкина. В фестивале примут участие даже кукольные театры. Кроме того, впервые на псковскую сцену в рамках фестиваля выйдут актеры Российского государственного академического Большого драматического театра им.Г.А.Товстоногова с большим полноценным спектаклем «Власть тьмы» по пьесе Льва Толстого в постановке режиссера Тимура Чхеидзе. Также впервые участником фестиваля станет Санкт-Петербургский академический театр им.Ленсовета со спектаклем «Каренин. Анна. Вронский». Торжественное открытие XVII Всероссийского Пушкинского театрального фестиваля состоится 10 февраля в Научно-культурном центре в Пушкинских Горах концертом ведущих солистов Московского театра «Новая Опера» им. Е.В. Колобова, которые исполнят романсы и арии по произведениям А.С.Пушкина. Гости Государственного мемориального историко-литературного и природно-ландшафтного музея-заповедника А.С.Пушкина «Михайловское» смогут с экскурсиями посетить усадьбы, могилу А.С.Пушкина, а затем стать зрителями спектаклей. В театральную афишу XVII Всероссийского Пушкинского театрального фестиваля включены спектакли Российской академии театрального искусства (ГИТИС) - Мастерская профессора О.Кудряшова, Государственного Пушкинского театрального центра в Санкт-Петербурге - Театра-студии «Пушкинская школа». Псковичи и жители области впервые познакомятся с творчеством Королевского драматического театра, Ярославского государственного театра юного зрителя, Вологодского театра кукол «Теремок». Билеты на спектакли и концерты уже в продаже, их стоимость колеблется от 100 до 600 рублей. В текущем году в рамках XVII Всероссийского Пушкинского театрального фестиваля снова будет работать творческая лаборатория, которая объединит деятелей культуры и искусства, писателей, литературных критиков, журналистов. Для справки: Пушкинский театральный фестиваль был учрежден Министерством культуры РФ, Союзом театральных деятелей РФ и Администрацией Псковской области в 1994 году в преддверии 200-летия со дня рождения А.С.Пушкина. Фестиваль расширил поиск новых выразительных форм и средств сценического освоения великого Пушкинского наследия. За 17 лет фестиваль стал заметным событием в культурной жизни России, получил высокую оценку профессионалов и зрителей. XVII Всероссийский Пушкинский театральный фестиваль пройдет при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, администрации Псковской области, Государственного комитета Псковской области по культуре, Государственного Пушкинского театрального центра в Санкт-Петербурге, Государственного музея-заповедника А.С.Пушкина «Михайловское», Союза театральных деятелей Российской Федерации.

Санкт-Петербург: Фестиваль "Новые горизонты", ориентированный на новую академическую музыку, пройдет в Мариинке уже в третий раз. Откроется он 17 января музыкой балета «Двенадцать» Бориса Тищенко и симфонией Вячеслава Круглика в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под руководством Валерия Гергиева. Во второй день выступят Юрий Башмет и «Солисты Москвы». 19 января — вечер органной музыки, Леонид Карев исполнит два своих сочинения, а также произведения Жана Алена, Юрия Буцко, Романа Леденёва, Жана Гийу, Белы Бартока и Александра Вустина. 20 января Фольклорный ансамбль Дмитрия Покровского и ансамбль Opus-Posth исполнят «Ночь в Галиции» Владимира Мартынова. И, наконец, завершится фестиваль двумя постановками «Киев модерн-балета»: «Палата №6» на музыку Арво Пярта и «Андеграунд» на музыку Петериса Васкса. Openspace.ru

АРХАНГЕЛЬСК: С 17 по 19 января в Каргополе Архангельской области состоится VI фестиваль колокольного искусства "Хрустальные звоны", посвященный православному празднику Крещения Господня. Как сообщает ИА REGNUM со ссылкой на пресс-службу областного правительства, участников нынешнего фестиваля, кроме традиционных мероприятий - концерта на Соборной колокольне и передвижной звоннице, ждут и сюрпризы. В частности, в Каргополь из Норвегии приедут исполнители саамского пения йоика. А из Германии для участия в проекте "Лёд и пламень" прибудет ледовый скульптор Александр Бах. "Лёд и пламень" является совместным проектом художников-скульпторов Каргополя, Архангельска и Веймара (Германия). В композицию скульптур включается огонь, что и дало название проекту, а также мастер-классы. Фестиваль уже стал традиционным для Каргополя и собирает ежегодно звонарей и туристов из разных регионов России, привлекая тем самым внимание к старинному северному городу, к культуре Русского Севера. В разные годы в фестивале принимали участие звонари из Архангельска, Вологды, Каргополя, Москвы, Санкт-Петербурга, Ростова Великого, Ярославля, Омска. Украшением фестиваля являются выступления хора "Светилен" и других творческих коллективов Каргополя.

Нью-Йорк: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. В обзоре классической музыки еженедельника "New York" лучшей Кармен за последние 25 лет названа молодая латвийская певица Элина Гаранча, исполнившая эту роль в новой постановке оперы Ж. Бизе в Нью-Йоркской "Метрополитен-опера". Премьера новой постановки "Кармен" с Гаранчей в заглавной роли состоялась в "Метрополитен" в конце прошлого года. Режиссёр спектакля Ричард Эрр перенёс действие в 30-е годы 20 века, во времена гражданской войны в Испании. На сцене "Метрополитен-опера" Элине Гаранче предстоит в ближайшее время петь 21 января 2010 г. 16 января в прямой трансляции спектакль можно было увидеть в кинотеатрах по всему миру, сообщает muzcentrum.ru. В обзоре "New York" Гаранчу характеризуют прежде всего как "самую убедительную Кармен за долгий период времени".

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ: 19 января древним богослужебным чином "Пещного действа", реконструированным ансамблем древнерусской музыки "Сирин", открылся в Санкт-Петербурге I Рождественский фестиваль древнерусской музыки, передает ИТАР-ТАСС. Вечер, состоявшийся на подворье Оптиной пустыни, собрал множество поклонников знаменитого ансамбля, занимающегося аутентичным исполнением русской средневековой и народной музыки на инструментах давно минувших эпох и на основе исторических данных о характере и способах вокальной и инструментальной артикуляции наших предков. "Пещное действо" - библейское повествование о трех отроках в пещи (печи), брошенных в огонь нечестивым царем за отказ поклоняться идолам и чудом сохраненных св. Архангелом Михаилом. Премьера музыкальной истории была встречена горячими аплодисментами и поздравлениями коллективу.

Екатеринбург: Юбилейный концерт мужского концертного хора «Русские певчие» пройдет 20 января в театре эстрады. На концерте под названием «Десять ступеней мастерства» прозвучат обработки популярных эстрадных произведений, оригинальные аранжировки русских народных песен, сообщает «Православная газета». Концертный коллектив «Русские певчие» был создан в Екатеринбурге в 1999 году. Хор основал заслуженный деятель искусств России Сергей Пименов, который сейчас является художественным руководителем и главным дирижером коллектива. «Русские певчие» — неоднократные лауреаты престижных международных конкурсов и фестивалей в Болгарии, Венгрии, Финляндии, Нидерландах, Бельгии, США, России. Интерес к коллективу огромен. На сегодняшний день ни одно значительное культурное событие в Уральском регионе не обходится без участия «Русских певчих». Диапазон аудитории слушателей коллектива очень велик: от подростков до пожилых людей. В репертуаре хора четыре часовые программы: «Русское застолье», «С нами Бог!», «О любви немало песен сложено», «Лучшее для Вас!».

Санкт-Петербург: 20.01.10. В капелле Санкт-Петербурга прозвучат кантата Танеева «Иоанн Дамаскин» и оратория Прокофьева «Иван Грозный». Дирижер Владислав Чернушенко. Текст читает Николай Мартон.

Москва: Международный фестиваль академической музыки, посвященный 15-летию нотного Интернет-архива Бориса Тараканова, проходит в эти дни в Москве. Архив на сегодняшний день представляет собой крупнейшее собрание нотного материала в Рунете – более 70 гигабайт, пользоваться которым бесплатно может любой желающий.

Краснодар: Кубанский казачий хор споет на Олимпиаде в Ванкувере с Димой Биланом.

Монреаль: PanARMENIAN.Net К 140-летию великого армянского композитора Комитаса армянская община при церкви Св. Акопа в Монреале, Канада 7 февраля представит работы Комитаса для хора в акапелльном исполнении хора VIVA VOCE под руководством Питера Шуберта. Помимо этого, в рамках мероприятия состоится презентация новой работы композитора Петроса Шуджуняна “Комитасу”.

Санкт-Петербург: 22 января 2010 года, в честь приближающегося Дня студенчества Хор Петербургского Университета в сопровождении Академического Симфонического Оркестра филармонии впервые в России исполнит Реквием для солистов, хора и оркестра ДЖЕНКИНСА. Также будет исполнена его же Месса за мир "Вооружённый человек", с грандиозным успехом исполненная в прошлом сезоне. Дирижёр - Эдуард КРОТМАН, солисты: Кира ЛОГИНОВА (сопрано), Ирина ШИШКОВА (меццо-сопрано), Антон РОСИЦКИЙ (тенор) и Олег ПАЛКИН (баритон). Премьера "Реквиема" валлийца Карла Дженкинса, одного из самых известных сегодня современных композиторов в мире, состоялась 2 июня 2005 года в Лондонском Southwark Cathedral. С тех пор этому сочинению не перестаёт сопутствовать успех. "Реквием" Дженкинса традиционно занимает верхние позиции в британских чартах классической музыки. Интересно, что первым исполнителем этого сочинения стал Филармонический оркестр Западного Казахстана, связанный давними узами сотрудничества с Дженкинсом. В Санкт-Петербурге, как и в России, "Реквием" Дженкинса прозвучит впервые. В сочинении, где традиционные части литургии сочетаются с японскими хокку, и которое критики уже назвали "последней из постмодернистских месс", переплетаются два взгляда - западный и восточный - на жизнь и смерть. Сочетая стандартные приёмы с ориентальными звучаниями, Дженкинс добивается удивительных результатов: его музыка на слух актуальна, в ней идёт раскрытие как извечных тем человеческой жизни, так и остросовременных.Ореанда-Новости.

Москва: МОСКОВСКИЙ государственный академический камерный музыкальный театр имени Б. А. Покровского представляет новый проект – ежегодную ретроспективу творчества выдающегося музыкального режиссера современности, основателя Камерного театра Бориса Покровского. С 23 января (день рождения Бориса Александровича) по 10 февраля 2010 года состоится первый показ. В него входят пять опер: «Дон Жуан, или Наказанный развратник» В.-А. Моцарта (23, 24 января), «Ростовское действо» Митрополита Димитрия Ростовского (комедия на Рождество XVII века, 29 и 31 января), «Нос» Д. Д. Шостаковича (4 февраля), «Волшебная флейта» В.-А. (6, 7 февраля) и «Дворянское гнездо» В. Ребикова (10 февраля).

Архангельск: Государственный академический Северный русский народный хор уже подал письмо-заявку в Олимпийский комитет на участие в культурной программе XXII Олимпийских зимних игр и XI Паралимпийских игр 2014 года в Сочи. Вице-президент оргкомитета «Сочи-2014» Андрей Вульф направил в правительство Архангельской области письмо, в котором подтверждается готовность рассмотреть предложения хора при формировании программы культурных мероприятий... «Мы убеждены, что выступление солистов Государственного академического Северного русского народного хора станет заметным событием и украшением культурной программы XXII Олимпийских зимних игр и XI Паралимпийских игр 2014 года в Сочи», -говорится в письме. «В Министерстве культуры РФ мне подтвердили, что у прославленного коллектива есть большие шансы выступить на Олимпиаде в Сочи», - рассказал директор Северного русского народного хора Владислав Смелов. Напомним, с такой инициативой обратился к руководству и артистам хора губернатор Илья Михальчук на встрече с коллективом в сентябре прошлого года. «Если мы говорим об Олимпиаде по зимним видам спорта, то кому, как не Северному хору открывать такое мероприятие», - сказал глава региона. В 2010 году оргкомитет «Сочи-2014» должен прислать в Архангельск всю техническую документацию, необходимую для подготовки участия в культурной программе Олимпиады. Чтобы заявка Северного русского народного хора была поддержана, коллектив должен провести большую подготовительную работу: записать диск, подготовить буклеты и другую рекламную продукцию. Кроме того, необходимо подготовить новую творческую программу, которая стала бы отражением всей культуры Поморского края, сообщает пресс-служба правительства области.www.novoteka.ru

Москва: Церемония вручения первой независимой премии "Триумф" за высокие достижения в области литературы и искусства состоялась в Музее искусств имени Пушкина в понедельник. На этот раз главными триумфаторами стали: руководитель камерного хора Владимир Минин, писатель Евгений Попов, историк театра Анатолий Смелянский, композитор Владимир Тарасов и режиссер Дмитрий Черняков.

Саратов: В Большом зале Саратовской государственной консерватории 25 января пройдет концерт праздничного хора храма в честь Покрова Божией Матери г. Саратова «Молитву пролию». Будут исполнены произведения Г. Рютова, М. Гальтисона, Ф. Мясникова, Б. Чеснокова, А. Никольского, А. Александрова, А. Астафьева, В. Дьяченко, диакона Сергия Трубачева. Солисты - протодиакон Олег Дроздов, солист Саратовского академического театра оперы и балета, певчий Покровского храма, народный артист России В.В. Верин.

Чехия: Американский мужской хор Chanticleer после двухгодовой паузы возвращается в Чехию, чтобы 27 января дать концерт в концертном зале им. Дворжака в Рудольфинуме. Вокальный ансамбль, который исполняет произведения эпохи Ренессанса, барокко, а также джазовые и современные композиции, а также госпелы, не раз был отмечен престижными премиями: в 2008 году его признали лучшим коллективом года в анкете Musical America, кроме того, Chanticleer дважды награждали премией «Грэмми». Хор, который славится своими сопрано, был основан 30 лет назад в Сан-Франциско. www.novoteka.ru

Санкт-Петербург: Презентация музыкального общества "Вольфганг Амадей Моцарт. Санкт-Петербург" пройдет 27 января в день рождения композитора, на невских берегах. Центром церемонии станет Таврический дворец, где располагается штаб Межпарламентской Ассамблеи государств - участников СНГ. Там же вечером пройдет концерт, посвященный 66-й годовщине полного снятия блокады Ленинграда. Музыка Моцарта каждый день звучит на петербургских сценах и концертных площадках. Исполнялась она и во время жесточайшей 900-дневной осады города в зале Филармонии и в программах Ленинградского радио, у микрофонов которого играли изможденные голодом музыканты симфонического оркестра. Поэтому соединение двух дат организаторы музыкального общества считают знаковым. На концерт приглашены ветераны войны, жители блокадного Ленинграда. В концерте примет участие одна из учредительниц общества - оперная певица Любовь Казарновская, в творчестве которой музыка Моцарта занимает особое место. Накануне для творческой молодежи она дала мастер-класс "Тайны интерпретации Моцарта и Верди". Новую музыкальную организацию, вторую в России после Москвы, поддержали Совет Федерации, Клуб друзей Таврического дворца. ИТАР-ТАСС.

Председатель правительства России Владимир Путин предложил создать портретную галерею выдающихся деятелей русской истории. В здании филиала Исторического музея в Москве, которое ранее занимал музей Ленина, откроется Национальная галерея портрета.

Чебоксары(Чувашская республика): С 27 января по 13 февраля 2010 года в Чувашском государственном театре оперы и балета состоятся Дни музыки Верди. 27 января музыкальный форум откроет драма "Бал-маскарад". 29 января зрители смогут увидеть оперу "Риголетто", где в главной партии выступит солист Челябинского государственного академического театра оперы и балета Дмитрий Караваев. Его имя уже знакомо ценителям оперного искусства Чувашии, он является участником XIX Международного оперного фестиваля им. М.Д. Михайлова, исполнил партию Томского в опере "Пиковая дама". В опере также дебютируют молодые солисты театра Татьяна Прытченкова (Джильда), Иван Снигирёв (Герцог) и дирижёр Дмитрий Банаев. 3 февраля театр представляет оперу "Трубадур". 6 февраля в опере "Травиата" в партии Виолетты дебютирует молодая солистка театра Лариса Васюхина. Жермон - народный артист России Пётр Заломнов. В партии Альфреда выступит солист Нижегородского государственного театра оперы и балета имени Сергей Перминов. 11 февраля на оперной сцене Чувашии прозвучит "Реквием" - монументальное вокально-симфоническое произведение для четырёх солистов, смешанного хора и оркестра, передаёт ИА Regnum.

Британия-Россия: ОРЕАНДА-НОВОСТИ.
Благотворительный фонд В. Потанина и Британский совет объявили о запуске программы стажировки музейных специалистов в Великобритании в 2010 году. Цель программы - развитие межкультурных российско-британских связей и поддержка творческих поисков музейных проектировщиков, направленных на сохранение и популяризацию культурного наследия нашей страны. Программа ориентирована на талантливых, нацеленных на профессиональный рост сотрудников музеев - участников грантового конкурса "Меняющийся музей в меняющемся мире", сообщает rosculture.ru. Отличительная особенность программы 2010 года состоит в том, что на стажировку поедут победители конкурса, которые получили высокие экспертные оценки и уже успешно реализовали свои проекты. Кандидатуры участников стажировки были отобраны и утверждены членами жюри конкурса "Меняющийся музей в меняющемся мире", и весной 2010 года в британские музеи поедут 6 сотрудников отечественных музеев из Москвы, Московской, Псковской, Ростовской, Ульяновской областей и Ставропольского края.

Запись «Носа» Шостаковича в исполнении солистов оперы, хора и оркестра Мариинки под управлением Валерия Гергиева победила на MIDEM Classical Awards в номинации «Опера». В категории «Лучший DVD с записью оперы/балета» приз получил «Евгений Онегин» в постановке Дмитрия Чернякова. Кроме того, российский пианист Николай Демиденко получил спецприз MIDEM в честь юбилея Шопена — его исполнение прелюдий и Третьей сонаты композитора признано лучшей новой записью произведений Шопена. Премия MIDEM Classical Awards вручается с 2005 года в рамках крупнейшей музыкальной ярмарки в Канне. В ноябре уже были объявлены имена большинства лауреатов этого года. Премию получила, в частности, Элина Гаранча, признанная лучшей певицей. Полный список победителей этого года можно увидеть на сайте премии. Сам Mariinsky Label в этом году начал подписку на свои новые записи. Источники информации: Мариинский театр.

Германия: Краткосрочные гастроли Кубанского казачьего хора пройдут Германии в конце января, артистам предстоит выступать в католических храмах, сообщили в пресс-службе прославленного коллектива. "Особенностью двух концертов 29 и 30 января в немецких городах Вюрцбурге и Нюрнберге станет сама концертная площадка – петь наши солисты будут в алтаре огромных католических храмов, которые на Западе принято использовать не только для церковной службы, но и для различных собраний и концертов", - рассказали в пресс-службе. Основу программы концертов в Германии составят духовные песнопения русских композиторов: Александра Гречанинова, Павла Чеснокова, Сергея Житникова и Модеста Мусоргского, Александра Аллеманова и Александра Архангельского. Кроме того, артисты Кубанского казачьего хора исполнят романсы Георгия Свиридова, кубанские, украинские и русские народные песни – исторические, шуточные и плясовые, рождественские колядки и авторские произведения руководителя коллектива, композитора Виктора Захарченко. Гастроли хора в Германию организованы по инициативе почетного концессионера Российской Федерации в Нюрнберге, одного из владельцев известной фирмы по производству строительных материалов из гипса Николауса Кнауффа. www.ClassicMusicalNews.ru

февраль 2010

Москва: 02.02.10. Большой театр впервые с 2005 года, когда началась его реконструкция, открыл двери для публики. В первом из отреставрированных залов, Хоровом, состоялся концерт участников молодежной оперной программы Большого театра.

Москва: 03.02.10. Вновь воссозданный Московский Синодальный хор под руководством заслуженного артиста России Алексея Пузакова даст 3 февраля один из своих первых концертов в притворе университетского храма святой мученицы Татианы (ул. Большая Никитская, д. 1). Прозвучит «Всенощное бдение» С.В. Рахманинова (соч.37). Солисты: заслуженная артистка России Татьяна Жеранже (меццо-сопрано), Андрей Немзер (тенор). Концерт проходит в рамках цикла концертов «Татьянинские вечера». Начало концерта в 19.00. Цикл «Татьянинских вечеров» в притворе домового храма святой Татианы при МГУ был открыт исполнением «Рождественской оратории» архиепископа Илариона (Алфеева) 11 января 2010 года. В начале марта цикл будет продолжен концертом оркестра Pratum Integrum, исполняющего старинную музыку. В один из дней Великого поста будет исполнено произведение Йозефа Гайдна «Семь слов Спасителя нашего Иисуса Христа, сказанных Им на кресте». Московский синодальный хор – один из старейших церковных хоровых коллективов России – создан в XVII веке. Наибольший расцвет получил в конце XIX – начале XX века, когда Московский синодальный хор и синодальное училище возглавляли такие деятели русской музыкальной культуры как С.В. Смоленский, А.Д. Кастальский и Н.М. Данилин. После восстановления патриаршества в 1917 году Синодальный хор сохранил свое историческое название. После закрытия Кремлевских соборов, где пел хор, и упразднения синодального училища в 1919 году хор прекратил свое существование. Московский Синодальный хор возрождается по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла с января 2010 года. Хор будет базироваться в храме иконы Божией Матери «Всех скорбящих радость» на Ордынке. Первый концерт Синодального хора состоялся 19 января в Большом зале консерватории на творческом вечере архиепископа Илариона. Весной Синодальный хор выступит с серией гастрольных концертов, которую можно назвать "Три Рима" в знак напоминания о преемственности христианской культуры. Имеются в виду Рим как столица Римской империи, Константинополь как "второй Рим" и Москва - "третий Рим". "25 марта хор выступит в зале церковных соборов храма Христа Спасителя, 26 марта - в стамбульском храме мученицы Ирины и 20 мая - в Ватикане", - сообщил Алексей Пузаков.

Санкт-Петербург: 04.02.10. Настоящим праздником духовной музыки разных столетий стал концерт, прошедший сегодня в Зале академической Капеллы. Этот вечер был посвящен первой годовщине интронизации Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Кирилла. Торжественный концерт был совместно организован Капеллой и Санкт-Петербургской Духовной академией, ректором которой в 1970-80-е годы прошлого века был патриарх Кирилл. Исполнителями выступили Певческая капелла Санкт-Петербурга, Хор мальчиков и юношей Хорового училища им. М. И. Глинки, Сводный хор духовных школ Санкт-Петербургской духовной академии и Хор духовенства Санкт-Петербургской епархии. Прозвучали произведения Александра Архангельского, Павла Чеснокова, Александра Кастальского, Георгия Свиридова. Кульминацией вечера стало исполнение двухорного концерта "Тебе Бога хвалим" Дмитрия Бортнянского всеми участниками торжества. Художественный руководитель Капеллы народный артист СССР Владислав Чернушенко дирижировал сразу четырьмя хорами, располагавшимися как на сцене, так и в проходах зала.

Минск: "Народная газета", 04.02.10. Пение продлевает жизнь. А еще доставляет удовольствие, улучшает самочувствие и снимает боль. К таким выводам по результатам исследований пришли американские ученые. Причем необязательно быть профессионалом, чтобы получать пользу от пения. Ученые обнаружили, что во время пения в мозгу вырабатываются особые химические вещества, благодаря которым человек ощущает покой и радость. Воспроизведение некоторых гласных заставляет вибрировать гланды, железы и помогает очищать организм от шлаков. Когда человек поет, в его организм поступает большое количество кислорода, при этом улучшается кровообращение во всем организме, снижается артериальное давление, нормализуется сердцебиение. Улучшение кровообращения благотворно влияет на голосовые связки, миндалины и многочисленные лимфоузлы, что значительно повышает местный иммунитет. У любителей петь или просто что-то напевать себе под нос горло болит реже, снижается восприимчивость к простудным заболеваниям. Пение помогает справляться со стрессом и нервным напряжением. Все мы еще с детства помним фильмы, в которых герои поют, готовясь столкнуться с какой-либо опасностью. В жизни эта схема тоже действует: песня снижает нервозность, придает бодрость, энергию, возвращает душевные силы. Именно поэтому специалисты рекомендуют петь хотя бы минут по пять в сутки, приравнивая пение к физическим упражнениям.

Санкт-Петербург, ОРЕАНДА-НОВОСТИ: 5 февраля 2010 года Камерный Хор Смольного собора под управлением Владимира Беглецова и трио "Fusion Point" представят петербургской публике программу "Запрещённые песни - 1,5", объединившую лучшие номера из предыдущих программ "Запрещённые песни" и "Запрещённые песни-2". Прозвучат, как всегда в аранжировке солистки хора Дарья МАЛЫГИНОЙ, старинные русские романсы, песни Вертинского, Соловьёва-Седого, Высоцкого, Морриконе, Леграна, Майкла Джексона, ансамблей The Beatles, Queen и Deep Purple. В основе обеих программ - воспоминание о популярнейших песнях советского времени, объединивших культовые сочинения совершенно разных авторов той эпохи. Если в первых "Запрещённых песнях" это были произведения ансамбля Биттлз и Соловьёва-Седого, Леграна и негритянские спиричуэлс, "русский шансон" и Морриконе… То "Запрещённые песни -2" представили публике не только старинные русские романсы и песни, но также и знаменитые сочинения Высоцкого, Вертинского и Окуджавы, композиции западных групп The Beatles, Queen, Pink Floyd и безвременно ушедшего из жизни короля поп-музыки Майкла Джексона.

Псков: Приезда 6-8 тысяч туристов ожидают на Всероссийскую масленицу, которая пройдёт в Пскове с 7 по 14 февраля. Об этом сообщил директор Фонда «Царскосельский карнавал» Игорь Гаврюшкин 27 января в Москве на пресс-конференции, посвящённой предстоящему событию, передаёт «Псковское агентство информации». Грандиозное масленичное гулянье развернётся в Пскове с 7 по 14 февраля у стен Спасо-Мирожского монастыря. В планах псковичей превратить родной город в столицу Масленицы и вернуть древнейшему празднику былую популярность и величие. По его словам, все гостиницы в Псковской области уже зарезервированы на эти дни, мест в них больше нет. Также главу псковского региона спросили о доходах в казну Псковской области от туризма. «Псковская туристская отрасль оценивается в 20 раз меньше, чем новгородская», - сказал Андрей Турчак и добавил, что областная власть будет работать над изменением сложившейся ситуации. Ранее сообщалось, что Всероссийская масленица - масштабное событие, организованное в рамках возрождения народно-праздничной культуры Псковского края. Масленичная неделя в Пскове начнётся 7 февраля, а основные мероприятия, народные гуляния у стен Мирожского монастыря пройдут с 11 по 14 февраля. Создан областной оргкомитет под руководством губернатора Андрея Турчака. Организаторы проекта надеются, что псковская масленица станет своеобразным брендом региона, а Псков - столицей русской масленицы.

Анонс!
Санкт-Петербург: С 10 февраля по 8 апреля 2010 года в стенах бывшего Дворянского Собрания, а ныне Большого зала Санкт-Петербургской Филармонии им. Д.Д. Шостаковича, пройдёт сезон Великопостных концертов. Великопостные концерты - уникальное явление русской музыкальной культуры, не имеющее аналогов в мире. Начало великопостным сезонам в Петербурге было положено Алексеем Фёдоровичем Львовым, директором Капеллы и учредителем концертного общества. Их основная цель заключалась в представлении великосветской публике образцов "высокого искусства" из мировой сокровищницы инструментальной, симфонической и хоровой музыки в Зале Дворянского Собрания. Особый расцвет духовные великопостные концерты получили в 90-е гг. XIX - 1-е десятилетие XX века. В концертах принимали участие лучшие церковные хоры - Придворная певческая Капелла, Синодальный хор, архиерейские хоры. Специально для участия в концертах хоровые коллективы объединялись в большой сводный хор (от 100 до 300 человек). Многие премьеры духовных сочинений великих русских композиторов состоялись именно в рамках Великопостных концертов. Духовные концерты исполнялись в лучших залах - Капелле и зале Дворянского собрания в Петербурге. Возрождение исторических традиций Великопостных сезонов в Зале Дворянского собрания (Большой зал Санкт-Петербургской Филармонии им. Д.Д. Шостаковича) интересно для самого широкого круга публики. К участию в проекте привлечены лучшие хоровые коллективы из России и из-за рубежа: Большой хор донских казаков (Австрия (10.02), Камерный хор Эстонской филармонии (18.02), Хоры Михайловского и Мариинского театров, Смольного Собора, Театра оперы и балета Санкт-Петербургской Консерватории (20.02), Мужской хор "Древнерусский распев" (27.02) , Мужской хор "Оптина пустынь" (28.02), Певческая Капелла Санкт-Петербурга, (02.03), Сербский византийский хор "Моисей Петрович" (14.03), Государственный Академический русский хор им. А.В. Свешникова (18.03), Хор Мариинского театра (24.03), Праздничный мужской хор Московского Данилова монастыря (05.04), Государственная хоровая Капелла Абхазии (06.04), Хор певчих дьяков Свято-Троицкой Сергиевой Лавры (08.04). Особо интересен первый концерт сезона: 10 февраля, в канун Прощёного воскресенья впервые в Санкт-Петербург приезжает Большой хор донских казаков (Австрия), поющий в благородных традициях дореволюционной России. Парадоксально, но не только люди далёкие от музыки, но и подавляющее большинство любителей хорового пения, к сожалению, даже не слышали о существовании самого известного в мире русского хора. Созданный Сергеем Жаровым в тяжелейших условиях военного лагеря Белой Гвардии в Турции в 1921 году, ставший легендарным, хор за почти шестидесятилетнюю историю своего существования объехал весь мир, выступал на самых знаменитых концертных площадках, пел перед королями, императорами и президентами, и неизменно пользовался огромным и заслуженным успехом. Сам Сергей Жаров продирижировал более чем 10 тыс. концертами. Выдающийся русский композитор Рахманинов очень любил этот хор и неоднократно поддерживал Жарова в его новаторских аранжировках и неожиданных прочтениях известных русских песен. Шаляпин, будучи сам великолепным знатоком и исполнителем русской песни, отдавал должное профессиональному певческому мастерству казаков. Большое внимание хору уделяла известная русская балерина Тамара Карсавина. Везде, где побывал Хор Донских Казаков С.Жарова, возникли новые хоровые коллективы, исполняющие русскую духовную музыку и русские песни. Миссионером русской духовной музыки можно назвать этого харизматичного, фанатично преданного своему делу человека. Его несбывшейся мечтой был концерт в России. После ухода в 1976 году Сергея Жарова от дел, коллектив так и не смог найти себе похожего на него руководителя, а он не сумел выбрать своего преемника. Хор распался на несколько ансамблей, которые самостоятельно гастролировали по миру и со временем превратились в крупные певческие коллективы с очень сходными именами. Одним из них и стал Большой Хор Донских Казаков, существующий сегодня под управлением Петра Худякова (Don Kossaken Chor). Хор даёт в Европе до 200 концертов в год, но до сих пор ни разу не выступал на исторической родине! В составе хора - исключительно оперные певцы, солисты ведущих театров России, Белоруссии, Украины, Болгарии, Чехии, Германии и Австрии. Коллектив славится своими тенорами и басами. Обширный репертуар Don Kosaken включает и русскую церковную музыку, и народные песни. Агентство "Ореанда-Новости" .

Москва: Объединённое хоровое движение имеет честь пригласить Вас на празднование 105-летнего юбилея Академического большого хора РХТУ им. Д.И. Менделеева и 42-летия его художественного руководителя Бориса Тараканова, которое состоится 13 февраля 2010 года (суббота) в 15:00 в Концертном зале им. А.П. Бородина (Бородин-Холл) по адресу^ 1-я Миусская ул., 3. В программе: - торжественная часть; - музыкальные приношения от хоровых коллективов г. Москвы; - выступление коллектива-юбиляра; - сводная хоровая программа с музыкальным приношением хору РХТУ народного артиста СССР Зураба Соткилавы; - традиционное хоровое "Шампань-пати" для гостей и участников праздника. Телефон для аккредитации гостей и журналистов: +7 909 682-31-06 Официальный сайт хора: http://hor.tarakanov.net Мы будем рады видеть Вас нашими гостями!

Санкт-Петербург: В Петербурге затеялся новый музыкальный фестиваль: «Зимний путь» — очередное детище пианиста, продюсера и подвижника Алексея Гориболя, собравшего вокруг себя выводок лучших молодых, да ранних вокалистов и инструменталистов обеих столиц. Концепция форума на первый взгляд бесхитростна: организаторы «Зимнего пути» хотели возродить дух венских «Шубертиад» — уютных частных собраний близких духом людей, музицирующих друг для друга, противостоящих засилью мейнстрима. У Гориболя всё будто бы так же; молодые исполнители, едва начинающие осваиваться на концертной эстраде, играют для нескольких сотен слушателей в далеко не самых статусных и вместительных академических залах Петербурга (Смольный собор, Шереметевский дворец, зал Фонда Михаила Шемякина) не часто звучащую камерную музыку (от «Песен и вальсов любви» Брамса и вокальных rarities Чайковского до «Лунного Пьеро» Шёнберга).

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 11 февраля 2010 года Рахманиновском зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского состоится концерт абонемента №31 "Музыкальные Ландшафты" - "Голосовые связки и барабанные перепонки". Исполнители: Ансамбль Марка Пекарского, Дмитрий ВЛАСИК, Игнатий МАТЮХОВ, Дмитрий ЩЁЛКИН, Ксения КРАСАВИНА, Евгений ПОЛТОРАКОВ, Григорий ДУРНОВО, Елисей ДРЕГАЛИН. Солистка - Алиса ГИЦБА (сопрано) В концерте принимают участие Юрий ФАВОРИН (фортепиано), Иван БУШУЕВ (флейта, ударные) В программе: - ДЕНИСОВ - "Плачи" для сопрано, фортепиано и ударных (1966) - Плач-вопрошение - Плач-оповещение - Плач при вносе гроба - Плач выносе гроба - Плач по дороге на кладбище - Плач при опускании гроба в могилу - АРТЁМОВ - "Заклинания" для сопрано и ударных (1979-81) - Заклинание судьбы-змей - Заклинание звёзд-птиц - Заклинание душ-ветра - Заклинание звуков-огня - ШНИТКЕ - Три сцены для голоса и ударных (1980) Программы, которые представляет Марк ПЕКАРСКИЙ и его Ансамбль ударных инструментов, всегда отличаются новизной, яркостью, неожиданным сопоставлением контрастных идей. В этот раз публике будет представлена любопытная программа под названием "Голосовые связки и барабанные перепонки", в которой наряду с участниками Ансамбля М. Пекарского примут участие известные исполнители - музыканты-инструменталисты Юрий ФАВОРИН и Иван БУШУЕВ, а также певица Алиса ГИЦБА. В программе вечера - три крупных цикла. "Плачи" Эдисона Денисова написаны на тексты народных погребальных причитаний. Композитор оказался первым, кто соединил несовместимые на первый взгляд вещи, - народный обряд и серийную технику. В произведении нет прямых цитат и стилизации, но истоки вокальной партии связаны с глубинным слоем русского фольклора и самым гениальным его жанром - плачем. В "Заклинаниях" Вячеслав Артёмов воссоздал поразительный по реальности и яркости звуковой образ первобытной магии. Музыка и условно-фонетический текст заклинаний (своеобразный "колдовской" язык, наделённый ассоциативной образностью и выразительностью) сочинены самим композитором, однако, на протяжении всего сочинения кажется, что музыка эта - реально существующая, подслушанная и воспроизведённая автором. "Три сцены" Альфреда Шнитке представляют жанр "инструментального театра", в котором зрительные эффекты извлекаются из самого процесса музицирования. "Роли" в этом театре исполняют вибрафон, колокольчики, большой барабан, тарелки и голос, являющийся тоже своего рода инструментом, ибо его партия - вокализ. А строгий ритуальный рисунок пьесы несколько напоминает "церемонию" японского спектакля с заданностью каждой мизансцене.

Санкт-Петербург: Государственный камерный хор Татарстана вылетел сегодня в Петербург с концертом, посвященным 137-й годовщине со дня рождения Федора Ивановича Шаляпина. "Мы везем лучшие музыкальные произведения, в которых сохранился дух, великий талант нашего земляка – Федора Ивановича Шаляпина", – сказала руководитель коллектива Миляуша Таминдарова перед вылетом. Концерт "Казань – шаляпинская муза" камерного хора и органа с участием солиста московского театра "Геликон-опера" Алексея Тихомирова пройдет 13 февраля, в день рождения Шаляпина, в Шереметьевском дворце, а 14 февраля – в Государственной академической капелле. tvkultura.ru

Санкт-Петербург: Санкт-Петербургский Дом музыки совместно с Мариинским театром проводит, 15 февраля, on-line трансляцию мастер-класса одного из самых известных виолончелистов мира Давида Герингаса. Как сообщили корреспонденту ИА REGNUM Новости организаторы, мастер-класс проходит в Английском зале Санкт-Петербургского Дома музыки в рамках проекта "Высшие исполнительские курсы". Давид Герингас - профессор Берлинской высшей школы музыки имени Ганса Эйслера и постоянный приглашенный дирижер Литовского камерного оркестра.

Санкт-Петербург: 16.02.10. При участии «артиста месяца» Ферруччо Фурланетто (бас) Реквием Верди. Солисты: Ольга Кондина (сопрано). будет объявлено позднее (меццо-сопранo). Сергей Семишкур (тенор). Ферруччо Фурланетто (бас). Хор и симфонический оркестр Мариинского театра. Главный хормейстер – Андрей Петренко. Дирижер – Туган Сохиев.

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 18 февраля 2010 года, в четверг в 20.00, в первые дни Великого поста, когда в церкви читают Великий канон преподобного Андрея Критского, в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича прозвучит "Покаянный канон" эстонского композитора Арво Пярта (к 75-летию копмозитора) в исполнении Эстонского филармонического камерного хора, которому это сочинение и посвящено. Также в программе концерта - сочинение Эркки-Свена Тююра "Триглоссон Трисагион" на эстонском, греческом и церковно-славянском языках. За 20 лет Камерный хор Эстонской филармонии под управлением Тыну Кальюсте завоевал славу одного из лучших хоров в мире. В 2001 году ансамбль возглавил всемирно известный английский дирижёр Пол Хиллер, вместе с которым хор получил престижнейшую музыкальную премию "Грэмми" за Da Pacem Арво Пярта. С прошлого сезона коллектив возглавляет немец Даниэль Ройс. Репертуар хора охватывает более шести веков, но его основа - сочинения знаменитых эстонцев Пярта, Вельо Тормиса, Эркки-Свена Тююра. С хором работали Клаудио Аббадо, Хельмут Риллинг, Дэвид Уилкокс, Эрик Эриксон, Иван Фишер, Нееме и Пааво Ярви, Марк Минковски и многие другие. Коллектив выступал на Зальцбургском фестивале и на Московском Пасхальном фестивале.

Ижевск(Удмуртия):Традиционный межрегиональный фестиваль мужских хоров и вокальных ансамблей "Мужское певческое братство", посвященный Дню защитника Отечества, открылся сегодня, 19 февраля, в Ижевске. Главная его задача – сохранение российских традиции песнопения и популяризация мужского хорового искусства, сообщили в пресс-службе Министерства культуры и печати Удмуртии. В фестивале участвуют коллективы из городов республики, а также из Екатеринбурга, Казани, Перми, Нижнего Новгорода, Кирова, Ульяновска и Чайковского – всего более сорока хоров и ансамблей. Репертуар мужских хоров довольно разнообразен, но особенно тепло в преддверии Дня защитника Отечества публика воспринимает военные марши, песни времен Великой Отечественной войны и современные патриотические произведения. Традиционно залы, в которых выступают мужские хоры, переполнены. Причем очарованных мужскими голосами женщин среди зрителей – большинство. "Фестивальные концерты становятся праздником, вызывают теплую реакцию и благодарность слушателей", – отметил министр культуры и печати Удмуртии Дмитрий Иванов. Завершится фестиваль гала-концертом 21 февраля в Государственном театре оперы и балета республики. На его сцене выступит большой академический мужской хор, в который объединятся все участники певческого праздника. ИТАР-ТАСС

Новосибирск: В Новосибирском государственном академическом театре оперы и балета с 20 по 23 февраля пройдет 1-й Международный фестиваль MusicAeterna, посвященный старинной музыке. Фестиваль приурочен к первому юбилею камерного оркестра MusicAeterna и камерного хора New Siberian Singers, которые были созданы на базе театра по инициативе главного дирижера Теодора Курентзиса 5 лет назад. В рамках фестиваля MusicAeterna ансамбль New Siberian Singers исполнит псалом Генделя «Dixit Dominus» для хора и оркестра, оперу Генри Пёрселла «Дидона и Эней», Реквием Моцарта, а также фрагменты опер эпохи барокко.

Петрозаводск: 19-21 февраля 2010 года проходит IV-ый хоровой фестиваль-конкурс «Vivat, мальчишки!» им. Софии Павловны Оськиной, заслуженного работника культуры РСФСР, заслуженной артистки Карелии. Фестиваль посвящен 65-летию Победы в Великой Отечественной войне. Если в первом фестивале участвовали всего 5 хоров, то в 2010 году фестиваль соберет 19 хоровых коллективов, более 650 юных хористов. Гостями IV Международного фестиваля «Vivat, мальчишки!» будут хоровые коллективы мальчиков г. Петрозаводска и Республики Карелия, хоры из Владимира, Рязани, Вологды, Архангельска, Железногорска, Калининграда, г. Мытищи, Санкт- Петербурга, г. Полярные Зори.

Москва: 20 февраля "Всенощное бдение" Рахманинова прозвучит в храме в честь иконы Божией Матери "Всех скорбящих Радосте" на Большой Ордынке в исполнении Московского синодального хора под управлением Алексея Пузакова. В субботу 20 февраля в канун недели Торжества Православия, в храме в честь иконы Пресвятой Богородицы «Всех скорбящих Радость» на Большой Ордынке вновь прозвучит «Всенощное бдение» С.В. Рахманинова. Рахманинов написал «Всенощное бдение» во время Первой мировой войны. Впервые произведение было исполнено 10 марта 1915 года в Большом зале Благородного собрания в Москве (ныне Колонный зал Дома Союзов) Синодальным хором под управлением Н.М. Данилина. Композитор посвятил опус С.В. Смоленскому – выдающемуся церковному музыканту и хоровому деятелю. «Всенощное бдение» Рахманинова принадлежит к вершинам хорового искусства и признается непревзойденным «венцом московской школы» духовной музыки. В основу «Всенощной» Рахманиновым положены древние церковные распевы, бытовавшие в практике православного богослужения в разных вариантах – знаменный, греческий, киевский, а также собственные музыкальные темы композитора, стилистически единые с цитируемыми им церковными напевами. Несмотря на необыкновенный успех премьеры, дальнейшая судьба «Всенощной» сложилась непросто. Как церковное сочинение оно не вошло в литургическую практику и оставалось в основном на концертной эстраде. Исключением стала традиция ежегодного исполнения этого произведения церковным хором под управлением Н.В. Матвеева в храме иконы «Всех скорбящих Радость» на Б. Ордынке в Москве. После кончины М.В. Матвеева в 1993 году многие заложенные им традиции, в том числе исполнение «Всенощной» Рахманинова, были прерваны

Санкт-Петербург: 22 февраля 2010 года, в понедельник в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича в рамках цикла "Скандальные премьеры мира" будут исполнены: "Танец семи покрывал" из оперы "Саломея" Р. ШТРАУСА, Второй фортепианный концерт ПРОКОФЬЕВА и Симфония №1 РАХМАНИНОВА. Академический Симфонический Оркестр филармонии выступит под управлением Валентина НЕСТЕРОВА, солист - Николай МАЖАРА. "Саломея" Рихарда Штрауса всегда считалась "скандальной" оперой. На премьере в Дрездене в 1905 году, и во время премьеры в Нью-Йорке на сцене Мет в 1907 году публика шикала и свистела. Женщины от смущения прятали лица за веерами и программками. Дочь всесильного банкира Моргана, бывшего одним из главных патронов "Метрополитен-опера", была настолько возмущена, что "Саломею" тут же сняли с репертуара. Но сам композитор был непреклонен. Он не разрешал ставить "Саломею" без "безнравственного" "Танца семи покрывал" и без сцены с головой Иоанна.

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. На Водоканале Санкт-Петербурга (ул. Шпалерная, 56) продолжается цикл вечеров фестиваля искусств "Музыка воды". Открытие фестиваля состоялось 7 октября 2009 года. Организаторы проекта - ГУП "Водоканал Санкт-Петербурга" и международный музыкальный фестиваль "Дворцы Санкт-Петербурга". Продюсер и художественный руководитель проекта - заслуженная артистка России Мария Сафарьянц. Проект "Музыка воды" - это не только яркое музыкальное событие, но и один из самых красивых светских вечеров в Петербурге. Очередной вечер состоится 26 февраля 2010 года. По уже сложившейся традиции концерт - "Любовный напиток" пройдёт в уникальном, не имеющем аналогов в мире, музейном комплексе "Вселенная Воды". Концертной программе будет предшествовать знакомство с самыми удивительными и неожиданными экспонатами музейной экспозиции. В концерте примут участие: Анна-Мария КИУРИ (меццо-сопрано, Италия), обладательница голоса изысканного тембра и обширного вокального диапазона; один из ведущих современных саксофонистов Федерико МОНДЕЛЬЧИ (Италия); молодые солисты Мариинского театра Карина ЧЕПУРНОВА (сопрано) и Владимир ЦЕЛЕБРОВСКИЙ (баритон); солист Московского театра "Новая опера" Хачатур БАДАЛЯН (тенор); Оркестр Государственного Эрмитажа, за дирижёрским пультом - неподражаемый итальянец Фабио МАСТРАНЖЕЛО. В программе концерта: арии и дуэты из популярных опер, любимых оперетт, неаполитанские и итальянские песни: Доницетти, Пуччини, Штраус, Кальман, Гершвин, Л. Уэббер. В качестве финального аккорда вечера - приём в знаменитой Водонапорной башне: здесь гостей будет ждать романтическое угощение, танцевальная программа (танцевальная и лёгкая музыка в исполнении группы "Seven Sen"), представление ювелирных изделий итальянских ювелиров.

ЭССЕН(Германия): В рамках проекта "!SING" в Эссене, в соборе святого Людгера, открылась небольшая, но примечательная выставка, посвященная истокам хорового пения. В центре экспозиции - древнейший музыкальный манускрипт Европы. "!SING", - так называется один из центральных проектов, которым намерены украсить себя город Эссен и вся Рурская область, носящая в этом году звание "культурной столицы Европы". Цель проекта - запеть буквально всей областью. Любительские и профессиональные коллективы участвуют в десятках концертов, исполняя самые разные хоровые произведения: от песен рурских горняков до "Реквиема" современного немецкого композитора Ханса Вернера Хенце (Hans Werner Henze). 5 июня под девизом "Я пою для тебя!" в 53 городах Рурской области пройдет "День песни". Organum (от греческого organon, инструмент), - так обозначают древнейшую европейскую традицию многоголосного хорового пения. Восходящая, по всей видимости, еще к античности, эта традиция предусматривает одни главный, первый голос (vox prinzipalis), к которому с интервалом в кварту, квинту или октаву (поскольку в хоре могли петь вместе взрослые мужчины и мальчики) прибавляется второй голос ( vox organalis). В начале и конце фразы голоса снова сходились в унисон. Оrganum не был многоголосием в нашем, современном смысле, то есть это не был "поединок" голосов. Второй, третий и так далее голоса лишь усиливали, подчеркивали первый. Тем не менее, organum был не всегда приветствовашейся альтернативой одноголосному григорианскому хоралу. Практика многоголосного пения, возникшая в Риме, постепенно усложнялась и продвигалась на север - в Лилль, Париж, Метц, Кельн, где возникали свои канторальные формы. Древнейший документ, фиксирующий существование европейского многоголосия, - это "Musica enchiriadis", манускрипт, появившийся около 895 года в монастыре Верден, на территории современного Эссена. Тогда это была идиллическая местность на берегу реки Рур. Небольшой монастырь окружали поля и луга. Основал аббатство Верден в конце 8 века святой Людгер (Liudger) - миссионер и современник Карла Великого. Верден был передовым монастырем, с обширной библиотекой и просвещенной братией. Здесь писались и переписывались книги, переводились трактаты. Здесь же в самом конце 9 века появился манускрипт, ради которого и затеяна выставка в боковом приделе храма святого Людгера. "Это действительно самый древний европейский текст о музыке, - рассказывает хранитель сокровищницы собора, Ина Гермес-Домен (Ina Germes-Dohmen). - Этому документу более тысячи лет, поэтому, как вы видите, мы выставляем его в затемненном помещении. Сохранились только две страницы оригинальной рукописи. Но это первые в европейской истории страницы, на которых зафиксированы некие музыкальные знаки (мы еще не можем назвать их нотацией. До того времени традиция передавалась только от певца к певцу, здесь же человеку пришла в голову мысль "записать" музыку... "Руководство к музицированию", - примерно так переводится название "Musica enchiriadis". Это трактат, а не ноты как таковые. Автор (считается, что это был верденский монах по имени Хукбальд) описывает, как надо петь, пользуясь понятиями "несколько выше", "значительно выше", "настолько выше, чтобы звук снова становился самим собой" (можно предположить, что имеется в виду сдвижение в октаву). Из трактата следует, что один из голосов мог порою заменяться и музыкальным инструментом (причем, судя по высоте, речь могла идти о скрипке или духовом инструменте). Пытается Хукбальд изобразить и некие звукоряды. Зелеными и красными чернилами он рисует трогательные лесенки или "елочки", прообразы современных нот. Конечно, в Византии в это время уже существовала весьма развитая система нотации. Но Западная Европа шла своим путем, который лишь в 11 веке, благодаря достижениям бенедектинского монаха Гидо Аретинского, привел к стройной системе линейной нотации. Кстати, Гидо, прославленный как "отец музыки", хорошо знал трактат, написанный за полтора века до него в Эссене. Небольшая выставка в Эссене-Вердене, где, помимо двух страниц знаменитой рукописи представлены также певческие книги монастыря, сопровождается циклом концертов и научным симпозиумом. Его основная цель - проанализировать роль многоголосий в европейской музыкальной культуре раннего Средневековья. Как говорит Штефан Клёкнер (Stefan Kl?ckner), руководитель Института григорианики при эссенском университете Folkwang, "григорианский хорал, который являлся господствующей и практически единственной музыкальной формой того времени, был принципиально одноголосным. Любое сопровождение отрицалось, так как речь шла в первую очередь о тексте, о понятности текста". Известно, что григорианский хорал был "утвержден" папским престолом в качестве "единственно допустимого" в противовес, как говорилось, "моде на многоголосия". "Мода" была искоренена столь основательно, что сегодня ученым приходится гадать о том, какой именно она была.

Санкт-Петербург, ОРЕАНДА-НОВОСТИ: 26 февраля 2010 года в Смольном соборе камерный хор Смольного собора под управлением Владимира БЕГЛЕЦОВА исполнит Всенощное Бдение Сергея РАХМАНИНОВА. Концерт состоится в рамках концерта "Соборное кольцо. Музыка четырёх соборов". Камерный хор Смольного собора (создан в 1991 году) - один из известнейших хоровых коллективов Санкт-Петербурга. В 2004 году в качестве главного дирижёра и художественного руководителя в коллектив пришёл Заслуженный артист России Владимир Беглецов. Помимо обязательных для каждого профессионального коллектива сочинений русских и западноевропейских классиков, в исполнении Камерного хора Смольного собора всё чаще можно услышать музыку XX века и редко звучащие образцы отдалённых эпох. От кантов петровского времени до недавних опусов Десятникова. Хор с равным совершенством воплощает труднейшие партитуры Танеева и Шостаковича, Орфа, Пендерецкого и Шнитке, Стравинского. Сегодняшний уровень исполнительского мастерства Хора вполне соответствует широте интересов его художественного руководителя. Практически каждый из 32-х хористов (все - выпускники или студенты Консерватории) может справиться с сольной партией. В соответствии с определением "камерный", присутствующем в названии коллектива, Беглецов добивается виртуозного владения звуком, его внимание всегда привлечено к мельчайшим фразировочным деталям. Вместе с тем, Хор Смольного с огромным успехом представляет такие монументальные полотна как Реквием Верди или Всенощная Рахманинова. Коллектив регулярно выступает в Смольном, Исаакиевском, Сампсониевском соборах, Спасе на крови, в залах Филармонии и Капеллы, принимает участие в многочисленных фестивалях. Среди зарубежных гастрольных адресов - Голландия, Испания, Польша, Словения, Эстония.

Санкт-Петербург: 27 февраля, Вторая седмица Великого поста.Мужской хор «Древнерусский распев»(Москва). К 30-летию коллектива. ВЕЛИКОПОСТНЫЕ ГИМНЫ, ПСАЛМЫ И ПЕЧАЛЬНЫЕ ПЕСНИ .

Московская область: 28 февраля 2010г. состоится детско-юношеский хоровой фестиваль-конкурс "Встреча друзей" им. Г.Струве ( Химки, ДШИ им. А.Н. Верстовского).

март 2010

Санкт-Петербург, ОРЕАНДА-НОВОСТИ: 2 марта 2010 года В Большом зале Филармонии имени Д.Д. Шостаковича, в Третью седмицу Великого поста, имеющую название Крестопоклонная, в рамках цикла "Великопостные концерты" прозвучит Музыкально-поэтическая композиция по рукописям 1604 года инока Кирилло-Белозёрского монастыря Христофора с Евангельскими чтениями "Страсти Христовы". Исполнит это грандиозное действо - Певческая капелла Санкт-Петербурга под управлением Владислава ЧЕРНУШЕНКО.

Дублин(Ирландия): 9 марта 2010 года в католическом кафедральном соборе Пресвятой Девы Марии в Дублине состоялся концерт хора ставропигиального храма во имя первоверховных апостолов Петра и Павла. Зрители смогли услышать русские, украинские, болгарские православные песнопения, в том числе распевы Киево-Печерской Лавры, Почаевской Лавры, Оптиной пустыни. Хор под управлением Виктории Никулиной исполнял песнопения Великого поста, а также обиходные песнопения всенощного бдения и Божественной Литургии.

Санкт-Петербург: 10 марта 2010 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится открытие XIX Международного фестиваля искусств "От авангарда до наших дней". В этом году фестиваль имеет подзаголовок "Война и мир", поэтому все сочинения в той или иной мере посвящены темам войн, революций и, конечно, мира. Исполнители: Санкт-Петербургский Академический симфонический оркестр, Камерный хор Смольного собора и Молодёжный камерный хор "Петербургские голоса". Дирижёр - Александр ТИТОВ. Солисты: Олеся ПЕТРОВА (меццо-сопрано), Юрий МАРУСИН (тенор), Борис ПИНХАСОВИЧ (баритон), Дмитрий ПЕТРОВ (фортепиано).

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 14 марта 2010 года в неделю 4-ю Великого поста в день памяти преподобного Иоанна Лествичника, в рамках проекта "Великопостные Концерты" в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича выступит Сербский Византийский хор "Моисей Петрович" под управлением Николая ПОПМИХАЙЛОВА. Прозвучат сербские и византийские богослужебные песнопения. Начало концерта в 20.00. Хор "Моисей Петрович" основан в 1996 году и носит имя восстановителя сербского византийского псалтикийного пения - митрополита Моисея. Старанием митрополита Моисея, в 1731 году в Белграде была основана певческая школа "Псальто". Ею руководил знаменитый певчий того времени, иеромонах Анатолий из монастыря Ватопед на Святой Горе Афонской. Это событие положило начало возрождению церковного пения в Сербии. Опираясь на неиссякаемый источник древнего афонского предания, хор "Моисей Петрович", продолжает деятельность белградской певческой школы, изучая и исполняя сочинения греческих и южнославянских мелографов. В репертуар хора входят песнопения известных мастеров певческого дела: Иоанна Кукузеля, священника Баласия, Петра Лампадария, Иакова Протопсалта, Корнелия Станковика, а также сочинения анонимных авторов, основанные на устном предании поместных церквей. Хор "Моисей Петрович" - постоянный участник международных фестивалей, регулярно совершает гастрольные турне по странам Европы и участвует в Богослужениях в Сербии и за её пределами.

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 12 по 20 марта 2010 года в залах Государственного Эрмитажа и Эрмитажном театре пройдёт IV Международный фестиваль "Посвящение маэстро", созданный по инициативе Государственного Эрмитажа и Продюсерского центра "Домус". Председатель Художественного совета и Организационного комитета фестиваля - директор Эрмитажа Михаил Пиотровский. Государственный Эрмитаж совместно со своими партнёрами развивает музыкальные традиции Петербурга. Как сказал Михаил Борисович: "Музей - приют всех муз, здесь должны синтетически существовать все искусства. Эрмитаж музыкален: здесь есть Эрмитажный театр, залы Зимнего дворца, в которых раньше всегда звучала музыка. "Музыка делает музей живым".

Санкт-Петербург: 14.03.10. ВЕЛИКОПОСТНЫЕ КОНЦЕРТЫ: СЕРБСКИЙ ВИЗАНТИЙСКИЙ ХОР «МОИСЕЙ ПЕТРОВИЧ». Сербские и византийские богослужебные песнопения .

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 18 марта 2010 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича в Пятую седмицу Великого поста, в память преподобной Марии Египетской, в рамках Великопостных концертов выступит Государственный академический Русский Хор имени А.В.Свешникова. Под управлением Бориса ТЕВЛИНА. В программе: четыре века русской духовной музыки.

Москва: 22.03.10. открытие ХП-ого международного фестиваля современной музыки "Московский форум" в Рахманиновском зале консерватории.

Москва: 23.03.10. прошел первый в России концерт японских барабанщиков KODO в Московском Доме музыки. Название группы с японского переводится как "стук сердца". Композиции KODO основаны на том, что удары барабанов подстраиваются под ритм сердца. Когда звучание инструментов и пульс музыкантов сливаются, ритм начинает постепенно учащаться, пока не достигнет пика скорости, а затем вновь ослабевает. В шоу задействованы десятки традиционных японских барабанов тайко, самый большой из которых весит около полутонны. Тайко известны уже на протяжении четырнадцати веков. Раньше они использовались в религиозных обрядах, для оповещения жителей поселений о войне или во время общественных сборов. Теперь шоу барабанщиков собирают тысячи зрителей по всему миру. Дебют группы KODO состоялся в 1981 году на Берлинском фестивале, где они выступили вместе с симфоническим оркестром. С тех пор артисты дали более трех тысяч концертов. Их музыка звучит кино, а также в шоу Cirque Du Soleil. В рамках мирового турне "One Earth Tour" японские барабанщики впервые посетили Москву.

Великобритания: в интернет выложено около пяти тысяч редких аудиозаписей с произведениями классической музыки. Об этом пишет Gramophone. Все файлы можно бесплатно скачать в формате FLAC. В рамках проекта в открытом доступе появились, в частности, записи Лондонских симфонического и филармонического оркестров, Оркестра Бойда Нила, Йозефа Хассида, Джеральда Мура. Архив создан Центром истории и анализа музыкальных записей (Centre for the History and Analysis of Recorded Music, CHARM) при поддержке Королевского колледжа (King’s College) в Лондоне. Материал нового архива частично пересекается с предыдущим проектом CHARM, «Музыканты Британии и Ирландии, 1900—1950». Копирайт на большинство выложенных в сеть записей уже истек — в основном они были сделаны в 30-е годы прошлого века. Пользователям www.charm.kcl.ac.uk предлагается возможность поиска записей по годам, авторам и исполнителям. Файлы можно послушать непосредственно на сайте в формате mp3 или скачать в lossless-формате FLAC. Источники информации: Gramophone

Санкт-Петербург: 24 марта 2010 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича, в Шестую седмицу Великого поста выступит Хор Мариинского театра под управлением Андрея ПЕТРЕНКО. В рамках Великопостных концертов прозвучат кантата для хора с оркестром "Иоанн Дамаскин" ТАНЕЕВА и музыка к драме Великого князя К.Р. "Царь Иудейский" ГЛАЗУНОВА. Хор Мариинского театра - выдающийся музыкальный коллектив, широко известный в России и за рубежом. Он интересен не только высочайшим профессиональным мастерством, но и своей историей, которая богата событиями и тесно связана с развитием русской музыкальной культуры. В середине XIX века, в период деятельности выдающегося оперного дирижёра Эдуарда Направника в Мариинском театре были впервые поставлены знаменитые оперы Бородина, Мусоргского, Римского-Корсакова и Чайковского. Масштабные хоровые сцены из этих сочинений с блеском исполнялись хором Мариинского театра, который был органичной и яркой частью оперной труппы. Такой успех хора был основан на бережном хранении старинных традиций русского хорового исполнительства и высокопрофессиональной работе выдающихся хормейстеров - Карпа Кучеры, Ивана Помазанского, Евстафия Азеева и Григория Казаченко. Сегодня хор Мариинского театра - не только постоянный участник оперных спектаклей, но и самостоятельный коллектив, выступающий с различными программами светской и духовной музыки. Хор славится высоким профессиональным уровнем, а его репертуар простирается от оперных полотен русской и зарубежной мировой классики до произведений кантатно-ораториального жанра и хоровых произведений a cappella. C гастрольными программами он выступает в России, Финляндии, Швейцарии, Англии, Франции, Италии, Испании и Израиле. Хор обладает красивым и мощным звучанием, способен удивить необычайно богатой звуковой палитрой и выдающимся актёрским мастерством. Постоянный участник международных фестивалей и мировых премьер, он является одним из ведущих хоровых коллективов Европы. С участием Мариинского хора выпущено значительное количество записей. Такие работы коллектива, как "Борис Годунов" Мусоргского, "Иван Грозный" Прокофьева и Реквием Верди были высоко оценены критикой. В 2003 году увидела свет новая запись Мариинского хора и оркестра под управлением Валерия Гергиева - кантата "Александр Невский" Прокофьева, исполненная на Первом Московском Пасхальном фестивале для звукозаписывающей компании Philips Classics.

Москва: 24 марта открывается студенческий фестиваль "Фестос", имеющий хоровую программу.

Ватикан(Италия): Ватикан оцифрует тысячи рукописей из своей библиотеки. Планируется, что проект будет осуществлён приблизительно за 10 лет. Рукописи хотят оцифровывать, чтобы упростить к ним доступ, а также обеспечить им сохранность. Для пробы уже были отсканированы 23 манускрипта, состоящие в общей сложности из 75 тыс. страниц. Библиотека Ватикана является одной из старейших в мире и содержит около 75 тыс. рукописных книг (в общей сложности более 40 млн страниц). Среди них - Ватиканский кодекс (1209), один из древнейших практически полных текстов Библии. Также в Ватикане находится "Тайная история" (середина VI века), памфлет византийского писателя Прокопия Кесарийского, направленный против императора Юстиниана и его жены Феодоры, сообщает Лента.Ру. Формально библиотека была основана в 1475 году, однако на деле она гораздо старше. В начале XVII столетия библиотеку отделили от Секретных архивов Ватикана. В этих архивах ещё около 150 тыс. единиц хранения, среди которых - материалы о деятельности папы Римского Пия XII, возглавлявшего Римско-католическую церковь в годы Второй мировой войны.

Нью-Йорк: 25.03.10 Русский камерный хор Нью-Йорка отметил 25-летие. Наведение культурных мостов между Россией и США было и остается миссией Русского камерного хора Нью-Йорка под управлением Николая Качанова, отметившего в среду свое 25-летие концертом с участием известного российского баса, лауреата международных конкурсов Александра Киселева. Программа вечера началась с херувимской православной песни Гречанинова, после чего последовала проникнутая русским духом ария Игоря из оперы Бородина "Князь Игорь" в исполнении Киселева. Он же в сопровождении хора, фортепиано (М.Аникушин) и виолончели (А.Дауров) исполнил романс Чайковского "Усни, печальный друг" (слова А.К.Толстого), песню Глинки в стиле баркаролы "Венецианская ночь" и русскую народную песню "Вниз по матушке, по Волге". В заключение хор исполнил задорную народную шуточную распевку "Веники". Среди создателей коллектива - Николай Качанов, приехавший в Соединенные Штаты в 1981 году. Он - уроженец Барнаула, окончил Новосибирскую и Московскую консерваторию. "Невозможно думать о будущем, если сегодня мы не можем найти общего языка", - считает Качанов. О своем коллективе, который на две трети состоит из американцев, многие из которых говорят на литературном русском языке, любят и знают русскую культуру, говорит с гордостью и теплотой: "В наш хор попасть очень тяжело. Практически это профессиональный уровень. Ему по силам любые программы". В его репертуаре - американская и европейская музыка. Специально для него сочиняют современные композиторы. Он исполняет древние русские распевы и классику. Практически каждый раз хор выступает с новой программой, но в ней никогда не бывает военной музыки. Ее и так уже достаточно много звучало на Западе, объясняет Качанов. Как ни странно, но за четверть века своего существования Русский камерный хор ни разу не был в России. "Я очень хочу поехать в Россию, - говорит Качанов. - Но не как турист, а с хором". По его словам, однажды хор получил приглашение от Московской консерватории, но не смог им воспользоваться по финансовым соображениям. В расширенный состав хора входит до 60 человек (если исполняется опера), в обычный - до тридцати. Хор, по словам руководителя, держится на голом энтузиазме его участников, большинство из которых - обыкновенные американцы, а это, как правило, люди со скромным достатком. ИТАР-ТАСС.

Москва-Рим-Турция: Российский национальный оркестр и Московский синодальный хор представят музыкальный цикл "Три Рима". Местом его проведения станут важнейшие для христианской культуры центры - Москва, Стамбул и Ватикан. Первый концерт состоится 25 марта в храме Христа Спасителя. Об этом сообщили сегодня в оркестре, основателем и руководителем которого является маэстро Михаил Плетнев. В Москве в исполнении РНО и недавно воссозданного Московского синодального хора прозвучит оратория митрополита Илариона (Алфеева) "Страсти по Матфею". Премьера сочинения состоялась в столице весной 2007 года. С тех пор оратория неоднократно исполнялась в России и за рубежом, вошла в репертуар ведущих хоровых и оркестровых коллективов. 29 марта оратория митрополита Илариона будет представлена в Стамбуле в храме-музее Агиа Ирини. 20 мая российские артисты выступят в Ватикане в зале папских аудиенций имени Павла IV. Наряду с сочинением нашего современника в программу войдет симфоническая и духовная музыка Чайковского, Мусоргского и Рахманинова. Символично, что 20 лет назад Российский национальный оркестр начал гастрольную деятельность именно с Ватикана. РНО продемонстрировал искусство перед Папой Римским и стал первым отечественным симфоническим коллективом, посетившим сердце католической церкви.

Москва: 26 марта в храме-музее «Агиа Ирини» (св. Ирины) в Стамбуле состоялся концерт духовной музыки, на котором в исполнении Московского синодального хора под управлением А.А.Пузакова и Российского национального оркестра прозвучала оратория митрополита Волоколамского Илариона «Страсти по Матфею».

Моска: Дорогие друзья!27 марта в 20:00 радиостанция «Орфей» (72,14 УКВ, 99,2 FM) в рамках программы «Концертный зал» представляет передачу «К 110-летию со дня рождения Ивана Семёновича Козловского». В эфире радиостанции прозвучит концерт, записанный в нашем театре 21 марта 2010 г. Исполнители: Ярослав Абаимов, Хачатур Бадалян, Нурлан Бекмухамбетов, Александр Богданов, Георгий Васильев, Сергей Поляков, Владимир Реутов, Александр Скварко, Алексей Татаринцев, Сергей Тужик, Георгий Фараджев. Дирижер – Денис Власенко.

Красноярск: 29 марта, в Красноярске открывается XIV Международный фестиваль-конкурс «Весенние хоровые капеллы». В этом году в фестивале примут участие исполнители из разных городов России. На площадках фестиваля выступят хоры Театра оперы и балета, Красноярского училища искусств, Красноярского педагогического колледжа, студенческий хор КГАМиТ, ансамбль солистов «Тебе поемъ», хор мальчиков «Каприччио», хор Красноярского колледжа искусств им. Иванова-Радкевича, детский хор Людмилы Стебеньковой и учащиеся детских музыкальных школ и школ искусств. Откроется фестиваль в Малом концертном зале филармонии концертом победителей краевого фестиваля детских хоровых коллективов «Серебряные голоса». Завершатся «Весенние хоровые капеллы» 24 апреля в Красноярском театре оперы и балета красноярской премьерой произведения английского композитора Бенджамина Бриттена «Военный реквием», которое посвящено автором победе над фашистcкой Германией.Forumklassika.ru

апрель 2010

Москва: За 50-серийный документальный цикл "Провинциальные музеи России" награды удостоена режиссер Алла Сурикова. Алла Сурикова и ее коллеги создали уже пятьдесят фильмов о музеях Вельска, Бежецка, Хвалынска, Выксы, Мышкина, которые сохраняют историю и дух старых городов. «Дело как раз в том, что прошлое, даже если оно кажется далеким и пыльным, определяет нас сегодняшних... Часто именно музей становится опорой в формировании городского пространства. Но он может стать точкой опоры не только для города, но и для личности. Музей может предложить человеку самоидентификацию».

Москва: Музыкальная общественность России отмечает сегодня,2 апреля, 137 лет со дня рождения великого русского композитора, пианиста и дирижера Сергея Рахманинова. По сложившейся традиции, праздник начался с утренней церемонии возложения цветов к памятнику Рахманинова на Страстном бульваре, расположенного напротив дома, где музыкант снимал квартиру в 1910-е годы. Памятник в Москве был установлен одиннадцать лет назад по инициативе Рахманиновского общества и благодаря финансовой помощи покойного ныне Юрия Рахманинова – внучатого племянника композитора. Сегодня поклониться музыканту приехали известные профессора Московской и Санкт-Петербургской консерватории, Академии имени Гнесиных, члены правления Рахманиновского общества и просто многочисленные почитатели творчества Сергея Васильевича. "Музыка Рахманинова будет жить вечно, а имя великого гения воспитает множество талантов по всему миру", – с гордостью заявил почетный президент Рахманиновского общества, профессор Московской консерватории Виктор Мержанов. На Страстной бульвар сегодня с цветами пришел и Александр Скрябин – директор фонда и дальний родственник композитора Александра Скрябина. "Я поздравляю Россию и весь мир с великим праздником – 137 лет назад на земле русской родился неповторимый гений – Сергей Рахманинов. Одного этого имени достаточно, чтобы утверждать величие русской культуры", – произнес Александр.ИТАР-ТАСС

Санкт-Петребург: 3 апреля 2010 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича заслуженный коллектив России и Хор студентов петербургской консерватории исполнят: "Стих об Алексее божьем человеке" РИМСКОГО-КОРСАКОВА, кантату "Иоанн Дамаскин" ТАНЕЕВА и Stabat Mater РОССИНИ. Солисты: Ольга ТРИФОНОВА, Галина СИДОРЕНКО, Александр ТИМЧЕНКО и Максим БУЛАТОВ. Дирижёр - Владимир ЗИВА. Н.А. Римский-Корсаков начал создавать свои духовные сочинения в 80-е годы XIX века, и это событие ознаменовало начало нового этапа в истории русской духовной музыки. В этот период к сочинению церковных песнопений обратились также П.И. Чайковский, С.И. Танеев. Музыку для Богослужений писали и раньше, но ни у Бортнянского, ни у Львова такие сочинения не становились народными. Лишь Римскому-Корсакову впервые удалось передать русскую музыкальную речь. "Легенда об Алексее человеке Божьем", возникновение которой относят к концу IV- началу V в., принадлежит к числу самых популярных раннехристианских легенд, во всех европейских литературах есть немало её прозаических и стихотворных обработок. Это песня о герое-страдальце, умирающем неузнанным нищим в доме своего отца-князя. Кантата "Иоанн Дамаскин" (1884) - первое опубликованное произведение Танеева, пробный камень его исканий. Замысел "Иоанна Дамаскина" возник в ту пору, когда музыкальная Москва понесла тяжёлую утрату: скончался выдающийся русский пианист, основатель Московской консерватории Н.Г. Рубинштейн. Танеев, тяжело переживавший смерть своего учителя, посвятил свой вдохновенный труд его памяти. Литературным материалом для кантаты послужили строки одноимённой поэмы А.К. Толстого, благородные, простые и проникнутые глубоко своеобразным настроением. Подлинно романтическое произведение А. К. Толстого повествует о крупнейшем византийском богослове, поэте и сочинителе духовных гимнов Иоанне Дамаскине (из Дамаска), жившем в VIII веке. Отрывок из поэмы, положенный в основу кантаты, представляет собой один из траурных гимнов, петых Иоанном Дамаскиным и его учениками. Всё это потребовало определённых музыкальных образов. Поэтому Танеев в качестве основной темы привлёк в своё произведение старинный церковный напев "Со святыми упокой", ставший в русской музыке символом трагического и использованный в Шестой симфонии П.И. Чайковского. Кантата Stabat Mater Джоакимо Россини была представлена публике в Париже 7 января 1842 года. На этот раз маэстро Россини решил пополнить собственную коллекцию "серьёзных сочинений" (так он называл всё, что не имело отношения к комической опере), и предложил публике вторую редакцию монументальной кантаты Stabat Mater. На фоне созданных ранее одноимённых шедевров Перголези, Вивальди, Гайдна, россиниевская кантата выглядит вызовом авторитетам прошлого. Католический гимн Stabat Mater Dolorosa (Мать скорбящая стояла) написан на средневековой латыни и рассказывает о переживаниях Богородицы, смотрящей на распятие Сына. В русской поэзии Stabat Mater впервые возник в переводе В.А.Жуковского. Ореанда-новости.

МОСКВА: Звонари московского Храма Христа Спасителя подготовили к Пасхе программу старинных звонов, которая прозвучит впервые. "Она начнется праздничным звоном во время ночного крестного хода", - сообщил художественный руководитель колокольных звонов Московского Кремля и Храма Христа Спасителя Игорь Коновалов. По его словам, звон будет содержать в себе элементы самых известных старинных звонов Руси - Псково-Печерского, Троице-Сергиева, трех Ростовских. К Пасхальной же литургии после крестного хода будет производиться новый звон, который представляет собой реконструкцию звона XVII века. Всего на колокольнях главного собора Русской Православной Церкви 39 колоколов.

9 апреля 2010 года. В Александро-Невском кафедральном соборе завершился V Пасхальный хоровой собор. Сайт Нижегородской епархии. Текст Анны Ермолиной. 9 апреля, в пятницу Светлой седмицы, по благословению архиепископа Нижегородского и Арзамасского Георгия в кафедральном соборе в честь святого благоверного князя Александра Невского состоялся V Пасхальный хоровой собор. Главная особенность нынешнего хорового собора в том, что он стал международным. Участниками V Пасхального хорового собора стали лучшие коллективы Нижнего Новгорода и стран ближнего зарубежья: лауреат международных конкурсов хор Свято-Покровского мужского монастыря города Харькова (Украина), хор храма в честь Покрова Пресвятой Богородицы братства Архангела Михаила (Беларусь), хор Нижегородской духовной семинарии, хор Нижегородского женского епархиального училища, лауреат международных конкурсов и премии Нижнего Новгорода камерный хор «Нижний Новгород», лауреаты международных конкурсов: академический хор Нижегородского государственного университета имени Н. И. Лобачевского, хор юношей Нижегородского хорового колледжа имени Л. К. Сивухина, концертный хор музыкально-хоровой школы «Жаворонок». В этот день в кафедральном соборе собрались люди как воцерковленные, так и абсолютно светские. Всех их объединило стремление услышать профессиональное исполнение хоровой духовной музыки. После демонстрации хоровыми коллективами исполнительского мастерства владыка Георгий произнес проповедь, в которой уделил особое внимание теме «светлого Христова Воскресения, просветляющего человеческие души и наставляющего их на путь спасения». Затем правящий архиерей вручил благодарственные грамоты от епархии всем регентам участвующих в соборе хоров и подарочное пасхальное хохломское яйцо директору департамента культуры Нижнего Новгорода Сергею Горину. «Очень приятно отметить, что столько хоровых коллективов хорошо знают нашу духовную культуру и традиции, - сказал архиепископ Георгий. - И то, что к нам прибыли коллективы из Белоруссии, с Украины, говорит о том, что наш город постепенно становится объединяющим центром, где традиционно, вот уже пятый год проводятся хоровые соборы. Наблюдая за исполнительским уровнем хоровых коллективов, хочу сказать, что он растет год от года. И это очень отрадно, потому что в наших храмах сегодня должно звучать благолепное пение».

Москва: IХ Московский пасхальный фестиваль посвящается 65-летию Великой Победы. Открытие смотра состоится в светлый праздник Пасхи - 4 апреля в Большом зале Консерватории выступлением симфонического оркестра Мариинского театра под управлением художественного руководителя традиционного форума Валерия Гергиева. В Москве и других городах России прозвучат сочинения одного из ярчайших свидетелей той эпохи Дмитрия Шостаковича. Событием фестиваля маэстро Гергиев назвал также концертное исполнение "Троянцев" Гектора Берлиоза, который состоится 11 апреля в Большом зале консерватории. В нем примут участие меццо-сопрано молодая звезда Мариинского театра Екатерина Губанова, другие солисты, хор и симфонический оркестр Мариинки. В фестивальной программе две премьеры: опера "Мистерия апостола Павла" Николая Каретникова, а также балет "Анна Каренина" Родиона Щедрина в хореографии Алексея Ратманского. Они состоятся в середине апреля в Санкт-Петербурге. Всего в орбиту фестиваля войдут более 30 городов России. В этом году хоровая программа выйдет за пределы нашей страны. В мае хор Мариинского театра выступит в столице Литвы - Вильнюсе. Симфонический оркестр Мариинского театра во главе с Валерием Гергиевым выступит в девяти российских городах. В числе участников праздника более тысячи отечественных исполнителей, а также музыканты 12 стран мира. Среди них хор шведского радио, музыканты из Франции, Италии, Украины, Белоруссии, Абхазии, Армении, Сербии, Болгарии и Греции.

Санкт-Петербург: 8 апреля 2010 года, в четверг Светлой седмицы в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д, Шостаковича с программой "Возрождение Лаврской традиции пения" выступит Хор певчих дьяков Свято-Троицкой Сергиевой Лавры. Художественный руководитель и регент - диакон Василий Попадинец. С целью сохранения, развития и преумножения лаврской певческой традиции, в сентябре 2007 года по благословению Наместника Свято-Троицкой Сергиевой Лавры епископа Феогноста был организован Концертный хор под руководством диакона Василия Попадинца. В состав коллектива вошло духовенство Лавры и студенты Московских Духовных школ - все ученики легендарного регента архимандрита Матфея (Мормыля). Опираясь на навыки и опыт, накопленные от пения под его руководством, хор продолжает дело возрождения древнего монастырского пения. Осваивается огромный нотный материал, оставленный теперь уже ушедшим от нас, великим маэстро - отцом Матфеем. В частности, идёт обработка богатейшего рукописного наследия известного композитора Дмитрия Моисеевича Яичкова. С самых первых дней своего существования новообразованный коллектив приступил к активной деятельности, результатом которой стал записанный в 2007 году под сводами Успенского собора Свято-Троицкой Сергиевой Лавры диск "Всенощное бдение" диакона Сергия Трубачева. За короткий период были выпущены ещё несколько альбомов. Хор неоднократно гастролировал как по России, так и за её пределами, участвовал во многих международных конкурсах и фестивалях. Одним из показателей высокого профессионального уровня Концертного хора Лавры стала победа в номинации "Однородный хор" на престижном IV открытом международном конкурсе-фестивале "А.В. Свешников и современность".

Казань: 11 апреля стартует Фестиваль студенческих хоров имени С.Смоленского. ( «Татар-информ», Рустем Абдулхаков). С 11 по 19 апреля в Казани пройдет IV фестиваль студенческих хоров имени С.В.Смоленского. В рамках фестиваля состоится Казанская хоровая универсиада, в ней примут участие хоровые коллективы вузов Казани. Гостем фестиваля станет хор Нижегородского государственного университета. Вот уже четыре года по инициативе Хоровой капеллы Казанского государственного университета при поддержке Совета ректоров вузов РТ ежегодно организуется фестиваль хоровой музыки им.С.В.Смоленского, на который съезжаются коллективы из разных регионов страны. В рамках фестиваля по традиции состоится хоровая Универсиада - конкурс любительских и учебных студенческих хоров вузов Казани. 11 апреля в I физической аудитории главного здания КГУ соберутся и выступят хоровые коллективы из КГУ, КАИ, КГУКИ, АГМУ, КГАСУ, ТГГПУ, КГЭУ. Одним из главных событий этого года в хоровой жизни республики стало образование студенческих хоров в АГМУ и КГАСУ - этот фестиваль станет для них первым выступлением на всероссийском уровне. Кроме студенческих хоров казанских вузов в фестивале примет участие и хор Нижегородского государственного университета. Его выступление и награждение лауреатов хоровой Универсиады состоится 14 апреля в мемориальном актовом зале КГУ. Ключевым мероприятием фестиваля станет совместный концерт хоровой капеллы КГУ и хора студентов Нижегородского государственного университета. Этот концерт приурочен к 55-летнему юбилею капеллы и состоится 15 апреля в БКЗ имени Сайдашева. Прозвучит специально подготовленная юбилейная программа капеллы, состоящая из давно полюбившихся слушателям произведений и новых композиций. Что приготовил в подарок хор из ННГУ пока неизвестно, но казанских любителей хоровой музыки и самих юбиляров ждет сюрприз, обещают певцы из Нижнего Новгорода. Утром 16 апреля в храме Ярославских Чудотворцев состоится литургия и панихида, посвященная памяти Смоленского, именем которого и назван фестиваль. В зале Казанской учительской семинарии (сейчас Техникум легкой промышленности) днем состоится концерт памяти великого деятеля. В нем примет участие хор из Нижнего Новгорода и хор юношей казанских ДМШ. Это мероприятие важно не только как почтение памяти, но и как сохранение и обмен музыкальным опытом и традициями разных городов, школ и поколений. Вечером в стенах университета состоится концерт духовной музыки, на котором выступят хоры храмов Казани. Завершится IV Фестиваль студенческих хоров имени С.Смоленского 19 апреля концертом вокального квартета «Притча» Раифского Богородицкого мужского монастыря. Фестиваль имени С.Смоленского проходит в университете с 2007 года. В 2008 году фестиваль имел статус международного: Казань посетили хор юношей из Бостона (Boston College High Shool Concert Choir) и хор из Французского города Кессон (Choir de femmes Chantevert de Cesson), а в 2009 для участия в фестивале в Казань приезжал Академический мужской хор МИФИ. Степан Васильевич Смоленский был выдающимся деятелем отечественной культуры, музыковедом, хоровым дирижером, педагогом, выпускником Казанского университета 1872 года. Будучи студентом университета, он руководил студенческими хорами, стал одним из основателей Казанской учительской семинарии. Подробнее о фестивале можно узнать на сайте хоровой капеллы Казанского государственного университета.

Санкт-Петербург: 14 апреля 2010 года на сцене Большого зала Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича выступят Симфонический оркестр и хор Михайловского театра. Под управлением Петера ФЕРАНЕЦА прозвучит Stabat Mater для хора и оркестра ДВОРЖАКА. Антонин Дворжак (1841-1904) больше известен как автор инструментальной музыки, но и вокальные сочинения чешского классика заслуживают серьёзного внимания: они тоже способствовали его всемирному признанию. Надо сказать, что Stabat Mater Дворжака прекрасно вписывается в традиции хорового пения его родной страны. Произведение имело большой успех в Англии, где оно неоднократно исполнялось под управлением автора. Одно из этих исполнений - в 1884 году в Лондоне - произвело на публику, по словам самого композитора, "потрясающее впечатление". Stabat Mater - жанр духовной музыки, по своему изначальному смыслу связанный с образом смерти. В основе его лежит средневековый латинский стихотворный текст, в котором описывается скорбь Марии пред крестом, на котором был распят Её Сын. Для Дворжака этот текст имел тогда особое звучание. Ведь к работе над этим сочинением он приступил в 1875 году, вскоре после смерти Йозефы, его дочери, прожившей на этом свете всего два дня. В середине 1876 года Дворжак отложил партитуру Stabat Mater, но вернулся к ней в 1877-м, когда смерть настигла его одиннадцатимесячную дочь Розу (13 августа) и трёхлетнего сына Отакара (8 сентября). 13 ноября партитура была готова.

Cанкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 14 апреля 2010 года в Концертном зале Мариинского театра, в рамках Московского Пасхального фестиваля состоится мировая премьера сценической версии оперы московского композитора Николая Каретникова "Мистерия Апостола Павла" в постановке режиссёра Алексея Степанюка. За дирижёрским пультом - музыкальный руководитель спектакля Валерий Гергиев. В фокусе произведения, посвящённого памяти протоиерея Александра Меня - суд римского императора Нерона над апостолом Павлом, расправа над христианами и последующее свержение жестокого тирана. Мировая премьера сочинения в концертном исполнении состоялась 5 августа 1995 года в немецкой церкви Маркткирхе в Ганновере в рамках недели русского искусства XX века. По мнению критиков, "несмотря на неортодоксальность, с которой композитор обошёлся с оргиями Нерона, посланиями Павла и хорами мучеников, это произведение по праву заслуживает статуса глобального опуса общеевропейского масштаба".

Санкт-Петербург: Мариинский театр 15 апреля проведет из своего Концертного зала первую в мире прямую телевизионную трансляцию балета в трехмерном изображении (формат 3D). Зрители в России и Европе впервые в истории смогут наблюдать в прямом эфире объемное изображение балетного представления. Об этом сообщил художественный руководитель – директор театра Валерий Гергиев. В программе гала-концерта, транслируемого в формате 3D, будут представлены фрагменты балетов из "золотого фонда" Мариинского театра в исполнении мировых звезд – Ульяны Лопаткиной, Ирмы Ниорадзе, Виктории Терешкиной, Алины Сомовой, Игоря Зеленского, Леонида Сарафанова, Владимира Шклярова, Анастасии и Дениса Матвиенко. Открыть гала-концерт маэстро пригласил выдающуюся балерину Майю Плисецкую. 3D-трансляция балетного вечера является частью заявленной ранее медиа-стратегии Мариинского театра, предполагающей использование новейших коммуникационных технологий в творческой деятельности Мариинского театра.

Нижний Новгород: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 17 по 25 апреля 2010 года в Нижнем Новгороде состоится III Всероссийский открытый фестиваль хоровых коллективов имени Л.К. Сивухина, посвящённый 65-летию Победы в Великой Отечественной войне. С 2005 года в Нижнем Новгороде по инициативе Нижегородской консерватории проводятся Всероссийские хоровые фестивали имени Л.К. Сивухина. В фестивале 2010 года примут участие лучшие хоровые коллективы страны - хоры Казанской, Нижегородской, Ростовской консерваторий, Томского государственного университета, Нижегородского государственного университета им. Н.И. Лобачевского, Саратовский Губернский театр хоровой музыки, Муниципальный камерный хор "Нижний Новгород", камерный хор города Тамбова, мужская капелла "Благовест", а также детские хоровые коллективы Нижнего Новгорода, среди которых капелла мальчиков НХК им. Л.К. Сивухина, сообщают newsnn.ru. Фестиваль носит имя выдающегося дирижёра, композитора и педагога, народного артиста России, заслуженного деятеля искусств России, почётного гражданина Нижнего Новгорода профессора Льва Сивухина, внёсшего большой вклад в развитие хорового искусства. В 2010 году Льву Константиновичу исполнилось бы 75 лет. Долгие годы он был художественным руководителем Горьковской хоровой капеллы мальчиков, одним из руководителей Всероссийской творческой лаборатории хормейстеров, главным дирижёром объединённого хора международного конкурса "Мужское братство" и сводного хора Всероссийского конкурса "Поющая Россия". С 1994 по 1996 годы Лев Константинович - ректор ННГК им. М.И.Глинки. Л.К. Сивухин - основатель Нижегородского хорового колледжа, которому впоследствии было дано его имя, а также создатель и до 2001 года художественный руководитель Муниципального камерного хора "Нижний Новгород".

АНОНС!
Москва: Более 300 музеев, выставочных залов и галерей смогут абсолютно бесплатно посетить москвичи и гости столицы в дни исторического и культурного наследия Москвы, которые пройдут 18 апреля и 15 мая 2010 года.

Красноярск: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 24 апреля 2010 года в Красноярском театре оперы и балета состоится Торжественное закрытие XIV Международного фестиваля-конкурса "Весенние хоровые капеллы". Красноярский симфонический оркестр выступит на закрытии XIV Международного фестиваля-конкурса "Весенние хоровые капеллы". Завершится фестиваль грандиозной красноярской премьерой произведения английского композитора Бенджамина Бриттена "Военный реквием", которое было написано автором к 20-летию победы над фашисткой Германией, передаёт Роскультура. Ни одно сочинение, написанное в XX веке, не имело более значительного и быстрого успеха, чем "Военный реквием" Бриттена. Для характеристики успеха достаточно сказать, что комплект пластинок с записью "Военного реквиема", выпущенный фирмой Decca, в течение первых пяти месяцев разошелся в количестве 200 тыс. экземпляров. Взяв полный канонический текст на латинском языке, Бриттен параллельно вводит текст английского поэта Уилфрида Оуэна, участника первой мировой войны, погибшего 4 ноября 1918 года.

Санкт-Петербург: 24 апреля 2010 года, в субботу в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича в рамках проекта "Неделя Германии в Санкт-Петербурге-2010" с оркестром Государственного Эрмитажа выступит знаменитый Монтеверди-хор (Германия). Дирижёр - Готхарт ШТИР, солисты: Трине ЛУНД (сопрано, Норвегия), Виктория КАМИНСКАЙТЕ (сопрано, Литва), Мартин ПЕТЦОЛЬД (тенор, Германия), Штефан ХАЙНЕМАНН (баритон, Германия). В программе: МОЦАРТ - Большая месса до минор. МЕНДЕЛЬСОН - Два мотета. МОНТЕВЕРДИ - "Laudate pueri, Dominum", мотет. БРАМС - Мотет, соч. 74 №1. БРУКНЕР - Два мотета. РЕГЕР - "Вечерняя песня". Концерт проходит при поддержке Немецкого культурного центра имени Гете в Санкт-Петербурге.
Монтеверди-Хор - один из самых известных хоровых коллективов Германии. Основанный в 1955 году как хор Итальянского культурного института в Гамбурге, с момента назначения его основателя Юргена Юргенса музыкальным руководителем Гамбургского Университета, в 1961 году коллектив стал частью его музыкального отделения. Широкий репертуар Монтеверди-хора включает в себя старинную, романтическую и современную музыку. Записи, выпущенные этим коллективом и посвящённые старинной музыке, получили престижные награды, кроме этого, хор - лауреат многих международных конкурсов. Монтеверди-хор побывал на гастролях в странах Западной и Восточной Европы, Ближнего и Дальнего Востока, в Китае, Австралии, США и Латинской Америке. В августе 1994 года известный лейпцигский певец и дирижёр Готхарт Штир стал новым художественным руководителем коллектива, с которым он уже выступал в качестве приглашённого дирижёра в Санкт-Петербурге на Пасхальном фестивале в мае 1994 года, а также в церкви Св.Михаила в Гамбурге (Гендель, "Мессия"). Работа Готхарта Штира продолжает традиции Монтеверди-хора, как коллектива, выступающего преимущественно acapella, но маэстро расширил его репертуар рядом сочинений ораториального жанра. Хор сотрудничал с такими известными коллективами как: Среднегерманский камерный оркестр, Новая Баховская Музыкальная коллегия (Лейпциг), Гевандхаус-оркестр (Лейпциг) и Гамбургский барочный оркестр. Среди ярких совместных работ Готхарта Штира с хором: успешное концертное турне в Израиле (Иерусалим, 1996) с симфонией-кантатой Мендельсона "Хвалебная песнь" и программой acapella; первое исполнение в Израиле оратории Мендельсона "Павел" на Литургическом фестивале в Иерусалиме и на Фестивале духовной музыки в Назарете (1998), "Тюремных песен" Луиджи Даллапикколы на Генделевском фестивале (1999), концертные турне по центральной Америке (1999, 2001), гастроли по Германии: Верди - четыре духовных сочинения, Россини - Stabat Mater (2001), выступление на фестивале Tuba Mirum в Эрмитаже в Санкт-Петербурге: Мендельсон "Илия" и Пендерецкий "Семь врат Иерусалима" и произведения acapella (2001); выступление на фестивале Генделя в Гёттингеме (2002), два исполнения "Missa solemnis" Бетховена на фестивале "Музыкальное лето Мекленбург-Передняя Померания" (2002), турне по городам Китая и Германии (2003), по государствам балтийского региона (2004), выступления на 79-ом Баховском фестивале в Гамбурге и на фестивале Мендельсона в Лейпциге совместно с Геванд-оркестром (2004). Агентство "Ореанда-Новости"

Ярославль: V ВСЕРОССИЙСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ СТУДЕНЧЕСКИХ И АКАДЕМИЧЕСКИХ ХОРОВ "ВЕСНУШКА". 22 - 25 апреля 2010 года в рамках празднования 1000-летия города Ярославля.

МОСКВА: 28 апреля в Рахманиновском зале Московской консерватории в рамках фестиваля «Звучит Москва» будет выступать православный солдатский хор инженерных войск "За Веру и Отечество" из военной части в Арсаках, находящейся по соседству со знаменитым монастырем Зосимова пустынь. 1 мая в Большом зале консерватории состоится гала-концерт. Хору «За веру и Отечество» 17 лет. Его создатель, художественный руководитель и автор многих исполняемых хором песен - насельник монастыря игумен Варнава. Хор состоит из солдат срочной службы, и потому с каждым новым призывом отцу Варнаве (а он ещё и выпускник Московской консерватории) приходится начинать практически с нуля. И, тем не менее, православный солдатский хор «За веру и Отечество» - победитель многих фестивалей и конкурсов, участник Патриарших богослужений. В его репертуаре - песнопения Русской Православной Церкви, народные и солдатские песни, греческие напевы XII века, произведения русских и зарубежных композиторов. Среди многих записанных хором дисков последний - «Византийские песнопения Святой Эллады». Игумен Варнава - духовник и хора, и этой военной части, которую нередко называют православной. В части есть домовый храм, солдаты постоянно посещают службы в монастыре и, конечно, несут службу. А отец Варнава для них - не просто художественный руководитель хора. Прежде всего, он учит этих ребят, как всегда оставаться христианином, в том числе - в условиях армии.

В конце апреля в Челябинске завершился VII Всероссийский конкурс академических хоров и вокальных ансамблей "Поющая Россия". Свое певческое искусство на форуме представили 37 коллективов из Трехгорного, Перми, Кургана, Екатеринбурга, Челябинска, Надыма и Республики Башкортостан. Члены жюри отметили высокий уровень исполнения коллективов Челябинска, певческие традиции которого, в большой степени можно отнести к числу заслуг Челябинского института музыки имени Чайковского. Участие в конкурсе "Поющая Россия" принесло этому вузу сразу несколько наград высшей пробы. Для смешанного хора института этот учебный год оказался на редкость успешным. В копилку творческих достижений вуза он принес дипломы I степени сразу двух конкурсов - в Челябинске и Екатеринбурге. В составе коллектива - студенты дирижерско-хорового отделения, как колледжа, так и вуза. Судейская коллегия конкурса "Поющая Россия" отметила высокий уровень профессиональной подготовки хора. К числу достоинств отнесли также хорошо продуманную конкурсную программу, позволившую коллективу за короткое время продемонстрировать навыки исполнения музыки разных стилей. Руководитель коллектива, доцент ЧГИМа имени Чайковского Наталья Кривова рассказывает: "Я считаю, петь в стиле очень сложно. Но для нас - профессионалов - это очень важно. Когда мы знаем, как исполнялась та или иная музыка в разные эпохи. Это очень важная задача именно для студентов вуза". Еще одним бесспорным лидером в своей номинации стал женский вокальный ансамбль "Вдохновение". Выступлением своих девушек осталась довольна и руководитель коллектива, известный в городе хормейстер Галина Кендыш. Энтузиазм и увлеченность, с которой студентки занимаются в ансамбле, помогает им успешно совмещать учебу с концертными выступлениями в Челябинске и городах области. В репертуаре ансамбля - классика, духовная музыка, сочинения наших современников. Одно из них, написанное Сергеем Баневичем, девушки исполнили для ТВ. Руководитель коллектива, профессор ЧГИМа имени Чайковского Галина Кендыш отмечает: "Насколько легко оно слушается, настолько трудно для исполнения. Очень быстрый темп, много модуляций, четырехголосие. Но с удовольствием дети поют такую музыку".

Ирландия: 28 апреля-2 мая состоится 56-ой Ирландский хоровой фестиваль.

май 2010

Москва: 1 мая открывается УШ-ой международный фест

"Вселенная звука"

Москва: 4 - 8 мая 2010 г. Мастер-классы "Пение в чистом строе и воспитание аутентичного слуха на материале раннехристианских антифонов и древнерусских песнопений" профессора Парижского университета Егора Резникова . Начало в 16.00 ежедневно. Первый сбор участников 4 мая в фойе Рахманиновского зала Московской Консерватории.

Москва: 5 мая 2010 г., в 11.00 в Конференц-зале Московской консерватории состоится Научная конференция «Современное хоровое исполнительство: теория и практика». «В честь 15-летия Камерного хора Московской консерватории». Вход свободный.

ена: На майские праздники в Вене можно не только ходить по музеям и пить знаменитый венский кофе. С 6 по 9 мая в столице Австрии пройдет фест иваль поп-музыки Popfest Wien. Выступать на нем будут только австрийские певцы и группы. Четыре вечера подряд с 18 до 22 часов на площади Карлсплатц будут давать концерты. Что особенно приятно - все желающие могут слушать музыку бесплатно. После вечерних концертов фестивальная жизнь переместиться в концертные залы и клубы, где пройдут презентации звукозаписывающих компаний, вечеринки и ночные концерты. А Венский музей подготовил выставку «Поп-музей», которая откроется 6 мая.

Mocква:

15 мая вечером в Москве - Ночь музеев"!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Москва:16 мая 2010, 14:00-16:30
«Хрустальная часовня» во внутреннем дворике Музея современного искусства на Гоголевском бульваре, 10
«Русская духовная музыка». В концерте принимают участие коллективы – победители российских и международных хоровых конкурсов: стоголосый мужской хор МИФИ под управлением Надежды Малявиной, хор Технического университета им. Баумана под упр. В.Живова, хор Ярославского педагогического университета им. К.Д. Ушинского под управлением Александра Безухова, полифонический хор «Понте де Сор» (Португалия) под управлением Руи Мартинс Пикадо, камерный хор «Подмосковье» под управлением Владимира Груничева, хор "Талава", хор "Анима".
Фото с фестиваля.

Челябинск: Уникальный концерт, посвящённый Дню славянской письменности и культуры, пройдёт 19 мая в концертном зале имени Михаила Смирнова Челябинской академии культуры и искусств. Его уникальность не только в содержании программы с красивым звонким названием «Звоны России», но и в её исполнителях. Впервые в сопровождении оркестра «Малахит» под управлением народного артиста России профессора Виктора Лебедева будут петь хор и солисты Свято-Симеоновского кафедрального собора Челябинской епархии. Откроет концерт «Вечерний звон» и дьякон Станислав Трофимов, в исполнении которого прозвучат также романсы «Благославляю вас, леса» Чайковского и «Гори, гори, моя звезда» Булахова. Такой светлый задушевный зачин даст представление об атмосфере и настрое всей праздничной программы, в которой духовная и церковная музыка будет органично сливаться с самыми популярными и любимыми в России песнями разных лет. Так «Звоны Кижского погоста» Альбина Репникова сменит песня Крылатова «Детская молитва» (солист – ученик хоровой школы Владимира Шереметьева Ростислав Ярцев). Изящные миниатюры на библейские темы «Отче наш» споёт церковный хор в сопровождении «Малахита». А солисты оперного театра Фёдор Атаскевич, Александр Краснов и Елена Роткина вместе с этим же хором исполнят знаменитые песни военных лет «Соловьи», «Эх, дороги» и посвящённые России светлые исповедальные песни Пахмутовой «Вера» и «Русский вальс». Завершится праздничный концерт «Светлым праздником» Сергея Рахманинова с участием «Малахита» и хора Свято-Симеоновского собора. uralpress.ru

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 20 мая по 12 июня 2010 года пройдёт IV Международный Хоровой Фестиваль в Санкт-Петербурге, посвящённый Году Франции в России. 20 мая в Большом зале петербургской филармонии состоится первый концерт IV Международного хорового фестиваля в Санкт-Петербурге. Фестиваль проводится Министерством культуры РФ при поддержке Администрации Президента РФ и Правительства Санкт-Петербурга и является самым представительным международным хоровым форумом в России. Он проходит в пору знаменитых петербургских Белых ночей и собирает лучшие хоровые силы со всего мира. Особенностью IV фестиваля является то, что проходит он в Год Франции в России, поэтому фестивальные программы посвящены французской культуре, а в концертах принимают участие французские хоровые коллективы: Детский хор Sotto Voce, Хор певчих Версаля, Ансамбль Св. Николя де Грени из Реймса. 23 мая в Екатерининском дворце состоится "Версальний бал в Царском селе", где впервые в России будет исполнена Пастораль А.Шарпантье "Актеон", в исполнении примут участие французские музыканты во главе с маэстро Жеромом Корреасом. Практически каждый фестивальный концерт является подарком к отмечаемым в это время праздникам: 20 мая состоится Благотворительный концерт к Дню защиты детей, 28 мая - сводный молодёжный хор посвящает свой концерт Дню города, 1 июня программа благотворительного концерта называется "Дети - ветеранам" и посвящается, естественно, 65-летию Великой Победы. Закрытие фестиваля, которое традиционно проходит в Михайловском саду Русского музея в День России, посвящено этому российскому празднику. Программа фестиваля разнообразна и многожанрова: здесь барочная музыка и джаз, духовные опусы и современные сочинения. Помимо французских коллективов, в фестивале принимают участие Фестивальный хор воспитанников детских домов Петербурга и детский хор "Весна" из Москвы, Молодёжный камерный хор Петербурга и ансамбль Musica Petropolitana, Концертный хор "Рондо" и Ансамбль песни и пляски имени Дунаевского, Музыкальный театр детей Марины Ланда и Смешарики.

20 мая 2010 года, в четверг в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится благотворительный гала-концерт к Международному дню защиты детей. Исполнители: - Детский хор Sotto Voce (Франция). - Детский хор "Весна" (Москва). - Фестивальный хор воспитанников детских домов Санкт-Петербурга. - Марина Ланда и Смешарики.
21 мая 2010 года, в пятницу в Академической капелле Санкт-Петербурга состоится концерт детского хора "Весна" (Москва). Концерт приурочен к 45-летию коллектива.
21 мая 2010 года, в субботу в Театре музыкальной комедии - Кабаре "Цветы Парижа". Исполнители: Детский хор Sotto Voce (Франция) с программой "Свинг! Свинг! Свинг!".
23 мая 2010 года, в воскресенье в Екатерининском дворце Царского села состоится "Версальский бал в Царском селе". Исполнители: Musica Pertropolitana. Дирижёр - Жером Корреас (Франция). В программе: Пастораль Антуана Шарпантье "Актеон".
28 мая 2010 года, в пятницу в Малом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича выступит сводный Молодёжный хор (Россия - Франция) в подарок к Дню Города. Хор певчих Версаля - Молодёжный камерный хор СПб.
1 июня 2010 года, во вторник в Александринском театре состоится благотворительный концерт "Дети ветеранам". Исполнители: - Концертный хор "Рондо". - Музыкальный театр детей Марины Ланда. - Солисты ССМШ. - Ансамбль песни и пляски им. Дунаевского.
5 июня 2010 года, в субботу, в Эрмитажном театре выступит ансамбль Св. Николя де Грени из Реймса (Франция). 7 июня 2010 года, в понедельник в Эрмитажном театре выступит Хор Лондонского Королевского колледжа (Великобритания). 8 июня 2010 года, во вторник в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича. Исполнители: - Молодёжный камерный хор Санкт-Петербурга. - Хор Лондонского Королевского колледжа. - Ансамбль Св. Николя де Грени из Реймса. В программе: - ЩЕДРИН - "Запечатлённый ангел", литургия для хора и гобоя соло.
12 июня 2010 года, в субботу, в День России в Михайловском саду Русского музея состоится гала-концерт "Золотые струны России".

Нижний Новгород: С 20 по 23 мая 2010 года в Нижнем Новгороде пройдёт международный хоровой фестиваль "Молодые голоса - 2010". В этом году в международном фестивале примут участие студенты из образовательных учреждений Нижнего Новгорода, Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Пензы и других городов России, а также Польши и Латвии. Всего для участия в фестивале в Нижний Новгород приехали 13 хоровых коллективов - около 600 исполнителей. Почётным гостем фестиваля станет ректор Парижской консерватории им. С.Рахманинова, потомок древних родов Рюриковичей и Романовых граф Пётр Шереметев, сообщает НИА "Нижний Новгород". В дни проведения фестиваля запланированы мастер-классы, круглые столы и концерты в ННГУ им. Н.И. Лобачевского, в Нижегородском хоровом колледже им. Л.К. Сивухина, в Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки. Закрытие фестиваля состоится в Театре юного зрителя.
Санкт-Петербург: 25 мая 2010 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической филармонии прозвучит грандиозный "Реквием" Верди. Академический Симфонический оркестр филармонии и Певческая Капелла Санкт-Петербурга выступят под управлением выдающегося литовского маэстро Юозаса ДОМАРКАСА. Солисты: Ольга КОНДИНА (сопрано), Галина СИДОРЕНКО (меццо-сопрано), Станислав ЛЕОНТЬЕВ (тенор), Александр МОРОЗОВ (бас).

Пула(Хорватия): c 21 по 24 мая 2010 состоится II-ой Международный хоровой фестиваль CANTATE CROATIA’ 2010 в ХОРВАТИИ . www.forumklassika.ru

Санкт-Петербург: С 20 мая по 13 июня 2010 года пройдёт IV Международный Хоровой Фестиваль в Санкт-Петербурге, посвящённый Году Франции в России. 20 мая в Большом зале петербургской филармонии состоится первый концерт IV Международного хорового фестиваля в Санкт-Петербурге. Фестиваль проводится Министерством культуры РФ при поддержке Администрации Президента РФ и Правительства Санкт-Петербурга и является самым представительным международным хоровым форумом в России. Он проходит в пору знаменитых петербургских Белых ночей и собирает лучшие хоровые силы со всего мира. Осбенностью IV фестиваля является то, что проходит он в Год Франции в России, поэтому фестивальные программы посвящены французской культуре, а в концертах принимают участие французские хоровые коллективы: Детский хор Sotto Voce, Хор певчих Версаля, Ансамбль Св. Николя де Грени из Реймса. 23 мая в Екатерининском дворце состоится "Версальний бал в Царском селе", где впервые в России будет исполнена Пастораль А.Шарпантье "Актеон", в исполнении примут участие французские музыканты во главе с маэстро Жеромом Корреасом. Практически каждый фестивальный концерт является подарком к отмечаемым в это время праздникам: 20 мая состоится Благотворительный концерт к Дню защиты детей, 28 мая - сводный молодёжный хор посвящает свой концерт Дню города, 1 июня программа благотворительного концерта называется "Дети - ветеранам" и посвящается, естественно, 65-летию Великой Победы. Закрытие фестиваля, которое традиционно проходит в Михайловском саду Русского музея в День России, посвящено этому российскому празднику. Программа фестиваля разнообразна и многожанрова: здесь барочная музыка и джаз, духовные опусы и современные сочинения. Помимо французских коллективов, в фестивале принимают участие Фестивальный хор воспитанников детских домов Петербурга и детский хор "Весна" из Москвы, Молодёжный камерный хор Петербурга и ансамбль Musica Petropolitana, Концертный хор "Рондо" и Ансамбль песни и пляски имени Дунаевского, Музыкальный театр детей Марины Ланда и Смешарики. ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
20 мая 2010 года, в четверг в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится благотворительный гала-концерт к Международному дню защиты детей. Исполнители:
- Детский хор Sotto Voce (Франция)
- Детский хор "Весна" (Москва)
- Фестивальный хор воспитанников детских домов Санкт-Петербурга
- Марина Ланда и Смешарики
21 мая 2010 года, в пятницу в Академической капелле Санкт-Петербурга состоится концерт детского хора "Весна" (Москва). Концерт приурочен к 45-летию коллектива.
22 мая 2010 года, в субботу в Театре музыкальной комедии - Кабаре "Цветы Парижа".
Исполнители: Детский хор Sotto Voce (Франция) с программой "Свинг! Свинг! Свинг!".
23 мая 2010 года, в воскресенье в Екатерининском дворце Царского села состоится "Версальский бал в Царском селе".
Исполнители: Musica Pertropolitana. Дирижёр - Жером Корреас (Франция)
- Молодёжный камерный хор Филармонического общества Санкт-Петербурга
В программе: Пастораль Антуана Шарпантье "Актеон"
Солисты: Изабель Пуленар, Франсуаз Массе, Жан-Франсуа Ломбар (Франция)
28 мая 2010 года, в пятницу в Малом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича выступит Молодёжный камерный хор Филармонического общества Санкт-Петербурга.
Солисты: Од Фенуа и Бертран Дазен (Франция)
1 июня 2010 года, во вторник в Александринском театре состоится благотворительный концерт "Дети ветеранам". "Песни вашей молодости".
Исполнители:
- Ансамбль песни и пляски им. Дунаевского Городского дворца творчества юных
5 июня 2010 года, в субботу, в Эрмитажном театре выступит ансамбль Собора Св. Николя де Грени из Реймса (Франция).
6 июня 2010 года, в воскресенье в 20.00 в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича выступит Хор Мариинского театра.
В програме: Валерий ГАВРИЛИН - "Перезвоны"
7 июня 2010 года, в понедельник в Эрмитажном театре выступит Хор Лондонского Королевского колледжа (Великобритания).
8 июня 2010 года, во вторник в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича
Исполнители:
- Молодёжный камерный хор Санкт-Петербурга
- Хор Лондонского Королевского колледжа
- Ансамбль Собора Св. Николя де Грени из Реймса
Дирижёр - Юлия Хуторецкая
Солистка - Анн-Лор Риш (флейта, Франция)
В программе:
- ЩЕДРИН - "Запечатлённый ангел", литургия для хора и гобоя соло
12 июня 2010 года, в субботу в День России в Михайловском замке Русского музея состоится гала-концерт "В Гусли Бияше, Русь Прославлявше".

четверг 19.00 Вокально-хоровой ансамбль «QUESTA MUSICA» Художественный руководитель и дирижер – Филипп ЧИЖЕВСКИЙ Ансамбль ударных инструментов Марка ПЕКАРСКОГО Дирижер – Марк ПЕКАРСКИЙ Алиса ГИЦБА, сопрано. Камерный зал. Вокально-хоровой ансамбль «Questa Musica» – молодой и необычайно перспективный творческий коллектив. В его состав входят одаренные молодые музыканты – выпускники и аспиранты Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского и Академии хорового искусства. Художественный руководитель и дирижер ансамбля – Филипп Чижевский, выпускник Московского хорового училища им. А.В.Свешникова и Московской консерватории, лауреат Всероссийского конкурса хоровых дирижеров. Разнообразный и богатый репертуар ансамбля включает лучшие образцы мировой музыкальной культуры – от произведений эпохи Возрождения и барокко до сочинений современных композиторов, спиричуэлов и даже переложений инструментальной музыки. Коллектив уже хорошо известен и любим в нашей стране. Успех сопутствует и зарубежным концертам «Questa Musica». Программа: 1 отделение Денисов Эдисон - "Плачи" 2 отделение Стравинский Игорь - "Свадебка", русские хореографические сцены с пением и музыкой Участники: QUESTA MUSICA, вокально-хоровой ансамбль Филипп Чижевский - художественный руководитель и главный дирижер Ансамбль ударных инструментов Марка ПЕКАРСКОГО Марк Пекарский - художественный руководитель и главный дирижер Алиса Гицба - сопрано Юрий Мартынов - фортепиано Вячеслав Попругин - фортепиано Иван Соколов - фортепиано Максим Емельянычев - фортепиано

июнь 2010

Германия:С 4 по 6 июня в Германии в Дуйсбурге и Эссене пройдет фестиваль «!Sing - Day of Song» — в нем примут участие свыше 780 хоровых коллективов со всей Европы. «Молодые голоса» входят в число этих коллективов и является единственным представителем из Перми на этом фестивале. 5 июня на крупнейшем стадионе Германии одновременно 65 000 человек будут исполнять одну хоровую программу. Этот рекорд одновременного хорового пения будет зафиксирован представителями Книги рекордов Гиннесса.

Деревня Аверкиево Павлово-Посадского района: 06.06.10 В четвертый раз в храме Живоначальной Троицы деревни Аверкиево Павлово-Посадского района Московской области прошел фестиваль «Колокольные звоны России». Колокольное мастерство продемонстрировали звонари из Москвы, Подмосковья, Ярославля и других городов.

Хайнувка(Польша): ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 16.06.10 в польском городе Хайнувка завершился XXIX Международный хоровой фестиваль "Хайновские Дни церковной музыки" - один из крупнейших подобных фестивалей. В конкурсе приняли участие коллективы из Польши, Венгрии, Чехии, Румынии, Болгарии, Словакии, Сербии, Украины, Белоруссии, Армении, Греции и России. Среди представлявших Россию был и камерный хор Воронежского государственного педагогического университета. Прослушивание проходило в соборе Святой Троицы. Программа воронежского хора включала духовные сочинения П.Чайковского, В.Калинникова, А.Гречанинова, а также наших современников - Ю.Фалика и Б.Елисеева, сообщает communa.ru. На гала-концерте и.о. Президента Польши Бронислав Комаровский в присутствии первых лиц государства вручил руководителю коллектива Борису Яркину два диплома: один - за первое место хора в конкурсе, второй - как лучшему дирижёру фестиваля.

Пермь:ОРЕАНДА-НОВОСТИ. В Пермской области 21.06 состоялся фестиваль под открытым небом "Певческое поле Прикамья". На фестивале "Певческое поле Прикамья" можно было услышать лучшие хоры Перми и края: хор Пермского музыкального колледжа "Кама Cantabile", хор "Gaudeamus: студенты XX века", академический хор ДК им. С. Кирова, народную академическую капеллу "Благовест" (г. Чусовой), ансамбль колледжа искусства и культуры, образцовый хор "Благовест" (ДШИ №13, Пермь), хоры детской музыкальной школы, сообщает perm.aif.ru. Хэдлайнер проекта - Уральский государственный камерный хор. Специально приглашённые гости - лауреат всероссийских конкурсов, участник международных фестивалей хор "Вознесение" (г. Екатеринбург) и лауреат международных конкурсов, один из организаторов "Певческого поля" в Таллинне, продюсер хоровых коллективов Аарне Салювир (Эстония). В рамках фестиваля маэстро провёл мастер-класс.

Ялта: Мировая премьера хорового концерта Артемия Веделя состоится на «VII Международном конкурсе-фестивале камерных хоровых коллективов «Ялта-Виктория-2010». Об этом сообщили организаторы конкурса-фестиваля на пресс-конференции в медиа-центре «I PC – Большая Ялта» 18 июня. — Почитателей хорового камерного искусства ждет приятный музыкальный сюрприз, — рассказала директор фестиваля, Анна Лаба. — В рамках конкурса-фестиваля будет впервые исполнен хоровой концерт Артемия Веделя в обработке всемирноизвестного украинского композитора, народной артистки Украины, Леси Дычко. Рукопись духовного концерта под названием «Помолимся тебе, Господи, всем сердцем» была найдена недавно, спустя 200 лет после смерти автора. В Ялте концерт прозвучит впервые. Его исполнит камерный хор «Crescendo» Криворожского Государственного Педагогического Университета, совместно с Крымским государственным симфоническим оркестром. Международный конкурс-фестиваль камерных хоровых коллективов проходит в Ялте с 1999 года. Это единственный конкурс камерных хоровых коллективов в Украине. Автор проекта конкурса-фестиваля Тамара Кудрявцева. Доцент, художественный руководитель хора «Возрождение», дирижер с пятидесятилетним стажем. В 1987 году она создала первый камерный хор Крыма «Возрождение». — В Советском Союзе был общепринят гигантизм в хоровом искусстве, — рассказала Тамара Кудрявцева. — Если у тебя в хоре было менее 100 человек, то это не считалось качественным хором. С появлением камерности в хоровом искусстве начало развиваться профессиональное мастерство самих исполнителей, появились жанровые возможности. VII Международный конкурс-фестиваль камерных хоровых коллективов «Ялта-Виктория-2010» пройдет в Ялте с 25 по 27 июня. В конкурсных прослушиваниях будут участвовать десять камерных хоровых коллективов и ансамблей из России, Украины и Беларуси. По традиции, во время заключительного концерта лауреатов прозвучит произведение-молитва «Отче наш» в музыкальной хоровой обработке в исполнении сводного хора конкурса-фестиваля «Ялта-Виктория-2010». Организаторы конкурса-фестиваля приглашают представителей СМИ для освещения мероприятия. Контактное лицо — Ольга Самойлова, пресс-секретарь конкурса-фестиваля «Ялта-Виктория-2010». Тел.097 3333 925, e-mail: samoilova.olga@gmail.com

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 25 июня 2010 года началась подготовка к монтажу стальных конструкций, необходимых для установки уникальной звонницы Большого театра. Создание в Большом театре уникальной звонницы, аналогов которой не существует ни в одном театре мира, относится к 1920-м годам. Собранная московским звонарём Алексеем Кусакиным, она состоит из различных по диаметру (от 20 см до 2 3 м), весу (до 5400 кг) и тональности колоколов. Самый большой колокол звучит низким до-диез, и именно его можно услышать в "сцене пожара" оперы Бородина "Князь Игорь". Установку ферм звонниц - особых плоских решётчатых конструкций, состоящих из верхних и нижних поясов, стоек и раскосов и выполняющих роль изгибаемых элементов при больших пролётах - планируется завершить к началу июля 2010 года. На этих стальных каркасных конструкциях, высотой около 7 метров, будут подвешены все 35 колоколов звонницы Большого театра, сообщает пресс-служба. В июле 2010 года старинные колокола будут снова установлены над арьерсценой Большого театра. Настоящий колокольный звон будет, как и прежде, звучать во время исполнения опер "Князь Игорь", "Жизнь за царя" и других постановках", - уточнил официальный представитель генподрядчика директор Департамента по связям с общественностью Инвестиционной группы "Сумма Капитал" Михаил Сидоров.

Ярославль: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. В Ярославль приехал хор из Бостона. 44 американца путешествуют по всему миру, а Ярославль называют родным для себя городом. Здесь они бывали неоднократно, начиная ещё с 80-х годов. На этот раз заокеанские гости приехали как участники русско-американского хорового фестиваля "Голоса над Волгой-2010", проходящего с 28 по 30 июня. На ярославских сценах им предстоит выступать вместе с российскими хорами. По словам Дайана Винчестера, дирижёра хора: "Часть нашего коллектива - профессионалы, часть - непрофессионалы - доктора, домохозяйки, адвокаты, учителя разных направлений, но все они любят петь и мы - профессионалы, прежде всего, в создании дружбы и мира", сообщает ГТРК "Ярославль". В репертуаре бостонского хора - песни разных континентов и стран: ЮАР, Кубы и, конечно, России. Из русской классики здесь любят Рахманинова, "Калинку". Участники фестиваля - «С новой песней вместе» г. Бостон, США; «Возрождение» - ГУК «Областной Дом народного творчества»; «Вдохновение» Мук ДК «Магистраль»; Мужской камерный хор «Ярославский спев» МУК ДК «Нефтяник»; Хор Ярославского Государственного педагогического университета им. К.Д. Ушинского; «Гамма» МУК ДК «Гамма»; Сводный хор школы искусств им. Собинова и детских домов г.Ярославля.

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. В Москве 29.06.10 стартовал Конгресс Международной ассоциации музыкальных библиотек, архивов и информационных центров. Форум впервые проводится в России в Академии государственной службы при президенте. В работе Конгресса участвуют представители 39 стран. Семинары проходят в музеях-усадьбах "Архангельское", "Кусково", а также музее имени Глинки. Музыкальное приветствие конгрессу написал выдающийся композитор современности Родион Щедрин, сообщает Радио "Культура". Конгресс продлится до 2 июля.

Санкт-Петербург: 29.06.10. Накануне Волжский народный хор отправился на гастроли в Санкт-Петербург. В этом году в рамках гастрольной поездки состоится более 30 концертов, которые представят аудитории песни и танцы народов Поволжья, лучшие концертные номера из «Золотого фонда» прославленного волжского коллектива. Выступления пройдут в зале «Карнавал» - одной из самых популярных и престижных концертных площадок, расположенной в самом центре Санкт-Петербурга на Невском проспекте, в комплексе зданий Императорского Аничкова дворца. Выступления самарцев здесь будут проходить почти каждый день в течение полутора месяцев – с 1 июля по 15 августа, а их гостями станут иностранные туристы. Участие в концертах примут солисты Волжского народного хора: народный артист России Валерий Паршин, лауреат международных и обладатель Гран-При всероссийского конкурсов Елена Плотникова, лауреаты международного танцевального конкурса, обладатели премии Гран-при Дмитрий Сульков и Елена Сулькова, лауреат всероссийского конкурса Сергей Каныгин, лауреат всероссийских конкурсов Михаил Шахматов (балалайка).

Новосибирск: 29.06.2010. Лето - традиционная пора затишья в культурной среде. Лишь заезжие гастролеры иной раз порадуют новосибирского зрителя своими концертами или спектаклями. Но в Новосибирской филармонии еще в 2009 году решили, что культурная жизнь не должна прекращаться даже на пике лета, и… не стали закрывать текущий сезон! Это было знаковое событие, особенно если учесть, что за всю 72-летнюю историю филармонии такое произошло впервые. Ну а в этом году музыканты решили повторить эксперимент и опять-таки в отпуск не собираются. Как и в прошлом году, цикл концертов будет называться «Классика летом» и начнется 1 июля. Первый концерт обещает быть необычным - хотя бы из-за места своего проведения. Он состоится на ступенях здания правительства Новосибирской области - таким образом музыканты Камерного хора филармонии хотят поддержать строительство своего нового концертного зала. - Наш концерт называется «Музыкальное приношение будущему залу», - говорит художественный руководитель Камерного хора, народный артист РФ Игорь Юдин. - Своим поступком мы хотим морально поддержать строителей. Камерный хор базируется в здании правительства, поэтому у меня есть возможность регулярно видеть строительную площадку, наблюдать, как идут работы. А сделано уже немало... Напомним, что старое здание Большого концертного зала филармонии, стоявшее по соседству с правительством Новосибирской области, устарело и физически, и морально, и в 2008 году было принято решение его снести. В 2009 году был выбран проект нового здания, и началось строительство. Что касается предстоящего концерта, то на нем прозвучат популярные сочинения русских и зарубежных композиторов. Он начнется в 18.00 на ступенях здания правительства Новосибирской области со стороны строительной площадки, и вход на него будет свободным. Особое приглашение на концерт получили строители нового зала филармонии.

июль 2010

Москва: В музее "Коломенское" состоится 8,15,22 июля православный фестиваль "Русь певчая". В этом 2010 году фестиваль «Русь Певчая» посвящен духовным стихам – одному из самых любимых и популярных жанров русского песнетворчества. Духовные стихи, как и песня, являлись неотъемлемой частью жизни русского человека. Выдающийся русский филолог Ф.И. Буслаев так определил функцию духовного стиха: «Что касается до духовного стиха, то в нем наши предки нашли примирение просвещенной христианской мысли с народным поэтическим творчеством». Исследователь духовных стихов Г. Федотов продолжает его мысли: «Духовные певцы являются посредниками между церковью и народом, они переводят на народный язык то, что наиболее поражает их в византийско-московском книжном фонде православия». И это действительно так. Источниками для создания духовных стихов служили богослужебные книги, жития святых, апокрифы, творения святых отцов. Именно поэтому сюжеты духовных стихов очень разнообразны. Отсюда и основная их функция – соединение мира православной книги с миром народных представлений, «переложение» канонических текстов, звучавших во время богослужения, на народный, бытовой язык. В наше время жанр духовного стиха переживает свое новое рождение. Сегодня он бытует в разных формах и в разных исполнительских традициях. В концертах фестиваля прозвучат духовные стихи XVII – XX веков в исполнении четырех коллективов Москвы и Подмосковья. Приглашаем принять участие в заседании круглого стола, которое состоится в Коломенском, в конференц-зале центра туристического обслуживания 22 июля с 13.00 до 17.00. Адрес: Москва, ст. м. Коломенская (первый вагон от центра), ул. Большая, д. 84, стр. 3. Тема: «Духовные стихи: история, теория, практика». Круг проблем, которые будут обсуждаться на заседании круглого стола:
– значение духовных стихов в современной исполнительской практике;
– история бытования духовных стихов;
– духовные стихи в письменных источниках;
– старообрядческая исполнительская традиция;
– проблема популяризации духовных стихов среди молодого поколения.
8 июля, четверг.
18.00 хор церкви Святой Троицы д. Мартемьяново Московской обл. Регент Татьяна Воронина.
15 июля, четверг
18.00 ансамбль древнерусской духовной музыки «Сирин».Художественный руководитель Андрей Котов
22 июля, четверг
15.00 – 17.00 Круглый стол
18.00 Праздничный мужской хор Данилова монастыря.регент Георгий Сафонов

Санкт-Петербург: 2 июля В Петербурге завершился IV Международный хоровой фестиваль, заключительный концерт которого состоялся перед северным фасадом Михайловского замка. Кроме трех тысяч зрителей, которые не покинули своих мест, несмотря на дождь, событие смогли увидеть почти две с половиной тысячи пользователей в прямой интернет-трансляции на rutube.ru. Гала-концерт собрал более десяти фольклорных ансамблей из России, Карелии, Марий Эл, Белоруссии, Латвии, Литвы и Эстонии, в которых играют на гуслях или их национальных разновидностях. Ведущими концерта выступили человек-оркестр Сергей Старостин и лидер ансамбля "Сирин" Андрей Котов. Выбор фольклорного жанра на Хоровом фестивале, представляющем прежде всего хоровую музыку академической традиции, стал редкой возможностью услышать истоки разных культур. Русские гусли, латышские кокле, литовские канклес, эстонские каннеле, марийские кюсле звучали в своем аутентичном виде, сопровождая песни и в ряде случаев - пляски одетых в национальные костюмы участников трехчасового фольклорного парада. Громкую точку в финале поставил хор Мариинского театра под управлением Андрея Петренко - постоянный участник фестиваля, исполнивший в одном из фестивальных концертов также "Перезвоны" Валерия Гаврилина. Главной темой IV Международного хорового фестиваля стал Год Франции в России. Знаменитый детский хор из Парижа Sotto voce, известный выступлениями в оперных постановках Театра Шатле, представил в Эрмитажном театре театрализованное шоу "Свинг! Свинг! Свинг!" - пикантные сценки из жизни кабаре. Популярные песни, джазовые шансоны 1930-40-х годов, написанные большей частью автором знаменитой "Маркизы" Полем Мизраки, выстроили драматургию программы. Основной же французский акцент пришелся на программу "Версаль в Царском Селе", в которой пастораль "Актеон" Марка-Антуана Шарпантье исполнили в Большом зале Екатерининского дворца. Показать один из лучших образцов эпохи французского барокко пригласили парижан, специализирующихся на барочной музыке. Дирижер Жером Корреас, сотрудничавший с мэтром европейского аутентизма Уильямом Кристи, приехал вместе с сопрано Изабель Пуленар, Франсуаз Массе и контратенором Жан-Франсуа Ломбаром. С российской стороны выступили Молодежный камерный хор под управлением Юлии Хуторецкой и ансамбль Musica Petropolitana, от которых Жером Корреас после многочасовых репетиций добился стильного французского саунда. Среди зарубежных участников на фестивале с концертами выступили также ансамбль "Николя де Грени" из Реймса и Хор Лондонского Королевского колледжа. Еще одной кульминацией стала петербургская премьера русской литургии "Запечатленный ангел" Родиона Щедрина в Большом зале филармонии. Большой фестивальный хор, созданный из Молодежного камерного ансамбля "Николя де Грени" и Лондонского Королевского колледжа под управлением Юлии Хуторецкой, явил грандиозную храмовую фреску. Безупречное мастерство владения техникой хорового письма у Родина Щедрина здесь ощущалось напрямую вдохновленным сказовым стилем повести Николая Лескова, любимого автора композитора. В начале августа "Запечатленного ангела" исполнят на фестивалях "Музыкальная неделя в Кемпере" и "Музыка острова" в Париже.

Музей-усадьба "Карабиха"(Ярославская область): в эту субботу 3 июля в музее-усадьбе "Карабиха" состоится 43-й некрасовский праздник поэзии. Этому событию была посвящена пресс-конференция в областном департаменте культуры. По словам организаторов праздника, в год 1000-летия Ярославля отдать честь таланту великого русского поэта приедут многочисленные знаменитые гости, среди которых актер Вениамин смехов, литературовед Лев Анненский, поэт Юрий Ряшенцев. Среди особых гостей называют академика Михаила Голицына, который является потомком прославленного рода князей Голицыных – первых владельцев усадьбы Карабиха. Подлинным подарком к юбилею города станет торжественное открытие экспозиции "личные комнаты поэта" в восточном флигеле, который находился на реставрации около 14-ти лет. В рамках праздника традиционно выступят поэты, актеры и музыканты.

Музей -усадьба "Ивановка"(Тамбовская область): 3 и 4 июля в музее-усадьбе С.В.Рахманинова «Ивановка» в рамках фестиваля памяти великой русской певицы, педагога и почетного гражданина Ивановки Ирины Архиповой пройдет два уникальных концерта. 3 июля на открытой площадке музея-усадьбы Тамбовский симфонический оркестр и камерный хор имени Рахманинова исполнят полностью написанную именно здесь оперу «Франческа да Римини». На следующий день пройдет концерт выдающихся мастеров оперного искусства: всемирно известного итальянского баритона Мауро Агустини, народного артиста Эстонии Мати Пальм и народного артиста СССР Владислава Пьявко. Вместе с мэтрами на сцену выйдут и молодые звезды оперы - участники программы Фонда Ирины Архиповой «Опера - новое поколение».

Тихвин Ленинградской области: «Праздничные звоны».– Фестиваль православной культуры в Тихвине 9 июля 2010. Традиционно накануне Дня Явления Тихвинской Иконы Божией Матери и Дня города (9 июля) в Тихвине проходит фестиваль православной культуры «Праздничные звоны». Фестиваль «Праздничные звоны» ставит своей целью укрепление духовности общества через восприятие и освоение традиционной православной культуры. Программа фестиваля основана на чередовании живого звучания праздничных колокольных звонов «Тихвинского благовеста», народной духовной музыки, псалмов в исполнении фольклорных коллективов, православной музыки русских композиторов в исполнении академических хоров.
Фестиваль «Праздничные звоны» занимает центральное место в праздновании Дня города, сочетая в себе черты духовной и светской программ. В фестивале принимают участие фольклорные коллективы Северо-запада России, академические хоры, лучшие звонари из Москвы, Санкт-Петербурга, Ярославля и др. городов России. Город Мастеров и конкурс мастеров декоративно-прикладного искусства «Красота земли Тихвинской» украшают фестивальное пространство города. Составной частью фестиваля являются «Литературные беседки» в Летнем саду, где проходят встречи с писателями, историками, краеведами, учеными, авторами-исполнителями, конкурсы литературного творчества, литературные и краеведческие викторины для юных читателей. Концерты и выставки походят на территории Тихвинского историко-мемориального и архитектурно-художественного музея, Государственного Дома-музея Н.А. Римского-Корсакова, в Летнем саду и на других площадках. Организаторами фестиваля православной культуры «Праздничные звоны» являются Правительство Ленинградской области, Администрация Тихвинского района
Дополнительную нформацию о фестивале православной культуры «Праздничные звоны» можно получить по электронной почте: prazdnzvon@mail.ru или по телефонам 8 (81367) 73-802, 8 (81367) 79-169. Координатор фестиваля Глыбовская Наталия Романовна.

Рига: 10 июля в рамках десятого праздника песни и танца школьной молодежи в Риге, столице Латвии, на Большой эстраде Межапаркса состоялся концерт хорового пения. В связи с 50-й годовщиной этого исторического праздника, он был включен в список празднуемых дней 2010 - 2011 года ЮНЕСКО. В единый голос в тот вечер объединились 322 хора со всей Латвии, в общем количестве 12 600 участников, продолжая поддерживать давнюю традицию латышского народа объединятся силами с помощью песни. В концерте приняли участие и поддержали голоса поющих 24 духовых оркестра (900 участников), 31 детская и молодежная этнографическая группа (450 участников), а также праздник украшали 6 танцевальных коллективов (440 участников). Издавна латышский народ умел трудиться, но и умел радоваться. Из поколения в поколение с помощью песен, танцев, игр, шуток передавалась житейские мудрости, жизненные реалии и радостные события, создавая непрерывный поток традиционной культуры, который тесно связывает древние времена и наши дни. На концерте прозвучали как класcические, так и современные песни, многие из которых уже стали неотъемлемой частью праздников песни и танца всех времен. Среди народа уже сложилась примета, что песню «Солнце, Гром, Даугава», как завершающую праздник, нельзя петь, так как песня несет энергетическую силу, и праздник до утра не заканчивается.

Город: Санкт-Петербург ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Государственный Эрмитаж, Межрегиональная общественная организация "Творческий союз музейных работников Санкт-Петербурга и Ленинградской области" и Продюсерский центр "Домус" представляют IX Международный фестиваль "Большой вальс", который состоится с 16 по 26 июля 2010 года. Концерты фестиваля пройдут на сценах Эрмитажного театра, в Большом Тронном зале (Георгиевском) Зимнего дворца, Большом дворце Петергофа, в Екатерининском дворце Царского села, и, конечно, в Павильоне роз Павловска. Девятое лето подряд петербуржцам и гостям города фестиваль "Большой вальс" предоставляет уникальную возможность повернуть время вспять и оказаться в середине XIX века в беспечной загородной атмосфере удовольствия. Когда в середине 30-х годов позапрошлого столетия была построена первая в России железная дорога, соединившая сначала Царское Село с Павловском, а затем и с Санкт-Петербургом, резонанс этого исторического события потребовал соответствующих декораций и антуража. Так, на волне всеобщей радости и родился культурный феномен под названием Павловский вокзал. Его здание открылось в мае 1838 года неподалёку от дворца, возле прудов. Большое каменное здание с расходящимися полукруглыми крыльями по размерам, оформлению, обилию и разнообразию помещений выходило далеко за рамки обычных представлений о железнодорожной станции. Здесь было сделано всё, чтобы привлечь публику на долгие часы приятного времяпрепровождения: при вокзале имелся не только ресторан, сад с фонтанами для отдыха, но и большой концертный зал, рассчитанный на несколько сот человек. История Павловского музыкального вокзала началась с развлекательной музыки - вальсов, полек, галопов, маршей, но вскоре интересы слушателей были обращены и в сторону более серьёзных симфонических жанров. К музыкальным сезонам в Павловске были причастны Фёдор Шаляпин, Иван Ершов, Александр Глазунов, Анатолий Лядов и многие другие. Но сегодня возрождение летних музыкальных сезонов на фестивале "Большой вальс" прочно связано с фигурой Иоганна Штрауса - великого австрийца, который на протяжении шестнадцати лет, с 1856 по 1872 год, выступал в Павловске, врываясь сюда с мощным потоком европейского духа и отбывая из России обогащённым русской культурой. Число концертов фестиваля - одиннадцать - организовано по числу сезонов, проведённых Штраусом в Петербурге. Название "Большой вальс" заимствовано из одноимённого американского фильма 1938 года режиссёра Жюльен Дювивье с участием знаменитой сопрано Милицы Корьюс. Фестиваль "Большой вальс" охватывает не только Павловск, но также дворцы Петергофа, Царского села и Петербурга. В 2010 году Открытие и Закрытие фестиваля впервые пройдёт в Большом Тронном (Георгиевском) зале Государственного Эрмитажа. В концертах примут участие: солисты Венской оперы Хервиг Пекораро и Марчелла Черно, австрийский дирижёр Питер Гут, известные российские дирижёры Владимир Зива, Александр Канторов, Алексей Карабанов и Дмитрий Хохлов, петербургские пианисты Пётр Лаул и Владимир Мищук, скрипач и дирижёр Сергей Стадлер, а так же: Симфонический оркестр "Классика", Адмиралтейский оркестр Ленинградской военно-морской базы и Академический русский народный оркестр им. В.В. Андреева. Председатель Почётного комитета фестиваля - директор Государственного Эрмитажа и председатель Межрегиональной общественной организации "Творческий союз музейных работников Санкт-Петербурга и Ленинградской области" академик Михаил Пиотровский, автор идеи фестиваля и художественный руководитель Юлия Кантор.

Шаосинь(Китай): 15-26 июля 2010 состоится 6-ая Всемирная хоровая олимпиада.

Тольятти: Тольяттинский хор мальчиков и юношей «Ладья» вновь отправится на фестиваль «Еврооркестрия» по приглашению, полученному в прошлом году. Фестиваль на этот раз пройдет в Словакии. Хор едет в составе 50 человек и, согласно плану, даст 8 концертов, в том числе три сольных, два совместных концерта с японским хором и с оркестром из Испании, два концерта на закрытие и один на открытие. Хор будет исполнять русскую музыку - духовную, классическую и современную, а также западную классику.

Великобритания: Буквально на прошедших днях британский интерактивный музей музыки «British Music Experience» на своем официальном сайте запустил интересную и увлекательную онлайн-викторину «Face the Music», суть которой заключается в том, чтобы угадать 64 иконы британской музыки: от David Bowie и Simon LeBon до Dizzee Rascal и Amy Winehouse. В этой викторине всем, кто захочет в нее поиграть, будет представлено шестьдесят четыре абстрактных изображения «Икон британской музыки», среди которых нужно будет отыскать и ранее названных музыкантов, а также Джона Леннона, и Марианну Фэйтфул, и Лиэма Галлахера, и Робби Уильямса и еще многих-многих других знаменитостей в сфере музыки. Игрокам будет дано три различных варианта ответов, а цель этой викторины - угадать как можно больше артистов. Ну а для жителей Англии этот музей приготовил особые призы, так как среди тех игроков, которые достойно ответят на загадки этой викторины, будут разыгрываться билеты на самые крупные концерты, например, на выступление Rod Stewart (Род Стюарт), а также будут разыгрываться гитары «Epiphone» и частные экскурсии по музею «British Music Experience» на девять человек.

Сирия: Исследователь из Сирии Зиад Аджан воссоздал восемь песен и мелодию так называемого "Молельного гимна", записанного 3,5 тыс. лет назад на глиняной дощечке. Клинописные ноты на табличке, найденной при раскопках на северо-западе страны, на данный момент являются самыми древними в мире. Дощечка, датированная примерно серединой второго тысячелетия до нашей эры, была обнаружена на месте древнего торгового города-государства Угарита в начале 1950-х годов. На ней зафиксированы слова и музыка к гимну, детальное руководство для певца по исполнению данного произведения, а также инструкции по настройке арфы, на которой музыкант аккомпанировал вокалисту, сообщает РБК. Аджану удалось восстановить три музыкальных отрывка расшифрованной песни, названных "Рассвет", "Закат" и "Праздник в Угарите". Древнейший на Земле "Молельный гимн" был исполнен солистами церковного хора в родном городе ученого Латтакия, расположенном в 12 км от Угарита.

Великий Новгород: Как сообщили в пресс-центре городской администрации, открытый концерт фестиваля пройдет 24 июля на Ярославовом дворище. В числе его участников - сводный хор Международного фестиваля «Академия православной музыки», мужской вокальный ансамбль "Валаам" из Санкт-Петербурга, фольклорный хор "Мдзлевари" из Тбилиси. Для справки: Международный фестиваль "Академия православной музыки" проводится в России уже во второй раз. В этом году он состоится в Санкт-Петербурге, Великом Новгороде и на острове Валаам. Фестиваль призван служить оплотом просвещенного православия, распространять знания и находить новых последователей и ценителей древнерусских видов певческого искусства, православной культурной музыкальной традиции. У слушателей "Академии", среди которых - музыканты, ученые, деятели церкви из многих стран, студенческая молодежь, углубляется внимание и интерес к истории, практике и канонам русского церковного искусства в светских кругах славянских и неславянских стран.

Северная Осетия: с 12 по 28 июля 2010 года в польском городе Кошалин проходил XIII Международный фестиваль полонийных хоров, на котором Северная Осетия была представлена хоровым коллективом «Красные маки» Бесланской музыкальной школы. В Польше тепло приняли яркое и самобытное выступление наших земляков. Руководитель делегации Лариса Шишкина рассказала об итогах фестиваля: «Хор из Северной Осетии был назван одним из лучших коллективов смотра. Детям также очень понравилась программа фестиваля. Хор «Красные маки» приглашен к участию и в следующем фестивале полонийных хоров». «Дети из Осетии блестяще представили родную республику в Кошалине! Дирижер хора, Виктория Колосова, удостоилась лестных отзывов от профессуры Варшавской музыкальной академии и была приглашена в Польшу на дирижерские курсы при этом учебном заведении», — рассказала Вероника Зеленская. Вероника Зеленская поблагодарила Главу РСО-Алания Таймураза Мамсурова, Министерство общественных и внешних связей республики, Постоянное представительство РСО-Алания при Президенте РФ за внимание и поддержку, оказанные хору Бесланской музыкальной школы.

Шанхай: Московский детско-юношеский хор "Юность" выступил 23 июля на Всемирной универсальной выставке ЭКСПО-2010 в Шанхае. Свое выступление на площади Европы в ЭКСПО-парке дети начали с исполнения популярных в Китае "Подмосковных вечеров". С восторгом китайские слушатели приняли столь же знаменитую в Китае "Калинку". Несмотря на 40-градусную жару, акапелльное многоголосное пение детско-юношеского коллектива привлекло множество посетителей выставки на площадь Европы, где проходило выступление. "Мы с женой услышали удивительно чистое пение хора издалека, сразу узнали традиционные русские песни и поспешили сюда, чтобы посмотреть концерт", - поделился впечатлениями китайский инженер по фамилии Чжан из Шанхая, который уже не раз бывал в России и с уважением относится к русской культуре. Понравилось выступление и представителям молодого поколения Китая. "Нам очень понравилось, они мастера хорового пения, а эта музыка может много рассказать о России и тронуть сердца самых разных людей", - рассказала 25-летняя Ли Янь из города Чанжоу, которая вместе с маленьким братом слушала хор, укрывшись от палящего солнца под зонтиком. Детско-юношеский хор "Юность" был организован в 1990 году. В хоре воспитано 4 поколения детей. Многие из них стали известными мастерами оперного пения различных театров мира. Хор - постоянный участник различных Международных и Российских Фестивалей духовной и народной музыки. В репертуаре "Юности" - музыка 19, 20 и 21 веков, включая православную, духовную музыку, русские народные, древнерусские и греческие песнопения. После концерта на площади Европы хор исполнил гимн Российской Федерации в национальном павильоне России. Выступление московского детско-юношеского хора на ЭКСПО-2010 организовала дирекция российского павильона. А сам хор приехал в Китай для участия в шестом международном хоровом фестивале World Choir Games 2010 в городе Шаосин, провинция Чжэцзян. 25 июля хор выступит в гала-концерте, где собрались хоровые коллективы со всего мира. На Всемирной универсальной выставке в Шанхае также прошел фестиваль хорового искусства, в котором приняли участие хор центральной музыкальной консерватории Шанхая и народный городской хор. В рамках хоровой программы ЭКСПО здесь выступил также детский хор из Испании Orereta Abesbatza. ЭКСПО-2010 открылась 1 мая и продлится до 31 октября. В ней принимает участие более 200 стран, регионов, международных организаций и корпораций мира. Ожидается, что за 6 месяцев работы выставки ее посетят более 70 миллионов гостей.

август 2010

Санкт-Петербург: Белорусский женский хор "Чароўныя лiлеi" получил несколько наград VI Международного фестиваля хорового искусства "Поющий мир" им. Юрия Фалика, который с 30 июля по 4 августа прошел в Санкт-Петербурге. Женский хор "Чароўныя лiлеi" был создан на базе смешанного хора отделения хорового дирижирования Белорусской государственной академии музыки (БГАМ) под руководством лауреата международных конкурсов доцента БГАМ Инессы Бодяко. Как сообщили БелаПАН в БГАМ, хор впервые представлял Беларусь на этом международном форуме. В конкурсной программе фестивале участвовали хоровые коллективы и вокальные ансамбли из 20 стран, в том числе Японии, Словении, Армении, Венгрии, Эстонии, Турции, Дании. Выступая в трех категориях, белорусские исполнительницы заняли призовые места: в категориях "Духовная музыка" и "Однородные хоры". "Чароўныя лiлеi" получили дипломы лауреата II премии, в категории "Современная музыка" — диплом лауреата I премии. Во втором туре конкурса белорусский хор получил гран-при, опередив мужской хор Victoria Саратовского губернского театра хоровой музыки и хор "Спегани" (Ереван). Приз "Лучшей солистке" присужден Алене Процко, студентке 4-го курса БГАМ, за исполнение сольной партии в сочинении "Песня Виринеи с хором" из оперы "Виринея". Кроме того, белорусский коллектив получил приз зрительских симпатий.

Германия:C 12 по 15 августа в Цюрихе пройдет Street Parade, сообщает соб. корр. Travel.ru. Это самый большой праздник клубной музыки в мире. Ежегодно он собирает около 2 миллионов зрителей, которые располагаются вдоль главной улицы Цюриха и, танцуя, наблюдают за движением платформ, так называемых Love Mobiles. Все звезды мировой танцевальной сцены борются за право выступать на Street Parade. В разные годы здесь можно было увидеть Tiesto, Paul Van Dyk, David Guetta, Eric Prydz, Tom Novy, Fedde le Grand, Ferry Corsten, Paul Oakenfold и других. В параде участвуют красочно оформленные платформы с музыкой на любой вкус, а зрители заранее готовят карнавальные костюмы. Впервые в истории парада в этом году на улицах Цюриха появится и российская платформа с диджеями. В преддверии парада, 12 и 13 августа, будут организованы вечеринки в лучших клубах Цюриха, а 14 августа, по завершении прохождения платформ, на спортивной арене состоится большой рейв с участием хедлайнеров фестиваля, в числе которых будут и российские музыканты.

СМОЛЕНСК: 15 августа в Смоленске состоялся первый в новейшей истории города концерт колокольного звона, организованный Департаментом Смоленской области по культуре и Смоленской епархией. Как сообщает пресс-служба администрации региона, пришедшие на мероприятие горожане и гости Смоленска смогли в этот день послушать различные вариации колокольного звона, исполненные заслуженным мастером из Архангельска Владимиром Петровским. Архитектурный ансамбль Спасо-Вознесенского монастыря является одним из трех объектов, которые были переданы в 2008 году на основании соглашения между администрацией Смоленской области и Смоленской епархии во владение Русской Православной Церкви. История обители насчитывает без малого 500 лет - она была основана повелением Великого князя Московского Василия III в 1515 году. В 1929 году решением советской власти деятельность монастыря была приостановлена. Его помещения были переоборудованы под производственные нужды, в течение многих лет в них располагались учреждения культуры и искусства. В настоящее время в обители проведены основные ремонтно-строительные работы. Установленная звонница монастыря состоит из 14 колоколов и считается самой большой в Смоленской епархии. Ее главный колокол весит около пяти тонн, а самый маленький - несколько десятков килограммов. Общий же вес звонницы, которая была поднята на колокольню монастыря в минувшее воскресенье, составляет более 10 тонн.

Улан-Удэ: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. II международный музыкальный фестиваль "Голос кочевников" пройдёт в столице Бурятии с 16 по 18 августа. В фестивале примут участие солисты и группы из России, Украины, Норвегии, Испании, США, КНР, Монголии, работающие в стилях фолк-рок, этно-джаз и других музыкальных направлениях, в основе которых лежит традиционная музыка народов мира. В концепцию фестиваля нынешнего года заложена идея этнофутуризма - особого отношения к этническому многообразию культуры, обращённого не в прошлое, а в будущее, передаёт телеканал "Культура". I фестиваль "Голос кочевников" прошёл в Улан-Удэ в прошлом году.

ЯРОСЛАВЛЬ:XVIII международный фестиваль музыки и колоколов "Преображение" пройдет 19-22 августа в Ярославле. Он начнется с праздничной литургии в соборе Спасо-Преображенского монастыря - самом древнем здании в Ярославле. Далее состоится освящение яблок и большой колокольный концерт, сообщила на пресс-конференции замдиректора ярославского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника Светлана Блажевская. Колокольные концерты будут проходить во все дни фестиваля. В нем примут участие звонари из Москвы, Санкт-Петербурга, Новгорода, Екатеринбурга, Архангельска, Ярославля, Белоруссии. 20 августа хор "Мастера хорового пения" Российского государственного телерадиоцентра исполнит "Всенощное бдение" Сергея Рахманинова в церкви Иоанна Предтечи. Духовная музыка в концертном исполнении будет звучать впервые в этом храме. 21 августа на территории монастыря представят литературно-музыкальное действо "Слово о полку Игореве", посвященное 1000-летию Ярославля и 825-летию написания этого произведения, которое было обнаружено на территории обители. В роли Бояна, автора "Слова..." выступит народный артист России Сергей Гармаш. Завершится фестиваль ночным колокольным концертом "Поздравление любимому городу" на территории монастыря, в ходе которого пройдет презентация колокола весом 60 килограмм. Его отлили мастера-колокололитейщики из Тутаева в честь тысячелетия Ярославля на пожертвования. Сейчас решаются технические вопросы поднятия колокола на звонницу обители.

Валаамский монастырь в Хейнявеси(Финляндия):фестиваль духовной музыки "Новый Валаам" пройдет с 20 по 23 августа и с 1 по 4 октября 2010. В рамках фестиваля пройдут мастер-классы по древнерусскому пению. Сайт.

АНОНС!
Симфонический оркестр и хор Государственного академического Большого театра России дает четыре концерта в Концертном зале имени П. И. Чайковского в сезоне 2010/2011.
Главный хормейстер Валерий Борисов.
Первый концерт: 4 октября 2010.Николай Обухов.Пролог к "Книге жизни".Морис Равель. Концерт 2 для фортепиано с оркестром (для левой руки).Сергей Прокофьев. "Иван Грозный" . оратория для солистов, чтеца, хора и оркестра . Дирижёр Владимир Юровский. Солист Александр Таро (фортепиано, Франция).Солисты-вокалисты будут объявлены дополнительно.
Второй концерт: 18 ноября 2010. Джоаккино Россини. Маленькая торжественная месса для солистов, хора и оркестра. Дирижёр Даниэле Каллегари (Италия). Солисты: Альбина Шагимуратова (сопрано). Оксана Волкова (меццо-сопрано). Сергей Романовский (тенор). Алексей Тихомиров (бас).
Третий концерт: 7 февраля 2011. Анатолий Лядов. "Из Апокалипсиса" . Симфоническая картина. "Волшебное озеро" . Сказочная картинка для оркестра. "Баба Яга" . картинка к русской народной сказке. Николай Римский-Корсаков. "Кащей бессмертный" . Опера в концертном исполнении. Дирижёр Александр Лазарев. Солисты будут объявлены дополнительно.
Четвертый концерт: 28 марта 2011. Иоганнес Брамс. "Трагическая увертюра". Рапсодия для альта, мужского хора и оркестра. Симфония 3. Дирижёр Василий Синайский. Солистка будет объявлена дополнительно.

сентябрь 2010

Германия, Берлин:2-5 сентября состоится VI Берлинский фестиваль хоров "Длинная ночь хоров".Возраст и состав не регламентирутся.

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 5 сентября 2010 года, в воскресенье в 14.00 в Москве, в рамках программы мероприятий празднования Дня города на улице Большая Никитская пройдёт ежегодный фестиваль "Музыкальный квартал". В фестивале примут участие молодые исполнители, студенты средних и высших музыкальных, театральных и художественных учебных заведений, в том числе, Российской академии музыки им. Гнесиных, Российской академии хореографии, Высшего театрального училища им. М.С.Щепкина и др. Впервые фестиваль "Музыкальный квартал" прошёл в 2005 году. Именно тогда была предложена его уникальная концепция - не традиционный концерт со стульями и билетами, а изящный музыкальный салон с непринуждённой беседой, вернисажем и удивительной игрой профессионалов и новичков. Появившись однажды, "Музыкальный квартал" очень быстро стал одним из центральных событий празднования дня города. В нём воплотилась идея народного фестиваля, когда классическая музыка звучит в атмосфере демократичного уличного общения музыкантов со своими слушателями. Фестиваль проходит в самом центре Москвы - на улице Большая Никитская. Это место уникально своей музыкальной историей: здесь жили и творили Чайковский, Рахманинов, Шостакович, Прокофьев, здесь находится Консерватория и Дом композиторов. Этот район по-прежнему считается одним из известных культурных мест столицы, где многочисленные арт-кафе, творческие мастерские и импровизированные концертные залы заполняются в дни фестиваля художниками и музыкантами.

Москва: Старинные колокола возвращаются в Большой театр. 7 сентября на реконструированной звоннице Большого театра в Москве начнется монтаж колоколов. 35 старинных инструментов будут возвращены на свое место после реставрации.

Москва: Музей колоколов открылся в усадьбе Свиблово при церкви Живоначальной троицы. Здесь можно увидеть 40 колоколов. Почти все колокола из коллекции старшего звонаря Московского Кремля Игоря Коновалова. Музей колоколов был основан в 2006 году в музейном комплексе "Кремль Измайлово", а теперь переехал в Свиблово. Тел. 8(985)1666086 Юля, 8(916)3430858 Константин..Газета "Крестовский мост".

Тироль(Австрия): С 9 по 26 сентября 2010 в австрийском Тироле пройдет 17-й фестиваль Klangspuren, который в этом году будет посвящен современным российским композиторам. Организаторы выделяют три поколения советских и российских композиторов, произведения которых будут исполнены на фестивале. К первому из них относятся Эдисон Денисов и Валентин Сильвестров, «отцы полуофициального советского авангарда». Второе поколение представляет Владимир Тарнопольский, третье — Ольга Раева, а также композиторы группы «СоМа» («Сопротивление Материала» / Structural Resistance Group, StRes), основанной в 2005 году — Валерий Воронов, Дмитрий Курляндский, Сергей Невский, Антон Сафронов, Алексей Сюмак, Борис Филановский.

БЕЛГРАД.:16 сентября концертом в Белграде завершилось триумфальное турне Московского Синодального хора по странам бывшей Югославии. Это событие стало частью программы Дней русской духовной культуры на Балканах.

Москва: Полуторачасовой концерт русских колокольных звонов, посвященный принесению в Москву православной святыни - десницы святителя Спиридона Тримифунтского, состоится 26 сентября в 12-00 на колокольне московского Данилова монастыря. Об этом сообщили в оргкомитете принесения десницы святителя Спиридона Тримифунтского. Это первый колокольный концерт, который монастырь организовывает после установки 18 Даниловских колоколов, возвращенных из Гарвардского университета в 2008 году на их историческое место. Кроме участников-москвичей выступят виртуозы звонарского искусства из других городов России: Петербурга, Новгорода, Вологды, Суздаля. Будут представлены местные самобытные традиции русского звона, а также исторические его направления: псковские звоны, ростовские, московские, Троице-Сергиевой лавры. Как ожидается, особый интерес вызовет исполнение только что воссозданных даниловских звонов, составленных в монастыре в начале 20 века именно на наборе 18 исторических колоколов, уникальных по своим музыкальным свойствам. «Пребывание десницы святителя Спиридона в Москве - редкое и потому особенно трепетное, радостное событие для нас, даниловцев. Думаю также и для всех тех, кто стремится поклониться святыне в эти дни. Колокольный же звон для русского человека - это наиболее традиционный и достойный способ почтить святого и выразить эту духовную радость», - говорит старший звонарь Данилова монастыря иеродиакон Роман. Даниловские колокола представляют значимую духовную и культурную ценность. Сегодня этот набор является четвертым, полностью сохранившимся после революции. По своим масштабам и музыкальным качествам, он занимает второе место после Ростовского колокольного ансамбля.

Москва: 28 сентября состоится концерт "Songs of the Soul" международного музыкального проекта в концертном зале "Мир" на Цветном бульваре.Подробности...

Москва: 4 – 9 октября 2010 Московская Консерватория. Профессор Парижского университета Егор Резников. Мастер-классы . Пение в чистом строе и воспитание аутентичного слуха на материале раннехристианских антифонов и древнерусских песнопений». Начало в 16.00 ежедневно. Первый сбор участников 4 октября в фойе Рахманиновского зала Московской Консерватории. Адрес: Большая Никитская ул., 13 .

Москва: Хор Ряжского казачества и духовенства стал дипломантом фестиваля Центрального казачьего войска ХорРяжскогоказачестваидуховенствасталдипломантомфестиваляЦентральногоказачьеговойска 5 по 17октября в школе искусств имени М.А.Балакирева в Москве прошёл первый войсковой фестиваль-ярмарка «Казачий круг» Центрального казачьего войска. В конкурсной программе приняли участие 17 казачьих коллективов и 10 сольных исполнителей казачьих песен из 11 областных казачьих обществ Центрального казачьего общества. Отделение Союза пенсионеров России по Ряжскому району Рязанской области вместе с Союзом казаков приняло в нём активное участие, сообщает группа по взаимодействию со СМИ ОПФР по Рязанской области. Отборочной комиссией был особо отмечен высокий уровень исполнительского мастерства в номинации «Солисты» хорового коллектива Ряжского казачества и духовенства (Ряжское казачье общество). Руководит этим музыкальным коллективом бессменный Юлия Мокроусова. За свои выступления в фестивале хор Ряжского казачества и духовенства и солисты музыкального ансамбля Юлия Мокроусова и Сергей Нургалиев получили четыре диплома второй и третьей степени, а также три ценных приза.

МОСКВА, 14 октября. Под сводами Зала Церковных Соборов в Храме Христа Спасителя в Москве прозвучали возрожденные духовные пьесы Джузеппе Верди. На концерте «Золотые купола» побывала супруга президента России Светлана Медведева. Патриарший хор храма Христа Спасителя и симфонический оркестр «Академия деле опере» воссоздали вокально-хоровую партитуру Верди. Музыканты исполнили Четыре духовые пьесы Джузеппе Верди (Ave Maria, Stabat Mater, Le laudi alla Vergine Maria, Te Deum). Эти сочинения, созданные выдающимся итальянским композитором в конце жизни, практически не известны широкой публике.

Омск: Омский русский народный хор готовится к первому выступлению в новом концертном сезоне. 17 октября на сцене Зала органной и камерной музыки коллектив исполнит сибирские песни в обработке главного хормейстера Олеси Сидорской. В программе "Песенные узоры Сибири" публика услышит приобретенные недавно музыкальные инструменты. При поддержке Губернатора Омской области Леонида Полежаева оркестровой группе были куплены балалайки и домры, изготовленные известными российскими мастерами Виктором Кулаковым, Валерием Зубченко, Анатолием Макеевым, Евгением Сергеевым на Московском комбинате музыкальных инструментов Фонда развития музыкального искусства им. П.И. Чайковского. Напомним, что в этом году Омский русский народный хор отмечает своё 60-летие.

Баку, Азербайджан: Впервые в Азербайджане с 20 по 28 октября будет проведен Международный фестиваль ашугов (ашуг – исполнитель музыкального фольклора в странах Ближнего Востока и Средней Азии в средние века). В Международном фестивале примут участие ашуги из Турции, Иране, Дагестане, Грузии, а также ряда стран Средней Азии. Как отмечают азербайджанские СМИ, фестиваль станет уникальным явлением, как для европейской публики, так и для стран арабского и тюркского мира, поскольку соберет на одной концертной площадке палитру самых ярких носителей древней музыкальной культуры из разных стран. Как сообщает «1news», главным организатором фестиваля стало Министерство культуры и туризма Азербайджана

Cанкт-Петербург: 17 октября 2010 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится первый концерт нового абонементного цикла "Духовная музыка. Каноны и апокрифы". Первый концерт цикла представит слушателям редко исполняемое произведение Феликса МЕНДЕЛЬСОНА - ораторию "ПАВЕЛ". Это сочинение прозвучит в исполнении Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии и немецкого хора "Kantorei der Schlosskirche Weilburg" под управлением Дмитрия ЗУБОВА. Солисты: Дорис ХАГЕЛЬ (сопрано, Германия), Марина ПИНЧУК (меццо-сопрано), Борис СТЕПАНОВ (тенор), Манфред БИТНЕР (бас, Германия). В концерте примет участие известная телеведущая и продюсер Наталия РОДОМАНОВА; она расскажет об идее цикла "Каноны и апокрифы", а также представит сочинение Феликса Мендельсона как пример подобного взгляда на историю музыки. Оратория "ПАВЕЛ", законченная композитором в 1836 году, предполагалась как первая часть грандиозной трилогии. Второй её главой стал "Илия", а третью часть "Христос" автор начать не успел. В самом выборе темы - повествовании о богохульнике Савле, услышавшем глас Божий, принявшем имя Павел и начавшем проповедовать слово Господне по всей земле - видится некий вызов Мендельсона своей эпохе. В то время как духовная тематика стремительно отходила на периферию композиторских интересов, он потратил несколько лет своей жизни на создание музыки и работу над текстом, составленным в основном из Деяний святых апостолов с выдержками из других новозаветных книг. Более того, Мендельсон сознательно апеллировал и к другим архаичным источникам - музыкальным. По своему строению "Павел" отчётливо напоминает баховские "Страсти". Здесь тоже есть рассказчик (точнее, несколько рассказчиков - в этой роли чередуются солисты), реплики Павла и других героев, короткие реплики толпы, и всё это прослоено протестантскими хоралами и ариями - эмоциональными откликами на происходящие события. И, благодаря деликатной, классической по духу манере письма Мендельсона, всё это вместе оказывается не сентиментальной романтической сказкой, а почти барочной по своему размаху увлекательной драмой. Дмитрий ЗУБОВ в 1989 году получил диплом на Международном конкурсе дирижёров им. А.Тосканини и в этом же году начал интенсивно заниматься проблемами исторически ориентированного исполнительства. Организовал ансамбль "Collegium musicum Wolgograd", с которым многократно выступал в России, Белоруссии, Германии, Бельгии, Голландии, Швейцарии.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. В Институте русской литературы РАН (Пушкинском Доме) 18 октября открывается выставка уникальных древнерусских рукописей. Среди них автограф жития протопопа Аввакума, евангелие Царевны Софьи, евангельские стихиры большого распева Федора Крестьянина, распевщика Ивана Грозного, житие святого Александра Невского со «Словом о погибели Русской земли». Эти и другие памятники древнерусской культуры были найдены основателем древлехранилища Пушкинского Дома, доктором филологических наук, заслуженным деятелем науки РФ Владимиром Малышевым. 100-летию со дня рождения выдающегося ученого-археографа посвящаются традиционные Малышевские чтения. Роль Малышева уникальна: он возродил поиски рукописного наследия Древней Руси в советское время, сделал поисковую и исследовательскую работу достоянием гласности не только для отечественной, но и зарубежной науки. Созданное им древлехранилище насчитывает более 12 тыс рукописей XII-XX веков. С его подвижничеством связано появление археографических научных центров Москвы, Новосибирска, Екатеринбурга, Сыктывкара, Ярославля. К поискам рукописной старины его привело изучение творчества замечательного писателя XVII века протопопа Аввакума, поискам рукописного наследия которого ученый посвятил всю жизнь.

Музей деревянного зодчества "Витославлицы" Великого Новгорода: 22.10.10 В музее деревянного зодчества "Витославлицы" Великого Новгорода собрали "Звонарское вече". Источники: Вести.Ru / Седмица.Ru ВЕЛИКИЙ НОВГОРОД. На земле - короткая разминка, затем - стремительный подъем по отвесным ступеням на колокольню. Для звонарей со стажем это дело привычное. На небольшой площадке церкви Николы из деревни Высокий Остров, построенной в середине XVIII века,- только лучшие исполнители. Тон остальным задает старший звонарь Московского Кремля и Храма Христа Спасителя Игорь Коновалов. Сначала он будто пробует звук колоколов, но постепенно звон складывается в мелодию. Руки маэстро в белых перчатках стремительно скользят по веревкам, заставляя двигаться языки 11-ти музыкальных инструментов. "Немножко в стиле московского Новодевичьего монастыря звонили, еще один звон был в стиле Ростова Великого и сборный звон, как мы делаем в Храме Христа Спасителя. Это большой пасхальный звон, когда идет Крестный ход во главе с Патриархом. Вот такой маленький набор - как бы колокольный микс, чтобы публике было интересно", - объясняет старший звонарь Московского Кремля и Храма Христа Спасителя, председатель Общества церковных звонарей Игорь Коновалов. Даже в ледяную стужу холодно не бывает, уверяли звонари, главное - сосредоточиться на мелодии. Во время концерта в Витославлицах мастера исполняли как традиционные звоны, так и современные композиции. И тут вариаций может быть множество. "Я колокольную музыку не пишу. Бывает, выходишь на колокольню, начинаешь звонить, и она сама получается", - рассказывает звонарь собора Владимирской иконы Божьей матери Вадим Лебедев. Впрочем, каким будет звон, зависит не только от исполнителя, но и от набора колоколов. В Витославлицах он - не идеальный, но играть можно, уверяли специалисты. Большинству пришедших на концерт горожан и туристов эти звоны запомнятся надолго. "Ну, как же не запомнить! Во-первых, такая красота, а во вторых, сам этот звон - чудо. Очень здорово, мне очень понравилось", - делится впечатлениями Валентина Ровенская, гостья из Санкт-Петербурга. Впервые организованное в Витославлицах "Звонарское вече" планируют сделать традиционным и повторить через год. Существует у звонарей и еще одна мечта: сыграть когда-нибудь на древних колоколах, стоящих у подножия Софийской звонницы. Жаль, к юбилею Великого Новгорода осуществить эту задумку не получилось.

Германия: 23 октября 2010 года хор Латвийского радио выступит на престижном фестивале в Германии. Приглашение участвовать в Вейнгартенском фестивале новой музыки в Германии хор получил после очень успешного выступления на Европейском фестивале церковной музыки, который прошёл в Германии осенью прошлого года. 23 октября хор Латвийского радио исполнит произведения Софии Губайдулиной в присутствии самого автора, сообщает ИА "Татар-Информ". Хор выступит в Вейнгартенской базилике вместе с виолончелистом Рамоном Яффе, органистом Айгаром Рейнисом, исполнителями на ударных инструментах Иво Крускопсом и Эдгаром Саксоном. За дирижёрским пультом - Сигвард Клява.

Самара, 23 октября: На днях в Самарской государственной филармонии открылся очередной сезон «Вечеров хоровой музыки». Инициатором этого проекта стал хор студентов Самарского государственного университета VIVAT под руководством лауреата международных конкурсов Николая Герасимова и заслуженного деятеля искусств Российской Федерации Натальи Герасимовой. Проект «Вечера хоровой музыки» предполагает три концерта в год. И каждый раз музыканты представляют новую программу. Последняя, показанная совсем недавно «Поющая душа России», была очень насыщенной и сложной. Открыла концерт «Запевка» Георгия Свиридова на слова одного из самых музыкальных русских поэтов Игоря Северянина. «О России петь – что стремиться в храм», - поется в «Запевке». Георгий Свиридов, Сергей Танеев, Сергей Слонимский, Валерий Гаврилин, Герман Галынин – исполнение хоровой музыки этих композиторов дается непросто и профессионалам. А тут – любительский хор, состоящий из студентов, аспирантов и выпускников университета и других вузов Самары - молодых физиков, математиков, юристов, инженеров, врачей. Но чем сложнее программа, тем интереснее работать, считают руководители хора.
У этого хора богатая история. На будущий год ему исполнится 35. Его основал тогда молодой музыкант, а сегодня - доцент Самарской государственной академии культуры и искусств Николай Герасимов совместно со своим педагогом В.М. Ощепковым. Но уже скоро руководство университетским студенческим коллективом стало делом жизни молодых самарских хормейстеров Натальи и Николая Герасимовых. «Хоровое искусство – самое братское и спасительное, - считает заслуженный деятель искусств Российской Федерации, доцент СГСГУ Наталья Герасимова. - Поющие люди чувствуют плечо друг друга. А человек нуждается в этом во все времена. И сегодня тоже. Как бы ни был он занят собственным карьерным ростом, рано или поздно перед ним встанет вопрос общения». Но любительский хор – это не только место общения и дружеских встреч. У хора сложнейший репертуар, требующий и мастерства, и духовной работы, и психологического напряжения. Русская духовная музыка, сочинения русских и западноевропейских композиторов-классиков, обработки песен разных народов мира... Хор VIVAT хорошо известен не только в России, но и за рубежом. Серебряный призер III Всемирной хоровой Олимпиады 2004 года в немецком городе Бремене, лауреат ХХV конкурса академических хоров в испанском городке Кантонигросе, который проходил три года назад. Россия на этом престижном конкурсе была представлена только самарским коллективом. И Самара не подкачала – второе место! Несколько лет хор VIVAT выступал на вечерах камерной музыки в Самарской филармонии вместе с легендарным Лео Кремером – немецким органистом, дирижером, интерпретатором классической музыки. И творческие отношения переросли в тесную дружбу. Сам немецкий музыкант не раз признавался: он горд, что общается с этим великолепным хором и его руководителями.
Хор – форма народной дипломатии .
Герасимовы являются организаторами фестиваля хоровой музыки «Рождественские вечера в Мраморном зале», которые проходят в художественном музее. С их участием возникла прекрасная традиция молодежных хоровых праздников - фестиваль «Студенческая хоровая пирушка», большой сбор поющих детей Самары «Школьный корабль». С горечью Наталья и Николай Герасимовы говорят и о том, что в городе-миллионнике Самаре нет своего профессионального академического хора, практически нет залов, где для хорового звучания была бы предусмотрена хорошая акустика. Из жизни общеобразовательных школ практически исчезло хоровое пение, уроки музыки часто формальны, а то их и вовсе нет. Вот и остается для огромной армии наших детей закрытой, непознанной многовековая традиция их предков – искусство совместного, братского пения. А сами они становятся легкой добычей навязчивой попсы… «Поющий человек испытывает чувство комфорта, - говорит Наталья Герасимова. - Почему? Да потому что во время пения, кроме удовлетворения от творческого процесса, человек испытывает не всегда сразу осознаваемые ощущения. Во время пения наш организм включает механизмы саморегуляции. Длинные звуки, которые отличают пение от речи, заставляют нас надолго задерживать выдох. Это способствует активному выделению отработанной углекислоты. Снимаются спазмы, активизируют обменные процессы, происходит массаж всех внутренних органов, улучшается работа сердечно-сосудистой системы и мозг начинает работать эффективнее. Давно замечено: если в школьном расписании самые трудные уроки, требующие концентрации внимания, физического и психологического напряжения, чередовать с пением, то дети занимаются более успешно. Но и это еще не все. В момент пения организм вырабатывает гормон радости. А между тем психологи говорят, что радость является одним из дефицитных состояний в жизни современных людей» Высокое предназначение хоровых коллективов прекрасно понимают во многих странах мира. Например, во время приема, устроенного в честь приезда самарского молодежного хора VIVAT мэр немецкого города-побратима Самары Штутгардта, сказал: «Поддержка хоровых коллективов – наш государственный приоритет. Хоры, несущие в себе национальное начало, – лучшая форма народной дипломатии».
Зазвучал голос – и открылся целый мир
В Германии, как и во многих других европейских странах, с большим интересом и даже восторгом относятся к русским хоровым традициям. Наталья Герасимова объясняет это так: «Русский хоровая культура - особенная. Отличие ее - в глубокой духовности. Ведь русская хоровая музыка ведет свою традицию от церковных хоров, для которых была важна даже не столько красота, сколько духовные глубины. Певчий хора не имел права петь в храме, не будучи погруженным в определенное духовное состояние». Вот и бабушка Натальи Герасимовой, живя в одной из станиц Северного Кавказа, пела в церковном хоре, который исполнял и духовную музыку, и светские сочинения. «Мы стараемся добиться, чтобы в звучании хора отражалась его живая душа. Когда в коллектив приходят новички, - рассказывает Наталья Герасимова, - мы почти сразу же позволяем им участвовать в концертах, чтобы они, еще неумелые, пережили, почувствовали то необыкновенное состояние счастья, когда происходит единение с залом. И потом на репетициях уже все понимают ради чего эта бесконечная работа… Важно, чтобы человек сам получал удовольствие от процесса пения. Чтобы чувствовал: зазвучал его голос – и ему открылся целый мир …»
«Военные песни»
Хор VIVAT дает около тридцати концертов в год. Выступает по всей области - в домах культуры, в школах. Зачастую – именно в тех районах, где учились сами хористы. А недавно выступили в школе № 11 Новокуйбышевска – в свое время ее окончила Наталья. «Это концерт для меня был очень ответственный, - вспоминает она. - Пришли сегодняшние ученики, учителя-ветераны, знакомые, одноклассники. А я смотрю в зрительный зал и ловлю себя на том, что хочу увидеть свое лицо». В нынешнем году, когда страна отпраздновала 65-летие Победы в Великой Отечественной, может быть, самая значительная и любимая нами программа - «Песни Великой Победы». Каждое ее исполнение – будто заново пережитая история, полная страдания, любви, надежды, силы и достоинства. Всего того, чем так богаты и неповторимы лучшие песни военных лет. Практически всегда вместе с хором начинает петь зал. И всегда на глазах у слушателей появляются слезы. При поддержке министерства культуры правительства Самарской области эту программу хору VIVAT исполнил не только в Самаре, но и в деревне Сколково, в поселке Кинельский, в городах Чапаевске и Новокуйбышевске.
Классика в «бананах»
Николай Герасимов любит повторять: «Ноты – это не музыка, это повод к размышлению». Любой коллектив – взаимодействие разных характеров, мировоззрений. Хор – не исключение. Репетиции порою превращаются в серьезный разговор о жизни. Руководители хора вспоминают: ораторию Германа Галынина «Девушка и смерть», которая прозвучала на последнем концерте в филармонии, они предлагали хору исполнить еще лет двадцать назад. Не получилось. Хористы тогда не прочувствовали это произведение. Стали сомневаться: не слишком ли выразителен в оратории образ смерти? Не от лукавого ли это? Да и по поводу другого произведения из последнего концерта в филармонии, написанного Сергеем Слонимским по мотивам фольклора, - « Пей пиво да не лей» - на этот раз споры возникали. Дело в том, что в этом хоровом коллективе никто не пьет и не курит. «Как же так? - говорили иные. - Что же мы пьянство будем пропагандировать?» Пришлось доказывать, что песня – весьма живописный и иронический взгляд на нашу жизнь. Собираются хористы на репетиции три раза в неделю, и каждое занятие длится по два с половиной академических часа – надо поддерживать хорошую форму. «Домашних заданий» здесь, конечно, не дают. Но иногда надо срочно выучить партитуру нового произведения. И тут приходят на помощь программисты, которых тоже немало среди участников хора. С помощью компьютерных программ они переводят ноты в звуки, раскладывают их на партии - альтовую, басовую, теноровую. И где-нибудь в транспорте хорист может изучать партитуру нового произведения. Так что молодые люди, едущие в «маршрутке» с «бананами» в ушах, вовсе не обязательно слушают какую-нибудь «попсу». Возможно, кто-то из них готовится к исполнению какого-нибудь классического произведения. Кстати, очередной концерт хора «VIVAT» из цикла «Вечера хоровой музыки» не за горами. Это будет программа «Два века славянской музыки». И пройдет концерт в Самарской филармонии 16 января.

ОМСК:В этом году Государственный Омский русский народный хор отмечает своё 60-летие. Открытие юбилейного сезона состоится 24 октября в 17 часов во Дворце искусств "Сибиряк". К юбилейной дате коллектив бережно восстанавливал песни и постановки из "золотого фонда". Концерт-открытие подарит омичам такие композиции, как "Калина", "Пошла млада по воду" в обработках основателя хора Елены Калугиной и продолжателя ее традиций Георгия Пантюкова. Публика сможет насладиться и любимыми вокально-хореографическими постановками "Подгорная", "Млада", "Как за лугом". Из премьер, появившихся за последний год, артисты исполнят хоровой триптих "Снежки белые", русские народные песни "Травушка", "Ранешенько на дворе", "Походы", вокально-хореографическую композицию "Вечерка".

26.10.10 Финальный аккорд американского турне Мариинки. Американские меломаны уже назвали октябрь месяцем Мариинского театра. В нью-йоркской афише – сразу пять концертов симфонического оркестра под управлением Валерия Гергиева. Эти выступления, которые прошли в «Карнеги-холл», стали финальным аккордом большого американского турне коллектива. Подробности – в материале «Новостей культуры». На всех выступлениях - переполненные залы. По Америке гастролируют сто музыкантов Маринки. В Нью-Йорке к ним присоединились хоровой коллектив «Орфеон» из Испании и певцы из Вашингтонского общества хорового искусства. Так что и на сцене свободных мест нет. «Карнеги-холл» даже для признанных мастеров – место, к которому относятся трепетно. Здесь выступали ещё Чайковский и Рахманинов. В исполнении оркестра Мариинского театра – все десять симфоний Густава Малера. В этом году - 150 лет со дня его рождения, а в следующем –столетие со дня смерти. При жизни Малера упрекали в том, что за грандиозным оркестром и хором он прячет свою творческую несостоятельность. И только после смерти маэстро его музыку признали гениальной. «Архитектура звука была безупречной» – так пишут американские критики, которые в восторге от этих концертов.

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 26 октября 2010 года, во вторник в Концертном зале имени П.И. Чайковского братья Михаил и Андрей Ивановы откроют свой персональный абонемент уникальной программой - Ivanov brothers gala. В концерте примут участие друзья - партнёры музыкантов по сцене: Аркадий ШИЛКЛОПЕР (валторна, альпийский рог), Вадим ЭЙЛЕНКРИГ (труба), Иван ВОЛКОВ (саксофон), Дмитрий СЕВАСТЬЯНОВ (ударные), Юрий ГЕНБАЧЁВ (перкуссия), Йо ХААЗЕН (звонарь, директор Королевской школы карильона) (Мехелен, Бельгия), Михаил ИВАНОВ (фортепиано), Андрей ИВАНОВ (контрабас), камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема. Концерт ведёт Святослав БЭЛЗА. В программе - уникальное сочинение Михаила Иванова Симфоническая поэма "Моё Русское Сердце". Для исполнения своего произведения музыкант придумал и сконструировал единственный в своём роде инструмент, не имеющий аналогов в мире - русскую звонницу, презентация которой состоялась в прошлом сезоне в Концертном зале имени П.И. Чайковского. Названная в честь дочери Михаила "София", она звучит подобно настоящим колоколам. В 2010 году эта программа получила премию Москвы в области литературы и искусств в номинации "Музыка". 26 октября братья Ивановы представят сочинение в партнёрстве с легендарным оркестром О.Лундстрема (которому в этом году исполнится 75 лет) и знаменитого колокольного мастера профессора Йо Хаазена из Бельгии, директора Королевской школы колокольных искусств в городе Мехелене - мировой столице колокольной музыки. Музыкальную часть концертной программы создали братья Ивановы, аранжировки к данному концерту для джазового оркестра написал признанный во всём мире лидер брюссельского джазового оркестра, саксофонист, давний сценический партнёр братьев Ивановых, европейский саксофонист Франк Ваганэ. В этом концерте братья Ивановых выступают как изобретатели и основатели русского стиля в джазе. В 1992 году после выступления братьев Ивановых на Монтрё-джаз фестивале газеты Швейцарии писали об изобретении русскими нового стиля "Гиперклассицизм в джазе". Сейчас можно с уверенностью сказать, что этот стиль у братьев Ивановых вызрел в их творчестве и прошёл проверку временем.

В рамках Международной недели консерваторий(Санкт-Петербург), проходящей с 22 по 29 октября, Хор Государственного университета Морган (Балтимор, США), Дирижер – Эрик КОНВЕЙ, дал концерт. Программа концерта:
Lift Every Voice and Sing (аранжировка Роланда Картера). Людвиг ван Бетховен (1770-1827).
Hallelujah from the Mt. of Olives Ундина Смит Мур (1904-1989).
Striving after God Рихард Вагнер (1813-1883) Хор пилигримов из оперы «Тангейзер».
Алдольфус Хайлстрок (р. 1941). 1. I Will Lift Up Mine Eyes. 2. How Long? 3. The Lord is My Shepherd, Alleluia.
Маргарет Дуру (р. 1944). (аранжировка Н. Картера). The Lord Be Praised.
Джордж Гершвин (1898-1937). Фрагменты из оперы «Порги и Бесс». I Got Plenty of Nothing. Summertime. Oh, I Can’t Sit Down. It Ain’t Necessarily So. Oh Lord, I’m on my Way. My Soul’s Been Anchored in the Lord. (аранжировка М. Хогана). True Religion. (аранжировка Р. Картера). Battle of Jericho. (аранжировка М. Хогана). Battle Hymn of Republic (традиционный).

Санкт-Петербург: 27 октября в рамках международной недели консерваторий проходил «Трансатлантический диалог:
-Государственный университет Морган (Балтимор, США)
-Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова (Россия)
Lift Every Voice and Sing (arr. Roland Carter). Людвиг ван Бетховен (1770-1827). Hallelujah from the Mt. of Olives Ундина Смит Мур (1904-1989). Striving After God. My Soul’s Been Anchored in the Lord. (аранжировка М. Хогана). True Religion. (аранжировка Р. Картера). Battle of Jericho (аранжировка М. Хогана). Battle Hymn of Republic (традиционный). Хор Государственного университета Морган (США). Дирижер – Эрик КОНВЕЙ.
Франсис Пуленк (1899-1963).. «Лик человеческий» (№№ 1,2). Клод Дебюсси (1862-1918). Три хора на ст. Ш. Орлеанского. Оливье Мессиан (1908-1992). Хорал. Франсис Пуленк (1899-1963). Мари. Два Рождественских мотета. Сезар Франк (1822-1890). Псалом 150. Хор студентов Санкт-Петербургской консерватории. Художественный руководитель и дирижер Валерий УСПЕНСКИЙ.
Партия органа - Вольфганг ЦЕРЕР (Германия).
Рэндал Томпсон (1899-1984). Alleluia. Пётр Чайковский (1840-1893). «Ночевала тучка золотая». (стихи М.Ю. Лермонтова). Сводный хор студентов Государственного университета Морган (США) и студентов. Санкт-Петербургской консерватории. Дирижеры – Эрик КОНВЕЙ (США), Валерий УСПЕНСКИЙ (Россия). Концерт проводится при поддержке. Генерального консульства Соединенных Штатов Америки в Санкт-Петербурге.

Санкт-Петербург: 27.10.10. К 95-летию со дня рождения Георгия Свиридова. Всероссийский Фестиваль «НЕВСКИЕ ХОРОВЫЕ АССАМБЛЕИ» под девизом «ПОЮ МОЕ ОТЕЧЕСТВО!». Художественный руководитель фестиваля – народный артист СССР, лауреат Государственных премий Владислав Чернушенко.
С 27 октября по 4 ноября 2010 года Государственная академическая Капелла Санкт-Петербурга при поддержке Комитета по Культуре Правительства Санкт-Петербурга проводит традиционный фестиваль «Невские хоровые ассамблеи», который в этом году пройдёт под девизом «Пою моё Отечество».
ПОРЯДОК ПРОВЕДЕНИЯ ФЕСТИВАЛЯ:
27 октября 2010. Капелла.
19.00 Торжественное открытие фестиваля.СВИРИДОВ. «ПЕСНОПЕНИЯ И МОЛИТВЫ», фрагменты из цикла ПЯТЬ ХОРОВ на слова русских поэтов, для смешанного хора a-capella ТРИ МИНИАТЮРЫ для хора (Хоровод, Веснянка, Коляда).
ПЕВЧЕСКАЯ КАПЕЛЛА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА. Дирижер – Владислав Чернушенко.
29 октября 2010.Капелла. 19.00 Вечер хоровой музыки.
ДЕТСКИЙ ХОР ТЕЛЕВИДЕНИЯ И РАДИО САНКТ-ПЕТЕРБУРГА.Художественный руководитель – Станислав ГРИБКОВ. ХОР МАЛЬЧИКОВ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА. Художественный руководитель – Вадим ПЧЕЛКИН. Произведения Свиридова.
30 октября 2010.Капелла.
19.00 СВИРИДОВ.Хоровой цикл «Песни безвременья» на ст. А. Блока.
КАМЕРНЫЙ ХОР СМОЛЬНОГО СОБОРА. Дирижер –Владимир БЕГЛЕЦОВ.
31 октября 2010.Капелла. 13.00 Концерт хоровых коллективов Ленинградской области. 19.00. Концерт участников фестиваля. 1 ноября 2010.Капелла.19.00. Концерт участников фестиваля.
2 ноября 2010.Капелла.19.00. Концерт участников фестиваля.
3 ноября 2010.Капелла.19.00 СОЛИСТЫ, ХОР И СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР. КАПЕЛЛЫ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА.Дирижер – Владислав ЧЕРНУШЕНКО.СВИРИДОВ.«МАЛЕНЬКИЙ ТРИПТИХ» для оркестра «ВРЕМЯ, ВПЕРЕД!» сюита из музыки к фильму режиссера М. Швейцера по одноименному роману В. Катаева «ПОЭМА ПАМЯТИ СЕРГЕЯ ЕСЕНИНА» для тенора, хора и оркестра
4 ноября 2010.Исаакиевский собор.20.00 Торжественное закрытие фестиваля.Гала-концерт участников фестиваля.
Программа. Хоры - участники: Певческая капелла С.-Петербурга. Академический хор «Благовест», г. Тихвин. Старший хор ДШИ г. Полярные Зори. Хор Петрозаводского государственного университета. Академический хор любителей пения, г. Тихвин. Академический хор Московского физико-технического института. Камерный хор «Русский партес» Тверской академической филармонии. Хор Петрозаводского музыкального училища. Оренбургский муниципальный камерный хор. Академический камерный хор Государственной филармонии Костромской области. Государственный камерный хор Республики Татарстан, г. Казань. Хор мальчиков Хорового училища им. М. И. Глинки. Хор любителей пения. Петербургский камерный хор. Хор «Искра». Хор мальчиков С.-Петербурга. Камерный хор Смольного собора. Камерный хор «Лик», г. Таганрог. Камерный мужской хор Астраханской государственной филармонии. Хор девушек «Душе моя» Охтинского центра эстетического воспитания. Хор «Кантилена». Мужская хоровая капелла музеев Московского Кремля. Хоровая капелла Тюменской государственной филармонии. Вокальный ансамбль «Элегия», г. Чаплыгин Липецкой обл. Хор выпускников СПбГУ. Хор ЛЭТИ. Народный академический хор Вокально-хоровой студии «Грёзы» Белгородского государственного технологического университета. Академический хор «Фрески», г. Заречный Свердловской обл. Хор «Cantabile» Карельского государственного педагонического университета. Детский хор радио и телевидения. Женский камерный хор «Юнона», г. Вологда. Хор Михайловского театра.

МЕСТА ПРОВЕДЕНИЯ ФЕСТИВАЛЯ: Государственная Академическая Капелла Санкт-Петербурга (наб. Мойки, 20) Исаакиевский собор (пл. Исаакиевская, 1) Кафедральный собор святых апостолов Петра и Павла (Невский пр. 22-24) Свято-Троицкий Измайловский собор (Измaйлoвcкий пр. 7а) Сампсониевский собор (Большой Сампсониевский пр. 41) Музей театрального и музыкального искусства; Шереметевский дворец - Музей музыки (наб. реки Фонтанки, 34) Меншиковский дворец (Университетская наб. 12) Концертный зал Российской национальной библиотеки (наб. реки Фонтанки 36)

Пушкин Ленинградской области: Фестиваль "Все Флаги" завершится выступлением хора "Voix De Strass". ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Концертом камерного хора "Voix De Strass" (г. Страсбург, Франция) под руководством Катрин Бользанжэ 31 октября 2010 года в Тронном зале Екатерининского дворца (г. Пушкин, ул. Садовая, д. 7) завершается Фестиваль Международного культурного сотрудничества "Все Флаги". В рамках фестиваля состоялось 17 академических концертов и несколько разножанровых мероприятий, пресс-конференций, творческих встреч. Традиционно фестиваль охватывает территорию всего Санкт-Петербурга и пригородов, вывозит концерты в Псков и Великий Новгород. Но, так как главным событийным центром в 2010 году являлось 300-летие Царского Села, то и основные мероприятия на этот раз проходили в парковых павильонах и дворцовых залах Царскосельского музея-заповедника, сообщает пресс-служба. Камерный хор "Voix De Strass", выступающий на закрытии фестиваля - это один из лучших хоровых коллективов г. Страсбурга. Хор состоит из 16 певцов, поющих а капелла. В концерте, посвящённом завершению Года Франции в России, будет представлена программа "Пересечение дорог", составленная из музыки русских и французских композиторов. Яркая творческая индивидуальность коллектива и богатый репертуар - основа их большого успеха у публики. Хор является членом национального фонда музыкального творчества "Футюр композэ", а также Федерации вокальных и инструментальных ансамблей "Февис" (Франция). Катрин Бользанжэ - артистический директор камерного хора "Страсбургские голоса", руководит коллективом с момента его создания. Помимо работы в "Voix De Strass" она является дирижёром хора филармонии и профессором консерватории города Страсбург. Работая над современной и обновлённой концепцией хорового пения, Катрин Бользанжэ широко пропагандирует и распространяет произведения композиторов 20 века. В концерте принимает участие лауреат многих международных конкурсов Инга Казанцева, фортепиано, а также выступит Санкт-Петербургский камерный хор "Классика" под руководством Ирины Архиповой.

28 -29 октября 2010 года. Вологодская областная государственная филармония им. В. А. Гаврилина. Встречи с хором «Страсбургские голоса». «Пересечение дорог» – так называется проект, в котором участвуют французские гости Вологды – камерный хор города Страсбурга. На пресс-конференции и вечернем концерте участников хора и его художественного руководителя профессора Страсбургской консерватории Катрин Бользанжэ приветствовали начальник Департамента культуры и охраны объектов культурного наследия Валентина Рацко и заместитель Главы города Любовь Фомичева. Они говорили о связях Вологодчины с Францией, особенно активизировавшихся в 2010-м, объявленном годом России во Франции и Франции в России, о разных формах сотрудничества, большом интересе вологжан к искусству европейской страны с глубокими культурными традициями. Катрин Бользанжэ рассказала, что программа «Нежная Франция» уже прозвучала в Москве, а после Вологды их ждут Псков, Санкт-Петербург и ещё ряд российских городов, что для всех французских гостей интересно пребывание в России, особенно на Русском Севере, в соседстве с резиденцией Деда Мороза. Они открывают тот уголок России, который им до сих пор был неизвестен, и, в свою очередь, имеют возможность представить французскую музыку. Сувенирную фигурку зимнего волшебника Катрин получила в подарок от Департамента культуры и охраны объектов культурного наследия области. Самым необычным моментом пресс-конференции стало пение хора. Катрин в качестве лирического сюрприза преподнесла вологодским журналистам хоровую миниатюру Франсиса Пуленка в живом исполнении своего коллектива. Семь мужчин и пять женщин – таков состав хора «Страсбургские голоса». Вечерний концерт вызвал большой интерес любителей музыки, студентов, специалистов – хоровых дирижеров. Совершенно непривычная для нас манера пения, экзотический репертуар из произведений композиторов-экспрессионистов Мориса Равеля, Клода Дебюсси, Франсиса Пуленка, Мессиана Оливье все полтора часа концерта держали в глубоком внимании переполненный зал Вологодской филармонии. Сложная техника пения, множество звуко-изобразительных моментов, включение больших сольных эпизодов почти всех участников камерного хора создавали впечатление искусства изысканного, нежного, яркого, необычайно интересного и интригующе нового. В качестве подарка слушателям гости исполнили на русском языке прекрасную обработку песни «Вечерний звон». После концерта Валентина Рацко вновь приветствовала необычных гостей, заметив, что для Вологды большая честь и большая гордость принимать этот удивительный коллектив из Страсбурга, который подарил вологжанам потрясающее исполнение музыки «нежной Франции». Она вручила гостям диск с музыкой композитора Валерия Гаврилина, буклет о государственных учреждениях культуры Вологодской области, цветы. На следующий день, 29 октября, руководитель Камерного хора «Страсбургские голоса» профессор Катрин Бользанжэ проведет в областной филармонии мастер-класс для студентов и педагогов Вологды. Подобные встречи распахивают двери в огромный мир музыки – такой разной и одинаково прекрасной у каждого народа.

ноябрь 2010

С 3 по 7 ноября в Ялте состоится Х международный фестиваль-конкурс хорового и вокального искусства имени Федора Шаляпина. Об этом сообщается на сайте Центра поддержки творчества, образования и культуры «Арт-центр». Как отмечается на сайте, в мероприятии примут участие солисты, вокальные ансамбли, хоры, любительские коллективы и профессиональные исполнители возрастных категорий: от 6 до 10 лет, от 11 до 15 лет, от 16 до 21 года, от 22 лет и старше. Они выступят в жанрах академического, народного и эстрадного вокала. На сайте говорится, что в ходе фестиваля состоится прослушивание участников, концертные выступления (в жюри войдут заслуженные деятели культуры Украины и России, педагоги консерваторий и музыкальных вузов), мастер-классы. Кроме того, для педагогов и вокалистов профессионалов будет организован курс повышения квалификации. Завершится фестиваль гала-концертом.

МОСКВА. Концерт, посвященный празднованию иконы Божией Матери «Казанская», Дню народного единства, а также открытию выставки-форума «Православная Русь» состоится 4 ноября в концертном зале имени П.И.Чайковского, сообщил "Благовест-инфо" руководитель Московского Синодального хора Алексей Пузаков. В исполнении Московского Синодального хора под управлением заслуженного артиста России Алексея Пузакова прозвучат духовные произведения прославленного музыкального деятеля советского времени, воспитанника и регента дореволюционного Синодального хора Н.С.Голованова. Первое отделение концерта будет полностью посвящено его духовно-музыкальному творчеству. В годы гонений на Церковь Николай Семенович, будучи главным дирижером Большого театра, втайне создавал удивительные по глубине и красоте духовные произведения. Этот великий дирижер, работавший в Большом театре и в Большом симфоническом оркестре Всесоюзного радио, трижды лауреат Сталинской премии, в течение многих лет создавал православные духовные произведения, не имея никакой возможности и даже надежды когда-нибудь услышать их исполнение. «Пою Богу моему, дондеже есмь» - эти слова из 145-го псалма Н.С.Голованов написал как эпиграф на сборнике своих песнопений, открыв таким образом потомкам главный импульс своего творчества. Дирижирование было для него своего рода служением, требующим предельной самоотдачи. Во всем этом проявилась важная для личности Николая Семеновича Голованова черта: верность идеям, принципам, заложенным с детства, еще в московском Синодальном училище церковного пения, где ему посчастливилось учиться в период расцвета этого заведения. После смерти Николая Семеновича в 1953 году рукописи его духовных сочинений сохранились в архивах Музея музыкальной культуры имени М.И.Глинки. Совсем недавно ноты были изданы, и эта музыка, пока практически не известная широкой публике, будет исполнена на концерте в преддверии 120-летия со дня рождения Н.С. Голованова. Часть произведений, включенных в программу концерта, посвящена Страстной неделе, Пасхе, а также Божией Матери, празднование в честь Казанского образа Которой совершается Церковью 4 ноября. Во время исполнения музыки на сцене зрители увидят также проекции икон греческого и русского письма из личного собрания Н.С.Голованова, переданных после его кончины в Государственную Третьяковскую галерею. Творчество Николая Семеновича было неразрывно связано с этими образами, перед которыми он молился, перед которыми проходила его жизнь. Во втором отделении в исполнении детско-юношеского хора имени святого Иоанна Дамаскина из Санкт-Петербурга прозвучат песнопения византийской традиции и песни духовно-нравственного содержания, написанные современными авторами. Детско-юношеский хор при соборе Владимирской иконы Божией Матери в Санкт-Петербурге, носящий имя преподобного Иоанна Дамаскина, был создан И.В.Болдышевой в 1990 году. Этот коллектив на протяжении двух десятилетий профессионально изучает и исполняет песнопения византийской традиции, а певчие его - маленькие и уже повзрослевшие - воспитываются в лоне церковно-певческой школы в едином духе и в единой старой манере вокального исполнительства, в традициях византийской и древнерусской духовной и певческой культуры. В заключение концерта объединенным хором будут исполнены три духовных произведения митрополита Илариона (Алфеева). Также состоится исполнение хорового произведения Николая Лебедева «Молитва» на слова Георгия Поляченко, приуроченное к 60-летию этого деятеля современной русской духовно-музыкальной культуры.

USA:Dear Sound Friends: I would like to invite you to join me for a special Sound Healing presentation on Thursday, Nov. 4th. at 4:00 PM Eastern Standard Time. This presentation is in affiliation with the Living Energy Secrets Teleseminar Series. My discussion will focus on "HEALING SOUNDS"--how sound can be used as a therapeutic and transformational modality of Energy Medicine. Discover the principles and practices of Sound Healing. We will explore how sound can enhance your life and assist in supporting more vibrant, vital states of health and well being! Please join us for this extraordinary experience. In cooperation with this visionary teleseminar event, I'll also be offering a special half price collection of my most popular CD's, along with new, previously unreleased items that were created specially for this series! View the introductory video and sign up here: www.LivingEnergySecrets.com

МОСКВА. По установившейся традиции 7 ноября 2010 года, в день памяти Петра Ильича Чайковского, в храме иконы Божией Матери «Всех скорбящих Радость» за Божественной литургией прозвучит музыка этого композитора. П.И.Чайковский был первым из русских композиторов, кто написал музыку Литургии по чину святителя Иоанна Златоуста как единое и целостное произведение. Его исполнит Московский Синодальный хор под управлением заслуженного артиста России Алексея Пузакова. «Литургия» - наиболее значимое творение из духовных произведений Чайковского. Композитор признавался, что созданное им сочинение - попытка возвратить русской церковной музыке самобытность, насильно от нее отторгнутую. «Литургия» Чайковского исполняется редко даже в концертном варианте. В свое время знаменитый хор храма в честь иконы Пресвятой Богородицы «Всех скорбящих Радость» под управлением Н.В.Матвеева возродил старую традицию Синодального хора - ежегодное исполнение этого произведения П.И. Чайковского в день кончины великого композитора, который был идеологом Нового духовно-музыкального направления и принимал действенное участие в судьбе Московского Синодального хора и училища. Партитура «Литургии святого Иоанна Златоуста» была закончена в мае 1878 года, а первое исполнение этого сочинения состоялось в киевской университетской церкви в июне 1879 года. Чайковский был рад, что премьера прошла именно в церкви, но это было единственное при жизни композитора исполнение его сочинения во время богослужения. В Москве Литургия Cв. Иоанна Златоуста на музыку Чайковского была исполнена на закрытом духовном концерте Консерватории в ноябре 1880 года, а затем на экстренном собрании Русского музыкального общества 18 декабря 1880 года в исполнении хора П.И.Сахарова. Публика с воодушевлением приняла произведение, но отзывы прессы были противоречивы. После московской премьеры на исполнение «Литургии» Чайковского в храмах был наложен запрет, который сняли лишь после смерти композитора. Синодальный хор, исполнивший это произведение в дни прощания в П.И.Чайковским, с тех пор ежегодно пел ее в день памяти композитора, обычно в церкви «Большое Вознесение» у Никитских ворот. Та же традиция поддерживалась до революции в соборе Александро-Невской лавры, где отпевали Петра Ильича Чайковского.

Курск:ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 11 ноября 2010 года в Курске откроется XII музыкальный фестиваль имени Г.В.Свиридова. Председатель комитета по культуре Курской области Валерий Рудской напомнил, что в нынешнем году композитору Георгию Свиридову исполнилось бы 95 лет. Именно поэтому фестиваль этого года имеет юбилейный оттенок. Главной его особенностью станет наличие в программе большого количества произведений, написанных Свиридовым. "Ранее на подобных фестивалях звучала не только свиридовская музыка, но и лучшие образцы мировой классики. В этот раз основную часть исполненного составят именно творения Свиридова", - рассказал Валерий Рудской. При этом он отдельно подчеркнул, что концерты, а их по традиции будет несколько, тем не менее, окажутся разноплановыми, сообщает телеканал "Культура". В целом же, жителям Курской области представят достаточно обширную программу. Это не только концертные выступления, но и традиционная детская хоровая ассамблея и научно-практическая конференция, также посвящённая Свиридову. Все эти мероприятия растянутся почти на месяц и завершатся в день рождения композитора, 16 декабря.

Ялта: С 3 по 7 ноября в Ялте состоялся X Международный фестиваль-конкурс хорового и вокального искусства имени Шаляпина, сообщила пресс-секретарь областного управления культуры и искусства Липецкой области. В фестивале приняли участие представители стран СНГ и Китая - солисты-вокалисты, вокальные ансамбли и хоры, любители и профессионалы в четырех возрастных категориях от 6 до 10 лет, от 11 до 15 лет, от 16 до 21 лет, от 21 года и старше. Конкурсанты соревновались в жанре академического, народного и эстрадного вокала. Конкурсную программу оценивало независимое международное жюри. В его состав вошли заслуженные деятели культуры Украины и России, педагоги консерваторий и музыкальных вузов. От Липецкой области была приглашена хоровая капелла мальчиков Липецкой областной филармонии. Коллектив выступал в 3-х номинациях - хоровое пение, ансамбль юношей, сольное пение. Выступление капеллы было высоко оценено всеми членами жюри. Коллектив получил: Гран-при в номинации "Хоровое пение", ансамбль юношей стал Лауреатом первой степени, Антон Ягодзинский в номинации "Сольное пение" получил звание Лауреата второй степени.

Самара: 11 ноября состоится большой концерт мужского камерного хора Вологодской государственной филармонии.
Завтра состоится большой концерт мужского камерного хора Вологодской государственной филармонии. Исполнители выступят в гостях у своих коллег — на сцене Самарской филармонии. Самобытность программ вологодского хора заключается в сочетании богослужебных песнопений, произведений классических, русских народных песен, эстрадных и джазовых обработок, тематических композиций. Наряду со сложнейшими произведениями классиков, в репертуаре хора произведения современных русских композиторов Г.Свиридова, В.Салманова, В.Гаврилина, многие из которых исполняются в оригинальной аранжировке или в переложении для мужского хора. Концерт начнется 11 ноября в 18.30.

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 14 ноября 2010 года, в воскресенье в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится долгожданный концерт знаменитого Монтеверди-хора, отменившегося в прошлом сезоне из-за извержения исландского вулкана. В сопровождении Оркестра Государственного Эрмитажа немецкие артисты под управлением Готхарда ШТИРА исполнят Реквием Моцарта, а также мотеты для хора a capella Монтеверди, Менжельсона, Брамса, Брукнера и Регера. Концерт проводится при поддержке Немецкого культурного центра имени Гете в Санкт-Петербурге. МОНТЕВЕРДИ-ХОР - один из самых известных хоровых коллективов Германии. Основанный в 1955 году как хор Итальянского культурного института в Гамбурге, с момента назначения его основателя Юргена Юргенса музыкальным руководителем Гамбургского Университета, в 1961 году коллектив стал частью его музыкального отделения. Широкий репертуар Монтеверди-хора включает в себя старинную, романтическую и современную музыку. Записи, выпущенные этим коллективом и посвящённые старинной музыке, получили престижные награды, кроме этого, хор - лауреат многих международных конкурсов. Монтеверди-хор побывал на гастролях в странах Западной и Восточной Европы, Ближнего и Дальнего Востока, в Китае, Австралии, США и Латинской Америке. В августе 1994 года известный лейпцигский певец и дирижёр Готхарт Штир стал новым художественным руководителем коллектива, с которым он уже выступал в качестве приглашённого дирижёра в Санкт-Петербурге на Пасхальном фестивале в мае 1994 года, а также в церкви Св.Михаила в Гамбурге (Гендель, "Мессия"). Работа Готхарта Штира продолжает традиции Монтеверди-хора, как коллектива, выступающего преимущественно a capella, но маэстро расширил его репертуар рядом сочинений ораториального жанра. Хор сотрудничал с такими известными коллективами как: Среднегерманский камерный оркестр, Новая Баховская Музыкальная коллегия (Лейпциг), Гевандхаус-оркестр (Лейпциг) и Гамбургский барочный оркестр. Среди ярких совместных работ Готхарта Штира с хором: успешное концертное турне в Израиле (Иерусалим, 1996) с симфонией-кантатой Мендельсона "Хвалебная песнь" и программой a capella; первое исполнение в Израиле оратории Мендельсона "Павел" на Литургическом фестивале в Иерусалиме и на Фестивале духовной музыки в Назарете (1998), "Тюремных песен" Луиджи Даллапикколы на Генделевском фестивале (1999), концертные турне по центральной Америке (1999, 2001), гастроли по Германии: Верди - четыре духовных сочинения, Россини - Stabat Mater (2001), выступление на фестивале Tuba Mirum в Эрмитаже в Санкт-Петербурге: Мендельсон "Илия" и Пендерецкий "Семь врат Иерусалима" и произведения a capella (2001); выступление на фестивале Генделя в Гёттингеме (2002), два исполнения "Missa solemnis" Бетховена на фестивале "Музыкальное лето Мекленбург-Передняя Померания" (2002), турне по городам Китая и Германии (2003), по государствам балтийского региона (2004), выступления на 79-ом Баховском фестивале в Гамбурге и на фестивале Мендельсона в Лейпциге совместно с Геванд-оркестром (2004). Агентство "Ореанда-Новости".

Нью-Йорк, США: Ночные новости телеканала "Культура" 15.11.10. С целью популяризации классической музыки в торговом центре одетые в обычную одежду 650 хористов запели "Мессию" Генделя. Подобные акции будут продолжаться.

ЮНЕСКО: 16.11.10 Старинные многоголосные литовские песни - в списке Всемирного наследия. Старинные многоголосные литовские песни - так называемые сутартине - включены ЮНЕСКО в список Всемирного наследия. Такое решение принято на проходящей в Найроби сессии Межправительственного комитета при ЮНЕСКО по охране нематериального культурного наследия. Теоретики музыки называют литовские сутартине музыкальным парадоксом. Дело в том, что гармония в этих архаических песнопениях создается созвучиями диссонансных интервалов. За рубежом сутартине служат музыкальной визитной карточкой Литвы. Сутартине стали третьей литовской строчкой в списке нематериального культурного Всемирного наследия. В 2001 году в него была внесена литовская традиция изготовления крестов и кованых наверший, в 2003 году - совместно с Латвией и Эстонией - традиция проведения Праздников песни.

Россия: 16.11.10 Куликово поле включено в Европейскую сеть музеев полей битв. Cтарейшее поле ратной славы России - Куликово поле в Тульской области - включено в Европейскую сеть музеев полей битв, которая объединила восемь аналогичных европейских музеев, сообщила во вторник пресс-секретарь музея "Куликово Поле" Любовь Котикова. Соглашение о сотрудничестве было подписано в октябре в польском городе Ольштын, уточнила она. "В рамках Сети европейских музеев, посвященных военной истории, планируется реализация общих проектов, направленных на продвижение музеев в странах Европы в едином информационное поле", - отметила Котикова. Наряду с музеем-заповедником "Куликово поле" в Европейскую сеть музеев вошли Курган мира (Чехия), Калининградский областной историко-художественный музей (Калининград), Музей артиллерии (Санкт-Петербург), Музей битвы под Грюнвальдом (Польша), Музей Вармии и Мазур (Польша), Музей и парк Калькризе (Германия) и Музей Войска Польского (Польша). Государственный военно-исторический и природный музей-заповедник "Куликово поле" был создан в октябре 1996 года на месте сражения русских войск с татаро-монголами, состоявшегося 8 сентября 1380 года и положившего начало освобождению Руси от монголо-татарского ига. Куликово поле является одним из трех ратных полей России. В районе сражения историками обнаружено более 380 памятников археологии разных эпох. Здесь находится один из первых воинских монументов на полях сражений России - обелиск-колонна Дмитрию Донскому архитектора А.П. Брюллова 1848-1850 годов. На легендарном месте захоронений русских воинов, павших в Куликовской битве, воздвигнут Храм Рождества Богородицы архитектора А.Г. Бочарникова (1865-1894 годы). Также в музейный комплекс входит храм Сергия Радонежского архитектора А.В. Щусева (1913-1917 годы). Музей-заповедник "Куликово поле" включает комплекс филиалов на территории Тульской области: музейно-выставочный центр "Тульские древности", музей истории русского купечества в поселке Епифань, музейно-мемориальный комплекс села Монастырщина, мемориал на Красном холме Куликова поля. Ежегодно в сентябре на поле Куликовской битвы проходит фестиваль военно-исторических клубов, где в течение нескольких дней реконструируются различные этапы сражения. В 2009 году указом президента РФ музей-заповедник "Куликово поле" включён в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов РФ.

Санкт-Петербург: Хор лицея искусств «Арион» блеснул в Петербурге на международном фестивале «Интерфолк» Наряду с древнейшим нартским эпосом важнейшее место в народном осетинском творчестве занимают историко-героические песни. Еще в 1857 году немецкий этнограф А. Гакстгаузен в своей работе «Закавказский край» писал: «Осетинское пение имеет что-то европейское… Слышанные мной песни имели определенную мелодию и кадансы, сообразные нашей гамме. Пение имело свои вариации и перемены. Один певец пел мелодию, а другой выдерживал основную ноту, что было исполнено приятности для слуха; потом второй пел строфу, а первый выдерживал тонику». Камерный хор «Арион» Республиканского лицея искусств под управлением народной артистки РСО–А Ольги Джанаевой является достойным продолжателем великих традиций осетинского хорового пения – жанра, зародившегося примерно в ХIII–ХIV веках. Благодаря ему знамя аланской народной песни гордо реет сегодня на всевозможных международных и российских конкурсах и фестивалях. Принял участие «Арион» и в третьем международном фестивале-конкурсе «Интерфолк», проходившем в Санкт-Петербурге с 11 по 16 ноября. Выступления коллективов-участников этого большого музыкального праздника проходили на концертных площадках Северной столицы и в ее исторических пригородах. В самом фестивале приняли участие около 80 хоровых коллективов из России, Австрии, Болгарии, Великобритании, Греции, Дании, Франции, Финляндии, Кореи, Италии, Нидерландов и других стран планеты. Идея «Интерфолка» – выявлять по всему миру наиболее талантливые коллективы, работающие в жанре народного творчества. Наши молодые певцы заняли на фестивале одно из призовых мест.

17/11/2010, Париж,Юнеско: ОРЕНАДА-НОВОСТИ. В Репрезентативном списке нематериального культурного наследия человечества появились 46 новых элементов. Россия не была представлена ни одним объектом. Карнавал Алосты в Бельгии, пекинская опера, испанский фламенко, нормативная система вайю в Колумбии, традиционные навыки ткачества ковров в Кашане, Иран или соколиная охота, представленные одиннадцатью странами – вот лишь некоторые из 46 элементов, включённых в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества, сообщают в ЮНЕСКО. Межправительственный комитет ЮНЕСКО под председательством Джейкоба Оле Миарона (Кения) проводит свою сессию в Найроби, которая закончится 19 ноября. На ней были рассмотрены и занесены в Список 46 из 47 представленных странами заявок. Отметим некоторые из новых памятников культурного наследия: Азербайджан - Традиционное искусство ковроделия. Традиционные азербайджанские ковры производятся вручную. Разных размеров, ковры отличаются плотностью, и делятся на ворсовые и безворсовые, поверхность выткана узорами, характерными для многочисленных регионов страны, где изготавливаются ковры. Бельгия - Хоутем Яаармаркт. Хоутем Яаармаркт – ежегодная торговая ярмарка, проходящая в деревне Синт-Лиевенс-Хоутем, в бельгийской провинции на юго-востоке восточной Фландрии. Каждый год, 11 и 12 ноября, деревня становится местом проведения последней за сезон ярмарки под открытым небом. Китай - Иглоукалывание и мокса-терапия – направления традиционной китайской медицины, широко распространённые в Китае, Юго-Восточной Азии, Европе и Америке. Согласно теориям иглоукалывания и мокса-терапии тело человека представляет собой малую вселенную, различные точки которой связаны между собой каналами, позволяющими целителю, посредством физической стимуляции, придавать тонус саморегулирующим функциям организма, таким образом достигая его оздоровления. Хорватия - Выпечка коврижек в северной Хорватии. Традиция по выпеканию коврижек зародилась в средневековье в ряде монастырей Европы, затем она достигла Хорватии, где была возведена в ранг искусства. Коврижные пекари, которые также занимались производством мёда и свечей, работали на севере Хорватии. Чешская Республика - Хождение по домам и шествие масок в Масляную неделю в деревнях региона Глинекко. Шествия проходят в городе Глинско и в шести соседних с ним деревнях в регионе Глинекко в восточной Богемии, расположенной на территории Чешской Республики. Этот народный карнавальный обычай празднуется в конце зимы, в течение Масляной недели, предшествующей христианскому посту. Франция - Компаньонаж, объединение по передачи знаний и самосознания через приобретение профессии. Французская система компаньонажа – уникальный метод передачи знаний и навыков по работе с камнем, деревом, металлом, кожей, тканью, а также пищей. Её оригинальность заключается в объединении разнообразных методов и приёмов передачи знаний: образовательное передвижничество как в пределах страны (период, называемый "Тур де Франс"), так и за её пределами, ритуалы посвящения, школьное обучение и обычные методы приобретения технических навыков. Индия - Танец чхау - Танец чхау – традиционный танец востока Индии, берущий истоки в эпизодах эпопей Махабхарата и Рамаяна, в местном фольклоре и абстрактных темах. Три разных стиля танца относятся к трём разным регионам: Серайкелла, Пурулия и Майурбхандж. В первых двух употребляются маски. Танец чхау тесно связан с региональными праздниками, в частности, с праздником весны – Чайтра Парва. Индонезия - Индонезийский ангклунг. Ангклунг – индонезийский музыкальный инструмент, состоящий из нескольких (как правило, от двух до четырёх) бамбуковых трубок, расположенных вертикально в раме из бамбука и связанных верёвкой ротанговой пальмы. Для произведения определённых звуков при потряхивании либо постукивании рамы, трубки тщательно вырезаются и обстругиваются мастером. Каждый агклунг издаёт своеобразный звук или аккорд, соответственно необходимо, чтобы играли вместе несколько музыкантов. Иран (Исламская Республика) - Музыка бахши провинции Хорасан. В провинции Хорасан бахши известны своим талантом игры на дутаре, двухструнной лютне с длинной шейкой. Они декламируют исламские и гностические стихи и эпосы, содержащие элементы мифологии, истории и легенд. Музыка бахши, называемая магхам, представляет собой инструментальное и/или вокальное произведение, исполняемое на турецком, курдском, туркменском или фарси. Перу - Танец ножниц. Танец ножниц исполняется жителями деревень и общин Кешуа южной части Центральных Анд Перу и с недавних пор – также в городской зоне. Этот ритуальный танец, напоминающий соревнование, исполняется в сухой сезон и совпадает с основными этапами сельскохозяйственного календаря. Название танца – танец ножниц – происходит от пары полированных металлических лезвий, похожих на лезвия ножниц, которую каждый танцор держит в правой руке. Группа из виолончелиста, арфиста и танцора формирует "куадрия" (команда), которая представляет определённую деревню или общину. Испания – Фламенко. Фламенко – вид искусства с характерным смешением пения (канте), танца (байле) и музыкального сопровождения (токе). Андалусия, на юге Испании, – колыбель фламенко, однако оно также имеет корни в других регионах – Мурсия и Эстремадура. "Канте" – вокальная часть фламенко, исполняемая мужчиной или женщиной, как правило, сидя, без сопровождающих певцов. Вся гамма чувств и состояний духа – тоска, радость, трагедия, ликование, страх – выражается через искренние, крайне выразительные слова, которым характерна лаконичность и простота.

Москва, Кремль: 17.11.10 Помогает ли ЮНЕСКО в сохранении культурного наследия России? В полном списке Всемирного наследия на 2010 год числится 911 объектов. Из них в России находятся пятнадцать культурных памятников и девять природных объектов. Оказаться в списке ЮНЕСКО не просто престижно. На государство это накладывает серьезную ответственность за сохранение объектов культурного наследия в современном обществе. Именно эта тема обсуждается на научной конференции, которая открылась сегодня в Москве. Она посвящена двадцатилетию включения Московского Кремля в список Всемирного наследия. Среди главных требований, которые выдвигает ЮНЕСКО, – научная реставрация особо ценных объектов и запрет на новое строительство вокруг них. Рассказывают «Новости культуры». Кремль стал первым объектом на территории тогда еще Советского Союза, внесенным в список Всемирного наследия. Теперь таких объектов – 24. «Прежде всего, это престижно – быть в одном ряду с Лувром, Великой Китайской стеной», – подчеркивает директор Музеев Московского Кремля Елена Гагарина. Престиж налагает обязательства в первую очередь на уровень сохранности объекта и территории вокруг него. Именно эти вопросы и вызывают наибольшую тревогу. Скажем, ситуации с реставрацией «погоста Кижи» и строительством «Охта-центра», нарушением исторических видов Московского Кремля. Здесь ЮНЕСКО может только, что называется, выражать озабоченность, но состояние объекта было и остается внутренним делом страны. Свой доклад президент Владимиро-Суздальского заповедника Алиса Аксенова так и назвала – «Сохранение памятников в эпоху правового нигилизма». Суздаль – тоже в списке ЮНЕСКО. Но почетный статус не очень действует на желающих строить коттеджи вблизи древних монастырей. «Мы очень часто грозно говорим, что это под охраной ЮНЕСКО, но это не помогает. То, что делается в столице, то же самое происходит и у нас», – сетует Алиса Аксенова. Российское законодательство не всегда способно обеспечить требования ЮНЕСКО. На последней сессии говорили об агрессивной застройке исторического центра Петербурга. Так называемые «буферные зоны» не определены. «Что касается определения буферных зон, действительно, такая работа ведется. У нас нет такого понятия. Есть противоречия в законодательстве», – замечает ответственный секретарь Комиссии РФ по делам ЮНЕСКО Григорий Орджоникидзе. Противоречия постепенно преодолеваются. Сейчас уточняется состав международной комиссии, которая начнет работу в Петербурге. Кстати, приостановку «Охта-центра» ЮНЕСКО приветствовало. В Ферапонтов монастырь, относительно которого также шел напряженный разговор на последней сессии, уже в начале декабря приедут международные наблюдатели. Тем временем Россия будет пересматривать так называемый лист ожидания, в который включены объекты, претендующие на почетный статус памятника ЮНЕСКО. Среди них – почему-то Храм Христа Спасителя. Зато нет ни одного шедевра русского авангарда, ни одной станции Московского метро, а ведь по мнению многих экспертов, они вполне достойны охраны ЮНЕСКО. Ну, а Московский Кремль на правах первопроходца подает пример эталонного соответствия званию объекта Всемирного наследия. «Музеи Кремля в соответствии с законом проводят реставрацию, и только строго научную. Никакого нового строительства на территории Кремля с 1961 года не ведется», – заверяет заместитель директора Музеев Московского Кремля Андрей Баталов. Зато после реставрации открылись для посещения Колокольня Ивана Великого, Одностолпная палата Патриаршего дворца, придел святого Уара в Архангельском соборе. В планах – научная реставрация Успенского собора.

19.11.10 «Русская опера» представляет «Сорочинскую ярмарку». Театр «Русская опера» - приверженец традиций классического оперного искусства. Коллектив, мало сказать, что современный, он создан только в прошлом году, а предпочитает традиционную, реалистическую манеру подачи оперного материала. И показательный в этом смысле пример - «Сорочинская ярмарка» Мусоргского. Именно в этом спектакле на оперные подмостки вернулся патриарх отечественной оперы – Александр Филиппович Ведерников. Несмотря на весьма преклонный возраст, он дебютировал в заглавной партии Солопия Черевика. Рассказывают «Новости культуры». Народный артист СССР, лауреат Государственной премии, певец с полувековым стажем, в этот вечер он еще и…дебютант. По такому случаю Александр Ведерников даже волнения не скрывает. «Эту партию – нет, никогда не пел, но имел мечту и даже когда был в Большом театре, очень много боролся за то, чтобы этот спектакль поставили, потому что это единственная комическая опера вообще в репертуаре русском», - говорит Александр Ведерников, В афише Большого при Ведерникове «Сорочинская ярмарка» так и не появилась. Зато - специально на него поставил спектакль режиссер Михаил Кисляров. «Я считаю, что такого уровня артиста давно надо занести в книгу рекордов Гиннеса, потому что в таком возрасте играть так и петь так – кажется, что это невозможно», - отметил режиссер. Чернобровые дивчины, молодые парубки, звездная украинская ночь – какая без всего этого «Сорочинская ярмарка»? Вполне ожидаемые костюмы и декорации в этом спектакле сочетаются с необычными режиссерскими решениями. Дирижер Борха Кинтос, например, не только оркестром руководит – еще и роль играет, даже не одну. В первом отделении дирижер в образе Гоголя. В антракте примеривает уже новый образ - из него делают Модеста Мусоргского. Великий мистификатор Гоголь идею точно бы оценил.

"Маленькая торжественная месса" Россини прозвучит в зале Чайковского
ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 18 ноября 2010 года, в четверг в Концертном зале имени П.И.Чайковского Симфонический оркестр и хор Государственного академического Большого театра России представляет итальянского маэстро Даниэле КАЛЛЕГАРИ. В программе: Маленькая торжественная месса Россини. Солисты: Вероника Джиоева (сопрано), Светлана Шилова (меццо-сопрано), Сергей Романовский (тенор) и Дмитрий Белосельский (бас). "Она не мала и не торжественна, и не слишком месса" .Наполеон III . "Музыка требует свежих мыслей, у меня же нет ничего, кроме упадка сил и водобоязни", - так в последние годы жизни объяснял Россини своё многолетнее творческое молчание. После оперы "Вильгельм Телль", написанной в 1829 г., когда маэстро было только 37 лет, он, казалось, перестал писать музыку. (Исключением, не считая нескольких музыкальных "безделиц", стала только кантата "Stabat mater"). Однако в конце 50-х гг. Россини снова начинает писать - в основном, это также были небольшие пьесы, "грехи старости" (по его выражению). Последним же "грехом" оказалось одно из самых необычных его сочинений - "Маленькая торжественная месса", оконченная в 1863 г. Ирония французского монарха понятна. Многие восприняли это сочинение лишь как прихоть престарелого маэстро. "Маленькая"? Но она длится полтора часа! "Торжественная"? Но в её исполнении участвуют только 12 певцов и три аккомпаниатора. "Месса"? Во-первых, в ней поют женщины (что запрещалось католической церковью), во-вторых, "нелитургичность" своей музыки подчеркнул и сам Россини, сделав в конце рукописи вот такую приписку, адресованную Всевышнему: "Боже, вот и закончена эта бедная маленькая месса. Написал ли я священную музыку (la musique sacree) или дьявольскую (la sacre musique)? Я был рождён для оперы-буффа, Ты это хорошо знаешь. Немного учености, немного сердца, вот и всё, что в ней есть. Будь же благословен и уготовь мне рай". Тем не менее, истинные ценители музыки оказались на стороне композитора. 18 ноября исполнением "Маленькой торжественной мессы" оркестром и хором Большого театра будет дирижировать итальянский маэстро Даниэле Каллегари. Подобно великому Артуро Тосканини, он начинал оркестровым музыкантом. В течение двенадцати лет проработал в театре Ла Скала, играя под управлением крупнейших дирижёров современности. В настоящее время Каллегари сотрудничает с многочисленными оперными театрами Италии, а также дирижирует спектаклями в Вене, Берлине, Мюнхене, Дрездене, Париже, Барселоне, Амстердаме, Брюсселе, Нью-Йорке и Токио. Маэстро стремится избегать рутины: в его репертуаре видное место занимают как редкие сочинения прошлых эпох ("Синьор Брускино" Дж. Россини, "Корсар" и "Иерусалим" Дж. Верди, "Арлезианка" Ф. Чилеа, "Сибирь" У. Джордано, "Король Артур" Э. Шоссона и "Орлеанская дева" П. Чайковского), так и мировые премьеры опер ХХ века. Разнообразен и ораториально-симфонический репертуар дирижёра, сотрудничающего с такими коллективами, как оркестр Академии Санта-Чечилия в Риме, Национальный оркестр Итальянского радио в Турине, Пражский филармонический оркестр, Тонкюнстлер-оркестр в Вене, оркестр Филармонии в Роттердаме, Национальный оркестр Мадрида, оркестр Ла Моннэ в Брюсселе, Национальный оркестр Иль де Франс и Филармонический оркестр Токио. В исполнении мессы примут участие солисты Большого театра меццо-сопрано Светлана Шилова и недавно принятый в труппу бас Дмитрий Белосельский (лауреат II премии последнего конкурса Чайковского), а также приглашённая солистка сопрано Вероника Джиоева (многим она запомнилась по партии Мими в "Богеме" в постановке Большого) и солист театра "Новая опера" тенор Сергей Романовский, спевший партию Тибальда в концертном исполнении "Монтекки и Капулетти" Беллини в Москве в 2008 г. ( с участием П. Чьофи и А. Бонитатибус).

Соловецкий музей-заповедник привез в Петербург старинные карты и образовательные программы. 21.11.2010. www.solovky.com .Соловки . Старинные карты Белого моря и фотографии Соловков смогут увидеть петербуржцы на выставках и поэтических вечерах, организованных на фестивале "Дни Соловков в Петербурге", который открылся в субботу, 20 ноября. Об этом РИА Новости рассказала участник мероприятия, учредитель клуба песни "Восток" Алла Левитан. Соловецкий историко-архитектурный музей-заповедник, комплекс которого внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, был создан в 1967 году как филиал Архангельского областного краеведческого музея. Проблема передачи музейных территорий на Соловках в ведение РПЦ стала вновь обсуждаться после того как в конце 2009 года новым директором государственного музея-заповедника стал наместник Соловецкого ставропигиального мужского монастыря архимандрит Порфирий (Шутов). По ее словам, "Дни Соловков" проходят в Петербурге третий год подряд. В этом году программа фестиваля включает в себя не только бардовские вечера и различные выставки, но и мультимедийную презентацию музея, а также "круглый стол" по музейно-образовательным программам и технологии "погружения" в культурно-историческое наследие Соловков. "Центральными мероприятиями станут награждение победителей фотоконкурса "Светолетопись Соловков" и бардовский концерт "Песни соловецкого братства", которые пройдут 21 ноября в ДК имени Горького", - рассказала Левитан. В музее-ледоколе "Красин" петербуржцы смогут посмотреть выставку "Русский Север и Белое море на старинных картах", на которой представлены репродукции западноевропейских и отечественных карт и чертежей 16-19 веков. Материалы предоставлены не только российским музеями, но и собраниями из Бельгии и США. В Балтийском государственном техническом университете "Военмех" имени Устинова до 22 ноября будет работать кинолекторий для школьников и студентов, посвященный истории Соловков. С 2005 года на территории Соловецкого архипелага ежегодно проходит летний фестиваль авторской песни "На Соловецких островах". Экспозиция музея на Соловках включает не только предметы монашеского быта, древние орудия труда, но и объекты, связанные с историей Соловецких лагерей особого назначения 1923-1937 годов, а также Соловецкой школы юнг, 1941-1945 годов.

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 23 ноября 2010 года, во вторник в Овальном зале Всероссийской Государственной Библиотеки Иностранной Литературы пройдёт презентация Цикла документальных фильмов "Провинциальные музеи России". Этот вечер приурочен к юбилею Аллы Ильиничны Суриковой, ведь она является автором идеи, продюсером и художественным руководителем проекта, который в этом году получил Премию Правительства Российской Федерации. К тому же у цикла тоже юбилей - 10 лет со дня выхода в эфир первой из более чем 50 картин, рассказывающих о жизни провинциальной России. География проекта охватывает пространство от Балтийского моря до Сибири. Зрители цикла имеют возможность заглянуть в хранилища музеев, познакомиться с экспозициями и экспонатами, которые вряд ли могут быть доступны обычному человеку, ведь авторы стараются рассказать о музеях, не имеющих громкого статуса, побывать в потаённых уголках, небольших городах, многие из которых не известны не только иностранцам, но и россиянам. А ещё важно, то, что в этих фильмах можно увидеть не только "изнаночную" сторону жизни музеев, но и узнать об их современной культурной и общественной деятельности. В рамках проекта также затрагиваются и общечеловеческие проблемы, проецируется внутренняя жизнь музея на наше общество и наоборот. Программу вечера составят фильмы разных лет:
- "Выкса. Металл не в лом" реж. М.Волчанская об индустриальном музее 2008 г.
- "Северная Голгофа" реж. М.Сулейманова о Соловецком музее 2009 г.
- "Назад в Плёс" реж. А Шульга 2009 г.
А также премьера этого года, новый фильм, который ещё не был в эфире "Достоевский. Capriccios" реж. Б.Дворкин о музее Ф.М. Достовевского в Старой Руссе. Каунас,Литва: Женский хор литовской общины Санкт-Петербурга «Неринга» принимает участие в фестивале в Каунасе. Хор приглашен на международный фестиваль сакральной музыки и международный хоровой конкурс «Cantate Domino 2010», который проходит 25-28 ноября в Каунасе, Литве. «Неринга» примет участие в программе открытия фестиваля, выступит с концертом в Каунасской базилике, будет петь в костеле в Купишкисе. Фестиваль проходит под патронажем Каунасского городского самоуправления и курии Каунасского архиепископа.

ПРАГА: 26-28 ноября 2010 приглашаем Вас в нашу столицу Прагу на один из более признанных и престижных фестивалей хорового пения в Европе: 20ый Международный фестиваль предрождественской и рождественской музыки с Премией Петра Эбена, который состоится в днях 26- 28 ноября 2010 года. Фестиваль ежегодно объявляет NIPOS ARTAMA - Институт Министерства культуры для непрофессионального исскуства в сотрудничестве с агенством Миллениум, под покровительством Мэрии столицы Праги. Фестиваль открыт для хоров женских, мужских и детских в следующих категориях: камерные хоры, хоры одородные или смешанные с больше чем 24 певцами и хоры детские до 16 лет. Все хоры должны подготовить выступление 15 минут -желательно, чтобы программа включала предрождественские и рождественские композиции , как максимум 5 песен - исполненных a capella или с инстpументальным сопровождением. Международная жюри, составлена организаторами из международно признаных экспертов, будет судить выступления по следующим пунктам и будет признавать баллы на основе :выбора композиций и структуры программы, технического уровня выступления и общего артистического впечатления Для всех участвующих коллективов подготовлены художественно оформленные дипломы, лучшие коллективы получат ценные призы и коллектив с самым высоким количеством баллов станет лауреатом фестиваля. Жюри имеет право передать также специальные призы, напр. за отличное качество хормейстера, драматургию выступления итд. Несмотря на результаты категории, присвоит жюри Премию Петра Эбена (известного чешского композитора духовной музики ХХ века) за лучшее исполнение одной из его композиций - ее включение в программу не обязательно. У каждого хора будут как минимум 3 выступления в Праге: конкурс, рождественский рынок и в конце фестиваля все хоры соберутся на Староместской площади, чтобы спеть совместно 6 композиций, в том числе одно из произведений Петра Эбена посвященное нашему фестивалю. В фестивале 2009 года прияло участие больше чем 60 хоров из 22 стран всего мира, в том числе напр. следующие российские коллективы:. ?Гаудеамус? (Санкт-Петербургский государственный морской технический университет) Выборгский академический хор Радуга ГОУ Центра Образованя 118 Москва Вы можете посмотреть перечень всех участников и результаты конкурса 2009 года на сайте: http://www.praguefestival.cz/christmas.htm Все затраты в связи с участием оплачивают участники сами - организаторы имеют исключительное право на обеспечение рaзмещения и пребывания групп в Праге - транспорт в Прагу и обратно обеспечивают сами участники. Если Вы заинтересованы в участию, пожалуйста обратитесь к нам - мы с удовольствием направим Вам больше информаций и ответим на Ваше вопросы. Прием заявок прекращается 31 августа 2010 года. Добро пожаловать на фестиваль в Золотой Праге! С уважением Станислав Терлица
оргкомитет
Как с нами связаться:
Millennium Agency Prague, Zahradnickova 20 c, CZ - 150 00 Praha 5, ЧЕХИЯ Teлефон и факс.: +420 257 219 999 christmas@praguefestival.cz http://www.praguefestival.cz/christmas.htm
P.S. Фестиваль происходит ежегодно в конце ноября/начале декабря. Участие в фестивале можно принять и без участия в конурсе - в днях 2 - 5 декабря и 10 - 12 декабря 2010 г. организуем также Международную предрождественскую встречу хоров (без соревнования):
http://www.pragueadvent.cz

Санкт-Петербург: Хор Смольного собора исполнит Всенощное бдение Рахманинова

Владивосток: ХОР СРЕТЕНСКОГО МУЖСКОГО МОНАСТЫРЯ ВЫСТУПИЛ ВО ВЛАДИВОСТОКЕ. 03.12.2010 30 ноября Хабаровск впервые со своей концертной программой посетил известный во всём мире хор Сретенского мужского монастыря. Концерт прошёл в здании Краевого музыкального театра. В программе "Наши любимые песни" в хоровой аранжировке прозвучали популярные и всеми любимые романсы «Белой акации гроздья душистые», «Утро туманное», песни военных лет, русские, украинские и казачьи народные песни, сообщает "Православие на Дальнем Востоке". В концерте принял участие также всемирно известный оперный певец, солист Вашингтонской национальной оперы, исполнитель главных партий хьюстонской Гранд- Опера, нью-йоркской оперы, парижской «Опера Бастилия» бас Николай Диденко. Он приехал на Дальний Восток в рамках собственной программы поддержки одарённых детей-инвалидов "Белый пароход" и с удовольствием согласился принять участие в концерте всемирно известного хора.

Краснодар: 3 декабря, в концертном зале Краснодарского музыкального колледжа им. Римского-Корсакова начался региональный этап VII Всероссийского конкурса академических хоров и вокальных ансамблей «Поющая Россия». Как сообщили «ФедералПресс» в пресс-службе департамента культуры Краснодарского края, фестиваль будет проходить до 5 декабря. Организаторами мероприятия выступили Министерство культуры РФ, Государственный Российский Дом народного творчества, департамент культуры Краснодарского края и Краевой научно-методический центр культуры. Представитель пресс-службы в беседе с корреспондентом «ФедералПресс» отметил, что конкурс проводится с 1991 года, и за это время он успел пройти в разных городах России: в Белгороде, Барнауле, Брянске, Екатеринбурге, Курске, Владимире и Краснодаре. В этом году региональные этапы конкурса уже состоялись в Петрозаводске, Томске, Челябинске и Курске. Свои номера представят ансамбли представят в номинациях смешанные хоры, камерные хоры, однородные (детские, женские, мужские) хоры и вокальные ансамбли. В рамках конкурсных прослушиваний каждому коллективу необходимо подготовить четыре произведения следующих направлений: духовная православная музыка русских композиторов, классическая музыка (русская или зарубежная), современная хоровая музыка и обработка народной песни. Оценивать уровень вокально-хорового мастерства и исполнительской культуры коллектива, стилистику и художественное воплощение исполняемого произведения будет жюри, в состав которого вошли видные деятели искусств РФ. Тэги: Краснодар, Департамент культуры Краснодарского края, Фестиваль, Поющая Россия, Музыкальный колледж им. Римский-Корсаков

МОСКВА: Московский синодальный хор исполнит "Литургию" Сергея Рахманинова 5 декабря в храме в честь иконы Богородицы "Всех скорбящих радость" на Большой Ордынке. "Исполнение состоится спустя сто лет после премьеры этого произведения, прошедшей в зале синодального училища (ныне Рахманиновский зал Московской консерватории)", - рассказал в четверг руководитель хора Алексей Пузаков. По его словам, "Литургия" С.Рахманинова, наряду с его "Всенощным бдением", является одной из вершин русской духовно-музыкальной культуры. "Рахманинов в этой работе раскрывает себя как композитор, глубоко проникший в дух и строй главного православного богослужения. Все тонкости и малейшие детали этой возвышенной службы, являющей "Небо на земле", отражены в рахманиновской партитуре", - отметил собеседник агентства. В работе над ней композитор опирался на опыт Петра Чайковского и одновременно старался внести свой неповторимый музыкальный язык, работая в тесном сотрудничестве со знаменитым дореволюционным Синодальным хором и консультируясь с таким неоспоримым авторитетом в этой области, как Александр Кастальский, о чем сохранились пометки на полях автографа партитуры. Летом 1910 года в своем имении в Ивановке С.Рахманинов закончил "Литургию", а 25 ноября (по старому стилю) состоялась ее премьера в концертном исполнении. По словам А.Пузакова, критика тогда неоднозначно оценила новую работу композитора, который считался светским. Связано это было с тем, что музыка "Литургии" создана для исполнения за богослужением и, вырванная из его контекста, не создает впечатления стройного, глубокого по духу, целостного произведения. "К сожалению, история исполнения в полном виде "Литургии" за богослужением насчитывает всего несколько случаев: связано это с необходимостью наличия для подобного исполнения большого профессионального хора", - сказал собеседник агентства. Впервые в храме в контексте церковной службы эта музыка была исполнена в 1920-х годах прошлого века сводным хором в московской церкви на Грузинской улице. "Спустя 100 лет после создания "Литургия" Рахманинова остается, по сути, неизвестным произведением, требующим своего нового открытия, осмысления и нового исполнительского опыта", - уверен А.Пузаков.

Хор Турецкого" празднует юбилей. Знаменитой арт-группе стукнуло 20. Ее создатель и бессменный руководитель Михаил Турецкий рассказал "РГ": - Мы сейчас в Питере и буквально через несколько минут выходим на сцену. Отмечаем юбилей грандиозным мировым турне. Программа наша называется "20 лет - 10 голосов". Только что прошли три концерта в Кремле, пять мы дадим в Петербурге. А дальше нас ждут другие города России, Украина, Белоруссия и Европа. Также в программе принимает участие моя новая группа "Сопрано 10". Это десять уникальных женских голосов, я собирал их целый год. В концерте звучат лучшие фрагменты мировой музыки. Это и старинные арии, исполняемые, как триста лет назад. Это "Богемская рапсодия", которую никто после Меркури не решался спеть. Это и песни Высоцкого, и Рикардо Фоли, и Цоя, и антикризисная песня "Черный ворон", и многое другое. Есть даже танго, станцованное пятью мужчинами. Мы ведь единственный в мире танцующий хор. В общем, много всего интересного. Продлится тур до лета.

06.12.2010 Хор Воронежской академии Искусств стал лучшим на международном конкурсе в Праге.. Несколько дней назад хор пел не в институтской аудитории, а в роскошном чешском костеле. Всего в Праге хор дал 5 концертов.

7 декабря 2010 года телеканал World Fashion при содействии НЕВАФИЛЬМ EMOTION и совместно с коньячным домом Jenssen пригласили ценителей оперного искусства в клуб Bon на прямую трансляцию оперы «Валькирия».

07.12.10. «Возвращение в Россию» – выставка произведений театрально-декорационного искусства 1900-х – 1930-х годов из собрания князей Лобановых-Ростовских открылась в Саратове. Она представляет более двух сотен работ блистательных живописцев и графиков. Вернувшиеся в Россию экспонаты стали частью коллекции Петербургского музея театрального и музыкального искусства. Рассказывают «Новости культуры». Экспозиция в Саратовском художественном музее - это первое путешествие работ из этой уникального собрания. Большинство предметов связано с «Русскими сезонами» Сергея Дягилева. Это эскизы костюмов Льва Бакста к спектаклям «Клеопатра», «Спящая принцесса» и наброски Александра Бенуа к балетам «Павильон Армиды» и «Жизель». Часть экспозиции занимают театральные плакаты. Также на выставке представлены произведения классиков русского авангарда - Малевича, Экстер, Родченко, Лисицкого, Анненкова.

ОМСК: 11 и 12 декабря на сцене Театра юного зрителя пройдут юбилейные концерты Государственного Омского русского народного хора. Прославленный коллектив отмечает свое 60-летие.

Вена: В ритме вальса и под брызги шампанского. Свыше 300 венских балов ежегодно приглашают потанцевать и отметить праздник в самых красивых и элегантных местах города. Обзор самых ярких событий венского бального сезона. Календарь венских балов пестрит событиями. Разгар сезона приходится, прежде всего, на период с января по март. Некоторые балы по дате проведения ориентируются на определённые праздничные дни. Так, неоспоримая кульминация бального сезона, традиционный Венский оперный бал проходит всегда в четверг перед карнавальным вторником. В 2011 году этот день - 3 марта. Большое светское событие превращает Венскую Государственную оперу, пожалуй, в самый известный в мире бальный зал. В изысканно элегантных залах проходит Бал Венского филармонического оркестра, а именно в родных стенах знаменитого ансамбля - в Музыкальном обществе (Musikverein). Здесь 4.3.1924 был проведён первый бал Венского филармонического оркестра. Во многих залах здания, в которых в течение всего года выступают исполнители мирового уровня, можно отдохнуть после танцев и приятно побеседовать. Многочисленные помещения обширного Венского Хофбурга являются местом проведения Бала владельцев венских кофеен, который в 2011 году уже в 54-й раз устраивается Клубом владельцев венских кофеен. Бал в исторической обстановке предлагает массу развлечений и сюрпризов и заканчивается в классическом венском стиле - поездкой на фиакре. На нём гостей бала отвозят подкрепиться завтраком в кафе Landtmann. Оперный бал 3.3.2011 Государственная опера, Opernring 2, 1010 Wien www.wiener-staatsoper.at Бал Венского филармонического оркестра 20.1.2011 Музыкальное общество, B?sendorferstrasse 12, 1010 Wien www.wienerphilharmoniker.at Бал владельцев венских кофеен 25.2.2011 Хофбург, 1010 Wien

Санкт-Петербург:Капелла покажет "уникального" "Бориса Годунова". С хором, оркестром и драматическими актерами Капелла Петербурга приглашает на уникальную премьеру – музыкально-драматическое представление "Борис Годунов" по драме А.С. Пушкина на музыку С.С. Прокофьева. Как сообщает пресс-служба комитета по культуре городского правительства, ее историческим предшественником была театральная постановка, задуманная, но не осуществленная Всеволодом Мейерхольдом. Для осуществления постановки в Капелле заслуженный деятель искусств России Александр Чепуров создал новую литературно-музыкальную композицию. В нее вошел практически весь нотный материал, написанный Прокофьевым для постановки Мейерхольда. В представлении задействованы солисты, хор и Симфонический оркестр Капеллы, а также ведущие драматические актеры города: Николай Мартон, Роман Громадский, Николай Иванов, Мария Мещерякова и Александр Кудренко. Дирижер – народный артист СССР Владислав Чернушенко. Сотрудники пресс-службы рассказали, что своего "Годунова" Мейерхольд готовил к отмечавшемуся в 1937 году 100-летию со дня смерти поэта. Замысел был дерзок – трактовка драмы, которую сам Пушкин озаглавил "Комедия о царе и Гришке Отрепьеве", должна была кардинально отличаться от знаменитой оперы Мусоргского. Режиссер намеревался поставить драму во всей полноте – по тексту Пушкина 1825 года, еще не подвергшемуся царской цензуре, а не по каноническому варианту 1831 года. В спектакле должна была звучать новая музыка, с просьбой написать которую Мейерхольд обратился к Прокофьеву. Постановка должна была быть яркой и современной, но судьба распорядилась иначе. В 1937 году театральная деятельность Мейерхольда подверглась резкой критике, и в 1938 году его театр закрыли. В июне 1939-го он был арестован, а в 1940 – расстрелян. Но в архивах сохранились записи, сделанные Мейерхольдом в ходе репетиций спектакля, и ноты Прокофьева.

19 декабря с.г. Большой театр и компания CielEcran проводят прямую трансляцию балета "Щелкунчик" более чем в 300 кинотеатрах в 22 странах. Начало в семь часов по московскому времени. В главных партиях заняты Нина Капцова и Артем Овчаренко. С полным списком кинозалов можно ознакомиться на сайте www.cielecran.com.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 22 декабря 2010 года, в среду концерт фестиваля "Площадь искусств" состоится в Храме Спаса-на-Крови. В исполнении камерного хора Смольного собора под управлением Владимира БЕГЛЕЦОВА прозвучат Всенощное бдение и Литургия Святого Иоанна Златоуста РАХМАНИНОВА. Всенощное бдение или ранее Всенощная (ночное бодрствование) - богослужение православной церкви, совершаемое вечером накануне воскресения и церковных праздников; в него вошли пятнадцать достаточно стабильных номеров, образовавших типовой цикл, распадавшийся как бы на две части - Вечерню и Утреню. Всенощное бдение Рахманинова принадлежит к вершинам хорового искусства. Исполненная глубочайшего содержания, высокой духовности, огромной этической мощи эта хоровая симфония стала крупнейшим шедевром русской и мировой культуры. Всенощная появилась в разгар Первой мировой войны и впервые была исполнена 10 марта 1915 года в Большом зале Благородного собрания в Москве (ныне - Колонный зал Дома Союзов) Синодальным хором под управлением Н.М. Данилина. Рахманинов посвятил опус С.В. Смоленскому, лекции которого по истории русского церковного пения он прослушал, учась в Московской консерватории. В основу Всенощной положены древнерусские церковные мелодии, бытовавшие в практике православного богослужения в разных вариантах - знаменный распев и его разновидности, а также собственные мелодии Рахманинова, абсолютно не отличимые от цитируемых им церковных напевов. Несмотря на большой успех премьеры, дальнейшая судьба "Всенощной" сложилась непросто. Как церковное сочинение оно не вошло в литургическую практику и осталось только на концертной эстраде. Да и в светских концертах оно звучало чрезвычайно редко. Начиная с 60-х годов ХХ века Всенощное бдение С.Рахманинова стало исполняться в концертных залах, сейчас оно считается классикой русской хоровой музыки и является основой репертуара, практически, всех хоровых коллективов России. Возвратилось Всенощное бдение Рахманинова и в соборы. Литургия - главное православное богослужение, аналог католической Мессы. Письменное изложение Литургии относится к IV веку и принадлежит святителю Василию Великому. Ныне этот вариант Литургии служится лишь по большим церковным праздникам. Ежедневно же проводится богослужение по другому, сокращённому чину, введённому в том же столетии святителем Иоанном Златоустом. Центр и средоточие всей православной службы, Литургия традиционно раскрывала основные идеи христианской веры: идеи света и радости, спасения рода людского от греха, проклятия и смерти. Рахманинов задумывал свою Литургию святого Иоанна Златоуста для исполнения в церкви, однако она получилась монументальным, самостоятельным, рассчитанным на высокопрофессиональное исполнение концертным произведением, своего рода "хоровой ораторией". Впервые Литургия Рахманинова прозвучала 25 ноября 1910 года в исполнении Синодального хора под управлением выдающегося русского дирижёра Н.М. Данилина. Показателен отзыв о Литургии священника, законоучителя из школы, где работала двоюродная сестра Рахманинова: "Музыка действительно замечательная, даже слишком красивая, но при такой музыке молиться трудно. Не церковная". Итак, Литургия Рахманинова тоже не получила признание церковных властей, не закрепилась в культовом обиходе. Более того, даже при исполнении в концертах отдельные части сочинения исключались по требованию духовной цензуры, так как их музыка была найдена недостаточно соответствующей смыслу "священных слов". По иронии судьбы. Литургия так и не прозвучала целиком в храме при жизни её автора: запрет церковных властей сменился запретом советского государства. Лишь 4 февраля 1987 года она была исполнена под церковными сводами: Московский камерный хор спел её под управлением Владимира Минина на родине Рахманинова, в новгородском Софийском соборе. Агентство "Ореанда-Новости" является генеральным информационным спонсором Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича.

МЮНХЕН. Издательская компания «Christoforus» в серии «Певческие святыни Древней Руси» выпустила тиражом 1 000 экземпляров аудиодиск «Антифоны Великой Пятницы», озвученные хором московского Данилова монастыря (регент - Георгий Сафонов). «Антифоны Великой Пятницы» - произведение, записанное «рукоделием» неизвестного автора в Ирмологионе 1598 г. Супрасльского Благовещенского монастыря, основанного в 1498 г. (ныне - территория Восточной Польши). Составил, реконструировал и обработал распевы этого монастыря доктор искусствоведения, профессор Анатолий Викторович Конотоп. Озвученные «Антифоны Великой Пятницы» предваряет проповедь митрополита Волоколамского Илариона (Алфеева). Первый аудиодиск серии «Певческие святыни Древней Руси» назывался «Божественная литургия Иоанна Златоуста», который также озвучил хор Данилова монастыря. В буклетах дисков, изданных на четырех языках - русском, немецком, английском, французском - построчно изложены тексты песнопений. В таком формате аудиодиски, отражающие православную литургическую практику, выпущены на Западе впервые. Рубрики: Новости

2011.

С Новым годом! С Новым счастьем!

Рождественское.
Уют рождественских квартир -
Мигает ёлка юной крохе,
Часов размеренные вдохи
Отсчёт ведут и прочат мир.
Пусть наяву, а не во сне
Любовь ответно улыбнётся,
И нежности бутон проснётся,
Готовясь к будущей весне.
Простим друг другу наконец
Минуты гордого тщеславья,
Восславим радость узнаванья
Духовной близости сердец.
Татьяна Ротанова.

В январе 2011 года нас покинул один из самых значимых хоровых дирижеров СССР и России Андрей Дмитриевич Кожевников. Царствие ему небесное!

Москва: Музыкально-поэтический вечер для верующих и заинтересованных телезрителей в Рождественский сочельник впервые проведет известный московский храм иконы Божией Матери "Всех скорбящих Радость" на Большой Ордынке, сообщил РИА "Новости" его настоятель - председатель Отдела внешних церковных связей Московского Патриархата (ОВЦС МП), композитор митрополит Волоколамский Иларион. Программа "Сочельник и Рождество на Ордынке" выйдет в эфир 6 января в 22.45 мск на телеканале "ТВ Центр". Она включит в себя трансляцию праздничного Рождественского богослужения, исполнение музыкальных произведений и декламацию стихов, посвященных Рождеству Христову. В программе - Александр Блок, Борис Пастернак, Владимир Набоков, Иван Шмелёв, Иосиф Бродский. Читать произведения знаменитых поэтов и писателей, которых вдохновила тема Рождества и многие из которых приходили в церковь "Всех скорбящих Радость" на Ордынке, будет крещеный в этой церкви народный артист России Сергей Юрский. Духовные песнопения прозвучат в исполнении Московского Синодального хора под руководством Алексея Пузакова. Этот хор - один из старейших в России - был возрожден недавно, в 2010 году. Около 80 хористов исполнят несколько композиций, в их числе впервые в телеэфире прозвучат духовные произведения выпускника Синодального училища, а в послереволюционное время дирижера Большого театра Николая Голованова. По церковным праздникам советский дирижер, оставаясь дома, писал песнопения, которые не могли быть исполнены тогда в стране с богоборческой идеологией.

МОСКВА. Новый 2011 год в Московском международном Доме музыки открывается беспрецедентной культурной акцией - в Светлановском зале пройдет Первый Рождественский фестиваль духовной музыки. С 9 по 23 января здесь выступят шесть ведущих хоровых коллективов из разных стран мира, три из них - впервые в России. Это всемирно известный хор Вестминстерского аббатства (Лондон), хор «Святой Стефан Дечанский» собора Свв. Трех Апостолов из Сербии (Нови-Сад) и хор Первопрестольного Святого Эчмиадзина (Армения). Среди российских участников - Московский Синодальный хор, Мужской хор Московского Сретенского монастыря и хор Академии хорового искусства имени В.С. Попова. Об этом "Благовест-инфо" сообщили организаторы фестиваля. Форум, приуроченный к празднованию Рождества Христова, станет одним из важнейших шагов на пути приобщения публики к многовековым традициям христианской музыкальной культуры. В заключительной программе фестиваля примет участие Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова. Объединив в афише три музыкальных шедевра разных эпох и культур, маэстро посвятил этот концерт теме единения, дружбы, добра и любви. Фестиваль проводится по благословению Патриарха Московского и всея Руси Кирилла. Художественные руководители фестиваля - президент Московского международного Дома музыки Владимир Спиваков и председатель Отдела внешних церковных связей Московского патриархата митрополит Волоколамский Иларион (Алфеев).

КЁЛЬН. 6 января, в праздник Богоявления по западному календарю, находившиеся в Домском соборе в Кёльне сотни верующих вместе с кардиналом Иоахимом Майснером не услышали традиционного звона 24-тонного колокола Кельнского собора, которого местные жители с любовью называют «Толстым Петером» ("Decker Peter"). Колокол молчал, поскольку «потерял» свой 800-фунтовый «язык». «Язык» упал вследствие «усталости металла», вскоре его заменят новым. Этот колокол диаметром 3,24 м считают самым большим свободно вращающимся колоколом в мире. Он был отлит в 1923 г. в Тюрингии. Предшественник этого колокола был отлит в 1873 г. из трофейных французских орудий, а 1918 г. он был переплавлен для военных целей. «Толстый Петер» звонит во время самых больших католических праздников. В Кельне с помощью ударов этого колокола было объявлено об окончании Второй мировой войны. Он также звонил в день воссоединения Германии.

Cанкт-Петербург: 14.01.11. Петербургский маэстро, народный артист СССР Владислав Чернушенко отмечает 75-летний юбилей. Официальное поздравление ему направил президент России Дмитрий Медведев. За плечами Владислава Александровича - свыше полувека служения музыке. В пятидесятые он окончил Консерваторию сначала как хормейстер, затем как оперно-симфонический дирижер. В полную силу Владислав Чернушенко раскрыл свой дар как художественный руководитель Академической капеллы, которую он возглавляет более трех с половиной десятилетий. Певческую капеллу Санкт-Петербурга во многих странах называют лучшим российским хором. Свой день рождения юбиляр отметит концертом в Зале Академической капеллы.

Даугавпилс(Латвия): IX-ый международный фестиваль духовной музыки "Silver Bells" состоится с 14 по 16 января 2011. Срок подачи заявлений- до сентября 2010.

17-19 января в Каргополе пройдет VII фестиваль «Хрустальные звоны», который соберет виртуозов колокольного искусства из различных городов России. Насыщенная программа посвящена истории колокольного дела и колокольному искусству. Это и концерты на передвижной звоннице, и литературно-музыкальные композиции, и выставки народного и детского творчества. В Введенской церкви откроется выставка «Колокольная филокартия», здесь же состоится лекция об истории колокололитейного дела в России. В рамках фестиваля пройдут мастер-классы по росписи глиняных колокольчиков, экскурсии по старинному Каргополю с колокольными звонами, концерт-импровизация участников фестиваля. Организаторы «Хрустальных звонов» - правительство Архангельской области, региональное министерство образования, науки и культуры и администрация МО «Каргопольский муниципальный район». Во время подведения итогов конкурса ледовых скульптур, который также приурочен к фестивальным дням, каргопольцам и гостям города будет представлена ледово-музыкальная инсталляция. Церемония открытия VII фестиваля колокольного искусства «Хрустальные звоны» состоится 17 января в 18 часов на Соборной площади Каргополя, сообщили в министерстве образования, науки и культуры Архангельской области.

Санкт-Петербург: Запись "Парсифаля" лейбла Мариинский - в десятке лучших дисков года. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Запись оперы Рихарда Вагнера "Парсифаль" лейбла "Мариинский" штурмует "горячие десятки" классических релизов 2010 года. В число десяти лучших дисков года в области классической музыки, "Парсифаль" включили ведущие газеты США, в том числе, The New York Times, Los Angeles Times и Boston Globe.

20.01.11. Седмица.Ru. Комментируя недавнее (в ноябре 2010 г.) неожиданное решение Папы Бенедикта XVI возвести его в достоинство кардинала и расценивая это как «знак любви Папе к духовной музыке», 93-летний кардинал Доменико Бартолуччи (Domenico Bartolucci), тем не менее, в своем интервью агентству ZENIT (19 января 2011 г.) заявил о серьезном кризисе, который сегодня наблюдается в духовной музыке Католической Церкви. Кардинал Бартолуччи, который занимал пост директора хора Сикстинской капеллы с 1956 г. до своей отставки в 1997 г., отдает должное той любви к духовной музыке, которую, по его словам, выказывали Папы Пий XII и Иоанн XXIII, при которых он совершал свое служение капельмейстера Скстины. «Бенедикт XVI очень любит Григорианский хорал и полифонию и хочет восстановить использование латыни, — добавил новоназначенный кардинал, говоря о музыкальных вкусов нынешнего понтифика, который по праву слывет меломаном. — Он понимает, что без латыни репертуар прошлых эпох обречен на забвение». «Необходимо вернуться к Литургии, которая создает пространство для музыки, со вкусом к красоте, вернуться к истинно священному искусству», — сказал кардинал Бартолуччи. Доменико Бартолуччи родился 7 мая 1917 г. в Тоскане. Духовное образование получил в Архиепископский семинарии во Флоренции. В 1939 г. также получил диплом Флорентийской консерватории, а в 1942 г. - диплом Папского института духовной музыки и Национальной кадемии музыки им св. Цецилии в Риме. Рукоположен в сан священника в 1939 г. во Флоренции. Являлся директором хор собора Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции. С 1947 г. руководил хором базилики Санта Мария Маджоре в Риме. В 1956 г. Папа Пий XII назначил его пожизненным директором хора Сикстинской капеллы. В 1965 г. возведен в достоинство прелата. Бартолуччи был в числе противников отказа от латыни в богослужебной практике Католической Церкви. Вероятно, по этой причине в 1997 г. он был в нарушение указа Пия XII отрешен от должности директора хора Сикстинской капеллы: Папа Иоанн Павел II не был сторонником латыни и к тому же предпочитал модернистскую по духу литургическую музыку. Бенедикт XVI, напротив, отдает должное Бартолуччии как приверженцу традиционной музыки. Он считается лучшим интерпретатором знаменитого композитора XVI в. Джованни Пьерлуиджи да Палестрина. Интересно отметить, что при возведении в достоинство кардинала престарелый прелат-дирижер просил Папу Бенедикта XVI освободить его необходимости принять епископское рукоположение, в чем понтифик пошел навстречу Бартолуччи. Имея возраст старше 80 лет, Бартолуччи лишен права участвовать в конклаве и избирать нового Папу Римского.

Москва. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 21 января 2011 года исполняется 120 лет со дня рождения выдающегося дирижёра и композитора народного артиста СССР Николая Голованова. Его называли "титаном дирижёрского искусства", "Прометеем", "русским богатырём". Его интерпретации, особенно русской музыки, подчас спорные, но неизменно захватывающие, мощные, вошли в золотой фонд русского исполнительского искусства. В 1920-1950-е годы Николай Семёнович попеременно возглавлял оркестр Большого театра и Симфонический оркестр Всесоюзного радио: и в том, и в другом случае дирижёр и руководимый им коллектив становились нераздельным целым; и в том, и в другом случае это был творческий пик, период взлёта в жизни оркестра, передаёт телеканал "Культура". Несмотря на то, что в последнее время активно выпускаются записи Голованова, личность этого человека до сих пор остаётся загадкой. Вроде бы любимец Сталина, но несколько раз изгонялся из Большого театра по указке того же Сталина. Вроде бы человек, абсолютно вписывающийся в реалии советской эпохи, но всю жизнь писал в стол духовную музыку и собирал иконы. Вроде бы был непримиримым, жёстким человеком, а знавшие его близко люди отзывались о нём как о радушном хозяине и острослове.

Москва. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 21 января 2011 года в Доме музыки состоится концерт прославленного хора Вестминстерского аббатства во главе с художественным руководителем и дирижёром Джеймсом О Доннеллом. Наряду с произведениями великих английских классиков Генри Пёрселла, Орландо Гиббонса будут исполнены духовные сочинения современных английских композиторов - Джона Раттера, Боба Чилкотта. Интересной обещает быть музыка из коронационной службы - марш "Держава и скипетр" и гимн "Тебя, Бога, хвалим". Оба произведения сочинены сэром Уильямом Уолтоном специально для коронации Елизаветы II в 1953 году. Также прозвучат "Четыре рождественских мотета" француза Франсиса Пуленка, "Сегодня Христос рождён" немецкого композитора Генриха Шютца и сочинения его учителя - итальянца Джованни Габриэли. Аккомпанировать хору будет знаменитый органист Роберт Куинни, сообщают "Известия". Хор Вестминстерского аббатства был создан в 1540 году по указу короля Генриха VIII. В составе коллектива 30 мальчиков - учеников хоровой школы при аббатстве и 12 взрослых певцов.

"Новая опера" проводит видеотрансляцию "Русалки" А.Дворжака (дирижер Владимир Федосеев), которая прозвучит 22 января в концертном исполнении. Начало трансляции в 19:00. Напомню, что в ближайшее время также состоятся трансляции концерта "Гершвин-гала" (23 января) и оперы "Золушка" Дж.Россини (30 января). Видео доступно по ссылке: http://novayaopera.vidicor.ru (предварительно нужно установить плагин)

22 января 2010. Известный американский журнал "Time" ежегодно публикует перечень ста наиболее влиятельных персон прошлого года. В 2010 году в этот список попал единственный представитель России, им стал художественный руководитель и дирижер Мариинского театра Валерий Гергиев..

23 января, в ижевском Свято-Михайловском Соборе, одном из соборных храмов Ижевской и Удмуртской епархии, построенном в честь святого Архангела Михаила, состоится уникальный концерт духовной музыки, который будет проходить в рамках Удмуртского Республиканского фестиваля духовной музыки под названием «Пасхальный». Участие в этом концерте примут хоровые коллективы, состоящие из юных жителей Ижевска. Перед слушателями, которые придут в собор в этот вечер, с литургическими песнопениями выступят мальчики и девочки из Детской школы искусств №2 города Ижевска, которые являются многократными обладателями различных наград, победителями международных, Всероссийских и Республиканских фестивалей и конкурсов. Как сообщили организаторы фестиваля, в программе концерта духовной музыки исполняемые а капелла песнопения, литургии, всенощного бдения, дополненные произведениями внелитургического характера. Вход на этот концерт абсолютно свободный, само же выступление начнется в 6 часов вечера.

В Москве 25 января открылся частный Музей русской иконы, сообщается в пресс-релизе, поступившем в "Ленту.ру". Новый музей, созданный предпринимателем, меценатом и коллекционером Михаилом Абрамовым, находится по адресу улица Гончарная, дом 3, у станции метро "Таганская". Коллекция музея насчитывает около 4000 памятников древнерусского и восточнохристианского искусства, в том числе около 600 икон. Ранее коллекция Музея русской иконы частично выставлялась в бизнес-центре "Верейская плаза" (с 2006 года), а также на выставках в Третьяковской галерее (2008 год), в Пушкинском музее (2009 год) и в других музеях как в России, так и за рубежом. "Чудо в Гончарах".

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Новая колокольная установка «Русская звонница «София» будет установлена в восстанавливающемся домовом храме Шереметевского дворца Санкт-Петербурга, куда будет передана в бессрочное хранение. Об этом рассказали 26 января гостям презентации музыкального инструмента ее организаторы. Представление звонницы прошло в Шереметевском дворце — филиале Музея театрального и музыкального искусства. Один из ее создателей, композитор и пианист, заслуженный артист России Михаил Иванов, разработавший ее в соавторстве с художником и дизайнером Сергеем Лошаковым, исполнил авторские звоны. Затем в Белом зале дворца прошел концерт «Мое русское сердце». Звонница предназначена как для сольного исполнения колокольных звонов, так и для игры в музыкальных ансамблях и оркестрах. Сейчас изобретение хранится в Государственном центральном музее музыкальной культуры имени Михаила Глинки в Москве. Инструмент уже получил известность в России и за рубежом. Он был представлен на германо-российском фестивале в Берлине, участвовал в Днях славянской письменности и культуры в Саратове, был освящен в православном храме Антверпена (Бельгия).

28.01.2011. В Ярославле состоялась мировая музыкальная премьера / Оркестровая версия сюиты из музыки Эдуарда Артемьева к новому фильму Андрона Кончаловского «Щелкунчик» прозвучала в зале филармонии. Музыку со множеством цитат из произведений Чайковского композитор сделал исключительно "по-артемьевски". Автор, который известен как мастер электронных композиций, создал масштабное оркестровое сочинение с учетом всех особенностей симфонического звучания. Инициатором этого проекта в Ярославле выступил Мурад Аннамамедов. Вместе с ярославским оркестром в исполнении сюиты приняли участие капелла «Ярославия», детская хоровая студия «Аллегро». Среди солистов-вокалистов - Евгений Валевич из Москвы, Альбина Хрипкова и Дарья Ульихина из Ярославля. Как говорит сам автор, в России его музыка звучит теплее и проникновеннее, нежели на Западе. "В концерте всегда чудеса возможны, живой контакт с залом позволяет делать неожиданные открытия", - поделился композитор, народный артист России Эдуард Артемьев. "Музыка к фильму – это клочки, это монтаж. А чтобы полнокровно, в форме сюиты, на целое отделение…так эта музыка исполнялась впервые в мире" - добавил художественный руководитель и главный дирижер ЯАСО, народный артист России Мурад Аннамамедов.

28 января в областном центре культуры и народного творчества Липецка открылась выставка, посвящённая традиционному комплексному костюму, - «Нет живописней русского наряда». Сегодня в город металлургов пожаловали народные костюмы практических из всех районов Липецкой области. В необычной выставке поучаствовали и хранители традиционного костюма из народа, и учреждения. К примеру, интерес к народному липецкого одеяниюнию проявляют интерес Елецкий государственный университет им. И. А. Бунина, Липецкий областной колледж искусств им. К. Н. Игумнова, Липецкий Государственный педагогический университет, музей декоративно-прикладного творчества г. Липецка, Липецкий краеведческий музей, Лебедянский Дом ремёсел. Всего "примерило" костюмы около двухсот человек в возрасте от 6 до 67 лет. Выставка представляет собой комплекс тематических подборок. Представлено более 30 подлинных этнографических костюмов Липецкой области.А вот на первом этаже ОЦКНТ сейчас располагаются работы мастеров нашей области - рукотворные куклы. Войе театрального зала встречает гостей ОЦКНТ уникальной подборкой из фотоархива «Липецкой газеты» и частной коллекции: фотографии от начала ХХ века до наших дней, где изображены липчане в традиционных костюмах. Во время открытия выставочного комплекса, посвященного народному костюму, также в фойе уютно расположились и мастер плетения лаптей, и мастерица-кружевница. Гостей выставки на втором этаже встретят манекены, одеты в костюмы липецких сел. По своей красочности наряды липчанок начала XX века мало уступают буйству красок на современных улицах города. "Изюминкой" открытия выставки стали презентация-дефиле и конкурс костюмов. Участников "ткано-исторического" состязания оценивали по нескольким критериям: «Реконструкция этнографического костюма», «Сценический народный костюм», «Русские традиции в современном костюме», «Рукотворная кукла в русском костюме». Украшением дефиле стало вокальное сопровождение "похода по языку" от моделей: звучали русские народные песни акапельно. До начала презентации комплекса экспозиции ОЦКНТ попробовал охарактеризовать ее: -Выставка «Нет живописней русского наряда» - по истине грандиозное мероприятие, охватывающее очень большую часть видов декоративно-прикладного творчества, имеет большое значение для сохранения и развития традиционной культуры Липецкого края,- считают в ОЦКНТ.- Липецкий традиционный костюм, которому и посвящено мероприятие, представляет собой пёструю картину и по форме, и по цветовой гамме. Объясняется это тем, что Липецкая область, образованная в 1954 году, вобрала в себя сложившуюся традиционную культуру соседних областей. В Воловском, Елецком, Долгоруковском, Тербунском, Измалковском, Лев-Толстовском районах в одежде нашли своё отражение черты рязанского костюма. В Лебедянском, Добринском, Краснинском и Липецком районах прослеживается влияние тамбовского традиционного костюма. В остальных – Орловской, Воронежской и Тульской губерний. Данная выставка дает возможность тщательно изучить и восстановить подлинность традиционных комплексных костюмов нашего края.

28/01/2011/ ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Владимир Федосеев представит 28 января 2011 года в Москве премьеру оратории Владимира Рубина "Будь милостив". Первое исполнение нового сочинения современного российского композитора состоится в Светлановском зале Международного дома музыки. Оратория "Будь милостив" завершает тетралогию последних сочинений Рубина в этом жанре: "Песнь Восхождения", "Песни любви и смерти", "Ангел Хранитель". Все эти сочинения исполнялись Большим симфоническим оркестром имени Чайковского, сообщает Радио "Культура". Новая оратория Рубина написана для солистов, мужского хора и оркестра, на слова Гоголя, Баратынского, Блока, Ходасевича, Платонова, Заболотского, а также на канонические молитвенные тексты.

Оперный фестиваль на плавучей сцене в Брегенце. Считаете, что опера – это скучное искусство давно отжившее свое? Расскажите это тысячам людей со всего мира, ежегодно съезжающимся в маленький австрийский городок Брегенц, где каждое лето проходит крупный оперный фестиваль Bregenzer Festspiele, главной площадкой которого является … плавучая сцена. Bregenzer Festspiel, проще говоря, Брегенцский Фестиваль – это одно из крупнейших в Европе подобных мероприятий, истоки которого уходят послевоенный 1946 год. Но огромнейшую известность, причем, не только в театральных кругах, этот Фестиваль получил в последние годы благодаря своей новой сцене, Seeb?hne, расположенной на открытом воздухе посреди вод Боденского озера. Подобное расположение позволяет режиссерам ничем не ограничивать свой замысел, дает им невероятные возможности как в плане "Даниэлю Аршаму с его "Лавиной"!). Примером тому может послужить опера «Аида», поставленная здесь летом 2009-го года, значительная часть действия которой проходила непосредственно на воде на фоне огромной разрушенной Статуи Свободы (она символизирует конфликт между понятиями «рабство» и «свобода», раскрывающийся в «Аиде»). Конечно, подобный масштаб сценического действия требует и соответствующих затрат со стороны организаторов. Благо, что в Seeb?hne огромна не только сцена, но и зрительный зал. Он также расположен под открытым небом, и рассчитан на семь тысяч человек. Подумайте только, оперный зал на 7000 мест!!! Стоимость же билета на представление составляет от 28 до 272 евро (цены на фестиваль 2011-го года). Так что, при 23 спектаклях (опять же, запланированных в 2011-м году), затраты на постановку компенсируются с хорошим избытком. Но, помимо основной, плавучей сцены, Брегенцский Фестиваль обладает и несколькими другими площадками. Так что за тот месяц, который он длится, в его рамках проводится в среднем около сотни мероприятий. В этом году Bregenzer Festspiele пройдет с 20 июля по 21 августа. А его основная сцена будет занята оперой «Андре Шенье» («Andre Chenier»), посвященная жизни этого знаменитого французского поэта, написанная композитором Умберто Джордано (Umberto Giordano) и поэтом Луиджи Илликой (Luigi Illica). Постановщиком выступит знаменитый британский театральный и оперный режиссер Дэвид Паунтни (David Pountney).

Капелла с блеском исполнила «Всенощное бдение» САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 28 января. Певческая Капелла Санкт-Петербурга с блеском исполнила «Всенощное бдение» Сергея Рахманинова. Именно хор Ленинградской Капеллы под управлением В.А.Чернушенко в 1982 году возобновил концертную жизнь «Всенощной» в Ленинграде после почти 60-летнего перерыва. «Всенощное бдение» можно назвать самым известным произведением из всего наследия русской духовной музыки, считают эксперты. Оно исполняется многими коллективами разных стран и даже было официально издано в СССР. Такая широкая известность сыграла с шедевром Рахманинова злую шутку. За «Всенощную» зачастую берутся коллективы, которые по своему уровню никак не соответствуют этому сложнейшему для исполнения материалу. «Всенощное бдение» Рахманинова крайне редко используется в церковных богослужениях (а полностью — почти никогда). Выдающийся образец духовной музыки многие стали считать чисто концертным произведением. А это ни в коем случае не так. Приходилось слышать мнение, что духовную музыку очень трудно правильно воспринимать вне стен храма, в обстановке концертного зала. Но исполнение «Всенощного бдения» Певческой Капеллой полностью опровергает этот стереотип. Старейший хор России, которым более 35 лет руководит народный артист СССР Владислав Чернушенко, еще с советских времен является хранителем традиций русской духовной музыки. За эти годы хор создал эталон исполнения духовных произведений и достиг практически идеального звучания. «Всенощное бдение» стало еще одним подтверждением высочайшего класса Капеллы. Этот коллектив — один из немногих, кто имеет моральное право включать в свой репертуар великое произведение Рахманинова. Исполняя «Всенощную», хор Капеллы звучал удивительно гармонично, буквально как один голос, как некий чудесный инструмент, с которым не сравнится звучание ни одного самого прекрасного органа в мире. Феноменальная акустика зала только усиливала это ощущение, которое, к сожалению, очень трудно передать в записи. Уровень исполнения – далеко не единственная причина, по которой «Всенощное бдение» звучит настолько впечатляюще. Самое главное при исполнении такого произведения – понять, что духовная музыка, а особенно «Всенощная» Рахманинова — это молитва, а не просто «сочинение для хора». Каждое слово, каждый звук должен буквально возноситься к небу, а молитвенная сила музыки должна заставлять даже неверующих людей почувствовать, что у них тоже есть душа. Именно такого исполнения удалось добиться Владиславу Чернушенко. Нецерковный, но вполне «светский» хор создает потрясающую атмосферу молитвенного единения. Именно этого очень часто не хватает во время церковных богослужений, которые часто сопровождаются «холодным» пением хора из наемных неверующих «легионеров».

Государственный академический Северный русский народный хор представит культуру Поморья на открытии в Москве торжеств, посвящённых 300-летию со дня рождения Михаила Ломоносова. Программа построена на основе поморских традиций встречи Рождества. 30 января в МГУ имени Ломоносова архангельские артисты впервые исполнят кант на стихи земляка, подготовленный специально к юбилею великого помора, сообщает Радио "Культура". Государственный академический Северный русский народный хор - профессиональный художественный коллектив, исполняющий народную музыку. Это один из старейших хоров России.

Великий Новгород: 1 февраля 2011 года начнутся общественные слушания на тему: «Сохранение и популяризация историко-культурного наследия древнейших городов России. К 1150-летию зарождения российской государственности».

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Первый фестиваль церковных хоров «Звучала музыка с небес» состоялся в Святодуховском центре А лександро-Невской лавры 29-30 января. Среди его участников было десять вокально-хоровых коллективов из храмов Санкт-Петербурга и области. Жюри под председательством протоиерея Димитрия Дашевского оценивало их мастерство по многим критериям, в том числе по чистоте строя, единству стиля, молитвенности исполнения, грамотности прочтения церковнославянских текстов. В рамках фестиваля прошел «круглый стол», посвященный традициям исполнения духовных песнопений в православных храмах и особенностям концертного исполнения духовной музыки. В дискуссии приняли участие известные регенты и хормейстеры Санкт-Петербурга и области. Среди них доцент РГПУ имени Герцена и СПбПДА Дмитрий Стефанович, заведующий дирижерско-хоровым отделением колледжа имени Римского-Корсакова Александр Логинов, педагог хорового училища имени Глинки Александр Говоров, регент церкви святого Иоанна Предтечи (Чесменской) Юлия Бордиловская. Участники встречи говорили о проблемах, с которыми сталкиваются клиросные хоры. Например о том, какая духовная музыка годится для концертного исполнения, а какая нет, зачем в храме нужен любительский хор и является ли он антитезой профессиональному, нужно ли преодолевать «пестроту» обихода и приводить его варианты к единообразию. Живое взволнованное обсуждение вызвал вопрос о том, почему пение как религиозный фактор нередко может противоречить стройному течению богослужения, как наладить контакт между совершающими его священнослужителями и регентом. «Пойте Богу нашему, пойте, пойте Цареви нашему, пойте. Яко Царь всей земли Бог, пойте разумно» (Пс. 46, 6-7). В этих словах, которые напомнил один из выступавших, его коллеги выделили последнее слово. Что значит петь разумно, чисто, выразительно, одухотворенно? Как найти «ключ разумения» в регентской деятельности, чтобы она привела к блаженству соединения с Богом? Чему надо учить больше: как петь или о чем петь? Эти и другие вопросы в ходе обсуждения пока были лишь обозначены. Хоровики намерены продолжить разговор в рамках фестиваля, который станет традиционным. 3 мая его участники вновь соберутся на гала-концерт и творческое общение в Академической Капелле.

Национальный музей этнологии (Museu Nacional de Etnologia), что в Лиссабоне, вызвает восторг у посетителей, интересующихся прошлым Португалии - древней страны, овеянной ветрами Атлантики. Необычный музей зародился на базе центра по изучению этнологии, главным вдохновителем которого с 1947 года являлись Жорж Диас и его последователи - Марго Диас, Эрнесто Вейга де Оливейра, а также другие ученые-антропологи, благодаря кропотливому труду которых была собрана уникальная коллекция.

Москва: открылась выставка "Архангельский обоз", посвященная 300-летию Михайло Ломоносова. Выставка проходит в музее декоративно-прикладного искусства.

(Рига, 1 февраля, "Татар-информ", Дмитрий Родионов). В среду, 2 февраля, руководство Рижской думы встретится с представителями Совета Всемирных хоровых встреч, чтобы показать возможности города для проведения предприятия такого масштаба. Обычно олимпиада Всемирных хоровых встреч собирает 15-20 тысяч участников из 80 государств. Очередные Всемирные хоровые встречи пройдут в 2014 году, когда Рига станет столицей европейской культуры. Право стать кандидатом для проведения в 2014 году международного хорового фестиваля Рига получила благодаря тому, что несколько хоров Латвии показали выдающиеся результаты на Всемирных хоровых встречах в 2008 году. Это хоры «Kamer», «Balsis», детский хор «Lielvarde» и детский вокальный ансамбль «Mik 8». В Риге гости осмотрят возможные места проведения концертов и конкурсов, а также условия проживания участников и гостей. Для латвийской столицы проведение самого известного хорового конкурса не только престижно, но и экономически выгодно. Всемирные хоровые встречи проходят каждый второй год, каждый раз на разных континентах. Всемирные хоровые встречи-2010 состоялись в китайском городе Шаосинь, недалеко от метрополии Шанхай, и были приурочены к юбилею Шаосиня, который в это время отмечал свое 2500-летие. Следующий хоровой конкурс пройдет в 2012 году в американском Цинциннати. Идея проведения Всемирных хоровых встреч базируется на олимпийских идеалах объединения поющих людей и народов. Справка.
29 апреля 2007 молодежный хор «Balsis» (дирижер Интс Тетеровскис) отметил 20-ую годовщину своего основания. В честь этой знаменательной даты коллектив поставил себе цель установить мировой рекорд, выступив в течение суток с 20 бесплатными концертами в Риге. И это им вполне удалось. В этом необычном проекте приняли участие известные латвийские исполнители и группы: Linda Leen, «H2O», «Putnu Balle», Иева Акуратере, Ник Готхэм, Виестурс Янсонс, «Ludus», Сонора Вайце, «Knipas un Knauki», Кристине Адамайте, Илзе Паэгле, Иева Парша, столичные хоры и дирижеры, а также другие представители академической и популярной музыки. Концерты хора «Balsis» состоялись в Англиканской и Реформаторской церквях, в столичной Ратуше, Малой гильдии, в Яня сета, на Ливской площади, Центральном железнодорожном вокзале, в Верманском саду, «Hotel de Rome», на Эспланаде, возле памятника Свободы и в других местах столицы. «Balsis» уже более 15 лет входит в элиту хоровых коллективов Латвии. Хор является лауреатом многочисленных конкурсов и фестивалей, неизменно вызывая своей высокопрофессиональной манерой исполнения, оригинальными программами и интерпретацией музыкальных произведений восхищение и у жюри, и у слушателей. За 20 лет своего существования хор записал 15 альбомов, а юбилейный год отметит изданием еще двух компакт-дисков – сборника лучших хоровых песен и записью оратории Г.Ф. Генделя «Мессия».

Крупнейшие музеи мира теперь доступны в Интернете MIGnews.com.ua 2 февраля компания Google запустила онлайн-проект Google Art Project , который позволяет любому желающему побывать на виртуальной экскурсии в 17 музеях мира. Проект работает аналогично сервису Google Street View, который позволяет смотреть панорамные виды улиц многих городов мира с высоты около 2,5 метров. Артпроект Google Эрмитаж и Третьяковскую галерею, Музей современного искусства и Метрополитен-музей в Нью-Йорке, а также еще 13 крупных музеев мира отныне можно посетить, не отходя от компьютера. О запуске нового арт-проекта, который дает возможность рассмотреть в мельчайших деталях более тысячи произведений искусства, объявила компания "Google". В виртуальную коллекцию вошли такие шедевры как "Рождение Венеры" Боттичелли эпохи Ренессанса, композиция современного британского художника Криса Офили "Нет женщины, нет слез", пост-импрессионистские картины Сезанна, византийские иконы, потолочные росписи Версаля и интерьеры древних египетских храмов, произведения Уистлера и полотна Рембрандта, собранные в музеях по всему миру. В общей сложности в проект включены произведения 486 художников из разных стран мира, в том числе картины "Возвращение блудного сына" Рембрандта из Эрмитажа и "Явление Христа народу (Явление Мессии)" Александра Иванова из Третьяковской галереи. Кроме того, каждый из 17 музеев выбрал для проекта один экспонат, который был отснят в мельчайших деталях с использованием технологии гигапиксельной съемки. Каждое такое изображение состоит из 14 млрд пикселей, что позволяет исследовать тончайшую манеру кисти художника - невооруженным взглядом такие подробности рассмотреть невозможно. Теперь зритель может открыть для себя, к примеру, такие мелкие детали, как латинское четверостишие на картине Ганса Гольбейна Младшего "Купец Георг Гиссе". Также музеи предоставили высококачественные изображения более чем для 1000 шедевров. При таком разрешении любители искусства могут в деталях рассмотреть то, что раньше было практически недоступно. В частности, миниатюрные фигурки людей в реке на картине Эль Греко "Вид Толедо" или отдельные мазки на картине "Вечер в Грандкампе" Жоржа Сера. Пользователи смогут перемещаться по галереям, выбирать интересующие их произведения искусства, читать информацию о них или в мельчайших деталях рассматривать изображения тех работ, которые отсняты в сверхвысоком разрешении, сообщает NEWSru. На информационной вкладке можно прочитать сопроводительный текст о произведении, найти другие работы того же художника и посмотреть видеоролики на YouTube, рассказывающие о картине, а также прослушать аудиофайлы. Специально разработанная для съемки в помещениях аппаратура Street View позволила сделать панорамные снимки интерьеров самих музеев. Результаты съемок были сведены воедино, и теперь все пользователи смогут "прогуляться" по 385 залам разных галерей мира. Каждый из музеев тесно сотрудничал с "Google", консультируя и давая экспертные рекомендации: они помогали выбирать коллекции для проекта, подбирать оптимальный угол съемки произведений, составляли сопроводительный текст, а также предоставляли аудио- и видеоматериалы.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 1 по 20 февраля 2011 года в Выставочном зале Государственного центра современного искусства будет представлена выставка проекта "Визуальные партитуры". Проект приурочен к юбилею Владимира Мартынова - известного композитора-минималиста. Творчество В.И.Мартынова уже долгие годы определяет не только стратегии минимализма в радикальной музыкальной культуре, но и сам тип художественного существования творческой личности, его интегральное поведение. Искусство Владимира Мартынова ведёт нескончаемый диалог практически со всеми основными арт-стратегиями - перформансами, видеоартом, литературой, поэзией, включая в непосредственный художественный акт все актуальные векторы современной художественной жизни. Проект "Визуальные партитуры", соотнесённый с акустической образностью искусства Владимира Мартынова включает в себя художественные объекты той социальной общности, которая в своём творчестве использует визуальные формы, неотделимые от акустической культуры. Экспозиция проекта "Визуальные партитуры" составлена из визуально-акустических инсталляций Владимира Мартынова, Павла Карманова, Сергея Загния, Ивана Соколова, и художников, которые сотрудничают в настоящий момент с представителями этой музыкальной культуры - Вадим Захаров, Владимир Смоляр, AES+F, Сергей Катран.

АНОНС! САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Фестиваль древнерусской музыки пройдет в Санкт-Петербурге с 1 по 20 февраля. В его программу включены произведения богослужебной музыки (знаменного распева, раннего русского многоголосья, других стилей XVI-XIX веков), а также внебогослужебной музыки — в первую очередь, духовных и так называемых монастырских стихов. Выступлением ансамбля «Сирин» под руководством Андрея Котова в Успенском храме подворья Оптиной пустыни в Санкт-Петербурге открылся Второй фестиваль древнерусской музыки. Со 2 февраля Андрей Котов, руководитель старейшего и самого известного в России коллектива, исполняющего подобный репертуар, проводит пятидневные мастер-классы по ансамблевому исполнительству. Занятия ведутся в двух группах — с новичками и профессионалами, они совместно занимаются коллективной импровизацией, результаты которой представят 16 февраля в 19 часов в Народном православном университете. Там пройдет концерт духовных, монастырских и покаянных стихов. В программе фестиваля, который продлится до 20 февраля, в исполнении ансамбля «Сирин» и других коллективов из Москвы и Санкт-Петербурга прозвучат древнерусские богослужебные песнопения: знаменный, демественный распевы, строчное многоголосье и духовные стихи. Также в рамках фестиваля выступят богослужебные коллективы города, ансамбли «Ключ разумения» и «Элеон». Москвички Полина Терентьева и Мелитина Макаровская проведут мастер-классы по исполнению духовных стихов, богослужебному и наонному пению (особому способу исполнения певческих текстов). «Изучение традиций древнерусского певческого искусства не просто повышает культурный уровень, а знакомит с духовной историей, объединяет нас, помогает обмениваться бесценным опытом», — считает куратор фестиваля Екатерина Матвеева. Фестиваль организован факультетом церковной музыки Санкт-Петербургского православного института религиоведения и церковных искусств. На открытии фестиваля 1 февраля на Подворье Оптиной пустыни выступит старейший и самый известный ансамбль древнерусской музыки в России «Сирин» (художественный руководитель — Андрей Котов). Богослужебная музыка будет представлена двумя концертами — 17 и 18 февраля, в которых примут участие известные концертные и церковные коллективы Санкт-Петербурга. Будет представлен знаменный распев. Другую сторону древнерусской музыки — традицию исполнения духовных стихов — можно будет услышать на концерте 6 февраля, в день памяти блаженной Ксении Петербургской на концерте исполнителей из Москвы и Санкт-Петербурга (от сольных исполнителей и фольклорных ансамблей до церковных хоров). Сольный концерт Андрея Котова — одного из самых потрясающих исполнителей духовных стихов в России, создателя и бессменного художественного руководителя ансамбля «Сирин», певца, фольклориста и хормейстера состоится 10 февраля. В рамках фестиваля пройдут мастер-классы по древнерусской музыке, детский праздник и концерт-лекция об истории древнерусской музыки (с участием ансамбля «Ключ Разумения»). Закроет фестиваль концерт ансамбля «Элеон» в рамках Зимней православной выставки. Цель форума — способствовать объединению исследователей и исполнителей, знакомству широкой публики со стилями и направлениями традиционной русской музыки

СОФИЯ. 3 февраля после тяжелой болезни на 78-м году жизни скончалась известная болгарская исследовательница восточно-христианской церковной музыки и гимнографии Елена Тончева, сообщает болгарский сайт «Двери.Бг». Елена Тончева родилась 26 июня 1933 г. в Софии. Окончила музыкальное училище в Софии, а в 1958 г. Болгарскую консерваторию. С 1960 г. работала в Институте музыка при Болгарской академии наук. В 1971-1972 гг. проходила специализацию по музыкальной медиевистике в Париже. Изучала музыкальные славянские рукописи в архивных собраниях разных стран, открыла «болгарский» распев на годовой цикл служб. Особое внимание в своих исследованиях уделяла творчеству св. Иоанна Кукузеля. Защитила докторскую диссертацию по теме «Полиелейные мелодии, обозначенные как болгарские в балканской песенной практике (по источникам 12-15 вв.). В последние годы Елена Тончева исследовала культурологическую проблему разграничения Востока и Запада в европейской музыкальной культуре в средние века и формирование гипотезы различного осмысления музыкального искусства как культа и культуры в двух частях Европы. Елена Тончева — автор десятков радио- и телевизионных музыкальных образовательных программ, редактор ряда тематических сборников, статей, в том числе — статей по церковной музыке в «Православной энциклопедии», издаваемой в Москве. Благодаря исследованиям Елены Тончевой сочинения средневековых болгарских и византийских гимнографов не только были открыты, но и стали исполняться церковными хорами.

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 8 февраля 2011 года, во вторник в 19.00 в Рахманиновском зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского прозвучит вокальная музыка эпохи Ренессанса. Исполнители: Вокальный ансамбль "Интрада". Дирижёр - Питер ФИЛЛИПС (Великобритания).
В программе:
- Дж. П. да ПАЛЕСТРИНА - мотет "Tu es Petrus"
- мотет "Tribulationes civitatum"
- мотет "Dum complerentur"
- У. БЁРД - Четырёхголосная месса
- мотет "Tribulationes civitatum"
- Т.Л. де ВИКТОРИЯ - мотет "Dum complerentur"
- мотет "Vidi speciosam"
Московская консерватория приготовила роскошный подарок для любителей старинной европейской вокальной музыки. В Россию с третьим визитом приезжает знаменитый исследователь и исполнитель вокальной музыки эпохи Возрождения, Кавалер Ордена Искусства и Литературы Франции, Член Совета Колледжа Мертон (Оксфорд), обладатель премий "Граммофон" за запись старинной музыки, обладатель премий "Золотой Диапазон Года", номинант на премию "Грэмми", руководитель ансамбля "The Tallis Scholars" - Питер Филлипс. В рамках своего визита Питер Филлипс проведёт серию мастер-классов с вокальным ансамблем "Интрада" в Консерватории. А 8 февраля состоится заключительный концерт, в рамках которого впервые в России будут представлены шедевры эпохи Ренессанса в исполнении ансамбля "Интрада" под управлением Питера Филлипса. С руководителем ансамбля "The Tallis Scholars" у ансамбля "Intrada" сложились тёплые творческие отношения, так как Питер Филлипс уже дважды приезжал в Москву специально для проведения мастер-классов по Ренессансной духовной музыке, по окончании которых он дирижировал на заключительных концертах вокальным ансамблем "Intrada" в Англиканском соборе Св.Андрея (Москва), где великолепная акустика позволяет в полной мере насладиться полифонией а капелла эпохи Ренессанса.
Вокальный ансамбль "Интрада" - молодой, однако уже прочно вошедший в концертную жизнь столицы коллектив, исполняющий старинную вокальную музыку. Желание прикоснуться к музыкальному искусству Ренессанса и барокко объединило под руководством Екатерины Антоненко талантливых и целеустремленных певцов - студентов и выпускников Московской Государственной консерватории имени П.И. Чайковского. За прошедшие четыре сезона ансамбль выступил с концертами в лучших залах Москвы и Санкт-Петербурга - Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории, Малом зале Санкт-Петербургской филармонии, Камерном зале Московского международного Дома музыки, Камерном зале Московской филармонии. "Интрада" ежегодно принимает участие в абонементной программе Московской консерватории, каждый раз представляя публике российскую премьеру барочной музыки: в сезоне 2008-2009 ансамбль впервые в России исполнил мотеты Я. Фробергера, в 2009-2010 - кантату Д. Букстехуде BuxWV 78. В сезоне 2010-2011 ансамбль готовит премьеру вокально-инструментальных сочинений Б. Галуппи. В прошедшем сезоне коллектив испробовал свои силы в исполнении современной музыки - на фестивале камерной музыки "Возвращение" впервые в России прозвучала фуга Г. Гульда "So you want to write a fuge". В рамках X международного органного фестиваля (2010) на сцене Большого зала консерватории ансамбль исполнил "Оду на смерть королевы Мери" Г. Пёрселла. Певцы ансамбля "Интрада" постоянно углубляют свои знания в области исполнения ренессансной и барочной вокальной музыки, общаясь с ведущими зарубежными специалистами. Коллектив был инициатором проведения в Московской консерватории мастер-классов таких всемирно признанных авторитетов в области старинной музыки, как Майкл Чанс (2007), Дэйм Эмма Керкби (2008) и Питер Филлипс (2008, 2010). Также ансамбль принимал участие в мастер-классах Пола Эссвуда (2007, 2008, Москва), международных курсах по старинной музыке в г. Урбино (2008, Италия), хоровом мастер-классе в г. Римини (2008, Италия), мастер-классах Австрийской барочной академии в г. Гмунден (2009, 2010, Австрия). Питер ФИЛЛИПС - руководитель ансамбля "The Tallis Scholars", обладатель премий Граммофон за запись Старинной музыки (2001, 2004, 2005), премий "Diapason d Or de l Annee" (1989 дважды, 2010), номинации на премию "Грэмми" (2005). Руководитель и издатель старейшего музыкального журнала в мире "The Musical Times", автор книг по старинной музыке, редактор произведений старинной музыки, музыкальный директор Колледжа Мертон, Оксфорд (Director of Music, Merton College, Oxford) (с 2008). Кавалер Ордена Искусства и Литературы Франции (Chevalier de l Ordre des Arts et des Lettres) (орден присвоен в 2005), член Совета Колледжа Мертон, Оксфорд (Fellow of Merton College, Oxford) (с 2010). Питер Филлипс добился выдающейся репутации, посвятив свою жизнь изучению и исполнению полифонии эпохи Возрождения. В 1973 году он основал вокальный ансамбль "The Tallis Scholars", с которым к настоящему моменту выступил более чем в 1600 концертах и выпустил более 50 компакт-дисков. В результате деятельности г-на Филипса - концертов, записей, публикации книг и статей - музыка эпохи Возрождения стала восприниматься как часть основного классического репертуара. Кроме "The Tallis Scholars", Питер Филлипс работает и с другими коллективами. Так, он выступал c Collegium Vocale г. Гент (Бельгия), с Нидерландским камерным хором, хором Финского радио, Студией старинной музыки г. Монреаль (Канада) и со многими другими коллективами по всему миру. С хором "BBC Singers", совместно с "The Tallis Scholars", в июле 2007 года Питер Филлипс провёл концерт "Променад" в Королевском Альберт Холле, который транслировался в прямом эфире и собрал аудиторию более шести тысяч зрителей. Каждый год г-н Филлипс проводит большое количество мастер-классов и хоровых семинаров во всём мире, посвящённых изучению наследия хоровой музыки эпохи Возрождения, а также является художественным руководителем Летних школ "The Tallis Scholars" в Великобритании, США и Австралии. Недавно Питер Филлипс был назначен музыкальным директором в Мертон колледже (Оксфорд). В дополнение к дирижированию, Питер Филлипс хорошо известен как исследователь. В течение многих лет он ведёт музыкальную колонку журнала "The Spectator". В 1995 году он стал владельцем и издателем "The Musical Times", старейшего музыкального журнала в мире. В 1991 году была опубликована его книга "Английская духовная музыка в 1549 - 1649 гг.". В 2006 году в Гуггенхайме (Нью-Йорк) состоялась премьера его песенного цикла для контральто "Four Rondeaux by Charles d'Orleans". Питер Филлипс также провел многочисленные теле- и радиопередачи. В 2005 году г-ну Филлипсу был присвоен титул Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. В 2010 году Питер Филлипс был избран Членом Совета Колледжа Мертон (Оксфорд).
ПРОГРАММА ВИЗИТА ПИТЕРА ФИЛЛИПСА (5-8 ФЕВРАЛЯ 2011)
5 феврапя 2011 года, в субботу в 19.30 в классе №47 (Малый зал) состоится мастер-класс Питера Филлипса с вокальным ансамблем "Интрада". Вход свободный.
6 феврапя 2011 года, в воскресенье в 18.00 в классе №47 (Малый зал) состоится мастер-класс Питера Филлипса с вокальным ансамблем "Интрада".
7 феврапя 2011 года, в понедельник в 18.00 в Концертном зале им. Н.Я. Мясковского состоится мастер-класс Питера Филлипса с вокальным ансамблем "Интрада".Вход свободный.
8 феврапя 2011 года, во вторник в 14.00 в Конференц-зале (проход через Рахманиновский зал) состоится лекция П. Филлипса на тему "Вокальная музыка Дж.П. да Палестрина и Т.Л. де Виктория: сравнение".Вход свободный.
8 феврапя 2011 года, во вторник в 19.00 в Рахманиновском зале состоится концерт "Вокальная музыка эпохи Ренессанса". Исполнители: Вокальный ансамбль "Интрада". Дирижёр - Питер ФИЛЛИПС (Великобритания)

09.02.2011. Седмица.Ru. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Вышел в свет первый аудио-диск возрожденного хора духовенства Санкт-Петербургской митрополии. В него вошли пасхальные песнопения и песни военных лет, впервые исполненные на концерте 6 мая 2010 года в честь 65-летия Великой Победы. Это музыкальное приношение воинам, отстоявшим наше Отечество, и благодарение Богу за возможность вновь и вновь переживать пасхальную радость на родной земле в любимых храмах. В прилагаемом к диску буклете рассказывается об истории хора, а также приводится проповедь, раскрывающая смысл богословия Христовой победы над смертью, приведен состав всех участников современного состава творческого коллектива — клириков Санкт-Петербургской епархии. Отцы-певчие записали богослужебные песнопения на музыку Александра Кастальского, Николая Римского-Корсакова, Павла Чеснокова, Александра Шишкина и нашего современника, выпускника петербургской семинарии Сергея Григорьева. А всеми любимые песни «Журавли» Яна Френкеля, «Взвейтесь, соколы», «Однозвучно гремит колокольчик» Константина Сидоровича и солдатская песня «Уж ты, поле мое» прозвучали с участием солистов хора — протодиакона Андрея Левина, протоиереев Богдана и Андрея Жук, диаконов Артемия Лебедева и Николая Боткина.

В Рязани проходит фестиваль хоровой духовной музыки 10.02.2011 10 февраля в ГКО «Рязаньконцерт» состоялся концерт участников пятого православного фестиваля хоровой духовной музыки памяти протоирея Михаила Виноградова, сообщает пресс-служба аппарата регионального правительства. Фестиваль проходит при поддержке комитета по культуре и туризму Рязанской области. Открытие состоялось накануне в Рязанском музыкальном колледже имени братьев Пироговых. В этом году в фестивале принимают участие 19 хоровых коллективов из Москвы, Воронежа, Твери, Уфы, Рязани и области. В память о композиторе отце Михаиле Виноградове в рамках фестиваля прошла панихида на Лазаревском кладбище, где похоронен протоиерей. Состоялась Божественная литургия в Христорождественском кафедральном соборе. 11 февраля участники фестиваля выступят с благотворительным концертом в Солотчинском детском доме.

10.02.2011 Пользователи рунета увидят трансляцию спектакля из Пушкинского заповедника Пользователи рунета увидят трансляцию спектакля из Пушкинского заповедника, сообщила корреспонденту ПАИ представитель информационной службы музея Лидия Токарева. Онлайн трансляция постановки "На берегу пустынных волн" начнётся в 19:00 на официальном сайте музея-заповедника. Спектакль на Большой сцене научно-культурного (НКЦ) центра музея-заповедника "Михайловское" поставит профессор, заведующий кафедрой актёрского мастерства и режиссуры Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства Вениамин Фильштинский, роли исполнят студенты академии. По словам Лидии Токаревой, традиция студенческих спектаклей в Пушкинском заповеднике продолжается не первый год. До этого на сцене НКЦ выступали ученики Петра Фоменко и Александра Тителя.

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 11 февраля 2011 года, в пятницу в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится вечер премьер. Впервые в России прозвучат Реквием для меццо-сопрано, тенора, хора и оркестра английского композитора Роуланда ЛИИ и симфоническая сюита для скрипки с оркестром "Карнавал иллюзий" Майкла ПОЭЛА. В концерте принимают участие солисты из Великобритании: звезда мировой оперной сцены Сара КОННОЛЛИ (меццо-сопрано), тенор Эндрю БЭЙН и скрипач - автор "Карнавала иллюзий" Майкл ПОЭЛ. За пультом Академического Симфонического Оркестра петербургской филармонии и Оперного хора Михайловского театра - композитор Роуланд ЛИИ. Британский десант музыкантов в преддверии ведущего свою историю из Древнего Рима Дня всех влюблённых, внесёт свежую струю в февральские филармонические будни. На повестку дня в этот вечер встанет новая, недавно написанная в Британии музыка, которая впервые прозвучит в России.
СПРАВКА
Роуланд ЛИИ, автор анонсируемого "Реквиема", родился в Южной Англии в 1960 году. Учился в Лондонском Королевском музыкальном колледже (класс композиции - Йозеф Горовиц, фортепиано - Ян Лэйк, дирижирование - Норман Дель Мар). Среди его сочинений есть оркестровая, хоровая, камерная музыка. Лии называют одним из ведущих композиторов мультипликации Великобритании, для TV им создано более 250 композиций. Также, он является создателем более 20 партитур для короткометражных фильмов. Его работы транслировались более чем в 60 странах, некоторые его песни записаны более чем на 20 языках. Для танцевальной труппы Мэтью Бурна Роуланд Лии сделал оригинальную оркестровку балетов "Лебединое озеро" и "Щелкунчик" и продирижировал ими. Недавно композитором была закончена новая редуцированная версия оркестровки "Лебединого озера" для гастролей Бирмингемского Королевского балета, а также адаптация другого сочинения Чайковского - Темы с вариациями из сюиты соль мажор - для Королевского балета Фландрии (хореография Г.Баланчина). Роуланд оркестровал много сочинений других композиторов, среди них "Карнавал иллюзий" Майкла Поэла, который был записан Московским Государственным филармоническим оркестром. В 1986 году Лии стал первым обладателем награды им. Энтони Эсквита "молодой композитор" Британского Института кинематографии. С 1986 по 1996 - приглашённый педагог киномузыки в Лондонском Королевском колледже искусств. Роуланд Лии - страстный коллекционер механических музыкальных инструментов, в настоящее время занимается реставрацией эолийского духового органа у себя дома, в Линкольншире. Хедлайнером вечера обещает стать Сара КОННОЛЛИ, кавалер ордена Великобритании и одна из ярких звёзд мировой оперной сцены. Коннолли можно услышать на самых престижных и изысканных европейских подмостках. Её сотрудничество со знаменитыми и харизматичными дирижёрами, среди которых Сэр Колин Дэвис, Филипп Херревеге и Владимир Юровский, возносит Коннолли к вершине музыкального Олимпа. Среди последних ролей в опере: Дидона (Пёрселл) в Королевской опере, Ковент Гарден; Ла Скала, в театре Ла Моннэ (Брюссель), главные роли в операх "Юлий Цезарь в Египте" и "Тристан и Изольда" на фестивале Глайндборн; "Орфей" и "Поругание Лукреции" в Баварском государственном оперном театре, Нерон ("Коронация Поппеи") в Gran Teatro del Liceu в Барселоне и на фестивале "Музыкальный май" во Флоренции. Также исполнила главную роль в "Марии Стюарт", Ромео ("Капулети и Мотекки"), Октавиана ("Кавалер роз") в Шотландской опере и Секста ("Юлий Цезарь в Египте") в Парижском оперном театре. В США спела партию Композитора ("Ариадна на Наксосе"), Аннио ("Милосердие Тита") в Метрополитен (Нью-Йорк), главную партию в "Ариоданте" и Ромео ("Капулети и Монтекки") в Городской Нью-Йоркской опере. За партии Ромео ("Капулети и Монтекки") и Секста ("Милосердие Тита"), исполненные на сцене Английской Национальной оперы, певица была номинирована на премию Лоуренса Оливье "за выдающиеся достижения в оперном искусстве". В ближайших планах певицы: выступления на фестивале в Экс-Ан-Провансе, в Метрополитен, Парижской опере, театре Liceu (Барселона), Английской Национальной опере, на Глайндборн-фестивале, в Королевском оперном театре (Лондон), Ковент-гарден. Сара Коннолли часто выступает с сольными концертами в Лондоне и Нью-Йорке, на фестивалях в Эдинбурге, Олдборо, Зальцбурге и на Танглвуд-фестивале. Недавно состоялись её концерты с Бостонским симфоническим оркестром (под управлением сэра Колина Дэвиса), Концертгебау-оркестром ( п/у Д.Хардинга), оркестром театра на Елисейских полях (п/у Филиппа Херревеге), оркестром филармонии Лос-Анджелеса (п/у Владимира Юровского) и Халле-оркестром (п/у Марка Элдера). За выпущенные аудиозаписи певица дважды номинировалась на премию Grammy.
Эндрю БЭЙН, певец и продюсер, любит сочетать разные стили и жанры, по ходу преодолевая дистанцию между поп-музыкой и классикой. Из последних работ музыканта: Феррандо ("Так поступают все"), Айзенштайн ("Летучая мышь"), Пинкертон ("Мадам Баттерфлай"), Джо ("Девушка с Запада") в Грейндж-Парк-Опера, Тони ("Вестсайдская история") и Дон Хозе ("Кармен") в опере Пилмико. В 2008 году cолистом был подписан контракт с компанией SonyBMG, который позволяет поэкспериментировать с жанрами и записать альбом в интересном музыканту стиле. На Эндрю Бэйна оказали влияние различные музыканты и группы: от Лучано Паваротти до Led Zeppelin, от Дэвида Эссекса до Дэвида Боуи, от Марии Каллас до Марио Ланца; певцу удалось совместить свою любовь к опере с любовью к популярной музыке и поделиться этими чувствами с аудиторией. Он записал альбом с интерпретациями бессмертных хитов Дэвида Эссекса, Утни Хьюстон, ABBA, Селин Дион, Дэвида Боуи, группы The Three Degrees, Джин Питни и Aerosmith, - преодолевший дистанцию между поп-музыкой и классикой. С недавнего времени музыкант стал интересоваться жизнью и карьерой Марио Ланца. Эндрю Бэйн как и Марио Ланца любит сочетать разные жанры и стили. В прошлом году он стал соавтором и сопродюсером двухчастной документальной передачи для Би-Би-Си-2, повествующей о жизни великого тенора 50-х.
Скрипач и композитор Майкл ПОЭЛ - ученик по классу скрипки Эдуарда Татевосяна, Леонида Когана и Сергея Кравченко. В период обучения стал лауреатом нескольких национальных конкурсов, окончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского в 1980 году. В качестве солиста Московской филармонии выступал в России, Америке, Франции, Чехословакии и Германии. Кроме того, закончил режиссёрский факультет Московского Государственного института театрального искусства (ныне - Российская академия театрального искусства). Майкл Поэл - автор Симфонической рок-оперы "Изергиль" по рассказу М.Горького "Старуха Изергиль" (1985), музыки к театральной пьесе "Армагеддон", которая была поставлена в Москве, а также ко многим фильмам киностудии им. М.Горького и австралийской киностудии Trenix. Сочинения Майкла по стилю и концепции музыкального и мелодического аскетизма можно отнести к неоромантизму. В июле 1995 года состоялся совместный благотворительный концерт с композитором-пианисткой Линой Фрадкиной, состоящий из сочинений исполнителей в российском посольстве в Лондоне в присутствии Дианы, принцессы Уэльской. Под впечатлением от встречи с принцессой Дианой был написан "Карнавал иллюзий". Спустя некоторое время вышел сингл "Диана-вальс" (скрипка и фортепиано), а, после переговоров с Дианой, был запланирован выпуск полнометражного CD для благотворительного общества, которое активно поддерживала принцесса. Проект не был осуществлен из-за трагической гибели принцессы Дианы... Майкл Поэл сотрудничал с Линой Фрадкиной и композитором Роуландом Лии, который оркестровал 11 пьес из альбома. Целиком CD был записан с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии в феврале 1997 года. Диана присутствола на всех исполнениях. В июне 1997 года она получила первую копию записи и с благодарностью приняла посвящение. В октябре 1997 года Майл Поэл исполнил "Карнавал иллюзий" в память о принцессе Диане в Москве в Большом театре. Поэл исполнял свои произведения в различных залах Англии, Кубы, России, Испании и Италии. В феврале 2009 года состоялось выступление Майкла вместе с композитором и дирижёром Роуландом Лии в Мариинском театре.

11.02.2011. Северный хор готовится к юбилею Сольным концертом Государственного академического Северного русского народного хора в Московском государственном университете им. М.В. Ломоносова открылся Год поморской культуры в Архангельской области. На минувшей неделе прославленный коллектив вернулся из столицы, где также принял участие в открытии выставки «Архангельский обоз» во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства. В марте исполнится 85 лет с момента образования Северного хора. Художественный руководитель хора заслуженная артистка России Светлана Игнатьева отметила: «Этот год особенный для нас, но, несмотря на подготовку к нашему собственному юбилею, мы не могли обойти стороной фигуру Михаила Ломоносова. Впервые за 85-летнюю историю хора мы обратились к его литературному наследию. В Москве широкому зрителю была представлена премьера канта «Уже прекрасное Светило» М.В. Ломоносова в музыкальной обработке В. Беляева. Считаю, что Северному хору с его былинно-эпической исполнительской традицией как никому другому подходит исполнение старой одической поэзии, в жанре которой писал Ломоносов. Сейчас мы работаем еще над несколькими произведениями на его стихи, и во время осенних торжеств их смогут услышать все жители Поморья». Сегодня Северный хор приступил к усиленным репетициям юбилейной программы «Северный хор на все времена!». Праздничные концерты пройдут 5, 6, 7 марта в Архангельске, Северодвинске и Новодвинске, летом Северный хор планирует выступить с юбилейной программой в Москве, Ярославле, Вологде и Самаре. Алексей Морозов, специально для 29.ru

Санкт-Петербург:ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 13 февраля 2011 года, в воскресенье в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится очередная премьера. Впервые в России будет исполнена Кантата для сопрано, меццо-сопрано, тенора, хора и оркестра "Il canto sospeso" ("Прерванная песня") итальянского композитора Луиджи НОНО. Во втором отделении программы прозвучит Седьмая симфония БЕТХОВЕНА. В концерте принимают участие: Заслуженный Коллектив России академический симфонический оркестр Петербургской филармонии, Камерный хор Смольного собора, Хор театра оперы и балета Спб.Консерватории, Светлана МОНЧАК (сопрано), Марина ПИНЧУК (меццо-сопрано) и Станислав ЛЕОНТЬЕВ (тенор). Дирижёр - Илан ВОЛКОВ (Израиль). Il Canto Sospeso ("Прерванная песня") - кантата для солистов, хора и оркестра на тексты узников фашистских застенков - одно из наиболее выдающихся и значительных сочинений венецианского композитора Луиджи Ноно. Документальная работа с предсмертными записками приговорённых европейских борцов за свободу вышла в 1954 году под названием "Письма участников европейского сопротивления, осуждённых на смерть" ("Lettere di conndannati a morte della resistenza europea") в издательстве Giulio Einaudi (Турин, Италия); немецкий вариант книги вышел в 1955 году в цюрихском издательстве Steinberg ("И пламя вас не опалит" - "Und die Flamme soll euch nicht versengen"). Томас Манн написал в предисловии к изданию: "... вера, надежда, самопожертвование европейской молодёжи, которая носит высокое имя "сопротивление", интернационально-единодушного "восстания" против поругания их родных стран, против бесчестия гитлеровской Европы, мерзости гитлеровского мира, людей, которые хотели не просто "противостоять", но чувствовали себя в авангарде лучшего человеческого общества..." Из этого собрания писем Луиджи Ноно выбрал тексты для своего сочинения Il canto sospeso, название которого нельзя однозначно перевести, т.к. слово "sospeso" имеет два значения: "висящая, подвешенная, незаконченная" или "прерванная" Песнь. Ноно использовал в девяти частях сочинения строки из писем: Антон Попов, Болгария, 26-летний учитель и журналист (II), Андреас Ликуринос, Греция, 14-летний ученик (III), Элефтериос Кьоссес, Греция, 19-летний студент (III), Константинос Сирбас, Греция, 22-летний парикмахер (III), Хаим, Польша, 14-летний крестьянский мальчик (V), Эстер Срул, Польша (VI), Люба Шевцова, СССР (VII), Ирина Малозон, СССР (IX), Эузебио Джамбоне, Италия, 40-летний наборщик (IX), Элли Войгт, Германия, 32-летняя работница (IX). Дирижирует концертом молодой, но за свои 34 года добившийся экстраординарных успехов в дирижировании израильский музыкант Илан Волков. В возрасте 22-х лет Волков возглавил Лондонский филармонический молодёжный оркестр и два года спустя С.Озава пригласил его работать в Бостонский симфонический оркестр дирижёром-ассистентом. С 2003 года Илан Волков - главный дирижёр Шотландского симфонического оркестра BBC, и самый молодой из дирижёров, занимающих подобный пост. Выступает с Кливлендским оркестром, Оркестром Миннесоты, Мюнхенским филармоническим и Филармоническим оркестром радио Франции, а также с Бирмингемским симфоническим оркестром, Оркестром Чешской филармонии, оркестром Парижа и Национальным симфоническим оркестром Вашингтона, сотрудничает в Глайндборнским оперным фестивалем.

Солисты Мариинского театра получили две Grammy 14.02.11.США: Cолисты Мариинского театра Санкт-Петербурга Ильдар Абдразаков и Ольга Бородина, Симфонический оркестр и хор Чикаго под управлением Рикардо Мути с "Реквиемом" Джузеппе Верди взяли целых две статуэтки - за лучший классический альбом и лучшее хоровое пение. Премии присуждает Американская академия звукозаписи.

«Золотой петушок» из Франции Первый в России просмотр мягкой декорации к спектаклю «Золотой петушок» открывается в Москве. Театр «Мастерская Петра Фоменко» уже по традиции использует фойе своего нового здания с видом на Москву-реку как выставочное пространство. Сегодня здесь открывается первый в России просмотр мягкой декорации к спектаклю «Золотой петушок» (1934 г.) Константина Коровина, полученной Бахрушинским музеем в дар из Франции от мецената Александра Ляпина, внука художника Василия Поленова. 30 мая 1980 г. на одном из парижских аукционов Александр Ляпин смог выкупить 418 предметов к опере и 211 единиц нотного материала и через 6 лет передал их в Бахрушинский музей. Несмотря на то, что некоторые предметы из коллекции, подаренной Александром Ляпиным, были представлены на выставке «Золотой петушок» в ГЦТМ им. А. А. Бахрушина в 2003 г., большая ее часть никогда ранее не демонстрировалась. Выставка проводится в рамках подготовки выставки к 150-летию со дня рождения Константина Коровина – проекту Государственной Третьяковской галереи, в котором принимает участие Бахрушинский музей. «Мастерская Петра Фоменко»

МИНСК. Юбилейный десятый фестиваль церковных песнопений «Коложский благовест» в нынешнем году приобрел статус международного, сообщает Собор.рy со ссылкой на газету «Гродненская правда». В фестивале примут участие 50 коллективов из России, Украины, Польши, Литвы, Латвии, Сербии, Румынии и Беларуси. В международном жюри будут представители пяти стран. Торжественное открытие фестиваля состоится в Гродненском областном драматическом театре 16 февраля, но фестивальные мероприятия начнутся уже 14-го. С этого дня в кинотеатрах Гродно будут проходить тематические кинопоказы. После окончания фильмов зрители смогут задать интересующие вопросы священникам. 15 февраля в Гродненском государственном музее истории религии откроется тематическая выставка и пройдет вечер духовной поэзии и авторской песни. 16 февраля официально откроет фестиваль Национальный академический народный хор Республики Беларусь имени Г. Цитовича. После торжественного открытия с концертной программой выступят два детских хора. В Гродненском областном методическом центре народного творчества в этот день откроют свои двери выставки вышитых икон Галины Курносовой и графики и живописи учеников лицея №1. 17 и 18 февраля в городском Доме культуры пройдут конкурсные прослушивания хоровых коллективов. В Новом замке с программой выступит концертный хор хоровой школы мальчиков и юношей из Тверской области. 19 февраля в медицинском колледже свою программу представят хоры учебных учреждений. В этот же день в областном драматическом театре пройдут торжественное закрытие, гала-концерт и награждение победителей.

Калужский мужской хор выступит в Италии Мужской академический хор калужской областной филармонии примет участие в международном фестивале искусств в Италии, сообщает 10 февраля корреспондент ИА REGNUM. По информации хормейстера коллектива Анны Прикладовской, в итальянском Римини, где в основном будет проходить музыкальный фестиваль искусств, один день специально посвятили русской культуре. В исполнении калужан, гости фестиваля услышат народные пенсии, а также исполнение произведений европейских композиторов и в том числе Верди на итальянском языке. Калужский хор проведёт четыре полноценных концерта, один из которых состоится местном храме. 22 февраля запланирован концерт в городе Парма, с которым Калужская область хочет наладить побратимские связи. Фестиваль искусств пройдёт в Италии с 16 по 23 февраля. ИА REGNUM

Седмица.Ru МОСКВА. Новое творческое объединение – «Институт Библии» -- будет создано в Москве на базе Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы им.Рудомино (ВГБИЛ). Задачи новой организации, которую возглавит в качестве президента известный московский священник, протоиерей Александр Борисов, заключаются в популяризации достижении библеистики, создании разветвленной сети научного общения специалистов-библеистов, изучении влияния Библии на отечественную и мировую культуру и т.д. Об этом 14 февраля сообщила директор ВГБИЛ Екатерина Гениева, открывая научную конференцию «Библия в традициях отечественной культуры», которая стала первым мероприятием «Института Библии». Организатором конференции, помимо ВГБИЛ, стал приход московского храма свв. бессребреников Космы и Дамиана в Шубине, настоятелем которого является о. Александр Борисов. Форум был посвящен известным исследователям Библии, священникам Александру Меню (1935-1990) и Георгию Чистякову (1953-2007), имена которых неразрывно связаны с общиной космодамианского храма. Екатерина Гениева пояснила, что Институт Библии мыслится как общественная организация, как «проектное творческое объединение», где единомышленники будут работать на общественных началах. Коснувшись роли известных библейских организаций: Института перевода Библии (РБО) и Российского библейского общества (РБО), Е.Гениева отметила, что их важнейшей задачей является перевод, издание и распространение текста Библии. По ее словам, Институт Библии должен сосредоточиться на научной и просветительской работе, поскольку российское общество «дорого платит за недостаток знаний о Библии». «У нас нет никакого желания ни от кого отделяться. Наоборот, мы хотим соединить усилия и посмотреть, что мы можем вместе», -- сказала директор ВГБИЛ. Протоиерей Александр Борисов, который два десятилетия возглавлял РБО, одобрил инициативу Центра религиозной литературы и директора ВГБИЛ, подчеркнув, что библиотеки в современной России могут взять на себя роль культурных и просветительских центров. Он напомнил о «замечательных плодах» деятельности РБО, возрожденного о.Александром Менем после полуторавекового перерыва. «Через 20 лет необходим новый этап библейской работы – не просто издания и переводы, а углубленное изучение текстов в контексте культуры современной России», -- сказал о.Александр. В числе первоочередных задач он назвал создание подробного комментария к Ветхому завету, что необходимо не только для изучения и преподавания Библии, но и для лучшего осознания верующими структуры богослужения, для работы миссионерских, катехизаторских и евангельских групп при приходах и т.д. При этом президент Института Библии подчеркнул, что главные надежды в реализации этого замысла он возлагает не на ученое духовенство («время ученых монахов еще не наступило»), а на плеяду светских ученых, которые являются членами Церкви. Известный библеист и переводчик Михаил Селезнев в своем докладе связал тему истории русских библейских переводов с недавними событиями в жизни РБО. Как известно, в сентябре минувшего года в РБО произошла радикальная смена руководства : свои посты вынуждены были оставить президент РБО прот. Александр Борисов, главный редактор РБО и руководитель переводческой группы Михаил Селезнев, многие члены правления. «Того РБО, которое связано с именами о.Александра Меня, Сергея Сергеевича Аверинцева, о.Георгия Чистякова, Натальи Леонидовны Трауберг, больше нет. Под той же вывеской существует сегодня организация, которая имеет совершенно другую направленность. В этом РБО считают, что работа над переводом Священного Писания закончена и теперь остается только коммерчески использовать то, что есть», -- не без горечи констатировал М.Селезнев. Главной болью для него является решение нового руководства РБО издать «под одной обложкой» два несовместимых, с точки зрения выступавшего, перевода: Нового Завета, выполненного В.Н.Кузнецовой («Радостная весть»), и Ветхого Завета, подготовленного группой под руководством самого Селезнева. Высоко оценивая перевод Кузнецовой как «опыт первопроходчика», он, в то же время, в корне не согласен с ее переводческими принципами. Такое совмещение переводов в одном издании не только антинаучно; оно является «предательством по отношению к Библии», подчеркнул докладчик. М.Селезнев возлагает большие надежды на современный русский перевод Библии, который будет создан по инициативе Межсоборного присутствия Русской Православной Церкви, о чем сообщалось в недавно опубликованном документе «Отношение Церкви к существующим разнообразным переводам библейских книг». Проект подготовлен комиссией Присутствия по вопросам богословии и представлен для широкого обсуждения. В тексте документа высоко оценивается работа переводческой группы РБО (под руководством М.Селезнева) и сообщается о решении начать работу над общецерковным переводом Библии. «Надеюсь, что наша двадцатилетняя работа не пропала», -- заключил библеист. Тематика докладов, которые читались и оживленно обсуждались на конференции, дает представление о разных направлениях деятельности Института Библии: «Библия в красках: к истории русской иконописи» (И.Языкова), «Старая Москва: библейские издания» (Е.Сморгунова), «Народы Восточной Европы в средневековой еврейской экзегезе» (Б.Рашковский), «Библейские предпосылки научной мысли Нового времени» (Н.Кузнецова) и другие.

Самый богатый человек в мире - мексиканский миллиардер Карлос Слим, вложил 34 миллиона долларов в строительство публичного музея в Мехико. В музее будут представлены предметы из его частной художественной коллекции общей стоимостью свыше 700 миллионов долларов. Сейчас состояние Слима, сына выходца из Османской империи, оценивается в 53,5 миллиарда долларов. Карлос Слим имеет несколько крупных благотворительных проектов, при этом ведя довольно аскетичный для миллиардера образ жизни - у него нет ни яхты, ни самолета, а в его частном доме всего семь комнат. Музей в Мехико получит имя умершей в 1999 году жены Слима Соумайо. В нем будут представлены более 66 тысяч экспонатов из личной коллекции мексиканского миллиардера. Общая стоимость предметов искусства оценивается в 700 миллионов долларов. При этом музей будет публичным и его смогут бесплатно посещать все желающие. Стоимость строительства нового музея составит 34 миллиона долларов. Официальное открытие проекта музея состоится в Мехико 28 февраля.

В одном из храмов Мордовии появился электронный звонарь 24.02.2011. Седмица.Ru. САРАНСК. Всем управляет компьютер, в памяти которого - не один десяток церковных мелодий. В руках у настоятеля собора, отца Василия, пульт дистанционного управления. Включать и выключать систему колокольного звона священник теперь может даже с расстояния в полкилометра. Звонов в электронной памяти системы 24: благовест, заупокойный, пасхальный. Храм Воскресения Христова расположен в самом центре Краснослободска. С 35-метровой колокольни город виден, как на ладони. Электронная часть системы установлена внизу звонницы. В небольшом системном блоке, как у обычного компьютера, записаны мелодии. Для каждого колокола есть своя программа. По проводам сигнал подается вверх. С помощью электрической энергии катушки проволоки в этих коробках превращаются в магниты, которые дергают железные детали. Их девять, столько же, сколько и колоколов на звоннице. Электронная упряжка для колоколов - изобретение мастеров из Пензы. Отец Василий увидел, как она работает в одном из пензенских храмов, и попросил уставить такую же у себя на колокольне. Объясняет: талантливого звонаря в приходе не нашлось. К появлению электронного звонаря в Краснослободске отнеслись по-разному. Многие прихожане отмечают: такого искусного звона не слышали никогда. Впрочем, есть и недовольные нововведением. Настоятель со скептиками спорит. Звучание колоколов ничуть не обеднело, считает священник. Программу для электронного звонаря ведь всe равно писал человек. "Ведь благодать не в самом звонаре, а из исходящего звука, из колоколов", - говорит отец Василий. В памяти системы 60 ячеек, а используются пока только два десятка. Настоятель храма собирается освоить язык программирования и загрузить в "мозги" электронного звонаря новые мелодии.

Каунас(Литва): АНОНС!25-27 февраля состоится Международный Каунасский хоровой фестиваль-конкурс. Приглашение.

Март

МОСКВА. 1 марта в Москве начнет работу выставка, раскрывающая уникальный характер Соловецкого историко-культурного комплекса. "Выставка посвящена Соловкам как уникальному объекту всемирного наследия. Представлена большая экспозиция карт по Соловкам, артефакты, исторические предметы, связанные с дореволюционным паломничеством в Соловецкий монастырь, книги, путеводители, фотографии", - рассказал во вторник корреспонденту один из организаторов, сотрудник НИИ культурного наследия, руководитель Морской арктической комплексной экспедиции Вячеслав Столяров. По его словам "сейчас происходит процесс передачи исторических объектов музея монастырю, и необходимо продумать все последствия, все плюсы и минусы такого перехода", а также возможности дальнейшего сотрудничества с ЮНЕСКО, включившего историко-культурный ансамбль Соловецких островов в свой список Всемирного наследия еще в декабре 1992 года. Согласно определению этой международной организации, Соловецкий историко-культурный комплекс - выдающийся памятник, представляющий собой апогей русской православной стойкости и мужества, выдающийся пример монастырского поселения в суровых условиях Северной Европы, являющийся прекрасным примером веры, целеустремленности и мужества религиозных общин позднего Средневековья. На выставке также представят издательскую деятельность монастыря и концепцию восстановления и сохранения Соловецкой обители. Выставка откроется в рамках начинающего свою работу международного научно-практического семинара по управлению духовным наследием, организованного под эгидой ЮНЕСКО. Экспозиция подготовлена Спасо-Преображенским Соловецким монастырем в сотрудничестве с Соловецким отрядом Морской арктической комплексной экспедиции Института наследия. Гостей ждут по адресу ул. Космонавтов, д.2, станция метро "ВДНХ". Рубрики: Новости

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. В преддверии своего 100-летнего юбилея, отмечаемого в мае 2012 года, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина представляет свой новый информационный ресурс - "Интернет Портал ГМИИ". Работа по созданию музейного Интернет Портала проводилась при поддержке Правительства Российской Федерации и Министерства культуры Российской Федерации. Более 60 научных сотрудников ГМИИ им. А.С. Пушкина приняли участие в формировании структуры системы Портала, предоставили научные и популярные тексты по различным разделам, подготовили списки произведений искусства, размещённых в залах и хранилищах музея. При создании Портала использовался принципиально новый концептуальный подход. Он построен по "планетарной системе" и состоит из головного сайта, содержащего обобщённые сведения о музее, и системы "сайтов-сателлитов", каждый из которых содержит более подробные сведения о разделах коллекции, об отделах и филиалах музея и т.д. Все ресурсы единого Портала связаны между собой удобной навигацией. Новейшие технологические решения, использование технологии мультимедиа, позволяют "совершить прогулку" по виртуальным залам музея, рассмотреть мельчайшие детали изображений, комфортно выбрать тематические разделы и т.п.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 4 марта 2011 года, в пятницу в 20.00 в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича, в канун Прощёного воскресенья, состоится открытие "Великопостных концертов-2011". В исполнении знаменитого хора казаков, покорившего в прошлом сезоне петербургскую публику - Bolschoi Don Kosaken (Австрия) прозвучит церковная музыка певческой традиции начала XX века, духовные сочинения русских композиторов-эмигрантов, русские народные песни в обработках Сергея Жарова и Петра Худякова. Поющий в благородных традициях дореволюционной России, Хор донских казаков из Австрии впервые посетил Россию в год назад, выступив в программе Великопостных концертов. Созданный Сергеем Жаровым в тяжелейших условиях военного лагеря Белой Гвардии в Турции в 1921 году, ставший легендарным, хор за почти шестидесятилетнюю историю своего существования объехал весь мир, выступал на самых знаменитых концертных площадках, пел перед королями, императорами и президентами, и неизменно пользовался огромным и заслуженным успехом. Сам Сергей Жаров продирижировал более чем 10 тыс. концертами. Выдающийся русский композитор Рахманинов очень любил этот хор и неоднократно поддерживал Жарова в его новаторских аранжировках и неожиданных прочтениях известных русских песен. Шаляпин, будучи сам великолепным знатоком и исполнителем русской песни, отдавал должное профессиональному певческому мастерству казаков. Большое внимание хору уделяла известная русская балерина Тамара Карсавина. Везде, где побывал Хор Донских Казаков С.Жарова, возникли новые хоровые коллективы, исполняющие русскую духовную музыку и русские песни. Миссионером русской духовной музыки можно назвать этого харизматичного, фанатично преданного своему делу человека. Его несбывшейся мечтой был концерт в России. После ухода в 1976 году Сергея Жарова от дел, коллектив так и не смог найти себе похожего на него руководителя, а он не сумел выбрать своего преемника. Хор распался на несколько ансамблей, которые самостоятельно гастролировали по миру и со временем превратились в крупные певческие коллективы с очень сходными именами. Одним из них и стал Большой Хор Донских Казаков, существующий сегодня под управлением Петра Худякова (Don Kossaken Chor). Первый из Великопостных концертов состоится в канун Прощёного воскресенья. Впервые в России выступит знаменитый Большой хор донских казаков из Вены - Bolshoi Don Kosaken под управлением Петра Худякова. Хор даёт в Европе до 200 концертов в год, но до сих пор ни разу не выступал на исторической родине! В составе хора - исключительно оперные певцы, солисты ведущих театров России, Белоруссии, Украины, Болгарии, Чехии, Германии и Австрии. Коллектив славится своими тенорами и басами. Обширный репертуар Don Kosaken включает и русскую церковную музыку, и народные песни

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. В марте Московская филармония продолжит знакомить слушателей с творчеством современных российских композиторов - в рамках программы абонемента "Персона - композитор" (№ 131). 3 марта 2011 года, в 19.00 в Камерном зале Московской Филармонии состоится творческая встреча с композитором Ефремом Подгайцем. Ефрем Иосифович ПОДГАЙЦ родился 6 октября 1949 года. В возрасте 10 лет поступил в Московскую музыкальную в школу №30 по классу скрипки. Там же начались первые занятия композицией с Н.М. Гольбденберг (ученицей Яворского). В 1966 году Е. Подгайц поступил в музыкальное училище при Московской консерватории, где учился на теоретико-композиторском отделении (сольфеджио и теорию будущему композитору преподавал Д.А. Блюм, гармонию - С.С. Григорьев, анализ - Ю.Н. Холопов, полифонию - В.П. Фраёнов, сочинение - А.И. Пирумов). В 1974 году Е. Подгайц окончил Московскую консерваторию по классу композиции Ю.М. Буцко и Н.Н. Сидельникова. В период с 1974 по 1981 год молодым композитором был создан ряд важных сочинений - Первая симфония, Квартет для скрипки, виолончели, фортепиано и ударных, "Диптих памяти Д.Д. Шостаковича" для струнных, Вокальный цикл на стихи Р.М. Рильке. В 1978 году Ефрем Подгайц вступил в Союз композиторов России. 1980 год ознаменован созданием первого крупного сочинения для детского хора - кантаты "Как нарисовать птицу" на стихи Ж. Превера, которая в исполнении Детского хора "Весна" п/р А. Пономарёва стала дебютом Подгайца на фестивале "Московская осень", и сразу принесла автору успех и известность. С 1982 по 1990 год Е. Подгайц возглавлял творческое объединение "Композиторы и дети". С 1997 года композитор руководил классом композиции в Государственной Классической Академии им. Маймонида, а с 2001 г. - в Государственном Музыкально-Педагогическом институте им. Ипполитова-Иванова. Ефрем Подгайц является Заслуженным деятелем искусств России (2000), Лауреатом Премии города Москвы (2008), профессором, Членом Правления Союза московских композиторов. Основными сочинениями Ефрема Подгайца являются двенадцать опер, в том числе: "Алиса в Зазеркалье", "Принц и Нищий", "Дюймовочка" (получившая Гран-при как лучший спектакль для детей), "Повелитель мух" (по Голдингу, Музыкальный театр им. Н.И. Сац, 2007), "Лёд-9" (по К. Воннегуту), "Падший ангел", "Карлик Нос", "Маленький принц"; три симфонии, два концерта для смешанного хора - "Псалмы царя Давида" и "Вещая душа" на ст. Ф. Тютчева, двадцать три концерта для различных инструментов с оркестром, в том числе два скрипичных концерта, первый в России Концерт для клавесина с оркестром, Концерт для мандолины с оркестром, "Бахчиев-концерт" для фортепиано в 4 руки, Тройной концерт для скрипки, виолончели, фортепиано и симфонического оркестра, Концерт для саксофона с оркестром, Концерт для альта с оркестром. Музыка для детей составляет особую область творчества Ефрема Подгайца. Его кантаты "Как нарисовать птицу", "Лунная свирель", "Поэзия земли", опера-кантата "Чёрный омут", концерт для хора и фортепиано "Времена года", "Ода греческой вазе", "Missa Veris " для хора и органа в превосходном исполнении Детского хора "Весна" п/р А. Пономарёва получили широкую известность в России и за рубежом и принесли автору заслуженное признание. Музыка Ефрема Подгайца неоднократно звучала на музыкальных фестивалях и конкурсах в России и за рубежом, в том числе на фестивале современной музыки в Хаддерсфильде (Великобритания); в Турции, Венгрии, Швейцарии, Италии, Франции, США, Японии, Литве, Латвии, Эстонии, Украине, Белоруссии, Таджикистане. Авторские концерты композитора проходили в Москве, Киеве, Берлине, Челябинске, Самаре, Уфе, Душанбе. Осенью 1999 года в Москве, Петербурге и Краснодаре проходил фестиваль музыки Е. Подгайца, посвящённый 50-летию композитора. Три оперных спектакля и пять авторских концертов, прошедших с большим успехом, представили сочинения композитора в различных жанрах - симфонической, хоровой, камерно-инструментальной и вокальной музыки. В 2008 году Ефрем Подгайц выиграл главный приз конкурса Большого театра и Союза театральных деятелей России. Его балет "Мойдодыр" принят к постановке в Большом театре. Сочинения Ефрема Подгайца входят в репертуар крупнейших музыкантов. Среди них - дирижёры Р. Кофман, В. Полянский, В. Синайский, В. Понькин, С. Сондецкис; солисты Ю. Башмет, Ф. Липс, М. Секлер, Л. Амбарцумян, А. Брусиловский, В. Фейгин, Л. Казарновская, А. Волков, А. Гиндин, А. Бузлов, А. Дресслер; хоровые коллективы - Детский хор "Весна" п/р А. Пономарёва, Камерный хор Московской консерватории п/р Б. Тевлина, Латвийский государственный хор, Саратовский театр хоровой музыки п/р Л. Лицовой, Хор "Духовное возрождение" п/р Л. Конторовича, Хор Казанского музыкального училища п/р Л. Дразниной. Кроме того, произведения Подгайца входят в педагогический репертуар музыкальных школ, училищ и ВУЗов. Большое число сочинений композитора в различных жанрах опубликованы издательствами "Музыка" и "Композитор".

Санкт-Петербург: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 4 марта 2011 года, в пятницу, в Канун Прощёного воскресенья в Большом зале петербургской филармонии состоится первый концерт цикла "Великопостные концерты-2011". Возрождая исторические традиции, уже второй год в Петербурге проходят выступления знаменитых хоровых коллективов из разных стран мира. В этом году в одиннадцати Великопостных концертах выступят уже знакомые петербуржцам хоры - Большой хор донских казаков из Австрии, Московский синодальный хор, сербский византийский хор "Моисей Петрович", мужские хоры "Древнерусский распев" и "Оптина пустынь". Впервые в этом грандиозном форуме примут участие Праздничный хор минского Свято-Елисаветинского монастыря (Белоруссия), женский хор "Мистерия болгарских голосов", Греческий византийский хор и фольклорный хор "Мдзлевари" (Грузия). Петербургские коллективы также станут участниками Великопостных концертов, это Певческая капелла Санкт-Петербурга, Хор Мариинского театра и Академия хорового искусства имени В.С.Попова. Программа Великопостных концертов представит палитру православных песнопений разных эпох и традиций - это и православные молитвословия и традиционные песни, стихи покаянные и духовные, сербские и византийские средневековые песнопения, болгарскую и греческую духовную музыку, великопостные гимны русского средневековья, грузинские пасхальные песнопения, старинные русские православные распевы и, конечно, народные песни тех стран, представителями которых являются хоровые коллективы. Солисты, Хор и оркестр Мариинского театра исполнят грандиозное сочинение Софии Губайдулиной - ораторию "Страсти по Иоанну", Певческая Капелла Санкт-Петербурга представит публике программу под названием "Исторические традиции русской хоровой школы", а Академия хорового искусства имени В.С. Попова в последнем концерте Великопостных концертов в Четверг Светлой седмицы 28 апреля исполнит Всенощное бдение Рахманинова, сочинения Свиридова и пасхальные песнопения.
ПРОГРАММА ВЕЛИКОПОСТНЫХ КОНЦЕРТОВ - 2011
4 марта 2011 года, в пятницу в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича, в Канун Прощёного воскресенья прозвучат православные молитвословия и традиционные песни в обработке Сергея Жарова. Исполнители: Bolschoi Don Kosaken (Австрия). Художественный руководитель и дирижёр - Пётр Худяков.
7 марта 2011 года, в понедельник в Академической Капелле - Первая седмица Великого поста (Чтение Великого канона преподобного Андрея Критского). "Се время покаяния…". Стихи покаянные и духовные. Исполнители: Праздничный хор Минского Свято-Елисаветинского монастыря (Беларусь). Регент - инокиня Ирина (Денисова).
12 марта 2011 года, в субботу в Исаакиевском соборе - Торжество Православия. Исторические традиции русской хоровой школы: старейшие хоры России. Исполнители: Певческая капелла Санкт-Петербурга (художественный руководитель и дирижёр - Владислав Чернушенко), Московский синодальный хор (художественный руководитель и дирижёр - Алексей Пузаков).
20 марта 2011 года, в воскресенье в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Неделя 2-я Великого поста, память святого Григория Паламы, архиепископа Фессалоникийского (Солунского). Сербские и византийские средневековые песнопения. Исполнители: Сербский Византийский хор "Моисей Петрович". Художественный руководитель и дирижёр - Никола Попмихайлов.
25 марта 2011 года, в пятницу в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Третья седмица Великого поста, Крестопоклонная. Исполнители: Женский хор "Мистерия болгарских голосов". Художественный руководитель - Дора Христова.
31 марта 2011 года, в четверг в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Четвёртая седмица Великого поста, память преподобного Иоанна Лествичника. Песнопения Честному Кресту.Исполнители: Греческий Византийский хор. Художественный руководитель и дирижер - Ликургос Ангелопулос.
5 апреля 2011 года, в среду в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Пятая седмица Великого поста, память преподобной Марии Египетской. Великопостные гимны русского средневековья. Исполнители: Мужской хор "Древнерусский распев". Художественный руководитель и дирижёр - Анатолий Гринденко.
17 апреля 2011 года, в воскресенье в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Концерты Светлой Седмицы. Вход Господень в Иерусалим. Исполнители: Солисты, хор и оркестр Мариинского театра. Дирижёр - Андрей Петренко. В программе: София ГУБАЙДУЛИНА - Страсти по Иоанну. Оратория для солистов, двух хоров, органа и оркестра на русский канонический текст.
25 апреля 2011 года, в понедельник в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Понедельник Светлой седмицы. Исполнители: Фольклорный хор "Мдзлевари" (Грузия). Художественный руководитель - Кахабер Онашвили. В программе: Грузинские пасхальные песнопения и народные песни.
26 апреля 2011 года, во вторник в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Вторник Светлой седмицы "Воскресения День". Исполнители: Мужской хор "Оптина пустынь". Художественный руководитель и дирижёр - Александр Семёнов. В программе: Старинные православные распевы, духовное творчество русских композиторов, обработки русских народных песен
. 28 апреля 2011 года, в четверг в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича - Четверг Светлой седмицы. Большой Пасхальный концерт. Исполнители: Академия хорового искусства им. Попова. Дирижёр - Владислав Чернушенко.

Санкт-Петербург/ ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 7 марта 2011 года, в понедельник в 20.00 в зале Академической Капеллы Санкт-Петербурга, в рамках Великопостных сезонов-2011 выступит Праздничный хор Минского Свято-Елисаветинского монастыря. В программе - стихи покаянные и духовные. Регент - монахиня Иулиания (Денисова). Праздничный хор Минского Свято-Елисаветинского монастыря по праву считается одним из лучших хоровых коллективов Беларуси. Хор создан в 1997 году и в течение 10 лет являлся хором Минского Свято-Петро-Павловского собора. В ноябре 2007 года регент хора Ирина Денисова стала послушницей, а затем приняла монашеский постриг с именем Иулиания в Минском Свято-Елисаветинском монастыре. Певчие хора, не желая расставаться со своим руководителем, последовали за ней, чтобы участвовать в воскресных и праздничных монастырских богослужениях. Репертуар хора обширен и включает гармонизации старинных распевов, напевы древних монастырей, песнопения регента хора инокини Ирины Денисовой. Хор - обладатель Гран-При IV Международного Фестиваля православных песнопений в Минске (1999), лауреат ХIХ Международного Фестиваля православной церковной музыки в Польше (2000), участник многих международных фестивалей. Идеально выстроенный хоровой ансамбль, тончайшая эмоциональность, оригинальные тембральные находки создают неповторимый творческий почерк этого коллектива. Издательство Свято-Елисаветинского монастыря выпустило восемь CD хора, несколько CD выпущено в зарубежных странах. Регент хора инокиня Ирина (Денисова) - автор более 100 церковных песнопений, гармонизаций и обработок. За усердные труды во славу Святой Церкви инокиня Ирина (Денисова) награждена медалью свт. Кирилла Туровского. В программе концерта прозвучат великопостные песнопения от глубокой древности до сочинений современных авторов, хоровые обработки национальных духовных песен и покаянных стихов.

Москва:ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 9 марта 2011 года, в пятницу в Концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных Ансамбль Дмитрия Покровского (художественный руководитель - Мария Нефёдова) представит уникальную программу "От фольклора до авангарда". В программе - произведения И. Стравинского, В. Мартынова, А. Раскатова, С. Беринского, М. Шмотовой. Режиссёр - Ольга Юкечева. Ансамбль Покровского трудно с кем-либо спутать. Он до сих пор такой - единственный и неповторимый в современном музыкальном пространстве. Уникальность его не только в виртуозном владении разными фольклорными певческими стилями, но и в естественном соединении их с современной музыкальной культурой, в умении создать из традиционной музыки - новую, а из авторской - музыку народную. Ансамбль не боится показывать зрителям музыку настоящую - народную и авторскую, сложную и лёгкую, непривычную и родную, серьёзную и весёлую. Слушая её, человек чувствует непосредственную причастность к своей собственной живой и близкой великой истории и культуре. Ансамбль Дмитрия Покровского, созданный в 1973 г, стал первым коллективом, в котором по-настоящему объединились подлинно научное изучение фольклора с профессиональным его исполнением, а традиции народной музыки - с современной музыкальной культурой. Своим появлением он в корне перевернул все бытующие представления о народном искусстве и его сценическом воплощении. Сложившаяся в Ансамбле Покровского школа освоения народного пения, основанная на изучении традиционной технологии звукоизвлечения, до сих пор остаётся единственной в своём роде. Уникальность Ансамбля Покровского - не только в виртуозном владении разными народными певческими стилями, но и в органичном синтезе их с современной музыкальной культурой, в умении создать из традиционной музыки - новую, превратить её в явление мировой культуры, лишённое территориальных границ. Естественное соединение традиционной и авторской музыки с использованием принципов живой импровизации, как и прежде - визитная карточка Ансамбля Покровского. Ансамбль Покровского правильнее назвать театром фольклорной музыки, так как концертные номера увязаны в единый спектакль. В репертуаре коллектива - более 2 тыс. народных песен, наигрышей, танцев обрядов, записанных в многочисленных экспедициях. В концертах ансамбля можно услышать и духовные песнопения. Целый цикл программ посвящён календарным крестьянским праздникам и народной драме. Ансамбль исполняет также классику (И.Стравинский, А.Бородин) и произведения современных композиторов (А.Шнитке, Р.Щедрин, В.Дашкевич, А.Батагов, В.Мартынов, А.Раскатов, С.Беринский, В.Николаев, И.Юсупова, М.Шмотова и др.).

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Московская консерватория отмечает 100-летие со дня рождения выдающегося хорового дирижёра, многолетнего профессора Консерватории Клавдия Борисовича Птицы. В честь музыканта в Рахманиновском зале и в Зале Центрального клуба МВД с 5 февраля по 10 апреля 2011 года пройдут концерты, научные собрания, презентация книги мастера "Очерки по технике дирижирования хором". Этот фестиваль призван показать панораму хоровых коллективов и дирижёров разных поколений, продолжающих дело К.Б. Птицы. Клавдий Борисович Птица (1911-1983) окончил Московскую консерваторию в 1937 году. Руководил различными московскими хорами, в том числе, с 1950 года занимал пост художественного руководителя Большого хора Центрального телевидения и радиовещания. С 1956 года - профессор Московской консерватории, с 1960 - заведовал кафедрой хорового дирижирования. В 1946-1960 годах был также деканом факультета хорового дирижирования ГМПИ имени Гнесиных. К. Птица был участником премьер сочинений выдающихся российских композиторов, в том числе, кантаты "Александр Невский" и оратории "На страже мира" С. Прокофьева. Был организатором многих фестивалей, конкурсов, Праздников песни. Народный артист России. Вход на концерты фестиваля - свободный.
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
7 марта 2011 года, в понедельник в 14.00 в Рахманиновском зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского выступят детские хоры.
27 марта 2011 года, в воскресенье в 14.00 в Рахманиновском зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского состоится концерт курсовых хоров дирижёрского факультета Московской консерватории.
28 марта 2011 года, в понедельник в 19.00 в Рахманиновском зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского состоится концерт курсовых хоров дирижёрского факультета Московской консерватории.
10 апреля 2011 года, в четверг в 14.00 в зале Центрального клуба МВД (Б. Лубянка, 13) - поют профессиональные хоры. Дирижёры - студенты III курса дирижёрского факультета Московской консерватории.

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 9 марта 2011 года, в четверг в 19.00 в Концертном зале имени П.И.Чайковского состоится юбилейный концерт "Нас поздравляют", посвящённый 100-летию Государственного академического Русского народного хора имени М.Е. Пятницкого. Художественный руководитель - Александра Пермякова. В концерте принимают участие: - Государственный академический хореографический ансамбль "Берёзка" имени Н.С. Надеждиной
- Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н.П. Осипова
- Дважды Краснознаменный Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А. В. Александрова
- Государственный Омский русский народный хор
- Государственный академический кубанский казачий хор
- Государственный ансамбль народного танца "Вайнах" Чеченской Республики
- Государственный академический ансамбль народного танца имени Ф.Гаскарова Республики Башкортостан
- Школа-студия при Государственном академическом ансамбле народного танца имени И.Моисеева
- Государственный Ансамбль песни и пляски Республики Татарстан
- Государственный академический Воронежский русский народный хор
- Российский государственный академический "Вивальди-оркестр"
- Театр "Русская песня" и Надежда БАБКИНА
- Ансамбль народной песни "Раштав" (Нижний Новгород)
- Детский музыкальный театр "Домисолька" и солисты.
Хор имени М.Е.Пятницкого - большая творческая лаборатория, основная задача которой - сохранение, пропаганда и развитие всех жанров народного искусства. Главное - возвращение к народным истокам, заложенных М.Е. Пятницким. Основа репертуара - русские народные песни, танцы, музыка. Коллектив много работает над тем, чтобы придать подлинно народным, старинным произведениям современное звучание, сохранив при этом их целомудренность, простоту, величие и искренность. Это привело к тому, что в музыке хора зазвучали подлинно народные инструменты: жалейки, рожки, окарины, кугиклы, гудки, колесные лиры и т.д. Хор имени М.Е.Пятницкого сохранил главную традицию своих знаменитых предшественников - высочайшее творческое мастерство. Об этом говорит то, что за последние годы зрительский интерес к деятельности коллектива значительно возрос. Программы, создаваемые коллективом - такие как "России звонкая душа", "Россия - родина моя", "Молодые - молодым", "Возродим в детях добро" и многих других фестивалей и концертов народного искусства, (автором всех идей и режиссёром-постановщиком которых является А.А. Пермякова) - стали этапными в современной истории не только хора имени М.Е. Пятницкого, но всего народного искусства страны в целом. Поставленные по принципу народно-музыкального действа (что является большим новаторством для жанра русского народного хора), они вобрали в себя песни и музыку различных областей России, которая не поётся, а "играется" исполнителями. Хор имени Пятницкого имеет на сегодняшний день высочайший статус общественно-значимого коллектива. Он явился автором совершенно новых проектов, которые имели огромный резонанс в СМИ. Хор имени М.Е. Пятницкого является непременным участником всех праздничных мероприятий и концертов Государственного значения. Он является базовым коллективом фестивалей всероссийского значения "Всероссийский фестиваль национальной культуры", "Дни славянской письменности и культуры". В честь 90-летия коллектива ему заложена именная звезда на "Аллее звёзд" в Москве. Коллектив за последние годы награждён огромным количеством дипломов, грамот. Имеет благодарности Президентов РФ, грамоты Правительства РФ, Государственной Думы РФ, Совета федераций и многих других Правительственных и государственных учреждений. Свою историю коллектив ведёт со 2 марта 1911 года, когда на малой сцене Благородного собрания состоялся первый концерт крестьянского хора под руководством Митрофана Ефимовича Пятницкого. В программу первого концерта вошло 27 песен Воронежской, Рязанской и Смоленской областей России. Сергей Рахманинов, Фёдор Шаляпин, Иван Бунин были потрясены первозданным и вдохновенным певческим искусством крестьян и дали высочайшую оценку крестьянским певцам и музыкантам. Эта оценка в значительной степени способствовала становлению коллектива, как творческой единицы Российской эстрады тех лет. До 1917 года коллектив был "самодеятельным". После Октябрьской революции деятельность хора была поддержана Советским правительством. Все участники переезжают на постоянное место жительства в Москву. И с начала 20-х годов хор ведёт большую концертную деятельность не только в Москве, но и по всей стране. С начала 30-х годов коллектив возглавил в качестве музыкального руководителя народный артист СССР, лауреат Государственных премий В. Г. Захаров, авторские песни которого "И кто его знает", "Вдоль деревни", "Русская красавица", прославили хор имени Пятницкого на всю страну. В конце 30-х годов в хоре создаются оркестровая и танцевальная группы, которые возглавили народный артист РФ В.В. Хватов и народная артистка СССР, лауреат Государственных премий, профессор Т.А. Устинова. Это дало возможность значительно расширить выразительные сценические средства, и такая структурная основа сохранена до настоящего момента. По этому образу созданы многие Государственные коллективы. В годы Великой отечественной войны хор имени М.Е.Пятницкого ведёт большую концертную деятельность в составе фронтовых концертных бригад. А песня "Ой, туманы" В.Г. Захарова стала гимном партизанского движения. 9 мая 1945 года хор был одним из основных коллективов в празднествах великой Победы в Москве. Кроме того, он был одним из первых коллективов, которому было доверено представлять страну за рубежом. Все последующие десятилетия хор имени М.Е. Пятницкого вёл огромную гастрольно-концертную деятельность. Он познакомил со своим искусством каждый уголок страны, побывал более чем в 40 странах мира. В коллективе были созданы шедевры мирового народного искусства. Значительная страница в истории коллектива - творчество народного артиста СССР, лауреата Государственной премии композитора В.С.Левашова. Песни В.С.Левашова "Бери шинель - пошли домой", "Моё родное Подмосковье" - и сегодня являются украшением современной песенной эстрады. О хоре имени М.Е.Пятницкого созданы художественные и документальные фильмы, такие как "Певучая Россия", " Русская фантазия", "Вся жизнь в танце", "Ты, Россия моя", изданы книги "Государственный русский народный хор имени М.Е. Пятницкого", " Воспоминания о В.Г.Захарове", "Русские народные танцы"; выпущено множество пластинок.

АНОНС! Friend's of the Cork International Choral Festival(Ireland 27.04-01.05.2011)! Become a Festival Friend and make sure you are at the front of the action! Подробнее...

Санкт-Петербург: Впервые после более чем столетнего перерыва в рамках одного концерта встретятся два старейших хора России – Певческая капелла Санкт-Петербурга и Московский Синодальный хор, которые до XVIII века назывались хорами Государевых и патриарших певчих дьяков. Они выступят в программе «Исторические традиции русской хоровой школы: старейшие хоры России» 12 марта в Исаакиевском соборе. Начало общедоступного концерта в 20 часов. Оба коллектива имеют древнюю историю, уникальные исполнительские традиции, богатую хоровую литературу и оказали мощное влияние на историю русской музыки и русского хорового мастерства. Капелла ведёт историю с 1479 года, когда по указу Великого князя Ивана III в Москве был учреждён хор государевых певчих дьяков, который в 1701 году был переименован в Придворный хор, а в 1703 году переведён в новую столицу Российской империи. С этим прославленным певческим коллективом связана деятельность русских композиторов Дмитрия Бортнянского, Михаила Глинки, Милия Балакирева, Римского-Корсакова. В ХХ веке им руководили Александр Свешников, Георгий Дмитриевский, Елизавета Кудрявцева. В 1974 году художественным руководителем хора стал народный артист СССР Владислав Чернушенко, с приходом которого началось возвращение в концертную жизнь России богатого репертуара русской духовной музыки, долгое время находившейся под запретом. Этот старейший хоровой коллектив с мировой известностью считается одним из лучших интерпретаторов современной хоровой музыки. Синодальный хор – преемник хора Патриарших певчих дьяков, ведущего свою историю с конца XVI века. После учреждения Святейшего Синода в 1721 году певчие перешли в его ведомство. Расцвет хора связан с приходом в 1886 году по рекомендации Петра Чайковского регента Василия Орлова. Благодаря Орлову и его преемнику Николаю Данилину коллектив стал лучшим русским церковным хором и с успехом выступал за границей. На рубеже XIX-XX веков для Синодального хора писали выдающиеся композиторы – Рахманинов, Танеев, Кастальский, Чесноков. В 1918 году Кремлевские соборы были закрыты, Синодальное училище упразднено, а хор прекратил существование. Московский Синодальный хор возродился весной 2009 года с назначением митрополита Волоколамского Илариона настоятелем храма «Всех скорбящих радость» на Большой Ордынке. Ныне хором руководит заслуженный артист России Алексей Пузаков. Помимо участия в торжественных богослужениях хор выступает с концертными программами, принимает участие в международных фестивалях. Программа концерта возрождает традицию дореволюционных просветительских исторических концертов. В концерте прозвучат древнерусские распевы и произведения композиторов Московской и Петербургской школ духовной музыки: Бортнянского, Римского-Корсакова, Кастальского, Голованова, Рахманинова, Свиридова.

В Санкт-Петербурге ждут гостей - Камерный хор из эстонского города Раквере Любители камерного пения в Санкт-Петербурге получили уникальную возможность познакомится с хоровым коллективом из города Раквере - творческой родины выдающегося эстонского композитора современности Арво Пярта. 22 марта в Смольном соборе их ждёт встреча с Камерным хором Choir Solare. И, хотя Камерный хор г. Раквере является любительским коллективом, однако попечительство А. Пярта придает особую грань творчеству хора. История Chamber Choir Solare начинается в 1977 году. Первоначально коллектив существовал как вокальный ансамбль, в 1981 он приобрел статус Камерного хора. Первым дирижером (до 2002 года) был Ярмо Киик. В настоящее время главным дирижером является Эло Юлеойя, второй дирижер - Кейо Соомельт Репертуар хора разнообразен и включает в себя как старинную музыку, так и произведения современных композиторов, а так же народные песни. Хор много выступает в городах Эстонии, а также в Европе. Одним из ярчайших событий было участие в 2009 году в Международном хоровом фестивале имени Э. Грига в Бергене. В феврале 2011 года коллектив занял III место в Эстонском хоровом фестивале «Tuljak», а Эло Юлеойя был признан лучшим дирижером конкурса. Как сообщили порталу «Балтия» в пресс-службе Генконсульства Эстонской Республики в Санкт-Петербурге, в программе концерта прозвучат произведения А. Пярта, В. Тормиса, Р. Тобиаса, П. Чайковского и других композиторов.

МОСКВА. X Московский Пасхальный фестиваль пройдет 24 апреля - 9 мая в 39 городах России, а также в Киеве, Минске, Вильнюсе и Астане, сообщила заммэра Москвы Людмила Швецова. "В этом году пройдет более ста концертов. Для сравнения могу сказать, что, когда мы начинали, их было всего двадцать", - сказала Л.Швецова на пресс-конференции в понедельник. На фестивале выступят более тысячи исполнителей из 11 стран. "Гордость фестиваля - симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева", - подчеркнула заммэра, назвав В.Гергиева "организатором, вдохновителем, душой и мотором фестиваля". Более 50% билетов будет распространяться среди социально незащищенных слоев населения: ветеранов, студентов, молодежи. Фестиваль закроется 9 мая в День Победы на Поклонной горе, в церемонии может принять участие до 250 тыс. человек. В свою очередь художественный руководитель фестиваля В.Гергиев пообещал зрителям сюрпризы и указал на то, что география фестиваля только в России - "от Мурманска до Краснодара, от Ростова-на-Дону до Благовещенска". Торжественное открытие Пасхального фестиваля состоится 24 апреля в концертном зале имени Чайковского при участии меццо-сопрано Ольги Бородиной и всемирно известного пианиста Дениса Мацуева. Впервые за десять лет фестиваль приобретет международный масштаб и за 17 дней охватит пять столиц (Москву, Киев, Минск, Вильнюс и Астану), 38 городов России и Алма-Ату.

СМОЛЕНСК. На Пасху жители Смоленска услышат звон новых колоколов Свято-Успенского кафедрального собора. "Новый комплект из 11 колоколов прибыл из Каменск-Уральского. В воскресенье они были освящены епископом Смоленским и Вяземским Феофилактом. Первый звон новых колоколов намечен на 24 апреля, на праздник Пасхи", - сообщили в понедельник в местной епархии. Самый тяжелый колокол весит 3,3 тонны, самый легкий - 10 кг. В настоящее время на колокольне собора установлены небольшие колокола, которые не в полной мере соответствуют статусу храма. Это стало особенно заметно в августе 2010 года, когда прошел первый в истории Смоленска концерт колокольного звона. Событие состоялось у стен Спасо-Вознесенского женского монастыря, на колокольне которого установлены 11 новых, отлитых в Санкт-Петербурге, колоколов (самый крупный весит 5 тонн).

ВЕНА. Рождественская песня «Тихая ночь, святая ночь» (« Silent Night») включена в список всемирного наследия ЮНЕСКО, сообщила 22 марта немецкая редакция Радио «Ватикан». Об этом было объявлено на пресс-конференции в Вене. Известная рождественская песня внесла «значительный вклад в сохранение культурного разнообразия», сообщают австрийские СМИ. Знаменитая песня была написана 24 декабря 1818 г. в Рождественский сочельник в австрийской деревне Оберндорф под Зальцбургом. Ее текст написал священник церкви св. Николая Йозеф Мор, а музыку сочинил органист Франц Грубер. Премьера песни-гимна состоялась в тот же день на торжественной Рождественской мессе. По одной из существующих в Австрии легенд, песня, которую легко можно петь а-капелла или под гитару, создавалась в спешке, потому что мыши прогрызли мехи церковного органа. Песня широко распространилась по Европе, в немецких церковных песенных сборниках она появилась в 1831 г., причем в них значилось, что «авторы текста и музыки неизвестны». Авторство песни удалось окончательно установить лишь в 1854 г. В начале XX в. церковь в Оберндорфе была разрушена наводнением. Ныне на её месте воздвигнута небольшая часовенка, а в соседнем доме открыт «Музей Тихой ночи». Самая старая из сохранившихся авторских партитур (около 1820 г.) хранится в зальцбургском музее «Каролино-Августеум».

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. «Пение в Православной Церкви — это дар Небес. Певчего можно сравнить с человеком в состоянии влюбленности, только он влюблен в Бога. Мы любим Его больше всего, поем и славим Его, глубоко проживая то, о чем поем», — эти слова основателя и бессменного руководителя Сербского Византийского хора «Моисей Петрович» Николы Попмихайлова были предпосланы концерту коллектива, состоявшегося в Санкт-Петербурге 20 марта. Во второй раз хор был приглашен выступить на лучшей концертной сцене северной столицы — в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Дмитрия Шостаковича. Зал был полон — слушателей привлекает естественное, без всякого напряжения пение хористов. В их исполнении прозвучали сербские и византийские средневековые песнопения Великого поста и Страстной Седмицы. В конце выступления после песнопения «Яко с нам Бог» зрители вызывали певчих на бис. Хор «Моисей Петрович» впервые посетил Санкт-Петербург благодаря инициативе руководства «Академии православной музыки» летом 2009 года. Этот уникальный коллектив основан в 1996 году и носит имя митрополита Моисея, который в XVIII веке положил начало возрождению церковного пения в Сербии. Его стараниями в 1731 году в Белграде была основана певческая школа «Псальто», которой руководил знаменитый певчий того времени, иеромонах Анатолий из монастыря Ватопед на Святой горе Афонской. Это событие положило начало возрождению церковного пения в Сербии. Опираясь на неиссякаемый источник древнего афонского предания, хор продолжает деятельность белградской певческой школы, изучая и исполняя сочинения греческих и южнославянских мелографов. В репертуар певчих входят песнопения известных мастеров певческого дела: Иоанна Кукузеля, священника Баласия, Петра Лампадария, Иакова Протопсалта, Корнелия Станковика, а также сочинения анонимных авторов, основанные на устном предании поместных Церквей. Великопостный концертный сезон — новый проект международного фестиваля «Академия православной музыки», в рамках которого в Санкт-Петербург приглашаются лучшие хоровые коллективы мира, продолжающие древние традиции византийского и русского знаменного пения. Выступления проходят в Филармонии — бывшем Дворянском собрании, где великопостные песнопения впервые зазвучали в первой половине XIX века. Благодаря организаторам нынешнего концертного сезона слушатели имеют возможность познакомиться с редким репертуаром, исполняемым в храмах и монастырях в период «духовной весны» — времени Великого поста, когда верующие уделяют особое внимание молитве и покаянию.

СОФИЯ. В Болгарии реализуется проект по исследованию колоколов, в рамках которого звон каждого колокола будет записан и внесен в его электронный паспорт, сообщает Болгарское телеграфное агентство. Совместный проект Института математики и информатики при Болгарской академии наук, Исторического музeя в Велико-Тырново и Велико-Тырновской митрополии Болгарской Православной Церкви продлится два года. За это время планируется исследовать все болгарские колокола, сделать аудиозаписи их звонов и составить электронный паспорт на каждый колокол. Целью проекта является сохранения сведений о тех колоколах, которые после срока своего использования навсегда замолчат. По мнению специалистов, средний срок «жизни» одного колокола около 100 лет. Затем колокола становятся частью музейных экспозиций либо идут на переплавку. Исследователи уже осмотрели около 170 колоколов в церквях, монастырях, часовых башнях и в музейных собраниях в районе Велико-Тырново. Они собрали сведения об истории каждого колокола, оценили его нынешнее физическое состояние, измерили параметры и вес, а также записали голос каждого колокола. Все эти сведения, а также фотография и звуковая запись будут включены в электронный паспорт, который будет создан на каждый колокол. По данным исследователей, тремя наибольшими колоколами в Болгарии являются колокола: в Патриаршем храме-памятнике св. блгв. кн. Александра Невского в Софии (12 тонн), в Успенском храме-памятнике возле перевала Шипка (11,6 тонн) и в Преображенском монастыре возле Велико-Тырнова (800 кг). Колокола в первых двух храмах были подарены Российским императором Александром II. Они очень красивы и считаются самыми мелодичными из всех болгарских колоколов. А самым древний колокол не только в Болгарии, но и на всем Балканском полуострове, исследователи нашли в г. Мелник — он датирован 1211 г.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. В Петербурге состоится концерт немецкого коллектива Gregorian. Он стал знаменит тем, что исполняюет знаменитые поп- и рок-композиции в стиле, имитирующем григорианские распевы, сообщают организаторы концерта. Продюсером и основателем Gregorian является Франк Петерсон. В 1990 г. вместе с Мишелем Крету он участвовал в записи дебютного альбома проекта ENIGMA. В конце 2000 г. Франк со своей командой приступил к работе над вторым альбомом проекта. На этот раз Gregorian решили перепеть известные рок-баллады. Ровно через год, в октябре 2002 г., вышел альбом «Masters Of Chant Chapter III». Список звезд мировой музыки, песни которых перепеты на этом диске, впечатляет Depeche Mode, Elton John, Sting, Duran Duran, Chris Isaak. Серия альбомов «Masters of Chant» всегда имела успех. Каждый альбом представляет собой серию аранжировок известных композиций и некоторых песен авторства Gregorian. В репертуаре коллектива — также произведения таких классиков мировой музыки, как Led Zeppelin, Queen, Deep Purple, Simon & Garfunkel, Dire Straits, Peter Gabriel, REM, Eric Clapton, U2, Pink Floyd. Участники Gregorian предпочитают не называть себя «мастерами хоралов». И вовсе не потому, что таковыми не являются. В отличие от исполнителей подлинных григорианских хоралов, Gregorian используют внушительное инструментальное сопровождение, включающее гитару (в зависимости от композиции — электрическую или акустическую), ударные и клавишные инструменты. Используется также компьютерная обработка музыки с помощью специальных эффектов. На концертах Gregorian выступают «вживую», а исполнение сопровождается запоминающимся шоу. Коллектив всячески поддерживает имидж средневековых монахов. Все песни исполняются хором из 10 человек, облаченных в монашеские сутаны. Gregorian – это не просто коллектив. Манера исполнения группы уже давно стала самостоятельным музыкальным жанром.

Российскую столицу посетила немецкая группа Gregorian в ходе мирового турне в поддержку своего последнего альбома «The Dark Side Of Chant». Их музыка это - микс средневековых григорианских хоралов и поп- и рок-композиций современности, своеобразный музыкальный мост между прошлым и настоящим. Их творчество создало отдельный музыкальный жанр, причем, как совершенно новый элемент современной музыки. Создатель Gregorian, ее продюсер, а также известный композитор и аранжировщик Франк Петерсон, который до этого работал с Сандрой, Enigma и Сарой Брайтман, проявил достойную креативность в создании группы. Он начал экспериментировать еще с такими популярными исполнителями, как Enigma. В собственной группе Франк воплотил все свои музыкальные фантазии и идеи. Как хитрый алхимик от искусства, продюсер решил перепевать известные поп- и рок-хиты в стилистике григорианских хоралов. Он сумел отсечь все лишнее и подобно ювелиру переплести в одном проекте средневековье и модерн. Поклонники по всему миру оценили неповторимый стиль Gregorian. За десять лет существования группы было продано около 5 миллионов пластинок. Более одного миллиона поклонников побывали на концертах группы. Также превосходное музыкальное звучание Gregorian было оценено и ведущими кинопродюсерами: некоторые музыкальные партии коллектива стали саундтреками к таким известным кинокартинам как «Звездные войны», «Гарри Поттер» и «Властелин колец». Сегодня Gregorian экспериментируют, не теряя при этом своего оригинального звучания.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 25 марта 2011 года, в пятницу в Третью седмицу Великого поста, Крестопоклонную в рамках Великопостных концертов в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича впервые выступит Женский хор "Мистерия Болгарских Голосов" под руководством Доры ХРИСТОВОЙ. Программа концерта представит историю болгарской духовной музыки от её истоков до наших дней и обработки национальных болгарских песен на духовные тексты. Женский хор "Мистерия болгарских голосов" был основан в 1952 году как часть ансамбля народной музыки Болгарского радио. Позже хор работал по заказу Государственного комитета по радио и телевидению, потом в 1990 - Болгарского национального телевидения. С 1997 года хор занимается творческой деятельностью самостоятельно. С 1987 года хор выступает под названием "Le Mystere des Voix Bulgares" (Тайна болгарских голосов), которое дал им швейцарский продюсер Марсель Селлье. Это название является товарным знаком и защищено законами об авторском праве как в Болгарии, так и за рубежом. В 1975 году М.Селлье выпустил серию дисков записей хора, в основном, в Комитете по Радио и Телевидению. Второй диск этой серии получил высшую музыкальную награду США "Грэмми" в 1990 году. В 1994 году хор вновь был номинирован на "Грэмми". С 1988 года хором руководит профессор доктор Дора Христова. Коллектив дал более 1 тыс. концертов за границей, множество рождественских, пасхальных и других концертов в Болгарии, он принимает участие в престижных музыкальных фестивалях по всему миру. Хор записал сочинения известных композиторов, работал с американским квартетом "Cronos", Ванессой Мэй, итальянской группой "Elio e le storie fese", записывал саундтреки к зарубежным фильмам и видеоиграм. Именно этим хором было исполнено "Приветствие Ватикана миру", посвящённое новому тысячелетию. Хор был номинирован на должность культурного атташе при Евросоюзе от Международной Хоровой Федерации.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 30 марта 2011 года, в среду в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича, в рамках Международного Хорового фестиваля в Санкт-Петербурге, представляя Год Испании в России, впервые выступит Хор мальчиков Эсколания де Монтсеррат (Испания). Художественный руководитель и дирижёр - Бернат ВИВАНКОС. В концерте принимает участие Мерсе САНЧИС (орган, фортепиано) В программе: Григорианский хорал, Лопес, Ансельм Виола, Родамиланс, Сивил, Сегарра, Виванкос, Планас, Казальс, Пуленк, Мендельсон, Гречанинов. Эсколания де МОНТСЕРРАТ - одна из древнейших музыкальных школ в Европе. Уже в XIII веке в бенедектинском монастыре и санктуарии Пресвятой Богородицы Монтсеррат появилась маленькая группа мальчиков, которые посредством пения и игры на разных инструментах служили этому исключительному святому месту. С 1968 года Эсколания начинает свою концертную деятельность за пределами Монтсеррат и выступает с концертами в Каталонии, а также в Европе и на других континентах (Япония, Франция, Ватикан, Италия, Германия, Голландия, Бельгия, Пуэрто Рико, Венгрия, Швеция, Польша и др.) Под долгим руководством Маэстро Падре Иренеу Сегарра (1953-1997), коллектив записал сотню дисков и удостоился многих престижных международных премий. Хор выступал с такими выдающимися коллективами, как Барселонский Оркестр Театра Йюре, Национальный Оркестр Камбра д Андорра, Оркестр Гранады, Голландский оркестр "Мусика Дуцис Брабантие", Национальный Оркестр Барселоны и Каталонии. С этим оркестром, а также совместно с хорами "Кор Мадригал" и "Орфео Каталан" участвовал в Открытии Культурного Форума, исполняя "Военный реквием" Бенджамина Бриттена под управлением Мстислава Ростроповича. Стоит отметить также сотрудничество Эсколании с оркестром "Ле консерт дэс Натьонс" и "Королевской капеллой Каталонии", руководимой Маэстро Жорди Савалем, а также с Академией Оркестра Театра Лисеу. В 2010 - 2011 помимо концертов в Каталонии, хор выступил в ноябре в Мадриде, в январе в Москве, в марте в Санкт-Петербурге, также в мае пройдёт выступление в Риме.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Песнопения Крестопоклонной недели Великого поста, расшифрованные по старинным раритетным греческим нотным манускриптам, впервые прозвучат в России. Их исполнит 31 марта Греческий византийский хор в рамках Великопостного концертного сезона в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии. Об этом «Благовест-инфо» сообщили организаторы. Хор создан Ликургосом Ангелопулосом и его единомышленниками в 1977 году с целью изучения и исполнения византийского богослужебного пения. В его задачи входит аутентичное воспроизведение песнопений, свободное от поздних стилевых и жанровых наслоений. За тридцать лет хор дал более тысячи концертов и регулярно участвовал в богослужениях в Греции и за ее пределами: в монастыре на Синае (1983), в Ватопедском монастыре на Святой горе Афон (1992), в монастыре Аркади на Крите (2000). В 2000 году коллектив участвовал во Всеправославной Рождественской литургии в Вифлееме, а в июне 2002 года пел за Божественной литургией, которую впервые служил Патриарх Константинопольский Варфоломей I в древней базилике Святого Аполлинария в Классах (Равенна, Италия). Хор – постоянный участник международных фестивалей, активно гастролирующий по странам Европы, Азии и Америки. В его репертуаре – фрагменты древнегреческой и раннехристианской "Молитвы святых трех отроков", вечерня Canto Vespers. Хор осуществил аудиозапись 9 CD, получивших несколько престижных наград. Коллективом изданы исследования по византийской нотации и византийской церковной музыке. Руководитель хора – Ликургос Ангелопулос – исследователь византийской музыки, протопсалт храма святой Ирины в Афинах, главный протопсалт Константинопольской архиепископии

апрель 2011

МОСКВА. «Всенощное бдение» С.В. Рахманинова прозвучит в субботу 2 апреля во время богослужения в храме иконы Пресвятой Богородицы «Всех скорбящих Радость» на Большой Ордынке в исполнении Московского Синодального хора. Об этом «Благовест-инфо» сообщил художественный руководитель хора, заслуженный артист России Алексей Пузаков. Рахманинов написал «Всенощное бдение» во время Первой мировой войны. Впервые произведение было исполнено 10 марта 1915 года в Большом зале Благородного собрания в Москве (ныне Колонный зал Дома Союзов) Синодальным хором под управлением Н.М. Данилина. Композитор посвятил опус С.В. Смоленскому – выдающемуся церковному музыканту и хоровому деятелю. Эта монументальная хоровая симфония стала в то тяжёлое для русского народа время общезначимым, соборным и близким ему по духу словом утешения и надежды через веру. «Всенощное бдение» Рахманинова принадлежит к вершинам хорового искусства. Эта музыка и по сей день признаётся непревзойдённым «венцом московской школы» духовной музыки. Всенощное бдение – богослужение Православной Церкви, совершаемое вечером накануне воскресных дней и церковных праздников. В основу «Всенощной» Рахманиновым положены древние церковные распевы, бытовавшие в практике православного богослужения в разных вариантах – знаменный, греческий, киевский, а также собственные музыкальные темы композитора, стилистически единые с древними распевами. Несмотря на необыкновенный успех премьеры, дальнейшая судьба «Всенощной» сложилась непросто. Как церковное сочинение оно не вошло в литургическую практику и оставалось в основном на концертной эстраде. Исключением стала традиция ежегодного исполнения этого произведения церковным хором под управлением Н.В. Матвеева в храме иконы «Всех скорбящих Радость» на Большой Ордынке в Москве. Сегодня эта добрая традиция возрождена. Кульминацией «Всенощной» Рахманинова являются песнопения, посвященные Воскресению Спасителя, поэтому за богослужением эта музыка может звучать только накануне воскресного дня. Исполнение Московским Синодальным хором под управлением Алексея Пузакова «Всенощного бдения» посвящено памяти С.В. Рахманинова и приурочено ко дню рождения композитора.

Юбилейный концерт камерного хора муниципального бюджетного учреждения культуры "Калужский Дом музыки" "Нам 10 лет" состоялся сегодня, 2 апреля, в концертном зале Калужской областной филармонии. Как сообщили корреспонденту ИА REGNUM в Министерстве культуры области, хор возглавляет художественный руководитель и дирижер Маргарита Кулаева. За 10 лет творческой деятельности калужский камерный хор неоднократно получал звание лауреата международных конкурсов. Коллективом хора подготовлено более 20 тематических концертных программ, дано более 200 концертов. За прошедшие годы плодотворной работы камерный хор завоевал неизменную популярность и любовь калужской публики. В праздничном концерте, посвященном юбилею хора, прозвучали фрагменты тематических программ: "Русские песни", "Свети тихий", "Немного джаза". Кроме того, калужским меломанам были представлены музыкальные премьеры и сюрпризы. www.regnum.ru/news/cultura/1390463.html

Основной аудиторией Санкт-Петербургского Мариинского театра стали не туристы, а студенты. Такие выводы социологов сообщил художественный руководитель-директор труппы Валерий Гергиев. "За это надо было бороться, и мы добились этого общими усилиями, что я считаю нашим достижением. Потому что при всем уважении к зрителям старшего поколения мне все же не прибавляет оптимизма, когда в зале доминирует седина", - сказал маэстро. Для студентов Мариинский театр установил льготную ценовую политику, организовал абонементы. Оправдало себя введение в выходные дни утренних и дневных спектаклей. Так, спектакль "Война и мир", по словам Гергиева, посмотрело более тысячи студентов Политехнического университета. А в Государственном университете мастера Мариинки в течение нескольких лет давали выездные гала-концерты при участии ведущих солистов оперы и музыкантов. В программу ежегодного фестиваля "Масленица", проводимого театром, неизменно включается студенческий масленичный бал, который готовится при участии постановочной части Мариинского.

Названы самые посещаемые выставки 2010 года.01/04/2011. Самой успешной выставкой в мире в 2010 году стала выставка работ японского художника XVI века Хасэгавы Тохаку, прошедшая в Национальном музее в Токио (в среднем 12 116 посетителей ежедневно). ?Нынешний результат на две тысячи человек превышает предыдущий рекорд Национального музея в Токио, который ему обеспечила выставка Леонардо в 2007 году. Любопытно, что та же самая экспозиция Тохаку, представленная в Киото, попала на 4-ю строку рейтинга (9098 посетителей в день). Всего же в первой пятерке по версии The Art Newspaper оказались четыре японские выставки и одна американская («Создание мемориала Линкольна», Национальная галерея искусств в Вашингтоне, 9290 человек в день). Выставки российских музеев в топ-30 не вошли, самой успешной экспозицией в РФ в 2010 году оказались «Сокровища османских султанов» в Кремле (2407 человек в день Как сообщает РИА Новости, в целом же музеи Москвы в 2010 году посетило почти в 1,5 раза больше человек, чем музеи Санкт-Петербурга, который считается культурной столицей России — 11,3 млн против 8 млн. При этом в Санкт-Петербурге насчитывается ровно в два раза больше городских музеев, чем в столице: 54 против 28. Однако посещаемость музеев Санкт-Петербурга за прошедший год выросла на 73%, а Москвы — на 13%. Также, по информации комплекса соцполитики, в 2010 году петербургские театры были заполнены посетителями меньше чем наполовину, в то время как столичные — более чем на 70% (или 4,226 млн посетителей). Источники информации: «Лента.Ру»

Москва: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Вскоре должен быть готов проект сказочной карты России. На карте нашлось место и для Кощея Бессмертного. Скульптор Сергей Мозговой предложил считать родиной этого персонажа Алтайский край, где недалеко от села Озерки в 1944 году режиссёр Александр Роу снимал фильм про Кощея. Вблизи села, по словам скульптора, можно создать целое "кощеево царство", сообщает Радио "Маяк". В "Сказочной" карте планируется объединить всю известную информацию о музеях, усадьбах и резиденциях всех героев русских сказок и былин. Материал для её составления получили от региональных краеведов и историков. Авторы проекта "Сказочная карта России" пытаются установить места появления на свет сказочных персонажей. Ранее сообщалось, что "родиной" Золотой рыбки стало село Большое Болдино в Нижегородской области.

04.04.11. Челябинск. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Народный артист России, художественный руководитель и главный дирижёр челябинского Камерного хора Валерий Михальченко 5 апреля отмечает 70-летний юбилей. Деятельность музыканта связана с пропагандой русской и зарубежной классики, восстановлением огромного пласта русской духовной музыки, созданием ведущего хорового коллектива города и области - Камерного хора. Во многих случаях коллектив В. Михальченко стал первооткрывателем, впервые исполнившим многие сочинения отечественных композиторов. Валерий Михальченко - дирижёр от Бога. У него природное чувство музыки, огромные познания в области хорового искусства, "железный" характер и мягкие "говорящие" руки, сообщает mega-u.ru. В юбилейном вечере "Валерий Михальченко в кругу друзей…", который пройдёт 5 апреля, примут участие коллективы и солисты города. Откроет концерт Камерный хор, в исполнении которого прозвучат фрагменты кантаты Танеева "Иоанн Дамаскин", "Отче наш" В. Михальченко, "Ave Maria" Каччини и хоровая музыка Генделя. На смену взрослым артистам выйдут учащиеся школы хорового искусства мальчиков и юношей "Молодость" под управлением Владимира Македона. Двух хормейстеров - Валерия Михальченко и Владимира Македона - связывает многолетняя дружба, увлечённость и преданность хоровому искусству, которому оба посвятили всю свою жизнь. Ещё один участник вечера - филармонический коллектив камерного оркестра "Классика". На счету двух академических коллективов ЧКО несколько совместных проектов, в том числе такие вершины музыкального искусства, как "Реквием" Моцарта, "Месса" Шуберта, "Stabat mater" Перголези. В концерте примут участие также солисты филармонии Алина Анищенко и Екатерина Берсенёва.

Культурная революция в Российско-Немецком Доме в Москве! С марта этого года Российско-Немецкий Дом в Москве переживает настоящий творческий бум – более чем 10-летняя культурная, образовательная, общественная деятельность привела к «диалектическому скачку» - качественному творчеству и творческому качеству. Российско-Немецкий Дом сегодня – это не только «островок немецкой культуры», открывающий двери российским немцам, гражданам Германии, живущим в Москве и всем, кто желает приобщиться к немецкому языку, культуре, истории, традициям. Это не просто структура, объединяющая под своей крышей общественные организации российских немцев, в первую очередь, Международный союз немецкой культуры, образовательно-информационный центр, редакции «Московской немецкой газеты», детских журналов на немецком языке, детскую воскресную школу, бесплатные языковые курсы и многое другое. Сегодня Российско-Немецкий Дом – это открытая территория культуры, искусства, образования, творческого развития, где каждый может найти свою нишу. Ежемесячно любителей поэзии приглашает литературный клуб Международного союза немецкой культуры «Мир внутри слова», руководителем которого является доктор филологических наук, член Союза переводчиков России и Союза писателей Москвы Елена Зейферт. Впервые в Москве открыта танцевальная студия суперпопулярного в Европе и уже популярного в России танцевального направления для всех возрастов – Сквер-Данс. Занятия на немецком языке проводит официальный член немецко-русского "Сквер-данса", выпускница Мюнхенского института языков и переводчиков Алсу Алюшева. Поклонников немецкоязычного кино ожидают встречи со знаковыми фигурами отечественного и зарубежного кинематографа, обсуждения новинок и классических шедевров под патронажем кандидата филологических наук, поэта, переводчика, литературоведа Натальи Боголюбовой в рамках клуба «Кино-четверг». Дискуссионный клуб любителей немецкого языка «Einfach Deutsch» предлагает обсуждение актуальных вопросов с приглашенными немецкоязычными гостями. Ведущая клуба - аспирант Высшей школы экономики, руководитель проекта Международного союза немецкой культуры Наталья Хречкова. На базе воскресной школы создается детский кукольный театр под руководством Ирины Линьковой - художественного руководителя "Маленького театра кукол", Дипломанта и Лауреата престижных международных фестивалей Франции, Германии, Литвы, России. Пешеходные экскурсии и лектории по немецким местам Москвы в рамках программы экскурсионно-познавательного клуба «Немецкая Москва" проводят кандидат исторических наук, писатель Инга Томан и искусствовед, Член творческого союза художников России, научный сотрудник выставочного зала «Печатники» Василий Животягов-Руппель. Молодых людей, интересующихся немецким языком, и, конечно, приятным танцевальным времяпрепровождением, приглашают немецкие молодежные дискотеки - DE-PARTY, с неизменно современной музыкой Германии, конкурсами и играми на немецком языке, которые организуются молодежным клубом во главе с Александром Ваалем. Любители вокального жанра могут реализовать себя в студии немецкой музыки под управлением выпускницы Уфимской государственной академии искусств, руководителя Международного хорового фестиваля «Голоса Европы» Наталии Альтнер. Российско-Немецкий Дом и Международный союз немецкой культуры приглашают всех желающих стать участниками культурной революции! Мы ждем вас! Всю интересующую вас информацию вы можете получить по тел. (495) 937 65 44, или электронному адресу kultur@ivdk.ru, Ирина Гейне Пресс-служба РНДМ www.rusdeutsch.ru www.drh-moskau.ru 4 апреля, 2011

В Рязани откроется выставка вещей, рассказывающих о духовной культуре наших предков 7 апреля в 15 часов в музее-заповеднике «Рязанский кремль» состоится открытие выставки «Знак. Символ. Орнамент», которая будет работать в выставочном зале Гостиницы Черни. Выставка откроется в рамках международной научной конференции «Археология древнерусского города XI-XV веков. Проблемы источниковедения, становления государственности и культурогенеза». На выставке будут представлены археологические находки, обнаруженные на территории Рязанского края и хранящиеся в фондах музея. Выставка интересна тем, что на ней посетители увидят предметы и вещи с различными символами, знаками, орнаментами, рассказывающими не только о материальной, но и о духовной культуре наших предков, сообщает сайт Рязанского кремля.

05.04.11 Японская выставка стала самой посещаемой в мире за 2010 год Самой популярной выставкой 2010 года оказалась экспозиция работ Хасегавы Тохаку (Hasegawa Tohaku) в токийском Национальном музее, говорится в ежегодном рейтинге The Art Newspaper. Посмотреть на картины известного японского художника, жившего на рубеже XV - XVI века, приходило в среднем 12 тысяч человек в день, а всего выставка, которая была открыта в течение месяца, собрала 292,5 тысячи посетителей. Второе место также заняли японцы, правда, за счет парижских музеев. Выставка постимпрессионистов из коллекции музея д'Орсе пользовалась успехом, в среднем в день ее смотрели 10,7 тысячи человек, а всего почти за три месяца с французским искусством познакомилось 777,5 тысячи человек. И только на третьем месте оказалась экспозиция Национальной галереи искусств Вашингтона Designing the Lincoln Memorial. Взглянуть на модель статуи Авраама Линкольна, выполненную скульптором Даниэлем Честером и разработанную для мемориала Линкольна на Национальной алее, приходили ежедневно 9,2 тысячи человек. Примечательно, что наибольшей популярностью в мире пользовались выставки в Америке. 11 экспозиций, прошедших в Нью-Йорке и Вашингтоне, вошли в топ 30 выставок. Восемь из них прошли в нью-йоркском Музее современного искусства (MoMA). Из европейских выставок в двадцатку вошла только одна выставка - экспозиция The Golden Age in Holland парижской Pinacotheque с 5,7 тысячью посетителями ежедневно. Тройка лидеров самых посещаемых музеев практически не изменилась в сравнении с прошлым годом, на первом месте - Лувр, который посетили 8,5 миллиона человек. На втором месте - Британский музей (British Museum), который увеличил зрительский поток на 300 тысяч человек и собрал 5,8 миллиона зрителей. Лишь на третьем месте новичок - Метрополитен-музей, который посетили 5,2 миллиона человек, что на 326 тысяч больше, чем в 2009 году, сместил Музей современного искусства (МоМА). Один из самых знаменитых музеев современного искусства в мире в этом году посетили на полтора миллиона человек меньше, чем в прошлом. В первой двадцатке преобладают музеи Лондона: Тейт Модерн (на четвертом месте с 5 миллионами), Национальная галерея (пятое место и 4,7 миллиона), музей Виктории и Альберта (12-е место, 2,6 миллиона), Национальная портретная галерея (18-е место, 1,8 миллиона). Из российских музеев в первой двадцатке оказался Эрмитаж, у него неизменное 13-е место и 2,4 миллиона посетителей. Третьяковскую галерею посетили 1,29 миллиона человек, за счет чего музей оказался на 28 месте, а в Музеи Кремля эта цифра равна миллиону человек. Особого упоминания удостоился Музей Пикассо в Барселоне: он поднялся с 40 места в прошлом году на 24 в этом году. Его залы, отчасти из-за выставки Secret Images: Picasso and the Japanese Erotic Print, посетили 1,37 миллиона человек. Примечательно, что список самых посещаемых выставок современного искусства возглавила ретроспектива Марины Абрамович в MoMA, которая осенью частично приедет в Москву и будет показана в ЦСК "Гараж". В Нью-Йорке ее посмотрели за два с половиной месяца 561 тысяча человек.

05.04.11 Московский объединенный музей-заповедник приглашает на Дни исторического наследия В Дни исторического и культурного наследия Москвы - 18 апреля и 18 мая - москвичи и гости столицы смогут бесплатно посетить различные музеи, выставочные залы, галереи и другие культурно-просветительские учреждения, сообщает Московский государственный объединенный музей-заповедник "Коломенское-Измайлово-Лефортово-Люблино". Так, 18 апреля музей-заповедник предлагает посетить бесплатные экскурсии по Дворцу царя Алексея Михайловича в Коломенском, музейные экспозиции Измайловского острова, экскурсии по территории Лефортово, дворец Дурасова в Люблине. В частности, в Театральной хоромине Дворца Алексея Михайловича в Коломенском пройдет концерт ансамбля старинной музыки "Золотой век". Посетители узнают о влиянии европейской культуры на жизнь обитателей царского дворца в Коломенском в XVII - начале XVIII века. В Измайлово пройдет музейный праздник в Каре государева двора. Гости познакомятся с историей Измайловского вернисажа, с традициями организации художественных выставок в Измайлово. Лефортово также предложит своим гостям музейный праздник. На площадке "У Грота" ведущие в костюмах XVIII века разыграют отрывок из повести Алексея Толстого "Петр I", расскажут о потешных полках, познакомят публику с петровскими ассамблеями, а также с былинами и сказками, сложенными народом про царя Петра. Зрителям будет предложена историческая викторина и мастер-класс по фехтованию. Усадьба Люблино приглашает на экскурсию по дворцу Дурасова. Посетители музея познакомятся с историей усадьбы Люблино и укладом жизни, существовавшим здесь в начале XIX века. Главной темой праздника станет история Люблинского парка, который 200 лет назад поражал посетителей роскошной ботанической коллекцией и красотой планировки. Как сообщает пресс-служба объединенного музея-заповедника, в эти дни все экспозиции и выставки будут работать бесплатно. В 2011 году Москва будет одиннадцатый раз отмечать Дни исторического и культурного наследия. Это ежегодное городское мероприятие, установленное правительством Москвы, которое проводится дважды в году: 18 апреля (в Международный день охраны памятников и достопримечательных мест) и 18 мая (в Международный день музеев).

11 апреля 2011 г. Молодые дирижеры-хоровики будут соревноваться за пальму первенства на конкурсе имени Семена Эйдинова В Магнитогорске сегодня открывается Всероссийский конкурс хоровых дирижеров имени С. Эйдинова. Конкурс проводится раз в пять лет. На этот раз он отмечает двойной юбилей - пятилетие мероприятия и 100-летие со дня рождения народного артиста СССР, основателя Магнитогорской консерватории Семена Григорьевича Эйдинова. За пальму первенства будут бороться 33 участника из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Барнаула, Улан-Удэ, Уфы, и других городов. «Первоначально на конкурс заявился 51 конкурсант, но часть приехать не смогла из-за финансовых проблем. Многие из-за экономии не везут своих концертмейстеров, рассчитывая на наших сотрудников. По этой же причине, несмотря на большой интерес, число участников по сравнению с предыдущим мероприятиям снизилось», - констатирует заведующая кафедрой хорового дирижирования Магнитогорской государственной консерватории Лариса Огарева. Творческие состязания пройдут как среди учащихся музыкальных колледжей, так и студентов вузов. Все конкурсанты должны исполнить обязательную программы, состоящую из двух партитур. Для среднего звена выбрали произведения Мальникова и Чеснокова, а для высшего – Фалика и Танеева. Оценивать выступления молодых дирижеров предстоит компетентному жюри, возглавил которое профессор Московской консерватории Борис Тевлин. В рамках конкурса запланированы творческие встречи и мастер-классы, проведение семинара, на котором будут обсуждаться проблемы хорового искусства, также состоится презентация книги Владимира Семенюка. Имена победителей станут известны 16 апреля. Вместе с дипломами победители получат и денежные премии в размере 5-15 тыс. рублей в зависимости от призового места. «Этот конкурс – прекрасная проверка на профессионализм, он дает путевку начинающим дирижерам в будущую специальность», - подытожила Л. Огарева.

Открытие 10-ого Международного Пасхального фестиваля 24 апреля!

ХХ Пасхальный фестиваль открылся в Санкт-Петербурге. Источники: Вода живая / Седмица.Ru. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. «Ветераном жанра» можно назвать петербургский Пасхальный фестиваль, который 24 апреля, в Светлое Христово Воскресение, в двадцатый раз открылся в Санкт-Петербурге. В течение двух десятилетий его опыт унаследовали приуроченные к главному христианскому торжеству праздники музыки в других городах России, в том числе Московский Пасхальный фестиваль, который проводится в этом году в десятый раз. О юбилейном празднике на берегах Невы в полдень возвестили колокола Петропавловского собора — в них ударили его организаторы во главе с главным режиссером Валерием Павловым. Так началась традиционная Звонильная неделя, которая посвящена памяти духовного наставника Пасхального фестиваля протоиерея Владимира Фоменко. В течение недели по древней традиции каждый желающий сможет подняться на звонницы и ударить в колокол. В этом году «фестиваль фестивалей» также предложит слушателям Седмицу церковного пения, фестиваль хоровой музыки, малый и детский Пасхальные фестивали, Андреевскую ассамблею, фестиваль исполнителей на русских народных инструментах. Состоятся концерты духовной музыки, посвященные лауреатам «Золотого знака за заслуги и духовное просвещение», в том числе в честь 80-летия выдающегося литературоведа, члена-корреспондента РАН Николая Скатова. В соборе Святой Живоначальной Троицы лейб-гвардии Измайловского полка прозвучат духовные сочинения, посвященные пяти векам русского хорового искусства. 12 мая, в 954-ю годовщину окончания трудов по созданию древнейшего памятника русской письменности — Остромирова Евангелия — сводный хор лучших коллективов-участников фестиваля даст концерт в Исаакиевском соборе. Благотворительные концерты до 27 мая пройдут в больницах, приютах, интернатах, колониях, домах ветеранов и престарелых. По замыслу организаторов, через радость общения с музыкой к светлому празднику Христова Воскресения и всепобеждающей любви смогут приобщиться «и стар, и млад, и беден, и богат, и здрав, и недужен».

На большом Пасхальном концерте Северного хора прозвучат колокольные звоны 25 апреля 2011. В Архангельском областном театре драмы им. М. В. Ломоносова сегодня состоится большой Пасхальный концерт Государственного академического Северного русского народного хора. В программе — премьера кантов на стихи Михаила Васильевича Ломоносова, духовные песнопения, посвящённые Светлому Христову Воскресению, произведения, ставшие жемчужиной Северного хора, а также колокольные звоны в исполнении Владимира Петровского-старшего и Владимира Петровского-младшего . Концерт проходит по благословению епископа Архангельского и Холмогорского Даниила. Планируется, что Владыка сам будет присутствовать на концерте. Пасхальный концерт в Архангельске предваряет выступление Государственного академического Северного русского народного хора в Москве на Пасхальном фестивале Валерия Гергиева. 7 мая состоится выступление коллектива в храме Христа Спасителя. Мероприятие проходит в рамках Года Поморской культуры. /сообщение министерства образования, науки и культуры Архангельской области/

Международный конкурс молодых оперных вокалистов Operalia, созданный знаменитым тенором Пласидо Доминго, пройдет с 18 по 24 июля на сцене Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, сообщил журналистам посол Испании в РФ Хуан Антонио Марк Пужоль. Как отметил испанский дипломат, сам Доминго, вероятно, приедет в Россию в качестве его организатора. Впервые международный конкурс Operalia прошел в 1993 году в Париже. С тех пор он проходил в различных частях земного шара - в Мехико, Мадриде, Токио, Пуэрто-Рико, Лос-Анджелесе и Будапеште. Конкурс положил начало карьере многих солистов, его лауреатами неоднократно становились россияне. Трижды молодые российские вокалисты занимали на Operalia первые места.

Каунас(Литва): АНОНС!19-22 мая состоится Международный Каунасский хоровой фестиваль. Приглашение.

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Презентация Первого международного композиторского конкурса духовной музыки «Роман Сладкопевец» состоится 1 6 апреля в Санкт-Петербурге в отеле «Амбассадор». Об этом «Благовест-инфо» сообщили организаторы. Гости презентации – ведущие композиторы России, Украины, Белоруссии, Эстонии, Латвии, Польши, Болгарии и Германии. Подобный конкурс проводится в России впервые фестивалем «Академия православной музыки» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и по благословению Патриарха Московского и всея Руси Кирилла Основная цель конкурса – возрождение и популяризация академической духовной музыки, пробуждение интереса к ней как у современных композиторов, так и у широкой слушательской аудитории, выявление и поддержка талантливых авторов. В конкурсе могут принять участие композиторы без ограничений по возрасту, образованию и гражданству. Отборочный тур проходит заочно и анонимно, на основании присланных по почте рукописей под девизом. Финальный тур проходит в Санкт-Петербурге в форме открытого прослушивания в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича в рамках Великопостных концертов-2012. Сочинения, допущенные до финального тура, прозвучат в исполнении Хора Мариинского театра. Конкурс проводится по следующим номинациям:
- Духовное хоровое сочинение крупной формы a cappella (длительностью до 40 мин.)
- Хоровая миниатюра на канонические тексты, тексты фольклорных духовных стихов или на стихи русских поэтов духовного содержания (длительностью до 7 мин.; возможно инструментальное сопровождение, но не более, чем 3 инструментальные партии) Все сочинения должны быть написаны на русском или церковно-славянском языке, ранее не исполняться публично и не издаваться.
Сроки проведения конкурса:
Отборочный тур – до 15 сентября 2011 года (дата отправления устанавливается по почтовому штемпелю на конверте) Финальный тур – февраль-март 2012 года. Оргкомитет конкурса объявляет премии по каждой номинации.

IX Международный музыкальный фестиваль «Вселенная звука»

Екатеринбургские хоровые ассамблеи EURASIA CANTAT пройдут в городе с 27 по 29 апреля. Как сообщили порталу Weburg в управлении культуры администрации города, участие в мероприятии примут более 1000 человек — хоровые коллективы, вокальные ансамбли, солисты из Екатеринбурга, Свердловской области, городов России и дальнего зарубежья. Этот необычный по своему формату конкурс позволит собраться на одной сцене представителям европейских и азиатских культур, что как нельзя лучше отвечает основным целям мероприятия: развитию хоровой музыкальной культуры путем творческих межрегиональных и международных контактов. Отметим, что в программу проекта включены творческие встречи, мастер-классы, конкурсные прослушивания, которые пройдут в лучших концертных залах города: Свердловской государственной академической филармонии, концертном зале имени Маклецкого и Городском Доме музыки.

04 мая, среда, 19.30, Дворец на Яузе – Открытие Фестиваля. «Соловьи, не тревожьте солдат…», концерт-спектакль. В программе: Поэма Карины Филипповой «Без вести пропавшие», стихи А. Вертинского, П. Неруды, В. Высоцкого, Песни советских композиторов. Исполнители: Лауреат премии «Персона России» Петр ТАТАРИЦКИЙ, Засл. артистка России Галина УЛЕТОВА, артисты Московского театра «Ленком» Светлана ИЛЮХИНА, Алексей КИЗЕНКОВ; телеведущая Марианна МИНСКЕР, Концертный хор и Женский хор Музыкального факультета МПГУ, п/у Александра СОЛОВЬЁВА, Театр танца «VINCERE» п/у Ивана ШЕСТАКОВА
11 мая, среда, 19.00, зеркальный зал Института искусствознания – «Перезвона». Музыка для белорусских цимбал. В программе: В. Кузнецов, В. Копытько, В. Курьян, Г. Кумендакис, Г. Хатзимихелакис, Г. Горелова. Исполнители: Лауреаты международных конкурсов: Вероника Прадед (цимбалы). Екатерина Марецкая (фортепиано) (Белоруссия)
12 мая, четверг, 19.30, Дворец на Яузе – «Трансатлантический круиз». В программе: Дж.Гершвин, Н.Розауро, Дж. Финци, Бизе-Щедрин. Исполнители: Виктор Сыч – маримба, Евгений Варавко – кларнет, Мария Власова – аккордеон, Симфонический оркестр ГМПИ им. Ипполитова-Иванова, дирижёр Вячеслав Валеев
13 мая, понедельник, 19.00, Рахманиновский зал – «Двести лет песен Чили. Рассказ для Европы». В программе: Традиционная музыка Чили, АнтониоАльба, Антонио Саувалье, Висенте Бианчи, Виолета Парра, Хорхе Уррутия Блондель, Ана Мария Рейес, Пабло Делано, Хуан Антонио Санчес, ВикторХара, Патрисио Энрикес Ульоа. Исполнители: Ана Альварес Кемп (сопрано), Патрисио Эрнандес Улльоа (гитара) 17 мая, вторник, 19.30, Дворец на Яузе – «Дашти-Чахаргах». Иранская классическая музыка. Исполнители: Хосейн Нуршарг (голос) и ансамбль «Фераг» в составе: Пежман Эхтияри (сантур, рук. ансамбля), Джавид Эбрахимпур (нэй), Ашкан Рахбар (тар), Кавэ Мотамедьян (каманче), Камран Кейван (сетар, бам-тар), Дариуш Чавоши (томбак, даф)
23 мая, понедельник, 19.30, Дворец на Яузе – «Сияние звука». Дуэт «Хидэ-Хидэ» и ансамбль барабанщиков “AUN” (Япония)
25 мая, среда, 19.00, Рахманиновский зал – Индийская классическая музыка традиции Хиндустани. Исполнители: Группа Anadi Nad в составе: Анил Дикшит (табла), Правин (бансури)
30 мая, понедельник, 19.00, Рахманиновский зал – «Странники с Тёплого берега». В программе: сонаты Оскара Да Силва, Франца Шуберта, Сезара Франка. Исполнители: Альваро Перейра – скрипка, Сержиу Морайш Коэлью – фортепиано (Португалия).
02 июня, четверг, 19.30, Дворец на Яузе - «Любовь святая». Хоровая мистерия. Музыка Комитаса, Г. Свиридова, А. Бабаджаняна, В. Арцруни, стихи Комитаса, С. Мгеряна. Исполнители: Хор «Овсанна» при ААЦ (г. Москва), Танцевальный ансамбль «Айаса», Ахназарян-Трио. Автор идеи и х/р Лилит Аджамоглян, режиссёр-постановщик Севак Киракосян

09.05.11.В городе Кологриве Костромской области прошёл традиционный «гусиный праздник» Традиционный «гусиный праздник» прошел в Кологриве Костромской области, рассказывает РИА Новости. Этот город называют «гусиной столицей России». Здесь есть удивительное место, в котором каждую весну останавливаются на отдых десятки тысяч гусей, совершающих перелет из Европы в Арктику. Птицы примерно месяц отдыхают на полях и лугах, в пойме реки Унжа, набираясь сил перед перелетом в заполярную тундру, где будут выводить потомство. Здесь можно встретить птиц, занесенных в Красную Книгу России: сарыча ястребиного, скопу, большого кроншнепа. В рамках Дня гуся с концертной программой выступили фольклорные коллективы, прошли спортивные игры, развернуты экспозиции с уникальными коллекциями художественных произведений, оружия, книг, этнографических предметов.

Программа Ночи музеев в Москве.
В 2011 году "Ночь Музеев" пройдет в ночь с 14-го на 15-ое мая, а именно вечером 14-го числа с 18:00 до 24:00. Это немного другой формат, в этот раз музеи будут работать до 12 часов ночи(федерального подчинения), и только некоторые до 2 часов ночи(московского подчинения). В акции «Ночь в музее 2011» примут участие более 200 московских музеев, театров, галерей и других площадок. В период акции «Ночь в музее 2011» также можно будет посетить театральные и концертные программы, специальные ночные экскурсии, мастер-классы и кинопоказы. Кроме того, в ряде посольств и представительств других государств их главы лично проведут экскурсии по посольствам в Москве. В прошлом 2010 году в акции «Ночь музеев» принимали участие более 20 дипломатических представительств. Среди них были посольства таких стран, как Франция, Исландия, Бельгия, Греция и ряд других. Также в период акции «Ночи в музее 2011» все желающие смогут бесплатно посетить Московский зоопарк. На сайте Московского департамента культуры появилась программа мероприятия "Ночь в музее 2011".
Сейчас известно, что в акции «Ночь в музее 2011» примут участие следующие музеи: Третьяковская галерея
Московский музей современного искусства
Центр фотографии имени братьев Люмьер
Московский государственный объединенный музей-заповедник Коломенское
Дарвиновский музей
Палеонтологический музей им. Ю. А. Орлова
Винзавод
Галерея “Fine Art”
Биологический музей имени Тимирязева
Театры ”Ленком”, на Малой Бронной, на Таганке, им. А.С. Пушкина, им. М. Н.Ермоловой.
Московский Кремль
Исторический музей,
Литературный музей
Политехнический музей
14 мая в музее будут работать постоянные экспозиции, а также выставка «Удивительные истории простых вещей» (подъезд № 3) и «Поколение Z» (Центральный выставочный комплекс, подъезд № 1). После 18:00 начнутся экскурсии, программа которых здесь. В аванзале музея в 12:00 начнется мастер-класс Детского центра автомобильного дизайна. Каждый желающий сможет принять участие в сборке автомобиля Formula 1 из картона в натуральную величину. В северном внутреннем дворе пройдет выставка классических автомобилей 30-50-х годов (начало в 12:00). В фойе Большой аудитории (подъезд № 9) представлена выставка «МЕСТО ВСТРЕЧИ». В 13:00 откроется ярмарка выходного дня «Винт&Шпунт», которая продлится до 24:00.
Дома-музеи Станиславского и Немировича-Данченко,
Музей Вооруженных сил РФ.
Музей Булгакова
С 18 до 24 часов бесплатные экскурсии каждые полчаса. Проект Фабрика
Метро Бауманская, Переведеновский переулок, д.18
21.30 Мастер- класс/презентация "Эксплозионализм: Запас вдохновения"
17:00 ArtGarageSale
22:00 Выставка "Клуба Рисовальщиков"
с 19:00 до 21:00 Александр Петрелли Галерея "Пальто"
Центр ARTPLAY
ул. Нижняя Сыромятническая, д.10. Подробную программу и описание проекта можно прочитать по ссылке http://artplay.ru/events47.htm Ночь музеев в Измайловском Кремле(г. Москва, ст. м. Партизанская, Измайловское Шоссе, 73ж).
http://kremlin-izmailovo.com/
Музей истории русской водки «Размер имеет значение»- дегустация старинного напитка из наперстков с традиционными русскими закусочками; В музее хлеба: -«Пряничная вечсеринка»- мастер класс по выпеканию сдобных и пышных пряничков - на меду и патоке. В музее игрушки:«Как я от дедушки ушел…» - экспозиция истории игрушек. В музее валенок: «Как валялся колобок» - мастер-классы по валянию (мини-валенки, брелки-«самовалки», браслеты и брошки из войлока) Подробная информация тут - http://www.globmuseum.info/Noch-muzeev-2011-v-Izmailovo.doc
Для удобства всех желающих принять участие в акции «Ночь в музее 2011» по Москве будут курсировать межмузейные маршруты шаговой доступности. Планируются автобусные маршруты от некоторых станций метро в музеи, расположенные вдоль Тверской улицы и Арбата. Тут можно попробовать посетить сразу несколько музеев. Но точной информации по маршрутам и интервалам движения на данный момент нет. Сайт музеи мира - http://www.globmuseum.info/noch-muzeev-2011-v-moskve/ Официальный сайт акции Ночь в музее в Москве сайт откроется 11 мая 2011 года http://www.nochvmusee.ru/
Акция "Ночь музеев 2011" в Третьяковской галерее - http://www.gif.ru/contest/gtg-mn-2011

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ «ХРУСТАЛЬНАЯ ЧАСОВНЯ»
21 мая – Галерея искусств Зураба Церетели (Пречистенка, 19)
22 мая – Московский Музей современного искусства (Гоголевский бул., 10)
Хоровой фестиваль – одна из самых демократичных и выразительных форм творческого единения исполнителей и слушателей. Несмотря на то, что фестиваль проводится только во второй раз, он уже занял своё место среди множества хоровых фестивалей России и успел обрести своего постоянного зрителя.
Международный фестиваль духовной музыки «Хрустальная часовня» открывает череду праздничных мероприятий Москвы, посвященных Дню славянской письменности и культуры.
Одной из основных особенностей двухдневного фестиваля станет форма его проведения: после «хорового марафона» состоится концерт лучших исполнителей под открытым небом у стен «Хрустальной часовни», воссозданной по образу утраченной чугунной часовни Святого Александра Невского.
Программа Фестиваля включает в себя два концерта:
Первый день фестиваля:
21 мая в Галерее искусств Зураба Церетели будет звучать хоровая музыка в исполнении российских и зарубежных коллективов. В этот вечер исполнение оценивает высокопрофессиональное жюри фестиваля-конкурса. «Хоровой марафон» пройдет в уникальной обстановке зала «Яблоко». Под стеклянной крышей атриума может удобно разместиться более тысячи слушателей.
Торжественное открытие фестиваля в 18.00.
Второй день фестиваля:
22 мая у стен «Хрустальной часовни» лучшие хоровые коллективы исполнят шедевры русской духовной музыки. Начало концерта в 15:00.
В фестивале примут участие всемирно известные хоровые коллективы: Патриарший хор Храма Христа Спасителя, хор Храма Сретения Господня, Академическая хоровая капелла им. Судакова, хор «Гаудеамус», хор МИФИ, Болгарский хор Ивана Спасова и др. Фестиваль «Хрустальная часовня» проводится уже во второй раз под патронатом: Министерства культуры РФ, Академии художеств РФ, Славянского фонда России, Галереи искусств Зураба Церетели, при поддержке Государственного музея современного искусства РАХ.

Псков: 21-22 мая – праздник, посвященный 100-летию первого Певческого праздника России.
АФИША
21 мая
"Певческие традиции России в лицах и документах"
• Открытие фотовыставки
• Чтения, посвященные 100-летие первого Певческого праздника России
• Презентация буклета "Певческий праздник России"
• Открытие выставки, посвященной Певческому празднику (из фондов Псковской областной универсальной библиотеки)
Место проведения: конференц-зал Псковской областной универсальной научной библиотеки, ул. Профсоюзная, 2. Начало в 11:00
22 мая
Торжественное открытие праздника у памятника Великой княгине Ольге
Место проведения: Октябрьская площадь, начало в 17:00
Шествие творческих коллективов – участников Певческого праздника России (Октябрьская площадь – Октябрьский проспект – Зелёный театр)
"Над Псковщиной песни России звучат"
Гала-концерт с участием творческих коллективов: Вологодской, Смоленской, Ленинградской, Тверской, Калининградской, Новгородской, Псковской областей, республики Карелия, Санкт-Петербурга, Пскова, Великие Луки. Место проведения: Зелёный театр г. Псков, начало в 18:00

МЮНХЕН. Старейшая и самая большая в Германии церковная библиотека, расположенная на Соборной горе в баварском городе Фрайзинг, оцифровывает около 300 тысяч книг своего фонда, которые теперь будут доступны в Интернете, сообщает сайт католического архиепископства Фрайзинга и Мюнхена. Каталог всех книг этой уникальной библиотеки также можно будет найти в Интернете. В настоящее время в церковной библиотеке во Фрайзинге насчитывается около 322 тысяч книг, в том числе 345 редких рукописей, 3215 музыкальных рукописей и 224 инкунабулы. Здесь имеются книги на разных языках: латыни, французском, испанском, английском, греческом, церковнославянском и русском. История создания библиотеки восходит ко второй половине VIII века, а ее основателем считают правящего тогда епископа Арбео – автора широко известного на Западе «Кодекса Аброганс» («Codex Abrogans»), который некоторые эксперты считают «одной из первых немецких книг», а епископа Арбео, благодаря ей – «первым писателем немецкого происхождения». На полках церковной библиотеки находилась созданная в V веке во Франции рукопись на латинском языке «Pentanteuch-Codex». Здесь же хранился и другой известный манускрипт начала VII века – «Codex Valerianus» из Северной Италии. В древние времена на Соборной горе находился и монастырский скрипториум, где фрайзингские монахи переписывали священные книги. Во второй половине VIII века во Фрайзинге были созданы написанные на пергаменте «Послания апостола Павла» («Paulusbriefe»). Спустя сто лет, в 860 году, – рукописное Евангелие («Evangeliar»). Наиболее продуктивно работы в скриптории шли в правление епископа Хитто (811/812 – 836) и его преемника Эрханберта (836–854). Изготовление рукописных книг достигло здесь своего расцвета в XI веке. В 1803 году на Соборной горе обнаружили древнейший письменный памятник словенского языка – так называемые «Брижинские (Фрейзингенские) отрывки» (словен. – «Brizinski spomeniki»). Они были написаны латиницей (т.н. каролингским минускулом) между 972 и 1093 годами в долине реки Мёлль в Каринтии. Он является одной из древнейших сохранившихся славянских рукописей вообще. Все эти манускрипты в числе других наиболее ценных рукописей (около 600 экземпляров), веками хранившиеся на Соборной горе, в начале XIX века, в период секуляризации в Баварии, отправили в Мюнхен, где они стали частью уникальной коллекции Баварской государственной библиотеки.

На территории музея-заповедника «Куликово поле» открылся Молодежный научный центр, который включает в себя две гостиницы и конференц-зал. Как сообщила «ТТ» пресс-секретарь музея Любовь Котикова, здесь будут проводится лекции и конференции по истории, археологии и природоведению. Каждый год на Куликовом поле приезжают студенты-историки для прохождения практики. Мы создали все условия для того, чтобы практиканты занимались научно-исследовательской деятельностью. Конференц-зал оборудован современной техникой для синхронного перевода, а также доступом в Интернет. Гости и экскурсии, приезжающие в музей, теперь смогут погостить несколько дней, так как в центре обустроены два гостиничных корпуса для размещения туристов, рассчитанные на 40 гостей. Котикова добавила, что скоро на Куликовом поле откроется информационный туристический центр, в котором можно получить всю информацию о музее, туристических программах и посмотреть фильмы об истории Куликова поля.

Финляндия: Хоровой фестиваль в Вааса. 19-21 мая 2011. Западная Финляндия, Город: Вааса. Хоровой фестиваль в Вааса — большой международный праздник хоровой музыки, радостная встреча самых разнообразных хоровых коллективов перед закрытием сезона. Сценами для них станут церкви, концертные залы, школы и рестораны Вааса. На некоторые концерты вход бесплатный.

XXX-ый юбилейный международный фестиваль "Хайнувка-2011",24-29.05.11., Белосток, Польша.

МОСКВА. С 26 мая по 14 августа в Государственной Третьяковской галерее пройдет уникальная по масштабу и значимости выставка шедевров русского искусства X—XIX веков. На выставке "Святая Русь" будет представлено около 450 произведений из 25 отечественных музеев, библиотек и архивов, а также один редчайший экспонат из Лувра. Это оплечье (армилла) с изображением Воскресения — Сошествия во ад, составлявшее, как предполагают исследователи, часть парадного облачения князя Андрея Боголюбского. Основная часть этих экспонатов демонстрировалась в музее Лувра в Париже на выставке "Святая Русь", организованной в рамках культурной программы "Год Франция — Россия 2010". Собрав воедино многочисленные памятники древнерусской иконописи, книжной миниатюры и монументальной живописи, ювелирного дела, лицевого шитья и других видов искусства, парижская выставка впервые в Европе позволила многочисленным зрителям увидеть с такой полнотой немеркнущую красоту духовной и художественной культуры Древней Руси. Выставка вызвала серьезный культурно-политический резонанс и стала новым шагом на пути узнавания России на Западе. Тогда же, в 2010 году, было принято решение об организации выставки "Святая Русь" в России.

Санкт-Петербург:26 мая 2011 открывается У-ый Международный хоровой фестиваль, посвященный Дню Отечества.

ВАТИКАН. Папский институт священной музыки празднует в этом году свой 100-летний юбилей. В среду, 1 июня, в Риме закончила работу международная конференция, посвященная этому событию. На конференции было много сказано о необходимости развития духовной музыки в рамках следования традиции, пишет aciprensa. Согласно посланию Папы Бенедикта XVI, посвященному 100-летнему юбилею института, церковная музыка должна сочетать в себе уважение к литургической традиции с неизбежным развитием музыкальных форм. По словам понтифика, григорианский хорал должен и сегодня быть «главным образцом» для церковной музыки. Бенедикт XVI отметил также документы II Ватиканского собора, подчеркивающие основополагающее значение григорианского хорала. Понтифик упомянул в послании, основателя института - Папу Пия Х. Как известно, главное церковно-музыкальное учреждение Католической Церкви появилось через 8 лет после опубликования Motu Proprio «Tra le sollecitudini» (1903 г.), посвященного реформе священной музыки. Развитию Института особенно содействовал Пий XI, который ратовал за ослабление влияния светской итальянской оперы на церковную музыку. Папское послание призывает продолжить работу в этом направлении, постепенно освобождая современную литургическую традицию от влияния не столько оперной, сколько поп-музыки.

09.06.11 Звонари из Гарварда - в Москве. В Россию приехали гарвардские звонари. Студенты одного из самых престижных университетов Соединенных Штатов Америки, изучающие искусство колокольного звона, уже третий раз приезжают в Москву. Оттачивают мастерство под руководством лучших российских звонарей. Эта акция – продолжение проекта по возвращению из Америки в Москву звонницы Данилова монастыря, которая заняла свое исконное место осенью 2008 года. Рассказывают «Новости культуры». Старинная звонница вернулась на родину два года назад. Этому предшествовали долгие переговоры. Уникальные колокола, никому не нужные в Советском союзе, волею судеб, в тридцатые годы оказались в Гарварде. Расставаться с ними знаменитый университет не хотел, и пришлось изготовить для американцев точные копии 18 колоколов. В 2007-м они были отлиты и отправлены в Соединенные Штаты. Среди гарвардцев, как оказалось, немало любителей колокольного звона, у них там даже есть общество звонарей. Американские студенты из этого общества уже третий раз приезжают в Москву – перенимают опыт. «Все они усваивают нечто большее, чем предыдущая группа, они сами передают, не только сохраняют, но и передают это знание. Потому что, обычно, приезжают те студенты, которые звонят в колокола и это передают следующим», - говорит Иеродиакон Роман, старший звонарь Свято-Данилова монастыря. Мастер-класс – прямо на звоннице. Отец Роман подготовил для студентов углубленную программу. Ребекка Граскин – одна из самых прилежных учениц. Сегодня она осваивает, так называемый, новодевичий звон. За отцом Романом всё записывает в тетрадь, чтобы по приезду в Гарвард подняться на башню студенческого общежития Лоуэлл Хаус и в точности повторить этот звон уже на своей родине. «Когда я первый раз поднялась на колокольню в Гарварде, было очень громко, но очень красиво! У русских колоколов есть такая особенность, они звонят не по западной гамме, каждый звон имеет множество тонов, которые другие инструменты не смогут скопировать» - говорит Граскин В Америке студенты-звонари много экспериментируют, подбирают любимые мелодии из популярных кинофильмов. Признаются, что в России им открывается другой мир колокольного звона. «В Москву я приехал, чтобы получить новые знания, – говорит Кит Гаттис, студент Гарвардского университета. – У меня уже есть некоторое музыкальное образование, но колокола – это совсем иное. Кроме того, наша поездка – это хорошая возможность погрузится в русскую культуру». В ближайшие дни студенты из Гарварда побывают на других колокольнях в Сергиевом Посаде, Ростове Великом и Ярославле. И даже увидят процесс изготовления колокола на одном из заводов. Итогом этой насыщенной программы станет праздничный колокольный звон в день Святой Троицы, его студенты Гарварда исполнят вместе с российскими звонарями.

МОСКВА. 10 июня председатель Отдела внешних церковных связей Московского Патриархата митрополит Волоколамский Иларион совершил чин освящения Большого зала Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. В церемонии приняли участие ректор Консерватории А.С. Соколов, профессора и члены Попечительского совета Консерватории. Перед освящением Большого зала митрополит Иларион совершил молебен и освящение воссозданного витража с изображением святой мученицы Цецилии – покровительницы музыкантов, установленного в фойе партера Консерватории. После церемонии освящения в Большом зале состоялось выступление камерного хора Московской консерватории под управлением профессора, заведующего кафедрой хорового дирижирования Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, лауреата государственных премий, народного артиста России Б.Г. Тевлина. Прозвучали произведения Д.С. Бортнянского, С.В. Рахманинова, П.Г. Чеснокова, С.С. Прокофьева.

МОСКВА. В селе Шарапово Шатурского района Московской области состоялся I Международный фестиваль колокольной музыки "Звоны Троицкие", собравший около тысячи гостей. Фестиваль был проведен храмом Троицы Живоначальной при поддержке Общества Церковных звонарей храмов и обителей Московской Патриархии, Фонда просвещения «МЕТА» и Финансовой корпорации «УРАЛСИБ». Его второй день пришелся на 12 июня - праздник Святой Троицы и День России. Колокольные звоны – одна из старинных традиций Русской православной церкви. «Колокольный звон – это проповедь Слова Божьего вне стен храма» - сказал на открытии фестиваля настоятель храма иерей Евгений Шевыкин. В программе были выступления лучших звонарей из Москвы, Суздаля, Ярославля, Санкт-Петербурга, Вологды и Минска - профессиональных музыкантов, лауреатов всероссийских и международных конкурсов. Многие ведут преподавательскую и исследовательскую деятельность. Так, Константин Мишуровский из Москвы является одним из ведущих исследователей канонического церковного звона. Марат Капранов – звонарь, гитарист, а также автор уникальной методики импровизационного подхода к обучению игре на колоколах. Звонари многих храмов Санкт-Петербурга являются его учениками. Неизменно вызывавший бурные апродисменты Валерий Гаранин выступал и как звонарь, и как гусляр-песенник. Свое мастерство показали певчие Троицкого храма, выступавшие вместе с воспитанниками воскресной школы, а также юные участники творческих коллективов Шатурского и Егорьевского районов. - Мы привлекли звонарей с Московского пасхального фестиваля, причем тех, кто играет еще и на других музыкальных инструментах – флейте, гитаре, гуслях, – и это вылилось в прекрасный праздник, - сказал Председатель Общества церковных звонарей храмов и обителей Московской Патриархии, художественный руководитель фестиваля Игорь Коновалов. - Пожалуй, фестиваль в Шарапово является самым масштабным среди тех, что проводятся сельскими приходами. Отрадно, что храм здесь восстановлен на таком высоком уровне. Троицкая церковь располагает пятнадцатью колоколами, которые были отлиты в городе Тутаеве Ярославской области в мастерской братьев Шуваловых. Такое же количество установлено на звоннице Успенского собора в Ростове Великом и в основном подборе колоколов Троице-Сергиевой Лавры. Троицкие колокола могут повторить рисунки звонов самых известных колокольных подборов России. Оператором проекта восстановления храма и установки колоколов выступал Фонд просвещения «МЕТА», учрежденный Председателем Совета директоров Финансовой корпорации «УРАЛСИБ» Николаем Цветковым. В Шарапово прошли его детские годы. - Восстановленный храм постепенно становится центром духовной и культурной жизни села, а благодаря фестивалю выбор в пользу культурного досуга сделали жители нескольких районов Московской области, посетившие Шарапово в эти выходные дни, – сказала председатель Правления Фонда просвещения «МЕТА» Валентина Сигаева.

17.06.11 В Бурятии стартовал фольклорный фестиваль "Раздайся, корогод". В Бурятии сегодня стартовал межрегиональный фольклорный фестиваль старообрядцев "Раздайся, корогод!". В нем принимают участие более 20 художественных коллективов из Новосибирской области, Забайкальского и Красноярского краев, Бурятии и церковный хор Московской старообрядческой епархии. Фестиваль проходит под эгидой министерства культуры РФ, Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств, правительства Бурятии, сообщили в его пресс-службе. "Фестиваль - составная часть межрегиональной встречи старообрядцев "Путь Аввакума". В ее программе: научно-практическая конференция "Семейские-староверы Забайкалья: история, культура, современность", церковные мероприятия. Кроме того, гостей Бурятии ждут в Тарбагатайском районе республики, где компактно живут семейские - именно так в Забайкалье называют староверов. Они будут знакомить единоверцев со своей культурой с посещением усадеб, музеев, церквей, выставок декоративно-прикладного искусства и народных промыслов. Здесь же в селах состоятся "Троичные народные гулянья", - рассказали в оргкомитете фестиваля. Фольклорные праздники "Раздайся, корогод!" проводятся в Бурятии регулярно уже более 10 лет. Бурятия является одним из мест компактного проживания старообрядцев в России. Здесь, по разным оценкам, живут до 200 тыс потомков ссыльных сторонников древлеправославия. В селе Тарбагатай работает Информационный центр традиционной культуры старообрядцев Забайкалья. Он занимается созданием базы данных и электронного каталога, посвященных истории и самобытным традициям старообрядцев. ЮНЕСКО признало районы компактного проживания староверов в Бурятии регионом, хранящим "шедевры устного и нематериального мирового наследия". В частности, здесь староверы бережно хранят музыкальную и певческую культуру средневековой Руси, которую 350 лет берегли их отцы и деды. Так называемый "семейский" многоголосый распев - единственная дошедшая до наших дней форма древнерусской певческой культуры и хорового искусства.

МОСКВА. Традиционный фестиваль православной духовной музыки "Русь певчая" пройдет в храме Вознесения Господня в Коломенском в конце июня - начале августа. В нынешнем году он посвящен святыням Московской земли - храмам и чудотворным иконам, сообщили организаторы. Фестиваль откроется 30 июня концертом Московского синодального хора под руководством заслуженного артиста России Алексея Пузакова. Возрожденный в 2010 году с благословения Святейшего Патриарха Кирилла и по инициативе главы Отдела внешних церковных связей митрополита Илариона, Московский синодальный хор продолжает уникальные традиции русской духовной музыки. В настоящее время он объединил усилия нескольких церковных коллективов, таких как хор храма в честь иконы Богородицы "Всех скорбящих радость" на Большой Ордынке, хор храма Святителя Николая в Толмачах, хор храма Святителя Николая на Трех горах. "Это позволяет не только исполнять сложные, многоголосные партитуры, но и приблизиться к стилю знаменитого Московского синодального хора, существовавшего в столице с XVIII века", - рассказал агентству А.Пузаков. Концерты фестиваля также пройдут 5, 7, 12, 14, 21, 28 июля и 4 августа. Начало - в 18:00. За 20 минут до, а также после каждого концерта - звоны на колокольне храма Георгия Победоносца. Вход по бесплатным билетам, которые можно получить в кассе музея с 16:00 в день концерта.

КЕЛЬН. 1 июля Музей Вальрафа-Рихарца (Wallraf-Richartz-Museum) - один из лучших художественных музеев Германии - празднует свое 150-летие и проводит день открытых дверей. Музей Вальрафа-Рихарца хранит одну из крупнейших в мире коллекций средневековой живописи, в частности, кёльнской школы, а также обширное собрание графики. В день открытых дверей музей показывает посетителям три новых приобретения, среди которых — полотно "Свадьба в Кане" Джона Хульсмана (1620). В 1851 г. кёльнский коммерсант Йоганн Генрих Рихарц пожертвовал 232 000 талеров на строительство в Кёльне музейного здания. Музей Вальрафа-Рихарца открылся 1 июля 1861 г. в здании, построенном по проекту кёльнского зодчего Эрнста Фридрих Цвирнера на территории бывшего монастыря миноритов уже после смерти Рихарца. Ни в одном другом городе не сохранилось такой большой коллекции средневековых картин: Кёльн миновали крупные пожары и иконоборческие настроения. Во время секуляризации основатель музея Фердинанд Франц Вальраф собирал алтарные образа, которые стали основой средневекового отдела музея. С этой коллекцией произведений мастеров кёльнской школы может сравниться лишь коллекция Старой пинакотеки в Мюнхене. В коллекции музея можно увидеть работы Стефана Лохнера (Мадонна в розах. Ок.1448), мастера св. Вероники, мастера св. Лоренца, мастера легенды о св. Георгии, мастера Бартоломеуса, мастера Прославления Марии, мастера св. Северина, мастера легенды об Урсуле и других представителей кёльнской школы живописи. Отдел живописи Нидерландов содержит произведения Рембрандта, Мертена ван Хеемскерка, Геррита ван Хонтхорста, Яна Викторса, Франсуа Буше, Париса Бордоне, Питера Пауля Рубенса и Антониса ван Дейка. Музейная коллекция в настоящее время включает около 3500 картин и 75 000 произведений графики. На книжных полках выставлены более 13 тысяч редких книг, в его хранилищах около тысячи рукописей и документов, около 3 тысяч различных сокровищ, среди которых – реликварии, предметы церковно-ювелирного искусства и ценные монеты.

2 и 3 июля на берегу Оки состоится Международный фолк-фестиваль «Иван Купала 2011». Мероприятие состоится в 150 км от Москвы на территории большого природного парка «Сергиевское».

8 июля фестиваль "Музыка Большого Эрмитажа" продолжится в Эрмитажном театре. "Хор мальчиков" Сан-Франциско, основанный в 1948 году, и на данный момент насчитывающий более 200 молодых певцов. Хор исполнит фрагменты из "Реквиема" Моцарта и "Литургии Иоанна Златоуста" Чайковского, Ave Maria Томаса Луса де Виктории, а также несколько госпелов, спиричуеэлов и другие произведения. "Хор мальчиков" уже был награжден премией "Грэмми", кроме того, именно их пригласили для выступления на инаугурации президента США Барака Обамы.

04.07.11. Государственный Омский русский народный хор отправляется в Европу. В рамках перекрестного года России и Италии сибирский коллектив даст концерты в итальянских городах. А в начале августа Омский хор представит нашу страну на престижном международном фестивале Sivo festival в Голландии. Рассказывают «Новости культуры». Сейчас идут последние репетиции гастрольной программы. В нее вошли лучшие постановки из золотого фонда коллектива – «Ямщина», «Как за лугом», «Край сибирский, богатырский», и многие другие. В Италии будет представлена и премьерная вокально-хореографическая композиция «Сибирская свадьба», в которой отражены традиционные сибирские обряды. Песни для нее собирали в фольклорно-этнографических экспедициях по Омскому Прииртышью. Специально для этого номера были сшиты и новые костюмы.

29th International Choral Festival of Preveza
17th International Choral Competition of Sacred Music
Organised by Choral Society “Armonia” of Preveza – Greece
Preveza, 7-10 July 2011
Dear friends,
With great pleasure, we would like to inform you that the applications' submission is now open for the 29th International Choral Festival of Preveza - 17th International Competition of Sacred Music, which will take place in the town of Preveza on 7 - 11 July 2011. For more information about the previous festivals, the jury committee, the town of Preveza and the Choral Society Armonia please visit our website Festival of Preveza.
With our warmest regards,
On behalf of The Organizing Committee
Kosmas Koronaios
The General Secretary

9 июля 2011 года в городе Тихвине (Ленинградская область) состоится фестиваль православной культуры «Праздничные звоны», посвященный Дню явления Тихвинской иконы Божией Матери. Фестиваль «Праздничные звоны» ставит своей целью укрепление духовности общества через восприятие и освоение традиционной православной культуры. Организаторами фестиваля православной культуры «Праздничные звоны» являются Правительство Ленинградской области, Администрация Тихвинского района, Администрация Тихвинского городского поселения. Дополнительную нформацию о фестивале православной культуры «Праздничные звоны» можно получить по электронной почте: prazdnzvon@mail.ru или по телефону 8 (81367) 78-348. Координатор фестиваля Глыбовская Наталия Романовна

г. Грац (Австрия): 1-й ЧЕМПИОНАТ МИРА ПО ХОРОВОМУ ПЕНИЮ для молодежи. 10 – 17 июля 2011.

12.07.11 В Московском Международном доме музыки выступил хор мальчиков Тихоокеанской хоровой академии США, хор «Трубадуры». У них вовсе не детский репертуар – они исполняют классику, они поют спиричуэлс. У них есть преданные поклонники по всему миру. Профессиональный мир тоже оценил их искусство по достоинству – отметил хор премиями «Грэмми». Рассказывают «Новости культуры». Эти хористам оркестр не нужен – на сцене они сами себе аккомпаниаторы. В Тихоокеанской хоровой академии США, где они учатся, есть и математика и другие точные науки, но приоритет отдан музыке. Уроки пения, например, два часа каждый день - с понедельника по пятницу. И, конечно, обязательная практика – не просто концерты по американским городам – мировые гастрольные туры. Перед каждым выходом на сцену обязательно настраиваются. «Самое напряженное время для наших хористов – в декабре, когда Рождество – у нас по четыре-пять концертов в неделю. Но это не значит, что остальное время года мы отдыхаем – у нас гастрольные туры – вот как этот – где –то 14 концертов за три недели», - рассказывает руководитель Хора Тихоокеанской хоровой академии США «Трубадуры» (США) Кевин Факс. Попав в хор «Трубадуров» в возрасте четырех - пяти лет, – к одиннадцати эти исполнители вполне самостоятельные артисты, которые могут не только без посторонней помощи галстук повязать, но и знают, что такое железная дисциплина. Строем выходят на сцену и, если нужно, в зрительный зал. Где на полу перед концертом сделали специальные метки, обозначающие место каждого хориста. «Я уже пять лет учусь в Тихоокеанской хоровой академии. Благодаря таким гастролям мы растем, как певцы, шлифуем мастерство», - уверен Эвин Лёсидор (США). «Встречаем новых людей, открываем для себя мир. Мне одиннадцать, и это мой второй гастрольный тур. Я уже выступал в Китае, где, кстати, очень полюбил рис», - отмечает хорист Эрин Сэнчес (США). Их репертуар - от сочинений Моцарта и Баха - до композиций Гершвина и Леннона. Из наград – «Грэмми» – за лучшее хоровое исполнение Восьмой симфонии Малера – запись с оркестром Сан – Франциско и за лучшую классическую организацию выступления. Но на достигнутом они останавливаться не собираются. Тем более, что многие из этих «Трубадуров» уже определились с будущей профессией. Новости культуры.

13.07.11 В Северной Осетии появилось свое певческое поле. В Северной Осетии появилось свое певческое поле. Здесь, за селом Майрамадаг, что в двенадцати километрах от Владикавказа, прошел первый республиканский праздник национальной песни. Рассказывают «Новости культуры». Сюда приехали не только хоровые коллективы и эстрадные исполнители республики, но и гости из Карачаево-Черкессии, Кабардино-Балкарии и Южной Осетии, которые исполняли песни на осетинском языке. На фоне величественных гор звучали песни, которые приехали послушать более трех тысяч жителей и гостей республики. И зрители, и участники выразили надежду, что теперь этот праздник станет традиционным.

13.07.2011.Источники: Вода живая / Седмица.Ru САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Расшифрованные по архивным рукописям московские духовные распевы XVII века впервые исполнены 12 июля в Санкт-Петербурге сводным хором двухсот певчих международного фестиваля «Академия православной музыки». Концерт состоялся в Большом зале Филармонии имени Дмитрия Шостаковича. Вход на него организаторы сделали свободным — музыкальный подарок петербуржцам приурочили ко дню святых апостолов Петра и Павла — небесных покровителей северной столицы. Вечер предварило выступление известного миссионера протодиакона Андрея Кураева. Слушателям предоставилась уникальная возможность познакомиться со Всенощным бдением более чем трехвековой давности. Материал был обнаружен в певческих рукописях XVII века в библиотеках и архивах городов России и никогда ранее не звучал. Это очередной важный шаг культурно-просветительского фестиваля. В совместном действе приняли участие лучшие певческие силы России и зарубежных стран — хор Академической Капеллы Санкт-Петербурга, хор священников Софии, сербские, румынские, грузинские мастера древнего церковного пения. Мероприятия фестиваля включают обширную концертную, образовательную и экскурсионно-просветительскую программу. Концерты, лекции и творческие мастерские проходят в лучших залах и дворцах Санкт-Петербурга. За два года существования форум объединил участников более чем из 30 стран, которые приезжт на берега Невы, чтобы перенять опыт мастеров. В конце июля состоится паломничество на Валаам, где с участниками фестиваля своим древним искусством пения поделятся насельники Спасо-Преображенского монастыря. Поддержку фестивалю оказали Министерство культуры и администрация президента РФ, он получил благословение Святейшего Патриарха Кирилла

13.07.11. В Юрмале проходит Международный фестиваль «Музыка и кино». Четырнадцатого июля выступает Большой хор Донских казаков из Вены под руководством Петра Худякова

ВОРОНЕЖ. Воронежский колокололитейный завод "Вера" отлил 16 колоколов для установки на звонницы Кронштадтского Морского собора во имя святителя Николая Чудотворца. Вес самого большого колокола составляет 17 тонн, общий вес колоколов - 22 тонны, говорится в сообщении предприятия. Подбор колоколов сделан по подобию ряда, который украшал колокольни Морского собора до его закрытия в 1930-е годы. Каждый из колоколов украсил специально сделанный орнамент с изображениями икон. Звонницу уже отправили в Петербург на специальном автомобиле с полицейским сопровождением. Колокололитейный завод "Вера" работает с конца 1980-х годов и с тех пор изготовил около 20 тыс. колоколов, которые, помимо России, установлены на храмах в США, Японии и ряде европейских стран.

18.07.11. Москва готова принять самый престижный мировой конкурс вокалистов - знаменитую "Опералию" Пласидо Доминго. Учрежденный испанским тенором смотр впервые пройдет в российской столице с 18 по 24 июля на сцене Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. О подготовке и конкурсе рассказала сегодня Елена Опоркова - директор Центра оперного пения Галины Вишневской, который является организатором смотра с российской стороны.

02.08.11. На 86-м году жизни сегодня скончался Николай Васильевич Кутузов, педагог и просветитель, художественный руководитель и главный дирижер Академического хора русской песни. Рассказывают «Новости культуры». Почти 60 лет он посвятил этому коллективу, вырастил целую плеяду мастеров народного пения. С прославленным хором под руководством Николая Кутузова особенно любила выступать Людмила Зыкина. 35 лет Кутузов возглавлял кафедру хорового дирижирования в Институте имени Гнесиных и долгие годы был председателем правления Всероссийского музыкального общества.

02.08.11 Хоровая капелла мальчиков из Липецка выступила в Италии. Выступлением в Италии хоровой капеллы мальчиков из Липецка завершился первый этап проекта "Города-партнеры. Липецкая область – регион Марке", реализованный в рамках Года итальянской культуры и итальянского языка в России и российской культуры и русского языка в Италии. Об этом сообщил во вторник сотрудник пресс-службы обладминистрации. "В рамках проекта в конце июля в итальянских городах Лорето и Реканати состоялись выступления хоровой капеллы мальчиков из Липецка, а также была открыта выставка липецкого фотохудожника Александра Козина", - рассказали в пресс-службе. Он добавил, что ответные мероприятия - фестиваль итальянского кино и фотовыставка - пройдут в Липецкой области в ноябре. "Тесные связи с Италией, как в экономике, так и в сфере культуры, Липецкая область развивает уже более десяти лет. Итальянские фирмы разместили в регионе сразу несколько крупных производств. В прошлом году по инициативе губернатора Олега Королева был реализован масштабный совместный проект "Творим культуру!", получивший поддержку Евросоюза", - сказал сотрудник пресс-службы.

04.08.11 Музей-заповедник «Кижи» готовится к проведению «народной регаты» В музее-заповеднике «Кижи» завершаются последние приготовления к «Кижской регате». Первый фестиваль традиционного судостроения и судоходства на Онежском озере состоялся в 1999 году, и тех пор проходит ежегодно, в первую субботу августа. Программа довольно обширна – от ярмарки ремёсел до колокольных звонов. Но кульминация праздника – гонки на традиционных лодках: «кижанках», соймах, карбасах. Рассказывают «Новости культуры».

09.08.11 «Евгений Онегин» на берегу эстонского озера. Живописный эстонский хутор Лейго вот уже в четырнадцатый раз принимает музыкантов из разных стран. Там проходит фестиваль, сцена которого расположилась прямо на озере. Сотни ценителей классической музыки со всего мира приехали, чтобы насладиться исполнением солистов Мариинского театра. Рассказывают «Новости культуры». Солисты Мариинского театра и симфонический оркестр Псковской филармонии – в таком составе впервые звучит опера Чайковского «Евгений Онегин». Фестиваль на эстонском озере Лейго давно привлекает музыкантов со всего мира своей особой атмосферой. «Этот фестиваль уникален своим нерасторжимым симбиозом музыки, природы и оформления с помощью природных стихий огня, дыма, воды. Это не только на публику, но и на самих исполнителей производит неизгладимое впечатление», – подчеркивает дирижер Геннадий Чернов (Санкт-Петербург). Волнуются все, и это понятно – условия экстремальные. Музыканты едва слышат друг друга. Но все трудности преодолимы, уверен автор проекта Тыну Тамм. «Мы до сих пор не привыкли к этим ландшафтам и каждое утро удивляемся: как красиво, куда мы попали», – признается он. Лучшие места приходилось занимать заранее. Вместо партера – трава. Кто-то раздобыл кресло, кто-то уселся на сноп сена. Обстановка демократичная. Концерт, который начинается засветло, заканчивается глубокой ночью. Его завершает маэстро Неэми Ярви со своими учениками. Эстонский молодежный симфонический оркестр на этот фестиваль привез программу из произведений короля вальсов – Штрауса.

09.08.11 Жизнь шведского Маглехема, рассказанная языком современного искусства «Маглехем – место на земле». Так называется выставка, которая открылась в Московском музее современного искусства. Маглехем – шведская деревенька с населением 250 человек – уже более полувека привлекает живописцев, поэтов и писателей. Кто-то остается здесь насовсем, кто-то приезжает на лето, чтобы запечатлеть окрестности Маглехема – каждый по-своему. Помимо живописи, скульптуры, графики, инсталляций и других работ пятнадцати маглехемских художников, московская выставка предлагает увидеть фотопортреты ее участников, сделанные русским фотографом Марией Ионовой-Грибиной. Рассказывают «Новости культуры». Когда фотограф Мария Ионова-Грибина увидела Маглехем и его художников, решила, что сделает их фотопортреты. «Когда я первый раз попала в Маглехем, мне было интересно, что в одной деревне столько художников. Каждый второй – художник», – говорит она. Для выставки отбирали работы, связанные с этим местом. Однако здесь ведь живут не только уроженцы Маглехема, да и не только шведы. Есть и авторы из других стран, которые, побывав в шведской деревне, решили осесть здесь навсегда. Как, например, Анна Рочегова – выпускница Суриковской академии. На ее полотне изображена местная бухта. Один и тот же вид, но картины написаны с разницей в полчаса – вечером очень быстро меняется освещение. «Этот тихий вечер рассказывает о нашей жизни там: тишина, красота, перламутровый свет», – поясняет Анна. Предметы современного искусства, представленные в экспозиции, – совместное творчество человека и животных. В данном случае – коров. «Это слепок с соляных камней, которые в поле вылизывают коровы. Вот они придали камням такую удивительную форму. Я сделала слепок из керамики, получилось такое единение человека и природы», – говорит художник Оса Линдшё (Швеция). Малин Шёнбек привезла в Москву связанные вручную инсталляции, некий арт-объект из шерсти. Вязала крючком каждый день в течении полугода, потом отправила будущий экспонат в стиральную машину, и вот – готовая инсталляция. Еще один ее объект – мешки, которые когда-то были шторами в доме художницы. Она их сняла, разрезала на куски и сшила вручную. «Эта инсталляция ни о чем. Как можно показать ничто?» – задается вопросом художница. Почему у ее инсталляции имеют такую неожиданную форму, художница не знает. Главный смысл, по ее словам, заключается в самом процессе созидания. Пейзажи, окружающие шведскую деревушку, к творчеству располагают. «Сама выставка, она как мозаика. Поначалу у нас даже концепции не было, но потом получился такой сборник рассказов о жителях Маглехема», – полагает куратор экспозиции Ларс Цедерхольм.

10.08.11 Средневековый город, или музей современного искусства под открытым небом. Старейший город Финляндии – Турку – принял в 2011 году эстафету культурной столицы Европы. Это событие стало одним из важных в его истории. Сто пятьдесят художественных проектов, пять тысяч самых разных мероприятий – все это превратило почтенный средневековый город в музей современного искусства под открытым небом. Рассказывают «Новости культуры».

11.08.11. Колокола для Спасской башни Кремля отлиты в Тутаеве. На главной башне страны будут звучать колокола из Тутаева. Три из них выдержали приёмку московской комиссии. В неё вошли заместитель коменданта Кремля и звонари нескольких церквей столицы, в том числе храма Христа Спасителя. Этим колоколам предстоит заполнить лакуны недостающих звонов на Спасской башне. Работа над их звучанием идет уже год. По словам специалистов до завершения работы осталось около двух месяцев. Колокола, что отливаются в мастерских Шувалова в Тутаеве, будут исполнять государственный гимн страны. К ним предъявляются особенные требования. В церковном звоне ценится полнота звуков, трезвон, а здесь важно точно попадать в ноту. Сложность заключается в том, что на Спасской башне колокола были подобраны случайно. Есть там и исторические, и новые, и даже иностранные.

16.08.11 В Вологде - праздник Кирилловской гармони Когда-то Кирилловская гармонь была знаменита на всю Россию. Без нее не обходилось ни одно народное гуляние. В производстве инструмента принимали участие несколько мастеров, каждый из которых специализировался на изготовлении определенных деталей. Казалось, после того как артели объединили в Кирилловскую гармонную фабрику, а ее в 1960-х годах разрушил пожар, производство инструментов прекратилось. Но благодаря энтузиастам звуки гармони можно услышать и сейчас. Подробности – в специальном репортаже «Новостей культуры» из Вологодской области. Геннадий и Елена Голубевы готовятся к выступлению на народном празднике в Кириллове. У них семейно-творческий дуэт. Геннадий играет на гармошке, Елена поет. Оба они самоучки. Поют и играют, потому что душа просит. Сегодня Елена выбрала песню в низкой тональности. Собственной гармошке не справиться. Не беда – инструмент с подходящим строем можно одолжить у соседей. Знаменитые кирилловские здесь у многих. Геннадий Голубев не просто гармонист, а известный на всю область гармонный мастер. Искусству починки гармошек тоже никогда не учился. Навыки перенимал у матери – профессионального мастера. Сегодня в мастерской Геннадия можно увидеть гармошки со всей Вологодчины. Он признается, по несколько дней настраивается, прежде чем вскрыть ручной работы кирилловскую гармошку. К каждой нужен особый подход, у каждой – своя душа. В настоящей кирилловской гармошке – около 700 деталей. Ни одну нельзя просто заменить. Разные мастера использовали разные материалы, у каждого инструмента – свое расстояние между клавишами. Так что Геннадию нужно сначала заново выточить голос – главную деталь, источник звука, заклепать его, а уж потом настроить. Зато при грамотном уходе такая гармошка может жить еще сто лет. Был бы гармонист хороший. «Я думал, что все уже, никто и не играет. Ну и некоторые так. Может, играют, любители. А последний год из Череповца, из Белозерска – отовсюду, с гармошками едут. Отремонтировать, настроить, починить», – делится мастер. Постоянная спутница гармошки – русская частушка. Частушки на Вологодчине поют все. Здесь это так же естественно, как разговаривать. А вот получить профессиональные навыки бывает непросто. «Я всегда возмущаюсь, почему в музыкальных школах нет уроков гармони? Ведь такие же гармонисты у нас, в Вологодской области, есть знаменитые. Но, тем не менее, детей-то никто не учит», – сетует директор Дома культуры поселка Сосновка Наталья Теблоева. Генрих Параничев кирилловской гармошке предпочитает баян. Песни поет на свои стихи. Сочинять начал, когда служил на флоте. Тогда же побывал во многих странах. А вот печатается недавно – в местных газетах и журналах. Пишет лирику про родной-любимый край. Его «Кирилловский вальс» стал своего рода гимном города Кириллова. Песню исполняет даже местный народный хор. Но для «Новостей культуры» прозвучала эксклюзивная, авторская версия:
Какою бы ни была ты родина моя,
Какой бы ни была тяжелою судьбина,
Милей мне всего мне вы, родимые края,
И не нужна мне ты, хваленая чужбина...
Анатолий Ехалов, писатель, краевед, много лет изучает культуру родного края, сам проводит народные праздники. Для себя вывел формулу: народная культура кончается там, где появляется сцена. В народном творчестве нельзя делить людей на артистов и зрителей. «Любой человек, который живет в сельской местности, который ведет собственное хозяйство, он талантлив очень многогранно. Потому что ему столько приходится всего знать и уметь. По сути дела, он создает свой мир собственный», – заверяет он. И все-таки совсем без сцены на народном празднике в Кириллове не обошлось. На небольшом помосте собрались народные коллективы со всей округи. Ко вниманию и радости соседей, любой из которых мог бы сам выйти на сцену и тут же проявить какой-нибудь талант. Когда приезжаешь в Вологодскую область, сначала кажется, что здесь поют, пляшут или играют везде: на праздниках, во дворах, на улице. А потом со временем понимаешь, что так оно и есть.

17.08.11. Возвращение «Руси уходящей» Сорок лет назад в Москве открылась мемориальная музей-квартира народного художника СССР Павла Корина. Один из самых статусных советских живописцев завещал всё свое наследие Государственной Третьяковской галерее – с условием сохранить дом и мастерскую, открыв в ней экспозицию «для всеобщего обозрения». Условие было выполнено – в мастерской Павла Корина выставлены этюды к его незавершённой работе «Русь уходящая». Такое название для эпического полотна Корину предложил Максим Горький, взамен авторского – «Реквием». Рассказывают «Новости культуры». Программное произведение Павла Корина, ненаписанная картина «Русь уходящая», десятилетиями некорректно интерпретировалась в официальном советском искусствознании: считалось, что это произведение направлено на разоблачение церковного мракобесия. По понятным причинам художник не мог открыто возражать против этой интерпретации, хотя его замысел был принципиально иным. «Может, одна из последних идей Корина была неиссякаемость церкви как духовного источника культурной жизни, – говорит Наталья Александрова, заведующая отделом живописи второй половины ХХ века Государственной Третьяковской галереи. – И эта идея неиссякаемости явилась темой длительного периода работы уже над эскизом». В Третьяковской галерее решили восстановить историческую справедливость – реабилитировать идею коринской картины, над которой он работал почти 40 лет и идентифицировать ее безымянных героев. Сотрудники музея провели целое исследование – уточняли имена персонажей, выясняли подробности их биографий. «Для моего поколения, для поколения совсем молодых зрителей будет очень важно идентифицировать этих людей, – говорит Наталья Александрова. – Показать не просто старых попов, старух в клобуках, про которых каждый скажет, что это какой-то человек из позапрошлого века, а показать личности, конкретные истории и проследить их на пути стяжания Святого Духа». В центре картины – митрополит Сергий Страгородский – будущий Патриарх Московский и Всея Руси. В историю церкви он вошел как человек, который пытался договориться с советской властью, подписав знаменитую декларацию 27-го года. Сегодня большинство исследователей склоняются к мысли, что это была вынужденная мера, направленная на спасение церкви от полного уничтожения. Этот молодой монах – тоже будущий патриарх. Пимен – предшественник Алексия Второго, он прошел ссылки, лагеря, унизительное и трудное прохождение военной службы, потом – еще более трудное бремя пастырского служения в годы, когда государство вмешивалось в любые внутрицерковные вопросы. Сложнее было с героями второстепенными, которым, впрочем, Корин отводил место на первом плане – как нищему-юродивому. «Сам Павел Дмитриевич написал, как он его втаскивал на высокий этаж своей мастерской на Арбате с тем, чтобы писать с него нищего, – рассказывает Александрова. – Он был в ужасном состоянии, этот старик, он буквально кишел весь вшами». Среди героев картины Павла Корина оказались и по настоящему святые люди. Схиархимандрита Игнатия, который у Корина фигурирует под его первым монашеским именем Агафон, русская церковь канонизировала как новомученника. В годы после революции он был одним из самых почитаемых московских старцев. На территории Высоко-Петровского монастыря духовно окормлял членов тайной монашеской общины. Скончался в тюремном лазарете в Алатыре. «Со многих монастырей, которые закрывались в центре Москвы, приходили в Высоко-Петровский монастырь монахи, которые оставались без своих обителей и создавали тайные общины, – рассказывает Лариса Бобкова, научный сотрудник ГТГ. – Отец Агафон Лебедев был духовным отцом вот таких тайных монашеских общин, одна из которых находилась недалеко в Печатниковом переулке просто в квартире». Проект по идентификации персонажей картины Павла Корина уже поддержала Московская Патриархия. Предстоит еще работа в архивах, уточнение имен и судеб отдельных персонажей, чтобы окончательно подтвердить: «Русь уходящая» должна была стать поминальной молитвой по русской церкви и всей русской жизни, разрушенной революцией.

17.08.2011. Анна Ковалёва — специально для Седмицы.Ru.
ГРАУБЮДЕН. В швейцарском бенедиктинском монастыре Дисентис, который находится в одноименном городе в кантоне Граубюден, прошла праздничная неделя. Традиционно торжества сопровождались фестивалем духовной музыки. Девиз состоявшейся недели монастыря – «Да станут музыкой слова», пишет kipa/apic. Община приглашает гостей со всей Швейцарии. В этом году в музыкальном фестивале выступили более 70 участников из различных кантонов, а также из Германии. Аббат Панкрац Виникер, произнося приветственное слово, сказал, что монастырь Дисентис имеет серьезную музыкальную традицию: монахи исполняют григорианские хоралы, монастырская школа, в которой учатся около 200 мальчиков и девочек, известна своим прекрасным преподаванием музыки. Фестиваль в Дисентисе имеет свои традиции. Известный швейцарский церковный композитор, дирижер и органист Йозеф Реесли специально для торжества каждый год пишет кантату, представление которой проходит в 5-й день в рамках большого хорового и органного концерта. Праздничную неделю монастыря братия Дисентиса проводит ежегодно уже в течение 11 лет. На его территории есть что посмотреть. Основанный в 720 г. монастырь дошел до нас в облике 17 в. От первой монастырской церкви (докаролингский период) остался фундамент, сохранились апсиды 10 в. Само здание построено в стиле барокко. Своды храма украшены живописью известного швейцарского художника Фрица Кунца. Вопреки традициям, церковь ориентирована на север, поэтому солнечный свет проникает внутрь на протяжении всего дня.

Международный фестиваль танго открылся в аргентинской столице 17/08/2011. БУЭНОС-АЙРЕС, 17 августа. /Корр. ИТАР-ТАСС Дмитрий Фоминых/. Международный фестиваль танго открылся во вторник в аргентинской столице, который до конца месяца будет проходить на различных площадках Буэнос- Айреса. В его рамках состоятся свыше 150 концертов, мастер-классов, танцевальных вечеров и конференций с участием более 500 известных артистов. Свои двери распахнет ярмарка товаров, имеющих отношение к танго. Вниманию посетителей будет представлена выставка "Карлос Гардель: от человека к легенде", посвященная признанному во всем мире "королю танго". Жизнь прославленного певца и киноактера оборвалась в результате авиакатастрофы в Колумбии 24 июня 1935 года в возрасте 44 лет. Выставка познакомит ее посетителей с более чем 500 экспонатами, рассказывающими о творческом пути артиста. Одним из центральных событий праздника танца станет чемпионат мира по танго, отборочные туры которого начнутся на следующей неделе. Организаторы пока не называют страны, которые будут представлены танцорами на конкурсе, но сообщается, что в нем примут участие более 480 танцевальных пар со всего мира. Они будут состязаться в двух категориях - салонное и сценическое танго. Два финала пройдут 29 и 30 августа соответственно на столичном стадионе "Луна-парк". Салонное танго представляет собой стиль 40-х годов прошлого века, которые считаются "золотым веком" танго. Для него характерны медленные размеренные движения, включающие все основные шаги и фигуры танго. Акцент делается на точность исполнения. Салонный стиль традиционно противопоставляется постановочному сценическому танго, особенностями которого являются виртуозная техника исполнения, зрелищность движений и фигур. Фестиваль и чемпионат мира по танго проводится в аргентинской столице в девятый раз под патронажем правительства города Буэнос-Айрес. Вход на все мероприятия бесплатный. Выступая во вторник на открытии главного танцевального события года, министр культуры аргентинской столицы Эрнан Ломбарди отметил, что "танго это - частичка самобытности Буэнос-Айреса". Он напомнил, что в 2009 году ЮНЕСКО объявила аргентинское танго всемирным культурным наследием и высказал пожелание, чтобы в эти дни "Буэнос-Айрес превратился в одну большую милонгу", как называют здесь популярные танцевальные вечера, где танцуют, в том числе, и танго.

19.08.2011. Фестиваль "Преображение" ищет новые формы Впервые за многие годы фестиваль «Преображение» выйдет за рамки Ярославля. Как сообщили организаторы, на этот раз фестиваль искусств будет несколько отличаться от предыдущих. "В этом году мы восстанавливаем традицию хоровых концертов в Спасо- Преображенских соборах нашей области – в Угличе, Переславле и Рыбинске. Спустя 10 лет, возвращается фестиваль в один из самых любимых храмов Ярославля – церковь пророка Ильи", - рассказала директор Ярославского музея-заповедника Наталья Левицкая. Фестивальную выставку украсит редчайший экспонат – написанное на пергаменте Федоровское Евангелие XIV века с уникальными цветными миниатюрами с изображениями Матфея, Марка, Луки и Иоанна. Среди центральных концертов фестиваля – праздничная программа к 20-летию возобновления звонов на большой колокольне Спасо-Преображенского монастыря. В ней выступят лучшие звонари страны и хоровая капелла «Ярославия». Среди гостей праздника – московский мужской хор «Православные певчие» и камерный хор Смольного собора Санкт-Петербурга. Для молодежи поздним вечером в субботу будет зажигать «Хоронько-оркестр» из города на Неве, а в воскресенье премьеру танцевального спектакля «Твое преображение» покажут коллектив «Яросданс» и театр танца Антона Косова. Фестиваль продлится 3 дня и завершится в воскресенье поздно ночью.

21.08.2011. ИHТЕРФАКС–Религия / Седмица.Ru. МОСКВА. Божественная литургия с участием Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла и торжества, посвященные 20-летию возрождения Новоспасского монастыря Москвы, переносятся с 19 на 21 августа, сообщается на сайте обители. Как сообщал ранее наместник монастыря епископ Воскресенский Савва, в рамках торжеств планируется организовать для прихожан трапезу, концерт духовной музыки и песнопений. Кроме того, в монастыре есть сад, в котором абрикосы, адаптированные для средней полосы, и каждому пришедшему в этот день предложат их отведать. Монастырь славится, в частности, Преображенским собором, в котором отреставрированы уникальные фрески. Москомнаследие обещало профинансировать ремонтные работы на куполе главного, Преображенского, собора, имеющего более 200 отверстий, которые могут негативно сказаться на отреставрированных фресках. Сейчас при монастыре ведется социальная работа: действуют несколько складов одежды для неимущих, центр реабилитации наркоманов и алкоголиков, прихожане обители кормят бомжей на вокзалах и в других местах. Ранее группа людей, проживающих рядом с монастырем, заявила о том, что в охранной зоне обители ведется незаконное строительство, которое угрожает этому памятнику архитектуры. В свою очередь в начале августа в пресс-службе префектуры Центрального административного округа Москвы сообщили, что строительные работы у памятника истории и культуры остановлены. "Центр столицы - наше национальное достояние, Новоспасский монастырь имеет историческую и духовную ценность. Приостанавливая самовольное строительство у стен монастыря, мы действуем в рамках закона и в интересах жителей", - приводила пресс-служба слова префекта округа Сергея Байдакова. Новоспасский монастырь - старейшая монашеская обитель столицы, основанная в XIII веке святым князем Даниилом Московским. Его сын Иоанн Калита в 1330 году перенес монастырь в Кремль, откуда в конце XV века обитель была переведена на Крутицкий холм (Васильевский стан) на берегу Москвы-реки и стала важнейшим оборонительным пунктом, отражая многочисленные нападения врагов на город. По своему новому местоположению монастырь получил название Спаса на Новом, или Новоспасского. В монастыре хоронили представителей боярского рода Романовых. Здесь, в частности, покоятся родоначальник Романовых Роман Захарьин, его сыновья, мать первого царя рода Романовых великая государыня инокиня Марфа.

В Ярославской области пройдет Международный фестиваль монастырской и средневековой культуры. I международный фестиваль монастырской и средневековой культуры «Ростовское действо» состоится 25-28 августа в музее-заповеднике «Ростовский кремль». Фестиваль станет главной репетицией предстоящего празднования 1150-летия Ростова Великого и русской государственности в 2012 году. В рамках фестиваля пройдет Собор древнерусских городов, упомянутых в Лаврентьевской летописи. Предполагается, что на мероприятие приедут представили администраций 19 городов. . Фестиваль призван, в первую очередь, представить искусство, которое традиционно развивалось в русских монастырях. Гости во время мастер-классов смогут приобщиться к средневековым ремеслам, в том числе гончарному, кузнечному, золотошвейному, иконописному, финифтяному. Особая часть фестиваля - духовное средневековое пение в исполнении коллективов из Москвы, Санкт-Петербурга, Ярославля, Ростова, Сербии и Грузии. Прозвучат песнопения, восстановленные по рукописям XVI-XVII веков. В программу включены также книжная ярмарка, выставка голубей и фестиваль постной кухни, где можно будет отведать традиционные монастырские блюда и напитки. Программа Международного фестиваля «Ростовское действо»
25 августа
17.00 - Колокольные звоны
Торжественное открытие фестиваля «Ростовское действо». Концерт ансамблей «Согласие» г. Ярославль, «Ключ разумения» г.Санкт-Петербург - Красная палата, 2 этаж
26 августа
12.00 - Колокольные звоны
Открытие книжной выставки-ярмарки - киноконцертный зал «Былинник»
13.00 - Открытие мастерской старинных видов графики «Печатня» и арт-студии Печатного Дома Петропавловской крепости - Красная палата, 2 этаж, Музей личных коллекций
12.00-17.00 - демонстрация и мастер-классы традиционных древнерусских ремёсел: кузнечного, гончарного, финифтяного, золотошвейного, иконописного - территория кремля, площадка у Красной палаты, Самуилов корпус - отдел древнерусского искусства - мастер-класс по иконописанию проводится по сеансам - 13.00,15.00,17.00
14.30 - Концерт фольклорного хора «Мдзлевари» Грузия - храм Спаса на сенях
15.00 - Колокольные звоны
19.00 - Концерт ансамбля древнерусской духовной музыки «Сирин» г. Москва - Красная палата, 2 этаж
Колокольные звоны
27 августа
11.00 - Открытие фестиваля постной кухни - «Трапезная» Красная палата, 1 этаж выступление ансамбля духовной музыки «Сирин» г. Москва площадка у Красной палаты
11.00-17.00 - Работа книжной выставки-ярмарки киноконцертный зал «Былинник»
12.00-17.00 - демонстрация и мастер-классы традиционных древнерусских ремёсел: кузнечного, гончарного, финифтяного, золотошвейного, иконописного
12.45 - Открытие выставочного фотопроекта «Словарь города» - площадка «гульбище» у Белой палаты
12.00-17.00 - Выставка декоративных голубей - территория Кремля
12.00-17.00 - Работа мастерской старинных видов графики «Печатня» и арт-студии печатного Дома Петропавловской крепости - Красная палата, 2этаж
12.00-17.00 - Театрализованное представление клуба русских ратоборцев «Радияр» - Митрополичий сад
14.30 - концерт ансамбля «Ключ разумения» - храм Спаса на сенях
15.00 - Открытие фотовыставки «Соборы русских городов» - Самуилов корпус, 2 этаж
15.00 - Колокольные звоны
16.00 - Презентация путеводителя по Ростовскому кремлю и музею. Автор А.Г. Мельник - к/к зал "Былинник"
19.00 - Концерт фольклорного хора «Мдзлевари» Грузия - Красная палата, 2 этаж. Колокольные звоны
Экспозиции и выставки музея открыты для свободного посещения, кроме Смотровой площадки Водяной башни
28 августа
12.00 - Колокольные звоны
12.00-16.00 - демонстрация и мастер-классы традиционных древнерусских ремёсел территория кремля, Самуилов корпус-отдел древнерусского искусства
12.00-16.00 - Работа книжной выставки-ярмарки - Красная палата, 1 этаж
12.00-16.00 - Работа арт-студии Печатного дома Петропавловской крепости
13.00-Сольный концерт Весны-Сара Пено Сербия - Красная палата, 2этаж
17.00- Торжественное закрытие фестиваля «Ростовское действо». Гала-концерт с участием ансамблей «Сирин», «Согласие», «Ключ Разумения», Мдзлевари» и Весны Сары Пено - Красная палата, 2 этаж

Между французским издательским домом La Martiniere и компанией Google недавно заключено соглашение выгодное для обеих сторон, а также для авторов и читателей книг. Издатель разрешает Google осуществлять сканирование, а Google в свою очередь дает возможность торговать книгами через сервис Google Books. Доходы, которые будут получены в результате этого сотрудничества, компании поделят между собой, причем основная их часть будет передана правообладателям. До последнего времени между La Martiniere и Google существовал судебный конфликт, связанный с требованием La Martiniere возместить ей причиненный размещением в интернете сканов книг материальный ущерб. Google сочла требование необоснованным, сославшись на то, что произведения уже устарели, а их правообладателей нет в живых. В прошлом году Google заключила такое же соглашение с итальянскими властями. Более миллиона изданных до 1868 года книг из библиотек Флоренции и Рима будут переведены в цифровой формат. Министерство культурного наследия Италии сочло данное мероприятие хорошей возможностью для сохранения раритетных изданий. В проект по оцифровке книг из культурного наследия Италии было инвестировано около ста миллионов евро. Аналогичные соглашения действуют между компанией Google и библиотеками США, Германии и нескольких американских университетов.

сентябрь 2012.

В Москве состоится уникальный фестиваль-реконструкция. В период с 2 по 4 сентября в московском музее-заповеднике «Коломенское» будет проходить исторический фестиваль «Времена эпохи», организатором которого выступает комитет по туризму Москвы. Мероприятие открывает серию исторических слетов, которая продлится до 2016 года и будет посвящена разным периодам истории Отечества. Первый фестиваль воссоздает историю раннего средневековья IX-XI веков. Площадки фестиваля расположатся вдоль берега Москва-реки, в районе Дьякова городища — одного из первых зафиксированных мест проживания людей в черте современной Москвы. Ожидается, что фестиваль посетят не менее 20 тысяч человек. Публика увидит уникальное шоу, в котором будет задействовано больше 1000 участников из лучших обществ исторической реконструкции. Участники приедут из России, США, Германии, Польши, Дании, Швеции, а также Белоруссии, Украины, Эстонии, Литвы. К 2015 году организаторы фестиваля планируют довести число туристов, посетивших Москву на фестивальные дни, до 120-130 тысяч. Территория фестиваля будет разделена по этническому признаку. Реконструируемые народности будут располагаться в компактных полевых лагерях: Славянское селище, Борг викингов, Степной Улус, Финский кут. Подобное деление представляет максимальную наглядность, как для зрителей, так и для участников. Гости смогут познакомиться с удивительными древними культурами, воссозданными с доскональной научной точностью. Причем, каждая этническая площадка представит свои собственные показательные выступления, характеризующие уникальность данных культур. Каждый лагерь будут обслуживать опытные гиды, предлагающие обзорные экскурсии. Основные мероприятия фестиваля пройдут на специально выделенном «Поле битв». Здесь состоится турнир по фехтованию, массовые сражения, показательные бои, конные состязания и масштабное театрализованное представление «Рождение Руси». Вечером 4 сентября состоится грандиозный концерт фолк музыки «Урожай». Отдельным блоком фестиваля станет водное шоу. Возле пристани на Москва реке бросит якоря флот исторических судов. Драккары, ладьи славян, финские снеки сойдутся в морском сражении, покажут приемы маневрирования. Кульминацией станет десант викингов и сражение на берегу. На территории фестиваля также будет работать детская площадка, где самые маленькие гости смогут провести время, катаясь на аттракционах и в легкой игровой форме узнать о далеком средневековье. Ремесленные ряды представят мастер-классы по кузнечному делу, ткачеству, ювелирному ремеслу работе со стеклом, вышивке и многим другим древним профессиям. Кроем того, публика будет принимать участие в археологических экспериментах. Торговые ряды предложат вниманию гостей сувенирную продукцию и точные археологические копии средневековых украшений, игрушек, инструментов, муляжи оружия. Питание гостей будет осуществляться в нескольких средневековых корчмах и вполне современных ресторанах. Вход для всех желающих свободный. Источник новости: ИА "Туринфо".

Москва: Лев, танцующий в облаках. Так причудливо называется программа традиционной японской музыки XVIII–XX веков, которая прозвучит 8 сентября во Дворце на Яузе (www.yauza-palace.ru). В Москву приедут музыканты из города Нагоя. Их лидер – один из самых знаменитых исполнителей на японской флейте сякухати Аоки Рэйбо носит титул «Человек – Национальное Сокровище». Москвичи услышат и другие японские музыкальные инструменты: кото, сякухати, сямисэн. Разобраться во всей этой экзотике поможет музыковед, который через переводчика посвятит публику во все тонкости великого искусства хогаку – японской классической музыки. В концерте также прозвучит музыка дзэнских монахов. Так что будем открывать Японию.

В Удмуртии пройдет фестиваль хоровой музыки В фестивале примут участие клиросные, детские, студенческие и профессиональные академические хоры. (Ижевск, 9 сентября, «Татар-информ», Юлия Демченко). Завтра в рамках празднования Дня города Глазова пройдет фестиваль хоровой музыки, посвященный священноисповеднику Виктору, епископу Глазовскому. В фестивале примут участие клиросные, детские, студенческие и профессиональные академические хоры, которые исполнят духовные, классические произведения, произведения современных авторов и народные песни. Как сообщили в Ижевской и Удмуртской Епархии, целями фестиваля являются сохранение и развитие традиций русского православного пения, приобщение широкого круга слушателей к духовно-нравственным ценностям.

12 сентября 2011 года, в понедельник в 19.00 в Рахманиновском зале Московской Государственной консерватории имени П.И. Чайковского состоится концерт абонемента №25 "Выдающиеся деятели русской хоровой культуры. Николай Семёнович Голованов (К 120-летию со дня рождения)". Исполнители: Хор Московской консерватории. Дирижёр - Станислав КАЛИНИН. Вот уже несколько сезонов Хор Московской консерватории (руководитель - профессор Станислав Калинин) отмечает памятные даты выдающихся деятелей в области хорового искусства: композиторов, дирижёров, педагогов. Концерт 12 сентября посвящён 120-летию со дня рождения выдающегося музыканта Николая Семёновича Голованова (1891 - 1953). Н. Голованов получил отличную школу в Московском синодальном училище (1900 - 1909), где его наставниками были известные хоровые дирижёры В. Орлов и А. Кастальский. В 1914 году он с отличием окончил Московскую консерваторию по классу композиции у М. Ипполитова-Иванова и С. Василенко. В 1919 году в Большом театре состоялся дирижёрский дебют Голованова - под его управлением шла опера Римского-Корсакова "Сказка о царе Салтане". В 1919 - 53 гг. (с перерывами) Голованов работал в Большом театре (с 1948 - главный дирижёр). С 1937 г. был также руководителем Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио. Почти легендой стали рассказы о "безжалостности" Голованова по отношению к оркестрантам. В то же время признавали его огромный талант. Певица Мария Максакова вспоминала, что "от него исходила поистине магическая сила. Одного его присутствия иногда было достаточно, чтобы по-новому ощутить музыку, понять какие-то скрытые прежде нюансы". В 1925 - 29 и 1943 - 48 годах Голованов работал профессором оркестрового и оперного классов Московской консерватории. Голованов оставил после себя и композиторское наследие - хоровые опусы, которые также прозвучат в данной программе.

12.09.11. Второй год в Бежецке проходит праздник хоровой музыки, посвященный выдающемуся дирижеру, педагогу, основателю российской Академии хорового искусства Виктору Попову. В этот раз на родину своего учителя впервые приехал хор Академии его имени. Хор Академии приехал в Бежецк камерным составом. Его репертуар – это тот эталон, который годами оттачивал его основатель, Виктор Попов. Его талант как музыканта проявился рано, еще в родном Бежецке. Вся его жизнь была отдана музыке. Главным делом своей жизни Виктор Сергеевич считал создание Академии хорового искусства. 11 лет назад он настоял, чтобы на базе Московского хорового училища имени Свешникова была создана Академия хорового искусства. Студенты свято хранят традиции великого учителя. Прежде чем встать за дирижерский пульт, ученик Виктора Сергеевича, лауреат престижных премий Алексей Петров прошел все ступени подготовки. Алексей Петров, руководитель хора Академии хорового пения имени Попова (Москва), говорит: "Я безумно благодарен судьбе за то, что пришлось работать с ним довольно длительный период". В сводном хоре Академии 250 человек. В его репертуаре духовная музыка, произведения Рахманинова, Калиникова, русские народные песни в обработке Свешникова. Для бежечан выступление сводного хора стало настоящим событием. Зрители так оценили мастерство: "Это – высокая музыка, ее интересно слушать"; "Мурашки по коже, так здорово!" Это и отличает хор Академии имени Попова как уникальный певческий коллектив, которому под силу интерпретации всей классической и современной хоровой литературы.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 19 сентября по 1 октября 2011 года в Центре культуры "Русич" и в Картинной галерее краеведческого музея города Старая Русса пройдёт Международный фестиваль русской музыки. Художественный руководитель - заслуженный артист России Владимир МИЩУК. Великая русская музыка обретает новый дом - ежегодный Международный фестиваль русской музыки в городе Старая Русса. Программа форума представлена широкой панорамой симфонической, камерно-инструментальной, вокальной и оперной музыки России классического периода: от основателя отечественной композиторской школы Михаила Ивановича Глинки до недавно ушедшего из жизни петербургского композитора Бориса Ивановича Тищенко. Достойное место в программе фестиваля занимают прославленные произведения П.И. Чайковского и С.В. Рахманинова, М.П. Мусоргского и С.С. Прокофьева, А.С. Скрябина и Д.Д. Шостаковича и многих других русских композиторов. Публике будет представлена редкая программа из произведений русских авторов для арфы, вечер фортепианных транскрипций, концерт оперных и камерных вокальных шедевров. Венчает же фестивальную декаду один из самых ярких профессиональных хоровых коллективов нашего времени - Праздничный хор Спасо-Преображенского Валаамского монастыря с концертом 1 октября, в день празднования Старорусской иконы Божьей Матери. Великолепные условия проведения фестиваля обусловлены самим выбором места - уникального в историко-культурном, географическом и экологическом отношении. Расположенная в сердце России, на пересечении путей, связывающих две исторические российские столицы - Москву и Петербург, Старая Русса. Само название, как явствует из многочисленных источников, дало имя всей территории ещё докиевской Руси. В средние века через Старую Руссу проходил известный торговый путь "из варяг в греки", а в XVII веке город стремительно развивался экономически как центр солеварения. В начале XIX века город становится первым российским императорским курортом. Здесь творил Ф. М. Достоевский, бывали выдающиеся музыканты и артисты - Э. Ф. Направник, В. Ф. Комиссаржевская, с оркестром ленинградской филармонии давал летние концерты Е. А. Мравинский…

VI международный фольклорный фестиваль «Покровские колокола», который пройдет в Вильнюсе 22-26 сентября, в очередной раз обещает стать ярким событием. В этом году, кроме традиционных концертов этнической музыки, которые пройдут в лучших концертных залах столицы, состоится Ярмарка народов, лейтмотив которой - тема хлеба. Здесь можно будет не только отведать хлеба, но и попробовать испечь его прямо на улице в настоящей печи. Кулинары – представители разных национальностей - покажут свою национальную кухню, поделятся рецептами. Во время детской ассамблеи будут организованы мастер-классы. Здесь детвора сможет поучиться различным ремёслам, кулинарному искусству, пению, танцам, играм, раскроет свои таланты. В фестивале примут участие фольклорные и этнографические ансамбли из Белоруссии, Испании, Мексики, Польши, Сербии, Украины, разных регионов России, в том числе и Чеченской Республики. Литва будет представлена всем своим многообразием национальных культур.

В праздник Покрова Пресвятой Богородицы 14 октября 2011 года в 10 часов в московском храме в честь образа Пресвятой Богородицы «Всех скорбящих Радость» на Большой Ордынке начнется Покровский фестиваль духовной музыки. Его открытие приурочено к особо почитаемому в России богородичному празднику и дню памяти преподобного Романа Сладковевца, святого покровителя певчих и духовно-музыкального искусства, информирует Служба коммуникации ОВЦС. Особенностью фестиваля является исполнение церковных песнопений из современного и классического наследия не в рамках концертных программ, а во время богослужений. В большинстве случаев произведения, написанные для большого состава исполнителей, невозможно услышать во время богослужения, для которого они создавались. Это связанно с тем, что в храмах, как правило, поют относительно небольшие составы певчих. Идея Покровского фестиваля заключается в привлечении к богослужебной практике больших профессиональных хоровых коллективов из России и зарубежья с программами русской духовной музыки. Откроется фестиваль архиерейским служением Божественной литургии в праздник Покрова Пресвятой Богородицы; за богослужением будут петь три певческих коллектива: Бостонский фестивальный хор имени С.В.Рахманинова (США), Православный хор богословского факультета университета Йоенсуу (Финляндия) и Московский Синодальный хор (Россия).
В рамках фестиваля Московский Синодальный хор исполнит за богослужениями следующие произведения:
15 октября (суббота) в 18 часов. Всенощная на музыку митрополита Илариона (Алфеева);
16 октября (воскресенье) в 10 часов. Литургия на музыку митрополита Илариона (Алфеева);
22 октября (суббота) в 18 часов. Всенощное бдение на музыку С.В.Рахманинова;
23 октября (воскресенье) в 10 часов Литургия на музыку С.В.Рахманинова;
29 октября (суббота) в 18 часов. Всенощная на музыку А.Д.Кастальского;
30 октября (воскресенье) в 10 часов. Литургия на музыку Антона Вискова;
04 ноября (пятница) в 10 часов. Литургия на музыку П.И.Чайковского.
Завершится Покровский фестиваль духовной музыки 6 ноября в 10 часов торжественным Патриаршим богослужением в праздник иконы Божией Матери «Всех скорбящих Радость». Песнопения за Литургией прозвучат в исполнении хора мальчиков и юношей хорового училища имени А.В.Свешникова и Московского Синодального хора.

В октябре 2011 года в Москве, Нижнем Новгороде и Суздале проходят юбилейные мероприятия, посвященные празднованию 450-летия Покровского собора (храма Василия Блаженного). Одним из событий этих торжеств является "Международный хоровой фестиваль в Историческом музее на Красной площади", который проходит по благословению Его Святейшества Святейшего Патриарха Московского и всея Руси КИРИЛЛА и под патронатом Министерства культуры Российской Федерации. В качестве партнеров этого масштабного певческого форума выступают Московская государственная консерватория им. П.И.Чайковского и Нижегородская государственная консерватория (академия) им. М.И.Глинки. Торжественное открытие фестиваля состоится в центральной церкви храма - Покровской - в престольный праздник собора. Фестиваль продолжится в Парадных сенях Государственного исторического музея и продлится до 17 октября.
В фестивале принимают участие:
Фестивальный Русский Хор Нью-Йорк-Бостон, (США),
Петербургский Камерный Хор,
Инструментальный дуэт "Кенигштайн" (Германия),
Камерный хор Крымской филармонии " Таврический Благовест" (Крым, Украина),
Донская хоровая капелла "Анастасия" (г. Ростов на Дону),
Муниципальный камерный хор "Нижний Новгород",
Камерный хор творческого объединения "Шереметев - Центр" (г. Иваново),
Хор студентов Московской консерватории им.П.И.Чайковского,
Мужская капелла "Благовест". (Суздаль-Москва),
Мужской хор Сретенского монастыря (Москва),
Детский хор приюта при Николо - Сольбинском женском монастыре
Хоровая музыка на протяжении многих веков являлась основным видом профессионального музыкального творчества на Руси. Возрождение интереса к хоровому пению в России - задача долгая и подвижническая. Проведение фестиваля, посвященного юбилею известного на весь мир храма Василия Блаженного, надеемся, послужит примером бережного отношения к национальному культурному наследию и одновременно даст новый импульс для сохранения и развития отечественного хорового искусства.

IX Всероссийский конкурс академических мужских, юношеских хоров, хоров мальчиков и вокальных ансамблей «Поющее мужское братство» имени народного артиста России Л.К. Сивухина проводится в г. Калуге с 14 по 17 октября 2011 года в рамках целевой программы «Культура России. 2006-2011 годы». Конкурс по праву заслужил звание уникального события в сфере традиций мужского хорового исполнительства – одного из ярчайших явлений русской хоровой певческой школы. Учредителями и организаторами конкурса выступили Министерство культуры Российской Федерации, ФГУК «Государственный Российский Дом народного творчества», Министерство культуры Калужской области, ГБУ ККО «Калужский областной центр народного творчества». В конкурсе примут участие 24 академических мужских, юношеских хора, хоры мальчиков и вокальных ансамблей из 14 регионов Рссии. В географию мероприятия вошли: Республика Карелия, Кировская, Челябинская, Пермская, Курганская, Белгородская, Калужская, Ярославская, Ленинградская, Самарская, Нижегородская, Тверская, Вологодская, Липецкая области. Конкурсная программа включает в себя русскую музыку как духовного, так и светского содержания, произведения зарубежных композиторов, а также современную хоровую музыку, обработки народных песен. Жюри предстоит оценить уровень вокально – хорового мастерства и исполнительской культуры коллективов, стилистики и художественного воплощения исполняемых произведений в 5 номинациях: мужские хоры, юношеские хоры, смешанные хоры: мужчины и мальчики, хоры мальчиков, а также вокальные ансамбли. Впервые подобный фестиваль состоялся в 1989 году в г. Магнитогорске и не предполагал конкурсного соревнования, но со веменем количество коллективов возрастало, у руководителей и исполнителей возникло желание соревноваться. Жюри первого фестиваля возглавлял Лев Константинович Сивухин, российский хоровой и оркестровый дирижёр, народный артист России, заслуженный деятель искусств России под впечатлением этого события написал одноименный гимн «Мужское певческое братство», который и сегодня становится завершающим аккордом каждого конкурса.
Конкурсные выступления оценивает жюри из числа известных специалистов в области музыкально-хорового искусства:
1. Семенюк Владимир Онуфриевич – профессор Российской академии музыки им. Гнесиных, заслуженный артист России – председатель жюри, г. Москва.
2. Цеп Анатолий Иванович – главный дирижер-заведующий отделом музыкального искусства Государственного Российского Дома народного творчества, доцент Российской академии музыки им. Гнесиных, член Правления Московского музыкального общества – заместитель председателя жюри, г. Москва.
3. Никитина Марина Михайловна – доцент Магнитогорской государственной консерватории им. М.И. Глинки – член жюри, г. Магнитогорск.
4. Храмов Денис Юрьевич – доцент кафедры хорового дирижирования Академии хорового искусства им. В.С. Попова, кандидат искусствоведения – член жюри, г. Москва.
5. Николаева Марина Олеговна – ведущий методист отдела музыкального искусства Государственного Российского Дома народного творчества– член жюри, г. Москва.
За дополнительной информацией и по вопросам аккредитации обращаться в оргкомитет: Государственный Российский Дом народного творчества, тел. (495) 621-79-67 Николаева Марина Олеговна

КРАСНОДАР, 17 октября. /Корр. ИТАР-ТАСС Виктор Жиляков/. Государственный академический Кубанский казачий хор получил к своему 200-летию щедрые подарки от администрации Краснодарского края. От имени его жителей губернатор Александр Ткачев сегодня передал коллективу 5 миллионов рублей на премии членам творческого коллектива, 500 костюмов для сцены и две квартиры для хористов, сообщили корр. ИТАР-ТАСС в пресс-службе администрации региона. Губернатор также пообещал, что совсем скоро легендарный коллектив будет репетировать и выступать уже на новой базе с просторными залами и удобными студиями. В новом здании также расположатся школа для творчески одаренных детей и музей истории знаменитого Кубанского казачьего хора. Празднование юбилея, которое началось 14 октября, было отмечено настоящими рекордами. В Краснодаре на театральной площади вместе с легендарным коллективом гимн Кубани спели две с половиной тысячи человек. А запевалами еще одной песни "Распрягайте, хлопцы, коней" стали космонавты с Международной космической станции. Юбилейные концерты хора только в Краснодаре посетили около 5 тысяч человек.

В Москве цифровая трансляция из Метрополитен-опера прошла более чем успешно. 17.10.2011. В Москве цифровая трансляция из Метрополитен опера прошла более чем успешно.russianamerica.com «Если люди не идут в оперу, опера идет к людям» — таков девиз маркетингового отдела Метрополитен-опера, генеральный менеджер которой Питер Гелб организовал трансляции постановок знаменитого театра в кинотеатрах разных стран мира. Москвичи смогли оценить «Анну Болейн» Доницетти. Цифровые трансляции оперных спектаклей Метрополитен-опера проходят в разных странах мира уже шесть сезонов, а при покупке электронного билета оперу можно посмотреть через интернет в режиме онлайн. На этот проект, который является довольно дорогим и требует использования высокотехнологического оборудования, ежегодно тратятся десятки миллионов долларов, но он себя окупает: аудитория одного оперного представления по всему миру составляет более трех миллионов человек. Как сообщает РИА «Новости», на московских зрителей организаторы не возлагали особых надежд и были приятно удивлены неожиданной востребованностью своего проекта. Цифровая трансляция проходила в московском кинотеатре «35 мм». В зале практически не было свободных мест, причем основную массу зрителей составляла молодежь, которую не остановила довольно высокая цена билетов: от 900 до 1200 рублей. Московские зрители увидели оперу Гаэтано Доницетти «Анна Болейн», главные партии в которой исполнили российские певцы: сопрано Анна Нетребко, бас Ильдар Абдразаков и меццо-сопрано Екатерина Губанова.

В Берлинской филармонии состоялась музыкальная премьера «Глобальной этики» Ганса Кюнга. Источник: Анна Ковалёва — специально для Седмицы.Ru БЕРЛИН. В берлинской филармонии прошла музыкальная премьера «Глобальной этики» - одного из программных произведений немецкого теолога, профессора экуменического богословия Тюбингенского университета, главы фонда «Глобальная этика» Ганса Кюнга, сообщает сайт фонда. Главной темой музыкального произведения для хора с оркестром стал известный лозунг Кюнга – «Нет мира между народами без мира между религиями». Музыку к 80-минутной композиции написал известный британский композитор Джонатан Харви. На сцене филармонии произведение исполнили берлинский филармонический оркестр под управлением Сэймона Рэттла, хор берлинского радио и детский хор гимназии им. Георга-Фридриха Генделя. «Пусть люди будут человечней!» — звучало рефреном в исполнении детского хора. Для музыкального произведения Кюнг выбрал тексты этического содержания из учений 6 наиболее распространенных в мире религий: Христианства, ислама, буддизма, конфуцианства, иудаизма, индуизма. Автор изложил этические принципы своими словами, сделав спорный вывод о том, что все религии исповедуют схожие этические идеалы. Согласно экуменической гипотезе Кюнга, люди часто сосредоточены на том, что разделяет различные культуры и религии, вместо того, чтобы думать о том, что их объединяет. Квинтэссенцию, объединяющую различные религии, Кюнг называет глобальной этикой. Теолог не призывает заменить религию глобальной этикой, но считает, что глобальная этика выражает собой принципиальное согласие взглядов (Grundkonsens) в отношении нормативных ценностей, норм и правил поведения человека. Критики сожалеют о том, что музыке в новой премьере отведено второстепенное положение. «В произведении отсутствует какой-либо ясный музыкальный почерк», — отмечает портал Der Tagesspiegel. Музыкальное содержание представляет собой простое озвучение с чрезмерно ритмичным прочтением текста. По мнению критиков, композитор Джонатан Харви в музыке попытался продолжить идею тождественности этических принципов разных религий: чтобы избежать доминирования западных музыкальных структур, композитор использует смешанные музыкальные формы, вводя традиционные китайские звуки цимбал или арабские мотивы. Все эти звуки утопают в непостижимом море разнообразия, «создавая постоянные колебания между музыкальными клише и произволом», — пишет Der Tagesspiegel.

В Москве состоится концерт коптской духовной музыки. Православие и Мир / Седмица.Ru. МОСКВА.20 октября в Московском Доме композиторов состоится выступление египетского композитора Георгия Кириллоса,который познакомит с 2000-летней историей коптских христианских гимнов, сообщает сайт Церковный композитор. Коптская гимническая традиция происходит от апостола Марка и сохранила черты библейской древнееврейской музыки и древнеегипетских напевов, устно передававшихся с времени фараонов. Некоторые из этих гимнов носят имена древних египетских городов, котрые исчезли с лица земли много лет назад. Например, «Singary», гимн, который называется именем египетского города в северной части дельты Нила, известного с времён Рамзеса Второго. Также гимн под названием «Edribi», который повторяется много раз в Страстную неделю, назван в честь города «Атрибе», который находился к северу от современного города Бенха и имел некогда собор с двенадцатью приделами. Считается, что апостол Марк, основавший Котскую Церковь, составил первую в истории христианства литургию, и многие литургические гимны сохраняются с того времени. Закончив написание Евангелия, Св. апостол Марк удалился в Египет, и положил начало христианскому училищу в Александрии, из которого впоследствии вышли такие знаменитые отцы и учители Церкви, как Климент Александрийский, святой Дионисий, святитель Григорий Чудотворец и другие. В Александрии апостол Марк жил в доме сапожника Анании, которому исцелил больную руку. Сапожник с радостью воспринял проповедь святого апостола, уверовал во Христа и принял Крещение. Вслед за Ананией крестились многие жители той части города, где он жил. Это возбудило ненависть язычников. Они напали на святого Марка, когда тот совершал Богослужение. Его избили, волокли по улицам города и бросили в темницу. Там св. Марк удостоился видения Господа Иисуса Христа, Который укрепил его перед страданиями. На следующий день разъяренная толпа снова потащила святого апостола по улицам города на суд, но по дороге св. Марк скончался со словами:« В руки Твои, Господи, предаю дух мой». Язычники хотели сжечь тело святого апостола. Но когда развели костер, все померкло, раздался гром и произошло землетрясение. Язычники в страхе разбежались, а христиане взяли тело святого Марка и погребли его в каменной гробнице. В 310 году над мощами св. ап. Марка была построена церковь. Георгий Кириллос родился в 1956 году, в 1992 году получил степень бакалавра музыкальной композиции и оркестрового дирижирования. Преподаёт в Национальной академии искусств на факультете музыкального образования. Георгий Кириллос специализируется на религиозной музыке, поэтому он основал в 1975 году »ансамбль Давида». Также он руководил такими коллективами, как «Оркестр и хор Коптской Церкви» и «Эль-Назер Илах оркестр и хор», благодаря которым представил коптскую релегиозную музыку в новых оркестровых формах. Он также перевёл в европейскую нотацию традиционные коптские гимны и представляет их слушателям в Египте, во Франции и Швеции. Недавно Георгий Кириллос написал книгу под названием «Коптские гимны – их музыка и духовность», провел несколько симпозиумов для обсуждения древней традиции коптских гимнов. Встреча с Георгием Кириллосом, организованная при поддержке посольства Египта в России и лично атташе по культуре и туризму госпожой Ханной Нахед, пройдёт в Малом зале московского Дома композиторов. Начало в 17.30

Нью-Йорк. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Нью-Йоркский театр Метрополитен-опера в прошлом финансовом году, завершившемся в июле 2011-го, собрал рекордную сумму пожертвований в размере 182 млн долларов. Как сообщает The New York Times со ссылкой на данные театра, общая сумма взносов на 50% превысила прошлогодний показатель. Кроме того, Метрополитен-опере впервые за 7 лет удалось сбалансировать бюджет. Частично театру помогла прибыль, полученная от ведения прямых трансляций спектаклей в кинотеатрах. На этом Метрополитен-опера заработала 11 млн долларов начиная с 2006 года, когда и запустил данный проект, отмечает Лента.ру. По словам генерального директора театра Питера Гельба (Peter Gelb), пожертвования являются признанием достижений артистов за последние годы. Гельб отметил, что Метрополитен-опера никогда в своей истории не получал такие суммы в подарок. Тем не менее, как отмечает издание, у театра ещё остались финансовые проблемы, в частности, долг в размере 41 млн долларов. В прошлом году также сократились продажи билетов.

В Самарской филармонии состоится творческий вечер солиста Государственного Волжского русского народного хора им. П.М. Милославова, «лучшего гусляра России» Сергея Каныгина, посвященный 50-летию исполнителя. К почетному званию лучшего гусляра страны, как с недавних пор именуют Сергея Каныгина, сам музыкант относится несколько философски. «Разговор здесь идет о той ответственности, которую я беру на себя, принимая это звание, - говорит Сергей Каныгин. - Лучший гусляр России - это клише, данное мне журналистами. Пока я еще не готов отвечать перед кем-то за него. Мое понимание образа и «миссии» гусляра, скорее всего, расходится с тем образом, который создали журналисты. Гусляр - это сложный образ, многогранный. Он подразумевает под собой нечто большее, чем просто профессионализм. И если когда-нибудь меня на улице спросят: «Так это вы - лучший гусляр России?» - я, возможно, отвечу: «Гусляр не может быть лучшим, он просто может быть или не быть…» Концерт не станет музыкальным «моноспектаклем». В нем, помимо самого бенефицианта, примут участие его коллеги и друзья - Государственный Волжский русский народный хор им. П.М. Милославова, оркестр народных инструментов «Виртуозы Самары», ансамбль песни и танца «Волжские казаки». Ожидается, что, кроме известной «Песни о гуслярах» - визитной карточки Сергея Каныгина, в филармонии прозвучит и новое творение артиста - произведение «Песнь о самарской земле», которое он впервые представит на суд публики.

21/10/11 в Брянске состоится торжественное открытие Всероссийского музыкального фестиваля гусляров «Гусли – через века». Во Дворце детского и юношеского творчества им. Юрия Гагарина посетители смогут услышать старинные мелодии, которые исполнят лучшие гусляры из Брянска, Москвы и других городов Российской Федерации. В рамках фестиваля можно будет подробно познакомиться с историей древних музыкальных инструментов, услышать народные песнопения, былины и звучание старинных шлемовидных гуслей.

НГЛУ им. Н.А. Добролюбова проведет торжественные мероприятия и концерты, посвященные 20-летию творческой деятельности Народного коллектива России, Академического хора НГЛУ. В рамках празднования юбилея состоится концерт для жителей Нижнего Новгорода 23 октября 2011 г. в 14.00 в Доме актера (ул. Пискунова, 10). Вход свободный. 24 октября 2011 г. пройдет большая праздничная программа в Большом актовом зале НГЛУ (ул. Минина, 31а). Начало в 13.15. Народный коллектив России, Академический хор НГЛУ им. Н.А. Добролюбова является лауреатом российских и международных конкурсов и фестивалей, в том числе фестиваля «Всероссийская студенческая весна - 2000», фестивалей «Молодые голоса, Всероссийского конкурса академических хоров «Поющая Россия», международного фестиваля им. В.Г. Соколова, международного конкурса «Певчие третьего тысячелетия», г. Ростов-на-Дону, фестивалей в Германии и Испании. Хор НГЛУ выступал на самых разных площадках: и в Нижегородской консерватории им. М.И. Глинки, в большом зале Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, концертных залов многих городов России. Хор НГЛУ известен и за границей, например, в Германии. Весной 2011 года хор НГЛУ стал лауреатом первой степени II международного фестиваля-конкурса хорового пения «Золотые голоса» в Испании. Ребята были удостоены чести выступить в знаменитом монастыре Монтсеррат, где до этого времени светские хоровые коллективы никогда не выступали. В репертуаре хора музыкальные произведения русских, зарубежных авторов, номера из мюзиклов, хоровые произведения из опер, народные песни, духовную музыку. Хор исполняет произведения на 15 иностранных языках. Бессменным художественным руководителем хора НГЛУ является заслуженный работник культуры РФ Вера Игнатьевна Сладченко.

В Риме проходит традиционный Международный фестиваль духовной музыки и искусства. 28.10.2011. Источник: Анна Ковалёва — специально для Седмицы.Ru. РИМ. Международный фестиваль духовной музыки и искусства (Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra) по традиции открылся 26 октября в итальянской столице в середине осени. Известный во всем мире фестиваль предлагает концерты духовной и классической музыки в красивейших соборах и базиликах Рима, а также различные художественные выставки, пишет aciprensa. Программа фестиваля разделена на 2 части – первая занимает нескольких дней в октябре, вторая проходит в ноябре. Открывается фестиваль традиционно — торжественной Мессой и концертом в соборе Св. Петра. Затем в течение нескольких дней проходят концерты в храмах. Лучшие хоровых коллективы и камерные оркестры из разных стран мира исполняют классическую и духовную музыку Баха, Россини, Глории, Монтеверди, Брукнера, Пуччини, Вагнера, Моцарта, Шуберта и др. композиторов. В программе фестиваля также произведения органной музыки Листа, Букстехуде, Бузони и др. В этом году на фестивале выступят Венский и Лондонский филармонические оркестры, американский хор «The Musicians of Saint Clare», вокальный ансамбль «Palatia», кафедральные хоры Кельна, Зальцбурга, Шпайера и др. известные коллективы. Фестиваль духовной музыки и искусства проходит по благословению Папы Бенедикта XVI. Он был создан в 2002 г., чтобы познакомить любителей искусства и позволить им заново открыть для себя лучшие произведения классической и сакральной музыки разных времен, и, вместе с тем, насладиться художественным достоянием Ватикана.

Седмица.Ru. ВЕНА. В австрийском монастыре Рейн 30 октября состоится премьера недавно открытой в архивах обители Торжественной Мессы, написанной композитором Валентином Лехнером. Спустя 174 года после написания Месса предстанет на суд любителей духовной музыки, сообщает сайт монастыря Рейн. Валентин Лехнер (1777 - 1849) посвятил свою Торжественную Мессу до-мажор аббату Людвигу Гропиусу (+ 1861), который возглавлял цистерцианский монастырь Рейн с 1823 по 1861 г. и был другом и советником эрцгерцога Иоганна. И вот, спустя ровно 150 лет со дня смерти аббата, Месса будет исполнена в его монастыре. Критики уже оставили ряд очень лестных отзывов о произведении. Мессу Лехнера сравнивают с «Сотворением мира» Йозефа Гайдна, отмечая ее мастерски построенную композицию. Месса Лехнера состоит из 5 частей: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus и Agnus Dei. Праздничное представление организаторы назвали «День рождения 174-летней». Мессу исполнят музыканты капеллы Граца на исторических инструментах и хор вокального форума Граца под управлением Франца М. Герцога. О жизни Валентина Лехнера известно немного. Он родился в 1777 г. в небольшом селе недалеко от Лайбаха (Любляны). Работал органистом в церкви св. Эгидия в Клагенфурте и преподавал музыку. В 1810 г. получил пост финансового служащего в Граце, что, по-видимому, оставляло достаточно времени для его занятий музыкой. Лехнер писал, прежде всего, духовную музыку. В музыкальном архиве монастыря Рейн, кроме Торжественной Мессы до-мажор, сохранились и некоторые другие сочинения Лехнера.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 4 ноября 2011 года в 16 часов в эстонской Церкви Св.Иоанна завершится петербургская часть фестиваля "Северные цветы". Впервые в Петербурге будет исполнен "РЕКВИЕМ ПО ПАРТИЗАНАМ" для чтеца, солистов, смешанного хора и камерного оркестра норвежского композитора Хеннинга СОММЕРО. В концерте принимают участие: АНСАМБЛЬ СОЛИСТОВ Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии, Концертный хор Санкт-Петербургского Университета культуры и искусств, солисты - Сергей БАРКОВСКИЙ (чтец), Екатерина ГОНЧАРОВА (сопрано), Антон ПЕТРЯЕВ (баритон). Дирижёр — Юрий СЕРОВ. "Партизанский реквием" – месса по погибшим в годы последней мировой войны, так и не дождавшимся послевоенного мира. Произведение посвящено норвежским партизанам побережья Баренцева моря, которые в годы Второй мировой войны защищали от атак немецких кораблей и подводных лодок союзнические Северные конвои на пути в Мурманск. Многие из тех, кто был связан с партизанским движением на севере Норвегии, дорого заплатили за это как в годы немецкой оккупации, так и в период послевоенной "холодной войны". Ветеранов войны, отслуживших в английском военном флоте, встречали в Норвегии как героев. Но на севере норвежцы, бежавшие от оккупации в Советский Союз и помогавшие Красной армии, попали под подозрение. Почти сорок лет им пришлось дожидаться медалей участников войны и полной реабилитации. "Партизанский реквием" был заказан известному норвежскому композитору Хеннингу Соммеро Музыкальным объединением "Музыка Финнмарка", из самой северной провинции Норвегии, где, собственно, и воевали герои музыкального повествования. Композитор положил на музыку традиционный текст заупокойной мессы, как это делали до него многие поколения музыкантов от Шютца, Йомелли, Моцарта, Сальери, Керубини, Берлиоза и Дворжака до Лигети, Ллойда-Уэббера, Шнитке и Денисова. Хеннинг Соммеро интересно и изобретательно трактовал старинный текст, создав сочинение новое по языку, и в то же время необычайно красивое и яркое. Прозрачность небольшого оркестра, в котором главную роль играют солирующие духовые инструменты и разнообразные ударные, прекрасно гармонирует с тщательно продуманной и разнообразной по звучанию хоровой партитурой. Важная смысловая нагрузка выпадает на долю чтеца, произносящего между музыкальными частями небольшие тексты, повествующие об истории партизанского движения. Премьера "Партизанского реквиема" состоялась в 2001 году, тогда же произведение было записано на компакт-диск. Во время исполнения "Партизанского реквиема" в Петербурге на большом экране будет демонстрироваться документальный фильм о военных событиях на Баренцевом море, фотографии военного времени и потрясающие по красоте виды и ландшафты этой самой северной части Европы. Хеннинг Соммеро в юные годы играл в группе Mad Movies ("Безумные фильмы"), учился играть на органе, стажировался в игре на органе и композиции в Музыкальной академии Базеля. В последующие годы работал в качестве музыкального руководителя в нескольких норвежских театрах, консультировал Норвежское государственное радио, читал лекции в Университете науки и технологий. Его имя стало широко известно в Норвегии в 1977 году, когда вышел первый альбом созданной Соммеро фольклорной группы V?rs?g. Композитор создал музыку к 140 театральным постановкам и кинофильмам, оперу Olav Engelbrektsson (1993); духовные оперы Jesu siste dager (1997) и Eystein av Nidaros; Партизанский реквием (2000).

"Ореанда-Новости". Государственный музей-памятник "Исаакиевский собор" объявил хоровой репертуар концертного сезона на ноябрь.
В частности, в музее-памятнике "Исаакиевский собор" 4 ноября, в пятницу, в 20.00 пройдёт музыкально-световое действо "РАХМАНИНОВ. ПЕСНОПЕНИЯ ЛИТУРГИИ". Исполняет Камерный хор Смольного собора, дирижёр – заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ, режиссёр – заслуженный артист России Виталий ГОРДИЕНКО. Лишь дважды в год (в частности, 4 ноября) в Исаакиевском соборе, одном из главных символов Санкт-Петербурга, можно увидеть и услышать уникальное Музыкально-световое действо "Рахманинов. Песнопения Литургии". "Литургия" С.В. Рахманинова, наряду с его "Всенощным бдением", является одной из вершин русской духовно-музыкальной культуры. Создавая в 1910 г музыку к Литургии св. Иоанна Златоуста, Рахманинов глубоко проник в дух и строй главного православного богослужения. Однако Музыкально-световое действо в Исаакиевском соборе будет интересно не только верующим и не только поклонникам хоровой музыки, но самым широким кругам почитателей искусства. Оригинальная художественная подсветка, соединение музыки, живописи, мозаики и архитектуры усиливают эмоциональное звучание "Литургии", подчёркивают красоту декоративно-скульптурного убранства храма, акцентируют сюжетную линию Священного Писания в мозаике и живописи Исаакиевского собора. Музыкально-световой спектакль - настоящее торжество разных искусств, которые сольются в едином аккорде под сводами храма. Впервые "Литургия" была исполнена в 1910 г. в зале московского Синодального училища. После 1917 г. песнопения Литургии долгие годы не исполнялись. Спустя 100 лет после создания "Литургия" С.В. Рахманинова и сегодня остаётся, по сути, неизвестным произведением, требующим своего нового открытия, осмысления и нового исполнительского опыта. И "Литургия", и "Всенощное бдение" Рахманинова являются неотъемлемой частью репертуара Камерного хора Смольного собора. Текущий сезон - юбилейный для Камерного хора Смольного собора, которому осенью 2011 г. исполняется 20 лет. С 2004 г. главным дирижёром и художественным руководителем хора является заслуженный артист России Владимир Беглецов. Сегодня это один из лучших российских хоровых коллективов, с огромным успехом выступающий как в России, так и за рубежом. Разножанровый репертуар хора, наряду с русской и западноевропейской классикой, включает музыку XX века и редко звучащие образцы музыки отдалённых эпох. Отличительная черта коллектива - сочетание молодости и высокого профессионализма его участников. Практически каждый из 32 хористов, выпускников или студентов Санкт-Петербургской консерватории, способен исполнять сольные партии. Камерный хор Смольного собора - коллектив по-настоящему современный. В его вокальной манере европейская легкость и графичность голосоведения, детальная фразировка и богатство оттенков органично сочетаются с исконно русской насыщенностью тембра. С хором сотрудничали крупнейшие музыканты, среди которых Геннадий Рождественский, Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Кшиштоф Пендерецкий и многие другие
5 ноября состоится торжественное закрытие и Гала-концерт фестиваля "Невские хоровые ассамблеи", посвящённого 300-летию М.В. Ломоносова. Участвуют хоровые коллективы России и камерный хор Смольного собора. Художественный руководитель и гавный дирижёр – заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ. Будет исполнена русская духовная музыка.
Музей-памятник "Спас на Крови" 18 ноября, в пятницу, в 19.00, представит первый концерт абонемента "Соборное кольцо.Музыка четырёх соборов". В программе Д. Бортнянский, Духовные концерты. А. Шнитке, Стихи покаянные (фрагменты). Исполняет Камерный хор Смольного собора. Художественный руководитель и главный дирижёр – заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ.
узей-памятник "Сампсониевский собор" 22 ноября, во вторник, в 19.00, представляет концерт фестиваля "Невские хоровые ассамблеи". Хор Михайловского театра исполнит "Всенощное бдение" Сергея РАХМАНИНОВА. Художественный руководитель–дирижёр хора – заслуженный артист России Владимир СТОЛПОВСКИХ.
23 ноября, в среду, в 19.00, пройдёт концерт фестиваля "Невские хоровые ассамблеи". Выступит хор "Единство" (Республика Сербия). Дирижёр - Неманя САВИЧ.
Государственный Музей-памятник "Исаакиевский собор" - Музей четырёх соборов - это четыре выдающихся памятника зодчества разных эпох и стилей: Смольный собор, Храм Спаса на Крови, Сампсониевский собор, Исаакиевский собор. Все четыре собора – не только памятники церковной архитектуры Петербурга, но и концертные площадки, каждая из которых по-своему уникальна, и выставочные залы, предлагающие публике масштабные культурные акции, оригинальные, художественно незаурядные экспозиции. Из года в год продолжаются реставрационные работы.

Москва. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 14 ноября 2011 года в Концертном зале имени П.И.Чайковского состоится концерт Уильяма КРИСТИ (Франция) и его ансамбля "Les arts florissants" ("Цветущие искусства", Франция). Впервые в России будет исполнена оратория Г.Ф.Генделя "ИЕВФАЙ" в постановке самого Уильяма Кристи с участием солистов: Кэтрин Уотсон (сопрано), Кристины Хаммарстом (меццо-сопрано), Курта Стрейта (тенор), Нила Дэвиса (бас-баритон), Дэвиса Дикью Ли (контратенор). "Les Arts Florissants" - один из самых авторитетных в мире исполнителей барочной музыки, чьи оперные спектакли на протяжении вот уже более тридцати лет сохраняют статус эталонных работ. С момента основания ансамбля в 1979 году Уильям Кристи с барочной продуктивностью воскрешает французскую, итальянскую и английскую музыку XVII–XVIII веков. Более того, его постановка "Атиса" Люлли в 1987 году в парижской Комической Опере спровоцировала целую культурную революцию во Франции, обусловив ренессанс барочного оперного театра и новую волну научного интереса к прочно забытым страницам музыкального искусства. На счету ансамбля - огромное количество исторических премьер, включая шедевры Ж.-Б.Люлли, Ж.-Ф.Рамо, М.-А.Шарпантье и т.д. Сегодня "Les Arts Florissants", базирующийся в театре Кана в Нижней Нормандии и объединивший вокруг себя выдающихся режиссеров и балетмейстеров, певцов и танцовщиков, является своего рода Академией Музыки под стать той, что была основана во Франции три столетия назад королём Людовиком XIV. Ансамбль создал свой собственный тип оперной постановки, с успехом проецируемый и на исполнения ораторий. "Иевфай", последняя оратория Генделя, особенно располагает к такого рода экспериментам, поскольку его драматическое действие во многом сродни оперному спектаклю. Во времена Генделя представление на сцене библейских сюжетов было запрещено в Великобритании, поэтому жанр оратории оказался самым подходящим компромиссом между творческими замыслами композитора и действующими юридическими нормами.

Капелла Санкт-Петербурга при поддержке Комитета по культуре Правительства Санкт-Петербурга с 19 по 26 ноября проводит ежегодный Всероссийский фестиваль «Невские хоровые ассамблеи». Традиционно в форуме примут участие как профессиональные, так и любительские хоровые коллективы разных направлений и стилей, исполняющие русскую духовную, светскую и народную музыку. Художественным руководителем фестиваля является один из его основателей – народный артист СССР, лауреат Государственных премий Владислав Чернушенко. В этом году «Невские хоровые ассамблеи» посвящены 300-летию со дня рождения М.В. Ломоносова. Концерты фестиваля пройдут в Академической Капелле, Шереметевском дворце, Лютеранской церкви св. Петра и Павла, Сампсониевском соборе. Закрытие фестиваля и гала-концерт участников состоятся 26 ноября в Исаакиевском соборе. 19 ноября в концерте-открытии фестиваля в Капелле примут участие солисты, Хор и Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга, чтецы Алексей Емельянов и Николай Мартон. Дирижер – Владислав Чернушенко. В рамках литературно-музыкальной композиции «Я знак бессмертия себе воздвигнул…» прозвучат произведения на стихи М.В. Ломоносова: Концерт для 2-х хоров и симфонического оркестра «Два размышления о Божием Величестве» петербургского композитора Анатолия Королева, четыре хора из музыки к пьесе Екатерины II «Начальное управление Олега» и финал оратории для 2-х хоров и оркестра «На взятие Очакова» Джузеппе Сарти). Каждый год петербургская публика знакомится с исполнительским мастерством хоровых коллективов самых разных городов и регионов России. Впервые «Невские хоровые ассамблеи» были проведены 30 лет назад, в 1981 году силами Хорового общества Ленинграда и Ленинградской консерватории. Во все времена главной целью фестиваля было возрождение традиций русского певческого искусства и единого хорового сообщества. «Невские хоровые ассамблеи» дают участникам фестиваля прекрасную возможность для профессионального общения, обмена опытом и репертуаром. В рамках фестиваля проводятся мастер-классы и творческие встречи.

Программа Всероссийского фестиваля «НЕВСКИЕ ХОРОВЫЕ АССАМБЛЕИ»
19-26 ноября 2011 г., Санкт-Петербург
19 ноября. Торжественное открытие.
КОРОЛЕВ. «Утреннее размышление о Божием Величестве». «Вечернее размышление о Божием Величестве при случае великого северного сияния»; концерты для 2-х хоров и симфонического оркестра.
САРТИ.«Начальное управление Олега», четыре хора из музыки к пьесе Екатерины II «На взятие Очакова», финал оратории для 2-х хоров и оркестра.
ЛОМОНОСОВ, РАДИЩЕВ, ПУШКИН. Поэтические и документальные тексты. Хор и Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга. Чтецы: Николай МАРТОН, Алексей ЕМЕЛЬЯНОВ. Дирижер – Владислав ЧЕРНУШЕНКО. Ведущий – Бронислав ТАБАЧНИКОВ.
20 ноября 2011. Любительский академический хор Санкт-Петербургской консерватории им. Римского-Корсакова. Дирижер – Владимир МАКСИМКОВ. Женский хор Санкт-Петербургского музыкального. колледжа им. Римского-Корсакова. Дирижер – Сергей ЕКИМОВ. Глинка, Рубинштейн, Чайковский, Рахманинов, Шведов, Дмитревский,Фалик, Тормис, В. Плешак, Поляков, русские народные песни.
Хор любителей пения Санкт-Петербурга. Дирижер – Екатерина АРТЮШКИНА. Хор мальчиков Санкт-Петербурга. Дирижер – Вадим ПЧЕЛКИН. Бортнянский, А. Львов, Танеев, Христов, Чесноков, Калинников, Архангельский, Свиридов, народные песни. 21 ноября 2011
К 85-летию со дня рождения Люциана Пригожина.СЛОНИМСКИЙ. Симфония №14 (Памяти Люциана Пригожина). ПРИГОЖИН. «Слово о полку Игореве», оратория для меццо-сопрано, баса,смешанного хора и камерного ансамбля (1965-66). Солисты: Людмила СИДЕНКО (меццо-сопрано), Петр МИГУНОВ (бас). Хор и Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга Дирижер – Владислав ЧЕРНУШЕНКО. Ведущий – Бронислав ТАБАЧНИКОВ.
22 ноября 2011. Хор мальчиков Хорового училища им. Глинки. Дирижер – Василий ГРАЧЕВ. Хор мальчиков. Нижегородского хорового колледжа им. Сивухина. Дирижер – Александр ОРЛОВ. Гендель, Мартини, Бортнянский, Березовский, Чайковский, Танеев, Чесноков, Аренский, Кастальский, Богданов, Свиридов, Фалик, Дашкевич, Паулс, петровские канты, русские народные песни.
22 ноября 2011. Хор Михайловского театра. Дирижер – Владимир СТОЛПОВСКИХ. РАХМАНИНОВ.Всенощное бдение, op.37.
22 ноября 2011 Детский хор телевидения и радио Санкт-Петербурга. Дирижер – Станислав ГРИБКОВ. Хор мальчиков Нижегородского хорового колледжа им. Сивухина Дирижер – Александр ОРЛОВ. Бортнянский, Козловский, Чайковский, Чесноков,Аренский, Рахманинов, Кастальский, Гречанинов, Свиридов, Гаврилин, Фалик, Резетдинов, канты, русские народные песни.
23 ноября 2011. 1-й концерт Третьего абонемента «Из истории русской духовной музыки». От древнерусской музыки до классицизма. «Русские страсти», фрагменты рукописи инока Христофора, 1604 г.. (расшифровки А. Кручининой, концертная редакция В. Чернушенко).Древнерусские гимны (расшифровки М. Бражникова)
АНОНИМ.«Сначала днесь по утру рано», концерт для хора, XVIII в.
БЕРЕЗОВСКИЙ.«Не отвержи мене во время старости», концерт для хора (до 1769 г.)
ВЕДЕЛЬ.«Ныне отпущаеши», концерт для хора №31.
БОРТНЯНСКИЙ.«Гласом моим ко Господу воззвах», концерт для хора №27.
Певческая капелла Санкт-Петербурга.Дирижер – Владислав ЧЕРНУШЕНКО.
23 ноября 2011 Хор «Единство» (г. Баня-Лука, Республика Сербска).Дирижер – Неманя САВИЧ.
МОКРАНЯЦ.Литургия св. Иоанна Златоуста.
Рахманинов, Чесноков, Сербин, Милосавлевич, Милошевич, Йевтич
Мастер-класс Владислава ЧЕРНУШЕНКО
24 ноября 2011. Концертный хор «Школьные годы» (г. Первоуральск)
Дирижер – Наталья КОФМАН. Академический хор им. Сандлера Ассоциации выпускников СПбГУ. Дирижер – Илья КУЗНЕЦОВ. Русская светская и духовная музыка, русские народные песни, сочинения советских композиторов, переложения популярных песен и романсов
24 ноября 2011. Хор девушек «Душе моя» Охтинского центра эстетического воспитания. Дирижер – Лев АНШЕЛЕС. Государственный хор Республики Калмыкия (г. Элиста.) Дирижер – Анатолий ЦЕБЕКОВ. Хор «Единство» (г. Баня-Лука, Республика Сербска). Дирижер – Неманя САВИЧ. И.С. Бах, Бортнянский, А. Львов, Чайковский, Рахманинов, Чесноков, Мокраняц, Свиридов, Милосавлевич, Убушаев, Пюрбеев, народные песни.
25 ноября 2011 Образцовый хор девушек «Глория» (г. Конаково, Тверская обл.).Дирижер – Людмила АНТОНОВА.
Хор мальчиков и юношей Детской церковной музыкальной школы при Успенском храме (г. Красногорск, Московская обл.). Дирижер – Надежда ЗИНИНА. Хоровая студия «Искра». Дирижер – Владимир КОМАРОВ. Русская светская и духовная музыка, русские народные песни, сочинения советских композиторов, переложения популярных песен и романсов. 25 ноября 2011 Ломоносовские чтения. Конференция.
25 ноября 2011. РАХМАНИНОВ. «Весна», кантата для баритона, хора и симфонического оркестра. Солист – Николай КОПЫЛОВ (баритон).
СВИРИДОВ. «Патетическая оратория» для баса, меццо-сопрано, смешанного хора и симфонического оркестра на сл. Маяковского Солисты: Петр МИГУНОВ (бас), Дарья ЛЕЙБОВА (меццо-сопрано) Хор и Симфонический оркестр Капеллы Санкт-Петербурга. Дирижер – Владислав ЧЕРНУШЕНКО.
26 ноября 2011. ТОРЖЕСТВЕННОЕ ЗАКРЫТИЕ. Гала-концерт участников . Концерты в рамках фестиваля. «Невские хоровые ассамблеи».
30 октября 2011. Гала-концерт детских хоровых коллективов Ленинградской области.
27 ноября 2011. Седьмой международный фестиваль казачьих традиций «Слава казачья». «Приехал казаченька…».
1 декабря 2011. Гала-концерт детских хоровых коллективов Санкт-Петербурга.
5 декабря 2011. ШНИТКЕ. Концерт для смешанного хора в 4-х частях на стихи Г. Нарекаци в пер. Н. Гребнева (1985) «Narodnie pesni». Камерный хор Смольного собора. Дирижер – Владимир БЕГЛЕЦОВ.

Лондон: ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Британский композитор и преподаватель университета в Саутгемптоне Майкл Финисси (Michael Finnissy) дописал финал "Реквиема" Моцарта, последнего незавершённого произведения немецкого композитора. Над "Реквиемом", который был заказан графом Францем фон Вальсегом в память о его жене, Моцарт работал последние несколько месяцев своей жизни. Произведение было дописано после смерти Моцарта его учеником Францем Ксавером Зюсмайером и Йозефом Айблером, сообщает Лента.ру. По словам Финисси, при написании музыки он пытался представить Моцарта, живущего в XXI веке и оглядывающегося на 1791 год, а также думал о том, какие композиторы, музыкальные жанры и исторические факты могли на него повлиять. Британский профессор также отметил, что работа над таким известным и обсуждаемым произведением, как "Реквием", стала для него настоящим вызовом. Вместе с тем композитор отметил, что пытался отталкиваться от музыки Моцарта, чтобы новая часть дополняла оригинальное произведение. Впервые произведение в варианте Финисси будет исполнено с оркестром и хором в Саутгемптонском университете 20 ноября.

05.12.11. В Северную Осетию с гастролями впервые приехал национальный испанский коллектив «Хор басков» Впервые во Владикавказе и второй раз в России. На сцене республиканского театра оперы и балета выступил национальный испанский коллектив – «Хор басков». До этого в программе российских гастролей у них значился только Санкт-Петербург. Осетинские любители музыки с восторгом приняли традиционное пение а капелла, народные песни и сочинения испанских композиторов. У «Хора басков» всемирная известность. В столицу Северной Осетии коллектив приехал по программе культурного обмена в рамках перекрестного года России и Испании. «Хор басков» уже три года тесно сотрудничает с народной артисткой России Ларисой Гергиевой. Совместные с Мариинским театром постановки опер «Евгений Онегин», «Иоланта» были представлены на сценах Тулузы и Парижа, и пользовались успехом. Гастроли испанского коллектива во Владикавказе поддерживает министерство культуры России. Подробнее: http://region15.ru/news/2011/12/05/17-22/

02.12.2011. Источник: Анна Ковалёва — специально для Седмицы.Ru . ЗОЛОТУРН. Древний швейцарский бенедиктинский монастырь Марияштейн, расположенный на территории кантона Золотурн, открывает свою музыкальную коллекцию для исследователей, пишет портал KIRCHE-heute. Часть уникальной монастырской коллекции , включающей в себя около тысячи древних рукописей, старопечатные книги, литературу позднейшего времени, теперь можно будет использовать для научных исследований и музыкальной практики. В библиотеке монастыря собраны подлинные шедевры. Одной из «изюминок» коллекции является рукописный музыкальный текст, принадлежащий В.А. Моцарту. Музыковеды также открыли здесь ранее неизвестную оперетту в трех действиях под названием «Альпийский домик», написанную швейцарским церковным музыкантом и органистом Леоном Штёклином. Как только будет создан каталог произведений, имеющихся в монастырской библиотеке, база данных станет доступна через Интернет.

12.12.2011. Источники: РИА Новости / Седмица.Ru. ВАТИКАН. Фрагменты "Креольской мессы", написанной в 60-х годах прошлого века аргентинским композитором Ариэлем Рамиресом, впервые прозвучат во время богослужения Папы Римского Бенедикта XVI. Как рассказал представитель Папской комиссии по Латинской Америке, в соборе Святого Петра в Ватикане 12 декабря, в день памяти покровительницы Америки Божией Матери Гваделупской, будут исполнены Kirie, Gloria, Sanctus и Agnus Dei из "Креольской мессы" Рамиреса в сопровождении музыкальных инструментов, характерных для севера Аргентины и ее горных регионов, которые также прозвучат в соборе впервые. По мнению ватиканистов, уникальность события в том, что известный своими консервативными вкусами в литургической музыке Бенедикт XVI, предпочитающий орган и грегорианское пение, одобрил исполнение фрагментов "Креольской мессы" по случаю праздника покровительницы Америки, сообщаетрадио Ватикана. В богослужении, приуроченном к 200-летию независимости латиноамериканских стран, примут участие кардиналы и епископы, политические деятели и представители дипломатического корпуса этого региона, а также Испании, Португалии, США и Канады.

16.12.2011. Источник: Анна Ковалёва — специально для Седмицы.Ru КОНЬЯ. В турецком городе Конья с 10 по 17 декабря проходит традиционный ежегодный фестиваль дервишей. Включающий в себя суфийские ритуальные действа праздник собирает десятки тысяч туристов и паломников из разных стран мира, пишет WebIslam. Фестиваль в Конья посвящен известному мусульманскому мистику и поэту, основателю суфийского ордена Мевлеви – Джалаладдину Руми, жившему в XIII в. Дата проведения фестиваля — 17 декабря — является днем смерти Руми. Местом проведения праздника выбран город Конья, где находится мазволей Руми. Правда, история города мало связана с традицией дервишей: сам Руми, проведший свою жизнь в странствиях, прожил здесь лишь недолгое время перед смертью. В центре фестиваля — мистический суфийский ритуал сама, или сема. Согласно преданию, танец сама создал Руми. Во время одного из своих походов по площадям и базарам, поэт услышал ритмичное постукивание молотка о дно кастрюли, которую чинил ремесленник. В этих звуках Руми прочел молитву Аллаху, отчего впал в экстаз, простер руки к небу и закружился в танце. Суфии считают, что сама является олицетворением мистического странствия по пути духовного восхождения к совершенству. Экстатический танец, согласно учению суфиев, выражает любовь к Богу и позволяет слиться с Ним воедино. Однако, известны случаи, когда дервиш, впадающий в состояние экстаза во время самы, мог покалечить свое тело или умереть. Празднество начинается с чтения гимна в честь Мухаммеда, написанного Руми. Затем играет традиционная суфийская музыка, а на сцене появляются дервиши. Ритуал включает в себя танец, пение, игру на музыкальных инструментах, декламацию стихов и молитв. В 2005 г. мевлевийский ритуал сама объявлен ЮНЕСКО памятником устного и нематериального культурного наследия.

19.12.11 Серия концертов "Русское рождество" пройдет в Вашингтоне. Праздничные концерты "Русское Рождество" пройдут в вашингтонском центре изобразительных искусства имени Джона Кеннеди 19, 21 и 24 декабря, рассказала исполнительный директор Общества хоровых искусств Дебра Крафт. Общество хоровых искусств во главе с известным американским дирижером и композитором Норманном Скрибнером - основной организатор ежегодных рождественских концертов в Кеннеди-центре. "У нас сложилось совершенно потрясающее сотрудничество с послом РФ в США Сергеем Кисляком, по счастливому совпадению прекрасно разбирающимся в музыке. Его знания и любовь к музыке непревзойденные, я никогда не встречала дипломатов, которые могли бы в этом с ним сравниться. Он прекрасно знает реквиемы - в его коллекции более 300 различных композиторов", - сказала Крафт. "Также он организовал приезд Уральского академического филармонического оркестра, это же просто потрясающе!", - добавила исполнительный директор Общества хоровых искусств. Как ожидается, в Кеннеди-центре выступит российская оперная певица Ирина Шишкова - меццо-сопрано Мариинского театра, не раз блиставшая на американской сцене. В программу концертов войдут произведения Сергея Рахманинова, Александра Гречанинова, Петра Чайковского, Франца Шуберта, а также известные европейские рождественские гимны. "Эти концерты будут представлять собой интересную комбинацию российской музыки, российских исполнителей и европейских рождественских традиций", - пояснила Крафт. Она рассказала, что зрители смогут также принять участие в концерте - их обучат исполнять по-русски известный рождественский гимн Silent Night ("Тихая ночь"). "Мы ежегодно обучаем публику петь один из гимнов на языке страны, культура и традиции которой берутся в основу наших концертов", - пояснила исполнительный директор Общества хоровых искусств. Крафт рассказала, что рождественские концерты пользуются невероятной популярностью у вашингтонской публики. "И эти концерты - не исключение, билеты разбирают очень быстро. Мы уверены, что программу ждет успех", - резюмировала она.

2012

Cork International Cork Choral Festival(Ireland). 02.05-06.05.12. The 58th Cork International Choral Festival will take place from 2nd to 6th May, 2012. As one of Europe’s premier festivals we have been attracting choirs from all over the world, to attend either in a competitive or non-competitive capacity, as part of the prestigious Fleischmann International Trophy or in the Non-competitive strand of the festival.
Competitively: Fleischmann International Trophy Competition:
This is a high standard competition for choirs of international standing. In the competition they are expected to present: ‘A programme of a cappella music representing an historically-balanced and coherent range of styles. This must include a work composed before 1750; an original work by a living composer; and a work by a composer of the choir’s native country’. Participation is by application and selection only. The closing date for applications is 31st October 2011. Please click here for further information.
Non-Competitively:
Each year a number of very fine choirs are also selected to participate in the non-competitive strand of the festival. Participating non-competitively gives choirs the opportunity to present informal performances in various locations across the city, while having the possibility to meet with other choirs, see some of Ireland’s beautiful countryside, attend some of the festival events, sing, mingle, and soak up the festival atmosphere here in Cork. This is a great option for choirs who wish to enjoy what the Festival has to offer, without the competitive angle. Participation is by application and selection only. The closing date for applications is 30th November 2011. Please click here for further information. Further information on the Cork International Choral Festival can be found at www.corkchoral.ie. Anne Cummins Festival Secretary.

Нанси, Франция: 20-24 мая 2012 год пройдет 16-ый Международный Хоровой фестиваль "Голоса Мира". Срок подачи заявок: до 25 ноября 2011 года.

Администрация Тихвинского района приглашает фольклорные ансамбли и мастеров декоративно-прикладного искусства для участия в фестивале православной культуры. 7 июля 2012 года в городе Тихвине Ленинградской области состоится фестиваль православной культуры «Праздничные звоны», посвященном Дню явления Тихвинской иконы Божией Матери и Дню города Тихвина. В программе фестиваля православной культуры «Праздничные звоны» состоятся: церемонии открытия фестиваля, песенно-игровая программа на открытой площадке, концерт духовной музыки, мастер-классы, конкурс мастеров декоративно-прикладного искусства «Красота земли Тихвинской» и ярмарка-продажа изделий декоративно-прикладного творчества.
Контактные телефоны: МУ «Координационно-методический центр культуры и досуга» 8 (81367) 78-348 Глыбовская Наталия Романовна. e-mail: prazdnzvon@mail.ru (для фольклорных коллективов) Пахомова Елена Александровна e-mail: tikcentr@mail.ru (для мастеров ДПИ)

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ПРАВОСЛАВНОЙ МУЗЫКИ “СВ. БОГОРОДИЦА - ДОСТОЙНО ЕСТЬ” МЕСЯЦ ИЮНЬ, ПОМОРИЕ, БОЛГАРИЯ.

В Петербурге пройдёт IV фестиваль "Академия православной музыки" ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 2 по 20 июля 2012 года в Петербурге уже в 4-й раз пройдёт Международный фестиваль "Академия православной музыки". Подержанный Министерством культуры и Администрацией Президента Российской Федерации, фестиваль проходит по благословению Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Кирилла. Основная цель фестиваля "Академия православной музыки" - просвещение наших соотечественников, а также людей из стран ближнего и дальнего зарубежья в области истории православного пения, знакомство широкого круга слушателей с истоками православной певческой традиции, воспитание в согражданах любви и уважения к великой духовной культуре нашего Отечества. Мероприятия фестиваля включают обширную концертную, образовательную и экскурсионно-просветительскую программу. Концерты, лекции и творческие мастерские Международного фестиваля "Академия православной музыки" проходят в лучших залах и дворцах Санкт-Петербурга. За три года Фестиваль объединил участников более чем из 30 стран мира. Это уникальное событие в духовной и культурной жизни России. "Академия православной музыки" привлекает людей из разных стран мира, интересующихся историей православной культуры. Это музыканты и историки, регенты и певчие, композиторы, пишущие духовную музыку, и хоровые коллективы, возрождающие древние традиции пения. Воплощение этой идеи - дело государственной важности, ибо православная музыка, наряду с иконописью, архитектурой и литературой раскрывает понятие "духовность", а изучение и пропаганда православного певческого искусства - это конкретное действие, направленное на реализацию идеи "Возрождение духовности" в России. Презентация фестиваля состоится в день его открытия. 2 июля на сцене Большого зала Санкт-Петербургской филармонии выступят:
- Ансамбль солистов Праздничного хора Валаамского монастыря (художественный руководитель - Алексей Жуков (Санкт-Петербург).
Дополнительные яркие краски открытию придаст звучание Концертной звонницы под управлением отца Павла Радина (Санкт-Петербург).
В афише фестиваля - выступления певчих Кельи Святого Фомы Свято-Афонского монастыря "Фомадес" (Греция, 3 июля, Шереметевский дворец). Череда интереснейших концертов пройдёт в стенах Государственной Академической Капеллы Санкт-Петербурга. Это выступления Коптского хора "David Ensemble" (Египет). Художественный руководитель - Георгий Кириллос (05 июля), Хора Свято-Покровского мужского монастыря (художественный руководитель - Анна Щеглова - Украина, Харьков). Солист - Владимир Миллер (Санкт-Петербур, 6 июля), Фольклорного ансамбля "Дидгори" (Грузия) - художественный руководитель - Гиви Абесадзе, - 7 июля), Македонского византийского хора "Jovan Harmosin", художественный руководитель - Ристо Солунчев, (Сербия, 10 июля), Ансамбля Дмитрия Покровского (13 июля). В Исаакиевском соборе выступит Сводный хор международного фестиваля "Академия Православной музыки" (14 июля). Традиционный выездной концерт прозвучит в Ярославовом дворище Великого Новгорода 15 июля. Своё искусство представят Сводный хор международного фестиваля "Академия Православной музыки" и солисты Праздничного хора Валаамского монастыря. Концерты в Капелле будут продолжены выступлениями Сводного хора Академии под руководством всемирно известных музыкантов - Дивны Любоевич и Николы Попмихайлова (17 июля). 19 июля сводный хор выступит вместе с солистами Праздничного хора Валаамского монастыря под управлением Алексея Жукова. Завершающий аккорд фестиваля традиционно проект завершится традиционным концертом на острове Валаам, в котором объединятся Валаамские певчие, участники Академии и лучшие хоровые коллективы фестиваля. 19 июля в Спасо-Преображенском соборе выступит Дивна Любоевич, Солисты Праздничного хора Валаамского монастыря и Сводный хор международного фестиваля "Академия Православной музыки" под управлением Алексея Жукова. Завершится фестиваль Богослужением в котором примут участие Сводный хор Фестиваля и Главный протопсалт Карейского соборного храма Успения Пресвятой Богородицы Святой горы Афон монах Иаков.

30-ый Международный хоровой фестиваль в г.Превеза(Греция)05-08 июля 2012.

Москва потратит 100 млн рублей на праздник хорового пения Власти Москвы выделили 100 миллионов рублей на проведение праздника хорового пения. Он состоится на Красной площади 15 сентября 2012 года, сообщают РИА Новости. «В целях продолжения традиции проведения в Москве культурных событий, имеющих высокую социальную значимость, принято решение провести 15 сентября на Красной площади праздник хорового пения», — сказал собеседник агентства. Он добавил, что на организацию и проведение праздника из столичного бюджета выделено 100 миллионов рублей. Как ранее сообщил руководитель столичного департамента культуры Сергей Капков, подготовка к этому мероприятию уже началась. По его словам, на нем выступят юные таланты, а после 18:00 пройдет большой гала-концерт с участием хоровых и эстрадных певцов, в программе гала-концерта планируется исполнение около 30 песен.

На Кавказе образован новый хоровой коллектив 13/04/2012. Источник: "Ореанда-Новости". Город: Минеральные воды. Культурную жизнь кавказских Минеральных вод пополнил недавно образованный Филармонический хор под управлением лауреата Первого Всероссийского Музыкального конкурса Алины Мухамеджановой. Своей неудержимой энергией Мухамеджанова просто покорила коллектив, подготовив практически за несколько месяцев концертную программу с довольно высоким уровнем сложности. По словам Алины Мухамеджановой, хор исполнял различные произведения на тринадцати языках, что стало для коллектива интересным новшеством. Ведь, по мнению Алины, новые поиски - это связь между словом и музыкой, национальными колоритами. В своих произведениях коллектив затрагивает множество различных культур, подчёркивает руководитель, передаёт diver-sant.ru. В филармонии между появлением идеи создания своего профессионального хора и до её реального воплощения ушло почти два года. Сегодняшние будни коллектива проходят в подготовке к участию в XVII ежегодном фестивале имени Сафонова. Коллектив принимает участие в работе над постановкой оперы "Свадьба Фигаро" великого Моцарта, а также исполнит "Рождественскую ораторию", созданную Бахом. Сопровождать их выступление будут орган и симфонический оркестр Государственной филармонии.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 6 июня 2012 года в Большом зале Санкт-Петербургской Академической Филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится совместное выступление двух хоровых коллективов - Хора мальчиков Санкт-Петербургского хорового училища имени М.И.Глинки и Хора мальчиков Атланты (США).

В Москве в понедельник, 2 июля ушел из жизни известный российский дирижер Борис Тевлин. 12 июля Тевлин должен был отметить свой 81-й день рождения. Он был выдающимся хоровым дирижером и носил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР и народного артиста Российской Федерации. В последние годы Борис Тевлин возглавлял Камерный хор Московской консерватории, а с 2009 года руководил еще и Государственным академическим русским хором имени Свешникова.

Санкт-Петербург. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Со 2 по 20 июля 2012 года в Петербурге уже в 4-й раз пройдёт Международный фестиваль "Академия православной музыки". Поддержанный Министерством культуры и Администрацией Президента Российской Федерации, фестиваль проходит по благословению Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Кирилла. Основная цель фестиваля "Академия православной музыки" - просвещение наших соотечественников, а также людей из стран ближнего и дальнего зарубежья в области истории православного пения, знакомство широкого круга слушателей с истоками православной певческой традиции, воспитание в согражданах любви и уважения к великой духовной культуре нашего Отечества. Мероприятия фестиваля включают обширную концертную, образовательную и экскурсионно-просветительскую программу. Концерты, лекции и творческие мастерские Международного фестиваля "Академия православной музыки" проходят в лучших залах и дворцах Санкт-Петербурга. За три года Фестиваль объединил участников более чем из 30 стран мира. Это уникальное событие в духовной и культурной жизни России. "Академия православной музыки" привлекает людей из разных стран мира, интересующихся историей православной культуры. Это музыканты и историки, регенты и певчие, композиторы, пишущие духовную музыку, и хоровые коллективы, возрождающие древние традиции пения. Воплощение этой идеи - дело государственной важности, ибо православная музыка, наряду с иконописью, архитектурой и литературой раскрывает понятие "духовность", а изучение и пропаганда православного певческого искусства - это конкретное действие, направленное на реализацию идеи "Возрождение духовности" в России. В афише фестиваля - выступления певчих Кельи Святого Фомы Свято-Афонского монастыря "Фомадес" (Греция 3 июля, Шереметевский дворец). Череда интереснейших концертов пройдёт в стенах Государственной Академической Капеллы Санкт-Петербурга. Это выступления Коптского хора "David Ensemble" (Египет). Художественный руководитель - Георгий Кириллос (5 июля), Хора Свято-Покровского мужского монастыря (художественный руководитель - Анна Щеглова - Украина, Харьков). Солист - Владимир Миллер (Санкт-Петербург, 6 июля), Фольклорного ансамбля "Дидгори" (Грузия). Художественный руководитель - Гиви Абесадзе (9 июля), Македонского византийского хора "Jovan Harmosin", художественный руководитель - Ристо Солунчев, (Сербия, 10 июля), Ансамбля Дмитрия Покровского (13 июля). В Исаакиевском соборе выступит Сводный хор международного фестиваля "Академия Православной музыки" (14 июля). Традиционный выездной концерт прозвучит в Ярославовом дворище Великого Новгорода 15 июля. Своё искусство представят Сводный хор международного фестиваля "Академия Православной музыки" и солисты Праздничного хора Валаамского монастыря. Концерты в Капелле будут продолжены выступлениями Сводного хора Академии под руководством всемирно известных музыкантов - Дивны Любоевич и Николы Попмихайлова. (17 июля). 19 июля сводный хор выступит вместе с солистами Праздничного хора Валаамского монастыря под управлением Алексея Жукова. Завершающий аккорд фестиваля традиционно проект завершится традиционным концертом на острове Валаам, в котором объединятся Валаамские певчие, участники Академии и лучшие хоровые коллективы фестиваля. 19 июля в Спасо-Преображенском соборе выступит Дивна Любоевич, Солисты Праздничного хора Валаамского монастыря и Сводный хор международного фестиваля "Академия Православной музыки" под управлением Алексея Жукова. Завершится фестиваль Богослужением в котором примут участие Сводный хор Фестиваля и Главный протопсалт Карейского соборного храма Успения Пресвятой Богородицы Святой горы Афон монах Иаков.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 21 июля 2012 года, в субботу в 19 часов в концертно-выставочном зале "Смольный собор" состоится концерт "Запрещённые песни". Программа будет представлена в исполнении первоклассного коллектива, давно любимого слушателями - Камерного хора Смольного собора под руководством з.а. России Владимира Беглецова. Программа концерта необычна. В 2008 году импульсом к созданию программы "Запрещённые песни" стала случайно попавшая в руки Владимиру Беглецову книжка с таким же заголовком. Тексты Галича, дореволюционные и постреволюционные городские романсы, эмигрантская лирика поразили глубиной, серьёзностью и в то же время остроумием. А уже в процессе воплощения, как это часто бывает, удачная идея обрела новый объём. Ведь грифом "запрещено!" были отмечены самые разные пласты музыкальной культуры. Поэтому в афише соседствуют имена "Битлз" и Соловьёва-Седого, Леграна и Морриконе, негритянские спиричуэлс и так называемый русский шансон. К тому же в родном коллективе - Камерном хоре - обнаружилось сокровище: Дарья Малыгина не только замечательно поёт, но и создаёт талантливые аранжировки для хора, ничуть не уступающие знаменитым композициям ансамбля "Свингл Сингерс".

В сентябре на телеканале "Россия" стартует проект "Битва хоров", в котором и будет ведущим Валерий Меладзе. Об этом сообщил сам Валерий в рамках творческого вечера своего брата Константина Меладзе, который прошел в рамках Международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки "Новая волна". По его собственному признанию, ведение концерта - творческого вечера Константина Меладзе - для него является лишь репетицией перед обновлением амплуа. Вести шоу Валерий будет не один, а вместе с Натальей Стефаненко и Екатериной Варнавой. Напомним, что опыт ведущего у Валерия уже имеется. В 2004 году вместе с Русланой Писанкой Валерий вел утреннее шоу "Страна советов" на телеканале НТВ. Так же Валерий был ведущим творческого вечера Константина в Киеве в 2008 году. "Битва хоров" - популярное телевизионное шоу, где коллективы из разных городов России под руководством знаменитостей соревнуются между собой в хоровом пении. Люди в хор отбираются на местных прослушиваниях, чтобы затем предстать перед всей страной на экранах телевизоров. Американское название телешоу - "Clash of the Choirs". Музыкальный телепроект "Clash of the Choirs" дебютировал в США на канале NBC в 2007 году. С тех пор он завоевал сердца тысяч зрителей и был продан более чем 13 странам, в том числе Швеции, Норвегии, Финляндии, Дании, Испании и Франции. В проекте первоначально участвуют 8 хоров из разных городов под руководством звезд эстрады. Любительские вокальные коллективы и хоры, которые пройдут кастинг в своих регионах, будут приглашены на участие в съемках и конкурсе в Москву. По условиям проекта каждая звезда отправляется в один из городов и набирает в конкурсном порядке хор примерно из 20-25 человек. Валерия займется поиском талантов в Саратове, МакSим - в Нижнем Новгороде, Владимир Пресняков-младший - в Казани, Дмитрий Маликов - в Санкт-Петербурге, Лайма Вайкуле - в Новосибирске, Денис Майданов - в Екатеринбурге, а Александр Буйнов - в Москве. Еженедельно - очередная тематическая "битва" хоров. Каждый хор исполняет 1 произведение, которое готовит в течение недели совместно с наставником, хормейстером и хореографом. Цель - победить остальные 7 хоров за 8 недель в разных музыкальных номинациях и конкурсах и, самое главное, насладиться проделанной работой. Участники проекта исполняют топ-хиты разных лет. В конце каждой программы, за исключением первой, один из хоров выбывает путем голосования зрителей. В финале проекта участвуют 2 хора, и только один становится победителем. Подробности...

17/08/2012. "Ореанда-Новости". Москва. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Новым художественным руководителем Государственного академического русского хора имени Свешникова стал бывший главный хормейстер коллектива Евгений Волков. Евгений Волков сменил на этом посту дирижёра Бориса Тевлина, который скончался в июле 2012 года. Тевлин, основатель камерного хора Московской консерватории, возглавлял хор имени Свешникова с 2009 года. Волков был помощником Тевлина и принимал значительное участие в руководстве коллективом на протяжении последних лет. Под его руководством хор выступал на ведущих концертных площадках Москвы. Евгений Волков также занимается исследовательской деятельностью в области хорового искусства, сообщает Радио "Культура". Евгений Волков родился в Москве в 1975 году. Он окончил дирижёрско-хоровой факультет Московской государственной консерватории и там же аспирантуру. С 2000 года занимал должность ведущего хормейстера камерного хора столичной консерватории, после чего, в 2011 году, стал главным хормейстером хора имени Свешникова.

Нижний Новгород. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 7 сентября 2012 года в Нижегородском "Арсенале" (Кремль, корпус 6) пройдёт международный фестиваль современной академической музыки "Scratch-Кантаты". Фестиваль "Scratch-кантаты" - это проект, в рамках которого композиторы из разных стран написали по небольшой пьесе (не более 15 минут) в формате кантаты для необычного ансамбля исполнителей, а именно: камерный оркестр, хор мальчиков, солистка, 3 саксофона, ударная установка и DJ (Scratch). Основная идея - взгляд академического современного композитора на искусство скрейтча и культуру хип-хопа в условиях вокально-инструментальной формы. Задача оказалась достаточно сложной и многие композиторы, поначалу с энтузиазмом взявшиеся за её реализацию, в конце концов, вынуждены были отказаться. В результате участниками проекта стали 8 композиторов: 2 из Германии, 2 из Польши, 3 из России и 1 из Чехии. Ансамбль исполнителей составят Муниципальный камерный оркестр "Солисты Нижнего Новгорода" (руководитель В. Плаксин), Хор мальчиков Нижегородского хорового колледжа (руководитель А. Орлов), DJ Xolkin (Екатеринбург). За дирижёрским пультом - главный дирижёр Владикавказского Государственного театра оперы и балета, выпускник дирижёрско-хорового и оперно-симфонического факультетов Нижегородской консерватории им. Глинки Евгений Кириллов. В качестве VJ приглашён известный видеохудожник из Берлина, один из создателей группы Rechenzentrum (1997-2008) Лилливан Побджой. Кирпичные стены Арсенала, в которых теперь живёт современное искусство, стропильные потолки зала, в которых так по-особенному звучат и хор, и скрип пенопласта по крышке рояля: это единственная площадка в Нижнем Новгороде, где могут быть исполнены кантаты, написанные в стиле "hip-hop". Фестиваль "Scratch-кантаты" продолжает серию музыкальных проектов Нижегородского центра немецкой культуры, направленных на развитие новых форм и пропаганду современной академической музыки, начатую российско-германским конкурсом композиторов "Музыка теней" и продолженную фестивалем "ОПУС 52".

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Мариинский театр запускает ещё один медиа-проект: в добавление к интернет-телевидению с началом сезона будет функционировать интернет-радио театра. По интернет-радио можно будет слушать прямые трансляции из зала Мариинского театра и Концертного зала, интервью с главными действующими лицами спектаклей и концертов, архивные записи спектаклей и выступлений солистов, хора и оркестра театра, начиная с 60-х годов. Интернет-радио будет доступно на сайте mariinsky.fm.

В Барнауле состоится премьера "Алтайского сказа" Эдуарда Артемьева ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 21 сентября 2012 года в филармонии Алтайского края в Барнауле в дни празднования юбилея региона состоится премьера симфонической сюиты композитора Эдуарда Артемьева "Алтайский сказ. Полёт над временем". Сюита прозвучит в исполнении симфонического оркестра филармонии Алтайского края и Барнаульского городского академического хора под управлением испанского дирижёра Сесара Альвареса. В прошлом году (в сентябре 2011 года) на сцене филармонии состоялся творческий вечер Э. Артемьева, и после этого возникла идея проекта, посвящённого 75-летнему юбилею края. Да и сам автор в этом году тоже отмечает 75-летие. Симфоническая сюита "Алтайский сказ. Полёт над временем" посвящена истории Алтая. Её события будут "озвучены" симфоническим оркестром с участием разнообразных инструментов - от древнего варгана до электронных. Исполнение сюиты будет сопровождаться видеокомпозицией, составленной на основе работ алтайских живописцев и графиков, которые обретут новую жизнь в компьютерной анимации. Ещё один "участник" этого многосоставного произведения - художественное слово.

В Петербурге впервые пройдёт фестиваль духовной музыки CREDO
ОРЕАНДА-НОВОСТИ. С 19 по 23 сентября 2012 года в Санкт-Петербурге, в Концертном зале Яани Кирик (Церковь Св. Иоанна ул. Декабристов, 54, л. А) впервые пройдёт XIX Международный фестиваль духовной музыки CREDO. Ежегодно проводящийся в Эстонии с 1994 года Международный фестиваль духовной музыки CREDO в нынешнем году "шагнул" за пределы Прибалтики, расширив свои границы. С 19 по 23 сентября часть концертов фестиваля, в рамках которого звучат лучшие образцы духовной музыки - от раннехристианских богослужебных распевов и произведений эпохи барокко до сочинений современных авторов - пройдёт на берегах Невы. Своеобразным "окном в Европу" для петербургских меломанов станет открывшийся в прошлом году после реставрации концертный зал эстонской церкви "Яани кирик". По традиции, лютеранские церкви всегда были центрами общественной и культурной жизни - поэтому лаконичный по своему декору, но очень уютный зал отличает, в том числе, и великолепная акустика. За всю историю CREDO (художественный руководитель - Зоя Туманова-Родман) на фестивале выступили блестящие хоровые коллективы из Эстонии, России, Грузии, Латвии, Швеции, Финляндии, Польши, Румынии, Болгарии и Молдавии. В их числе Хор Свято-Александро-Невского Кафедрального Собора в Париже; Эстонский национальный мужской хор (RAM), дирижёр Ахиллеус Чалдайакес (Греция); хор церкви Святой Клары, дирижёр Микаэль Вальденбю (Стокгольм, Швеция); Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга, художественный руководитель Владислав Ченушенко (Россия); "The maestros of the psaltic art", Гхада Шбеир (Бейрут, Ливан); Ансамбль старинной музыки "Hortus Musicus", художественный руководитель Андрес Мустонен (Эстония); Государственный мужской ансамбль "Рустави", художественный руководитель Анзор Эргомайшвили (Грузия); Хор "Анастасис", дирижёр Дан-Милан Менгеши (Румыния) и многие другие. Цель фестиваля - знакомство петербургской публики с выдающимися и редко исполняемыми образцами духовной музыки, а также сохранение, развитие и популяризация религиозной музыкальной культуры. В программе фестиваля 2012 года в Санкт-Петербурге - музыка И.С. Баха для органа, голоса и гобоя в исполнении заслуженного артиста России, профессора Даниэля Зарецкого (солисты Ольга Томбак и Евгений Шредник); выступление Камерного хора Гомельской областной филармонии, Мужского хора Тихвинского Богородичного Успенского мужского монастыря "Светилен" и эстонского ансамбля Vox Clamantis, специализирующегося на произведениях ранней духовной музыки и грегорианском хорале.

1 октября 2012 года, в понедельник в 19.00 в Концертном зале Яани Кирик (Церковь Св. Иоанна, ул. Декабристов, 54, л. А) выступят лауреаты престижной премии "Grammy" в номинации "Лучшее исполнение хоровой музыки" - Эстонский национальный мужской хор (RAM). На сегодняшний день RAM - один из самых известных в мире профессиональных хоровых коллективов, в репертуаре которого значительную долю занимают исполнения крупных музыкальных форм. В первом отделении концерта прозвучит духовная музыка эстонских композиторов К.Креэка, А.Лемба, Э.Уитакера, Д.Бонато, а также сочинение 1992 года Арво Пярта "И один из фарисеев... в исполнении Марекса Лобе (баритон) и Ка Бо Чен (контртенор). В заключение первого отделения прозвучит "Всенощное бдение" Сергея Рахманинова. Второе отделение концерта будет посвящено исключительно светской музыке. Прозвучит произведение "Ночь жизни" на стихи И.Анненского Галины Григорьевой (жены Эдисона Денисова) и Вельо Тормиса (вепсские частушки, северо-русская былина, Литания богу Грома). Хор регулярно записывает свои выступления для вещательных корпораций, а также в таких всемирно известных звукозаписывающих компаниях, как "Deutsche Grammophon", "Sony", "Finlandia", "Alba Records", "Virgin Classics" и "GB Records". Записанная хорами RAM и Ellerhein и Эстонским государственным симфоническим оркестром (ERSO) под управлением Пааво Ярви пластинка "Peer Gynt" (Virgin Classics) с произведениями Эдварда Грига завоевала в 2005 году премию "BBC Music Magazine" в номинации "Лучший альбом оркестровой музыки". Нынешний главный дирижёр хора Микк Юлеоя окончил Эстонскую академию музыки с ученой степенью магистра музыки. Он работал во Всемирном молодёжном хоре, Эстонском национальном мужском хоре и Камерном хоре Эстонской филармонии. С сезона 2011-2012 гг. Микк Юлеоя является главным дирижёром и художественным руководителем Эстонского национального мужского хора.

Немецкий хор "Walddorfer Kantorei" выступит в зале Смольного собора ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 3 октября 2012 года в концертно-выставочном зале "Смольный собор" выступит хор "Walddorfer Kantorei" (Гамбург, Германия).
Исполнители:
- БРАМС - Песнь судьбы. Рапсодия для альта, мужского хора и оркестра - МЕНДЕЛЬСОН - Баллада
Исполнители: Симфонический оркестр Специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской Консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Солисты: Габриэла Вундерер (альт), Стефан Цайк (тенор), Йорн Допфер (баритон). Дирижёр - профессор Кристоф ШЁНХЕРР.
Смольный собор в новом сезоне продолжает представлять искусство ведущих музыкантов как Петербурга, так и других музыкальных столиц. Один из интереснейших коллективов Германии - Хор "Walddorfer Kantorei" (Гамбург, Германия), основанный в 1987 году. Его создатель и руководитель - Кристоф Шёнхерр, профессор Гамбургской Академии музыки и театра, автор джазовых вокально-инструментальных сочинений. Концертный репертуар хора внушителен - от композиторов эпохи Возрождения до современных авторов. Жанровые предпочтения - это оратории, мессы, кантаты, мотеты XVII-XIX веков. Хор часто обращается к незаслуженно забытым произведениям, а также выступает с необычными концертными программами, включающими джазовые обработки классических произведений (таких, например, как "Мессия" Генделя). Хор "Walddorfer Kantorei" благодаря нестандартному репертуару, высокой культуре и дирижерскому искусству Кристофа Шёнхерра получил признание не только в Германии, но и в других странах Европы, где коллектив много гастролирует и с большим успехом участвует в фестивалях. Кристоф Шёнхерр руководит не только гамбургским хором "Walddorfer Kantorei", но и работает с хором Университета Дуйсбурга и Академии музыки и театра в Гамбурге. В настоящее время он является также профессором в Высшей школе музыки Гамбурга. Достойным партнёром коллектива из Германии выступит великолепный Симфонический оркестр Специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. "Музыкальную десятилетку", как по привычке продолжают называть школу при Консерватории, всегда отличала интенсивная концертная деятельность. Учащиеся школы выступают в филармонических залах Санкт-Петербурга и Европы. За пультом школьного оркестра в разные годы стояли ее выпускники - известные дирижёры: Юрий Темирканов, Марис Янсонс, Василий Синайский. Незабываемым событием для молодёжной аудитории Петербурга всякий раз становятся выступления Симфонического оркестра школы, которым в настоящее время руководит её выпускник заслуженный артист России Аркадий Штейнлухт. Музыкант работал хормейстером в Капелле, дирижёром Пермского театра оперы и балета. С 1989 года руководил камерным оркестром "Санкт-Петербургский Моцартеум". В настоящее время он - дирижёр Детского музыкального театра "Зазеркалье" (Санкт-Петербург) и руководитель симфонического оркестра ССМШ Санкт-Петербургской консерватории. Выступал в театрах Минска, Харькова, Казани, Новосибирска, Баку, в концертных залах Одессы, Екатеринбурга, Тбилиси, Риги, Стокгольма, Берлина, Гамбурга, Базеля, Токио, Сеула и других городов. В концерте прозвучат шедевры немецкого романтизма - "Песнь судьбы. Рапсодия для альта, мужского хора и оркестра" И. Брамса, а также "Баллада" Ф. Мендельсона.

"Смольный собор" откроет 23-й концертный сезон 12 октября ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 12 октября 2012 года концертно-выставочный зал "Смольный собор" откроет свой 23-й концертный сезон.
Исполнители:
- Камерный хор Смольного собора, художественный руководитель и главный дирижёр - заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ - Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр "Классика", художественный руководитель и главный дирижёр - заслуженный артист России Александр КАНТОРОВ. - Солисты - артисты Камерного хора Смольного собора - Дирижёр - заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ - Чтец - народный артист России Николай БУРОВ.
23-й концертный сезон в Смольном соборе открывается грандиозным творением Сергея ПРОКОФЬЕВА - музыкой к последнему фильму Сергея Эйзенштейна "Иван Грозный". Для Камерного хора Смольного собора представление 12 октября оратории "Иван Грозный" - премьера программы, первое исполнение этого произведения. Работа Прокофьева над музыкой к фильму Эйзенштейна - по-своему уникальный сюжет в истории культуры. Сюита была сочинена в 1942 году. Встреча двух гениев дала мощный художественный результат: Эйзенштейн создал великий фильм-симфонию, а Прокофьев - великую музыку, по сути, кинопартитуру. Гениальный композитор кино, Сергей Прокофьев обладал редкостным талантом "переводить" визуальный ряд в музыку, не становясь при этом иллюстративным. Трёхсерийная киноэпопея о жизни Ивана Грозного с участием Николая Черкасова, Михаила Жарова, Серафимы Бирман и многих других выдающихся актеров так и не была закончена (третья серия осталась незавершённой). После смерти Эйзенштейна Прокофьев категорически отказывался создавать на основе уже готовых музыкальных номеров единый цикл. Однако через пять лет музыка Прокофьева зазвучала на эстраде: первоначально в редакции Левона Атовмьяна, затем - Абрама Стасевича, а в 2006 году в зале Московского Международного дома музыки оратория "Иван Грозный" прозвучала в новой редакции Владимира Федосеева. Оратория будет представлена в редакции композитора и дирижёра Абрама Стасевича, под управлением которого музыка Прокофьева звучала в фильме Эйзенштейна. На основе уже готовых музыкальных номеров Стасевич скомпоновал единый цикл - ораторию для солистов, хора, оркестра и чтеца. Партия чтеца - важный формообразующий фактор, объединяющий воедино отдельные части этой впечатляющей эпопеи.
Николай БУРОВ, народный артист России, в 1974 году окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии им. Н.К. Черкасова. До 1978 года работал в ТЮЗе им. А.А. Брянцева, где сыграл самые разные роли. В 1978 году получил приглашение в Академический театр драмы им. А.С.Пушкина (ныне - Александринский театр), в котором проработал до 2007 года. Замечательные внешние данные, редкого тембра голос, владение сценической формой позволили ему в короткий срок стать ведущим артистом Александринского театра. Много сил отдаёт работе на радио и давно уже стал признанным мастером художественного слова: участвует в радиоспектаклях, читает стихи и прозу. С 2006 года - доктор бизнес-администрирования государственной сферы культуры и искусства Международной академии фундаментального образования (оксфордская всемирная система). Секретарь Союза театральных деятелей Российской Федерации (Всероссийского театрального Общества). В 2005-2008 гг. председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга. С 2008 года директор Государственного музея-памятника "Исаакиевский собор". С 2009 года председатель Общественного совета Санкт-Петербурга.
КАМЕРНЫЙ ХОР СМОЛЬНОГО СОБОРА - один из лучших российских хоровых коллективов, с огромным успехом выступающий как в России, так и за рубежом. С момента рождения хора в 1991 г. коллективом руководили Станислав Легков, Андрей Петренко, Эдуард Кротман. С 2004 г. главным дирижёром и художественным руководителем хора является заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ. Разножанровый репертуар хора наряду с русской и западноевропейской классикой включает музыку XX и XXI века и редко звучащие образцы музыки отдалённых эпох. Отличительная черта коллектива - сочетание молодости и высокого профессионализма его участников. Практически каждый из тридцати двух хористов, выпускников или студентов Санкт-Петербургской консерватории, способен исполнять сольные партии. Камерный хор Смольного собора - коллектив по-настоящему современный. В его вокальной манере европейская легкость и графичность голосоведения, детальная фразировка и богатство оттенков органично сочетаются с исконно русской насыщенностью тембра. Коллектив регулярно выступает в Смольном, Исаакиевском, Сампсониевском соборах, храме Спаса на Крови, в залах Филармонии и Капеллы, принимает участие в многочисленных фестивалях. Хор гастролировал в Голландии, Испании, Польше, Словении, Эстонии и других странах. Среди постоянных творческих партнёров - симфонические оркестры Санкт-Петербургской филармонии, Государственного Эрмитажа, Государственной капеллы. С хором сотрудничали крупнейшие музыканты, среди которых Кшиштоф Пендерецкий, Геннадий Рождественский, Валерий Гергиев, Юрий Темирканов и многие другие.
Государственный симфонический оркестр "КЛАССИКА" основан в 1992 году в Ленинграде Александром КАНТОРОВЫМ, который с тех пор является его главным дирижёром и художественным руководителем. В 1999 году Александру Канторову было присвоено почётное звание заслуженный артист Российской Федерации. Оркестр "Классика" следует лучшим традициям музыкального Петербурга. Основу репертуара составляет наследие "петербургских классиков" - Бородина, Мусоргского, Чайковского, Римского-Корсакова, Глазунова, Лядова, Стравинского, а также произведения зарубежных композиторов - от Моцарта до Малера. Концерты оркестра "Классика" регулярно проходят в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской государственной филармонии, а также Колонном зале Педагогического университета имени А.И. Герцена. Коллектив успешно выступает в городах России, активно гастролирует в Великобритании, Италии, Германии, Финляндии, Японии, США и Канаде, где был награждён Почётной грамотой Сената штат Мэн "За укрепление дружбы и взаимопонимания между народами посредством музыки". В 1995 году выступал в Финляндии, где в одном из концертов в сопровождении оркестра пел выдающийся тенор Пласидо Доминго. Оркестром записано несколько пластинок CD с музыкой Моцарта, Генделя и Чайковского.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 19 октября 2012 года в Государственном музее-памятнике "Исаакиевский собор" будет представлено Музыкально-световое действо "Рахманинов. Песнопения литургии".
Исполнители:
- Камерный хор Смольного собора. Художественный руководитель и главный дирижёр - заслуженный артист России Владимир БЕГЛЕЦОВ. Режиссёр - заслуженный артист России Виталий ГОРДИЕНКО. Художник по свету - Александр КИБИТКИН Лишь дважды в год (в частности, 19 октября) в Исаакиевском соборе, одном из главных символов Санкт-Петербурга, можно увидеть и услышать уникальное Музыкально-световое действо "Рахманинов. Песнопения Литургии". "Литургия" С.В. Рахманинова, наряду с его "Всенощным бдением", является одной из вершин русской духовно-музыкальной культуры. Создавая в 1910 году музыку к Литургии св. Иоанна Златоуста, Рахманинов глубоко проник в дух и строй главного православного богослужения. Однако Музыкально-световое действо в Исаакиевском соборе будет интересно не только верующим и не только поклонникам хоровой музыки, но самым широким кругам почитателей искусства. Оригинальная художественная подсветка, соединение музыки, живописи, мозаики и архитектуры усиливают эмоциональное звучание "Литургии", подчёркивают красоту декоративно-скульптурного убранства храма, акцентируют сюжетную линию Священного Писания в мозаике и живописи Исаакиевского собора. Музыкально-световой спектакль - настоящее торжество разных искусств, которые сольются в едином аккорде под сводами храма. Слушатели обладают уникальным шансом посетить Исаакиевский собор - один из красивейших соборов-музеев Петербурга в момент, когда там нет скопления туристов, когда великолепие храмового убранства кажется особенно насыщенным и одухотворённым. Возвышенное звучание хоровой музыки в сочетании с благородной красотой храмовой архитектуры подарит слушателям незабываемое впечатление. Впервые "Литургия" была исполнена в 1910 г. в зале московского Синодального училища. После 1917 г. Песнопения Литургии долгие годы не исполнялись. Спустя 100 лет после создания "Литургия" С.В. Рахманинова и сегодня остаётся, по сути, неизвестным произведением, требующим своего нового открытия, осмысления и нового исполнительского опыта. И "Литургия", и "Всенощное бдение" Рахманинова являются неотъемлемой частью репертуара Камерного хора Смольного собора.
Камерный хор Смольного собора - один из лучших российских хоровых коллективов, с огромным успехом выступающий как в России, так и за рубежом. С момента рождения хора в 1991 г. коллективом руководили Станислав Легков, Андрей Петренко, Эдуард Кротман. С 2004 г. главным дирижёром и художественным руководителем хора является заслуженный артист России Владимир Беглецов. Разножанровый репертуар хора наряду с русской и западноевропейской классикой включает музыку XX и XXI века и редко звучащие образцы музыки отдаленных эпох. Отличительная черта коллектива - сочетание молодости и высокого профессионализма его участников. Практически каждый из 32 хористов, выпускников или студентов Санкт-Петербургской консерватории, способен исполнять сольные партии. Камерный хор Смольного собора - коллектив по-настоящему современный. В его вокальной манере европейская легкость и графичность голосоведения, детальная фразировка и богатство оттенков органично сочетаются с исконно русской насыщенностью тембра. Коллектив регулярно выступает в Смольном, Исаакиевском, Сампсониевском соборах, храме Спаса на Крови, в залах Филармонии и Капеллы, принимает участие в многочисленных фестивалях. Хор гастролировал в Голландии, Испании, Польше, Словении, Эстонии и других странах. Среди постоянных творческих партнёров - симфонические оркестры Санкт-Петербургской филармонии, Государственного Эрмитажа, Государственной капеллы. С хором сотрудничали крупнейшие музыканты, среди которых Кшиштоф Пендерецкий, Геннадий Рождественский, Валерий Гергиев, Юрий Темирканов и многие другие.

11 ноября 2012 года в 20.00 в Екатерининском дворце Царского села состоится выступление Международного молодёжного симфонического оркестра и хора Капеллы "Таврическая". Концерт посвящён памятной дате окончания Первой мировой войны.
Международный молодёжный симфонический оркестр Капеллы "Таврическая" под управлением главного дирижёра, лауреата всероссийского и международных конкурсов, Михаила Голикова, в качестве подарка к этому празднику, исполнит знаменитое сочинение Георгия Свиридова - вокально-симфоническую "Поэму памяти Сергея Есенина". Солист - Сергей Никульшин (тенор). Также в большом праздничном концерте в исполнении оркестра Капеллы "Таврическая" прозвучат произведения Рахманинова, Лядова и В.Успенского. Это произведение выбрано дирижёром неслучайно - в разгар Первой мировой войны с апреля 1916 года по март 1917 года Сергей Есенин служит в Царскосельском военно-санитарном госпитале, где читает свои стихи перед императрицей, а также в военно-санитарном поезде, причисленном к одному из Царскосельских лазаретов. В этом лазарете, размещавшемся в Фёдоровском городке, устраиваются концерты для раненых.
Первая мировая война резко меняет поэтическую направленность Сергея Есенина. Он откликается на военные события реалистическими произведениями, описывающими ужасы военного времени. Некоторые из них даже не пропускает цензура. "Поэма памяти Сергея Есенина" Г.В. Свиридова - одно из прекрасных произведений советской музыки. Воплощая в нём лирическую тему есенинской поэзии - "любовь к родному краю", Свиридов раскрывает также важные для поэта грани этой темы: поэт и Родина, поэт и народ, поэт и революция, поэт и война. Он показывает их во всей сложности и противоречивости, свойственных Есенину, не сглаживая остроту и трагизм его переживаний. День первого исполнения "Поэмы памяти Сергея Есенина" 31 мая 1956 года стал знаменательным в истории русской культуры XX века. Именно это сочинение явило миру гений Георгия Свиридова. В этом сочинении сфокусирован основной эстетический приоритет Свиридова - новый традиционализм. В поэме десять номеров, и все они, так или иначе, проникнуты ностальгией, в которой ощущается неоднозначное отношение автора к гибели старой Руси.
Капелла "Таврическая" была учреждена по инициативе Межпарламентской Ассамблеи государств - участников СНГ. Художественным руководителем и главным дирижёром оркестра Капеллы "Таврическая" является лауреат всероссийских и международных конкурсов Михаил Голиков. Оркестр аккомпанировал Елене Образцовой, Зурабу Соткилаве, Василию Герелло, Ирине Богачёвой, Игорю Бутману, Давиду Голощёкину, Анатолию Кроллу, Терем-квартету, Алессандро Сафина, Анатолию Кальварскому, Хуану де ла Рубиа, Франсису Гойе, Екатерине Мечетиной и многим другим.

Барселона, Испания: IX international choral festival Cantate Barcelona 2012,19-22 Осtober.

Участие Камерного хора в Молодёжном фестивале в Санкт-Петербурге. C 24 по 29 ноября 2012 г. в Санкт-Петербурге Камерный хор Московской консерватории принял участие в «Молодёжном фестивале хоровой, камерной и симфонической музыки» (художественный руководитель фестиваля Народный артист РФ, профессор В. В. Успенский), посвящённом 150-летию основания Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. 25 ноября 2012 г. в рамках фестиваля состоялась открытая репетиция и сольное выступление Камерного хора Московской консерватории с новой программой в Малом зале имени А. К. Глазунова
Среди исполненных произведений Камерным хором под управлением доцента А. В. Соловьева прозвучали:
мировая премьера сочинения Кузьмы Бодрова «Концерт для скрипки и хора a cappella Памяти Б.Г. Тевлина», солист – Никита Борисоглебский (скрипка);
первое исполнение в России: В. Баркаушко «Stabat Mater», С. Лик «Kungala» в сценической редакции Натальи Набатовой;
Ю. Буцко «Вьюн над водой» в редакции проф.Б.Г. Тевлина, солистка – Заслуженная артистка РФ Лариса Костюк (меццо-сопрано).
29 ноября 2012 г. в Большом зале имени А. Г. Рубинштейна состоялось исполнение оратории А. Рубинштейна «Вавилонское столпотворение». Исполнители: хоры студентов Санкт-Петербургской, Московской, Казанской и Саратовской консерваторий, Симфонический оркестр театра оперы и балета СПбГК Дирижер — Александр Титов

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Московский Рождественский фестиваль классической музыки открывается 19 декабря, в Международном доме музыки. На открытии прозвучали произведения Сергея Рахманинова. Их исполнят симфонический оркестр Москвы "Русская филармония" под руководством дирижёра Дмитрия Юровского и всемирно известный пианист Андрей Гаврилов. Во время новогоднего гала-концерта 27 декабря дирижировать оркестром будет итальянец Фабио Мастранджело. Публика услышит выступление оперных солистов Даниэлы Скиллачи и Максима Пастера. Также будут выступать детский хор Большого театра, балетная школа студия "Арабеск" и другие. Рождественский фестиваль продолжится 4 января в музее-усадьбе "Коломенское". Во дворце царя Алексея Михайловича запланирована программа "Рождество Христово". Хоровой ансамбль духовной музыки "Благовест" порадует слушателей редко исполняемыми сочинениями Дмитрия Бортнянского и Якова Чмелева, а также Антона Вискова, сообщает Русский Мир. В программе Рождественского фестиваля классической музыки - концерты Московского камерного оркестра Musica Viva, камерного оркестра Центра Слободкина, мастера художественного слова Антонины Кузнецовой и других известных артистов.

2013

29/01/2013. Санкт-Петербург. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Главный кантор Вены Шмуэль Барзилай даст концерт, посвящённый юбилею Большой хоральной синагоги. Вниманию слушателей предложат синагогальную литургическую музыку, канторские композиции, авторские и народные песни на иврите и идише. Партию фортепиано исполнит известный петербургский музыкант Евгений Хаздан, сообщает Росбалт. Это второй петербургский концерт Шмуэля Барзилая. Его первое выступление состоялось в июне 2010 года. Концерт - первое из мероприятий, приуроченных к 120-летнему юбилею Большой хоральной синагоги из запланированных в 2013 году.

Санкт-Петербург.20 февраля 2013. ОРЕАНДА-НОВОСТИ. Валерий Гергиев возглавил Всероссийское хоровое общество. Маэстро принял предложение членов Оргкомитета ВХО, которые единогласно проголосовали за его кандидатуру в качестве председателя общества. Впервые Русское хоровое общество было создано в 1878 году как объединение любителей хорового пения. В нём выступало около 150 певцов. Хормейстерами в разное время были Аренский, Ипполитов-Иванов, Василенко, Голованов, деятельности общества оказывали поддержку Чайковский, Рубинштейн, Танеев. Однако в 1915 году оно прекратило своё существование. Затем Всероссийское хоровое общество создавалось в 1957 году как добровольная общественная организация, объединяющая музыкантов-профессионалов и любителей музыки, которые активно способствовали развитию и пропаганде хорового искусства. Но в период перестройки в 1987 году оно приостановило деятельность и преобразилось во Всероссийское музыкальное общество. Наконец, в сентябре 2012 года на заседании Совета по культуре и искусству при президенте России дирижёр Валерий Гергиев предложил воссоздать хоровое общество. Его предложение было поддержано в правительстве РФ, в частности, вице-премьером Ольгой Голодец, сообщает Радио "Культура" . 31 января этого года под её председательством состоялось совещание руководителей хоровых коллективов, известных деятелей культуры, руководства министерств культуры и образования. Было решено создать Всероссийское хоровое общество, которое будет вести деятельность по сохранению, развитию и популяризации хорового искусства в стране. Голодец согласилась возглавить его Попечительский совет. Руководителем Оргкомитета был назначен председатель Комиссии Общественной палаты РФ по культуре и сохранению историко-культурного наследия Павел Пожигайло.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ. IV Фестиваль "Великопостные концерты - 2013" пройдёт с 9 марта по 11 мая 2013 года в Большом зале Санкт-Петербургской Филармонии и Исаакиевском соборе. Он посвящён 300-летию Свято-Троицкой Александро-Невской лавры.
Фестиваль "Великопостные концерты" с 2010 года возрождает исторические традиции в историческом месте - в Зале бывшего Дворянского собрания, ныне - Большом зале Филармонии. Начало Великопостным сезонам в Петербурге положил А.Ф. Львов, директор Придворной Певческой Капеллы и автор музыки гимна "Боже, царя храни". Первый цикл великопостных концертов прошёл в марте 1851 года. Специально для Великопостных концертов писали свои духовные сочинения Чайковский, Танеев, Кастальский, Рахманинов, Гречанинов. После революции эта традиция прервалась. За три прошедших сезона в рамках фестиваля прошло 35 концертов, которые посетили более 50 000 слушателей. В Петербурге выступили хоровые коллективы, ансамбли, оркестры и солисты из Австрии, Греции, Сербии, Болгарии, Грузии, Абхазии, Украины, Беларуси, Латвии, Эстонии.
В программе:
9 марта 2013 года, Большой зал Филармонии.
Премьера. Андрей Микита "Семь песен о Боге"
Оратория для солистов, двух хоров и симфонического оркестра на песни Бориса Гребенщикова
Российский национальный оркестр, Хор Михайловского театра, Мужской хор Byzantion (Румыния)
Дирижёр - Димитрис Ботинис
АНДРЕЙ МИКИТА родился в 1959 году в Ленинграде. Учился в Ленинградской и Московской консерваториях, среди его преподавателей - Натан Перельман, Станислав Нейгауз, Борис Тищенко, Александр Чайковский, Тихон Хренников. Работает в области хоровой, театральной, оркестровой, камерной, вокальной, фортепианной и электроакустической музыки. Также активно выступает в качестве пианиста-солиста и в составе фортепианного дуэта, известен как интерпретатор музыки Скрябина. Сочинения Микиты исполнялись во многих городах России, во Франции, Германии, Швейцарии, Израиле, Турции, Армении, Украине, Казахстане. Среди исполнителей в разное время были Валерий Гергиев, Максим Федотов, Михаил Аркадьев, Московский синодальный хор под управлением Алексея Пузакова, хор храма Христа Спасителя под руководством Ильи Толкачёва, Государственный камерный хор под управлением Владимира Минина, Саратовский театр хоровой музыки Людмилы Лицовой, киевский хор "Кредо" Богдана Плиша и другие известные коллективы. Член правления Союза московских композиторов, председатель творческого объединения "МОСТ", доцент Российской академии музыки имени Гнесиных, главный редактор сайта "Церковный композитор". Неоднократно работал в жюри конкурсов композиторов. Духовную музыку пишет с 1987 года, среди важнейших сочинений - "Богородичные песнопения", "Другу во Христе", "Сам един еси бессмертный", "Кондак Святой мученице Людмиле", "Гимн Богородице", "Славословие преподобному Илие Муромскому", "Кондак Илариону Новому, Далмацкому". Лауреат Всероссийского конкурса хоровой духовной музыки (Москва, 2003, за песнопение "Богородице Дево, радуйся"). Богослужебная музыка Андрея Микиты используется регентами Московской, Санкт-Петербургской и Псковской епархий. Мировая премьера оратории "Семь песен о Боге" состоялась в Москве 20 ноября 2012 года.
Российский национальный оркестр
Российский национальный оркестр (РНО) был основан в 1990 году Михаилом Плетнёвым. За прошедшие годы коллектив обрёл международную известность и безусловное признание публики и критики, в 2008 году авторитетнейший европейский музыкальный журнал Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. Оркестр сотрудничал с ведущими солистами и дирижёрами (среди них М. Кабалье, Л.Паваротти, П.Доминго, Г.Кремер, И.Перлман, В.Репин, Е.Кисин, Д.Хворостовский, М.Венгеров, Дж.Белл, С.Бычков, И.Метцмахер, В.Юровский, П.Ярви, Ш.Дютуа, К.Эшенбах и многие другие), стал первым российским оркестром, получившим престижную премию Grammy (2004), выпустил около 80 дисков, в том числе на фирме Deutsche Grammophon - многие из этих работ получили международные награды. РНО представляет Россию на знаменитых фестивалях, выступает на лучших концертных сценах мира, участвует в различных культурных акциях. Оркестр проводит серии ежегодных благотворительных концертов "Солисты РНО - детям и юношеству", в течение ряда лет ведётся также музыкально-образовательная программа "Волшебство музыки".
Хор Михайловского театра
Коллектив был основан в 1934 году как хор Ленинградского радио. В течение 32 лет его возглавлял Георгий Сандлер, благодаря которому коллектив завоевал авторитет в музыкальном мире. С 1986 года хором руководит Владимир Столповских. В 1998 году хор получил статус Концертного, в его состав входит около ста артистов. Коллектив одним из первых в стране начал исполнять русскую духовную музыку, сотрудничал с петербургскими композиторами, работал с Юрием Темиркановым, Мстиславом Ростроповичем, Александром Титовым, Еленой Образцовой, Ириной Богачёвой, Николаем Геддой. Помимо участия в спектаклях театра, хор интенсивно концертирует в Петербурге и за рубежом, имеет обширную дискографию.
Хор Byzantion (Румыния)
Хор служит в городе Яссы (Румыния) по благословению Его Высокопреосвященства Теофана, митрополита Молдавии и Буковины, и под эгидой Университета искусств имени Дж.Энеску. Хор представляет культурную ассоциацию "Византия". С 1997 года коллектив активно гастролирует по европейским странам, выступая на крупнейших международных музыкальных фестивалях. Каждый год артисты хора принимают участие в празднованиях на Святой Горе Афон. Под руководством маэстро Ликургоса Ангелопулоса, главного регента архиепископии Константинополя и преподавателя Афинской консерватории, хор Byzantion записал 9 CD. Коллектив исполняет музыку святых отцов восточной Церкви в западноевропейской манере, способствуя восстановлению красоты священной монодии с тысячелетней традицией. Румынский историк Николае Йорга назвал хор "Византия после Византии". Руководитель коллектива - исследователь византийской музыки Адриан Сирбу, выпускник Афинской консерватории, преподаватель университета искусств имени Дж.Энеску, певчий Греческого византийского хора Афин.
Димитрис БОТИНИС (Греция / Россия)
Димитрис Ботинис родился в 1986 году в Москве, с 1988 года проживает в Греции. Окончил по классу скрипки Муниципальную консерваторию города Патры. С 14 лет занимался дирижированием под руководством своего отца, участвовал в мастер-классах Ю.Симонова в Венгрии, а в 2011 году окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по специальности оперно-симфоническое дирижирование (класс Ю.Симонова). Как оперный дирижёр дебютировал в 2010 году в Театре оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории спектаклем "Иоланта" Чайковского. Работал с такими оркестрами, как Liszt-Wagner Symphony Orchestra (Будапешт), Orchestra Haydn of Bolzano (Италия), Молодёжный симфонический и Государственный симфонический оркестры Афин (Греция). Лауреат Международного конкурса дирижёров имени А.Педротти (Италия, 2006) и Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2011).
12 марта 2013 года, Большой зал Филармонии.
Фольклорный хор Грузинской Патриархии "Басиани"
Художественный руководитель - Георгий Донадзе.
Фольклорный хор Грузинской Патриархии "Басиани"
Ансамбль "Басиани" был основан в 2000 году по благословению Католикоса-Патриарха всея Грузии Илии II и при поддержке Грузинского Патриархата солистами хора Свято-Троицкого Кафедрального собора Тбилиси. Артисты ансамбля - молодые певцы, происходящие из разных частей страны из традиционных певческих династий. Все они начинали свой творческий путь в детских фольклорных хорах. Название "Басиани" - это название одного из регионов юго-западной Грузии, который сегодня входит в состав Турции (северо-западнее Эрзурума). В 1203 году в этом месте грузинские королевские войска разбили турков, благодаря чему Грузия заняла достойное место в Малой Азии. Ансамбль выпустил несколько CD и принял участие в крупнейших фестивалях духовной музыки. Коллектив работает над записью полной антологии грузинского полифонического пения. Его репертуар включает духовные песнопения старо-грузинской, византийской и сирийской традиций, а также народные песни. Художественный руководитель ансамбля - Георгий Донадзе.
18 марта 2013 года, Большой зал Филармонии
Праздничный хор Минского Свято-Елисаветинского монастыря (Беларусь)
Регент - монахиня Иулиания (Денисова)
Праздничный хор Минского Свято-Елисаветинского монастыря (Беларусь)
Праздничный хор Минского Свято-Елисаветинского монастыря по праву считается одним из лучших хоровых коллективов Беларуси. Хор создан в 1997 году и в течение 10 лет являлся хором Минского Свято-Петро-Павловского собора. В 2007 году регент хора Ирина Денисова стала послушницей, а затем приняла монашеский постриг с именем Иулиания в Минском Свято-Елисаветинском монастыре. Певчие хора, не желая расставаться со своим руководителем, последовали за ней, чтобы участвовать в воскресных и праздничных монастырских богослужениях. Репертуар хора обширен и включает гармонизации старинных распевов, напевы древних монастырей, песнопения регента хора. Коллектив удостоен премий ряда международных фестивалей, выпустил несколько дисков. Регент хора монахиня Иулиания - автор более 100 церковных песнопений, гармонизаций и обработок. За усердные труды во славу Святой Церкви она награждена медалью Св. Кирилла Туровского.
24 марта 2013 года, Исаакиевский собор
Божественная Литургия древнерусских, сербских и византийских распевов
Мужской хор "Древнерусский распев". Регент - Анатолий Гринденко
Главный протопсалт Карейского храма Св. Горы Афон монах Иаков (Греция)
Сербский византийский хор "Моисей Петрович".Регент - Никола Попмихайлов
Певчие праздничного хора Валаамского монастыря.Регент - Алексей Жуков.
28 марта 2013 года, Большой зал Филармонии
Певчие братства "Фомадес" скита Малой Анны СВ. Горы Афон.
Греческий византийский хор. Художественный руководитель - Ликургос Ангелопулос.
Певчие кельи св. Фомы Свято-Афонского монастыря "Фомадес" скита Малой Анны
Келья св. Фомы расположена в Малом ските св. Анны, который принадлежит Великой Лавре Святой Горы Афон. Великая Лавра основана в 963 году - эта древнейшая и самая большая по размеру обитель на юго-восточной стороне у подножия Афонской вершины занимает первое место в иерархии Афонских монастырей. Её основателем был св. Афанасий Афонский. Келья св. Фомы основана в 1880 году монахами-ювелирами, владеющими византийским искусством работы по серебру. Это мастерство по сей день является вторым занятием монахов после музыки. В 1935 году в келье св. Фомы принял монашество монах Андрей, имеющий прекрасный голос и глубокие знания византийского пения. С 1960 года игумены монастырей приглашают на праздники не только монаха Андрея, но и всё братство скита св. Фомы, которое в это время пополнилось молодыми монахами. В их числе был и сегодняшний настоятель, отец Фома. Он прибыл на Афон в возрасте 11 лет, под руководством старших монахов научился читать музыкальную нотацию и лишь затем освоил азбуку. В настоящее время в состав певчих кельи св. Фомы также входят иеромонах Филипп, пребывающий на Афоне с 17 лет, и архимандрит Павел, пребывающий на Афоне с 15 лет.
3 апреля 2013 года, Большой зал Филармонии
Объединённый хор Киево-Печерской Лавры и Киевской духовной академии и семинарии
Регент – иеродиакон Геронтий (Борисевич)
Хор Киево-Печерской Лавры бережно сохраняет обычаи этой древнейшей обители и бесценные традиции лаврского пения. Обиход Киево-Печерской Лавры состоит из труднейших песнопений, воспроизведение которых требует особых навыков, усилий и молитвенного расположения духа. Помимо традиционных напевов, в Лавре часто звучат песнопения других монастырей, а также сочинения известных композиторов прошлого и настоящего. Коллектив участвует во многих международных фестивалях духовной музыки, в 2006 году хор был удостоен высшей награды (I премия) международного фестиваля в Польше, тогда же состоялись выступления хора во многих французских соборах в рамках Дней Киево-Печерской Лавры во Франции. Изучению и возрождению церковной музыки Хором Киево-Печерской Лавры во многом способствовали архиепископ Ионафан (Елецких), архимандрит Поликарп (Линенко), а также нынешний регент иеродиакон Геронтий (Борисевич). Под руководством последнего хором было выпущено восемь CD.
13 апреля 2013 года, Большой зал Филармонии.
Праздничный хор Свято-Троицкой Сергиевой Лавры.Регент - иеромонах Нестор (Волков)
. Премьера. Владислав Панченко "Неусыпаемая псалтирь".Кантата для мужского хора, баса, псаломщика и симфонического оркестра.
Праздничный мужской хор Александро-Невской Лавры. Мужской хор и симфонический оркестр Капеллы. Дирижёр - Владислав Чернушенко.
Праздничный хор Свято-Троицкой Сергиевой Лавры
Хор был организован по благословению Наместника Свято-Троицкой Сергиевой Лавры епископа Феогноста с целью сохранения, развития и приумножения лаврской певческой традиции. В состав коллектива вошло духовенство лавры и студенты московских духовных школ - все ученики легендарного регента архимандрита Матфея (Мормыля). С самых первых дней своего существования коллектив приступил к активной деятельности, результатом которой стал записанный в 2007 году под сводами Успенского собора Свято-Троицкой Сергиевой Лавры диск "Всенощное бдение" диакона Сергия Трубачёва. Вскоре были выпущены ещё несколько альбомов. Хор неоднократно гастролировал как по России, так и за её пределами, участвовал во многих международных конкурсах и фестивалях.
ВЛАДИСЛАВ ПАНЧЕНКО родился в Ленинграде в 1957 году. Окончил Хоровое училище имени М.И.Глинки и филиал Ленинградской консерватории в Петрозаводске по классам дирижирования и композиции. Автор музыки для театра и кино, для симфонического, духового и народного оркестров, камерных, вокальных и хоровых сочинений. Особое внимание уделяет богослужебной музыке ("Всенощное бдение", хоровые концерты "На перенесение мощей Александра Невского", "На Рождество Христово") и сочинениям на духовную тематику (канаты "Вифлеемская звезда" и "Песнь о Петре и Февронии", симфонические поэмы "Голгофа" и "Соловецкий Патерик"). Член Союза композиторов и Союза кинематографистов России Владислав Панченко написал музыку к целому ряду документальных фильмов духовного содержания, среди них такие ленты, как "Святый воин Александр Невский", "Грех нераскаянный", "Стефан Пермский", "Между крестом и идолом", "Се Человек. Иоанн Кронштадский", "Время покаяния", "Письма в Россию. Архимандрит Софроний", "Первосвятители", "Вечное время Александра Невского", "300 лет Александро-Невской Лавре", "Александро-Невская Лавра. ХХ век". Композитор много лет сотрудничает с Академической капеллой Санкт-Петербурга. Владислав Панченко является председателем Отдела богослужебного пения Центра русского хорового искусства и координатором культурно-концертного отдела Оргкомитета 300-летия Свято-Троицкой Александро-Невской Лавры, членом жюри I и II конкурсов композиторов "300-летию Свято-Троицкой Александро-Невской Лавры посвящается". Он был Председателем II Республиканского фестиваля "Пасхальные перезвоны", участвовал в "Днях славянской письменности и культуры" в городе Алатыре, а также получил звание лауреата IV Пасхального театрального фестиваля (Санкт-Петербург, Александро-Невская Лавра) за музыку к спектаклю "Лики любви".
Архиерейский праздничный мужской хор Александро-Невской Лавры организован в 2010 году по инициативе Наместника Лавры епископа Выборгского Назария. В состав коллектива входят высокопрофессиональные артисты, выпускники Петербургской консерватории. Репертуар хора включает вокальную музыку разных жанров - молитвы, гимны, народные песни, военную музыку, романсы и современные духовные песни. Коллектив успешно сотрудничает с известной петербургской певицей Ириной Скорик. Художественный руководитель, регент хора - заслуженный работник культуры России Валерий Рязанов.
Певческая Капелла Санкт-Петербурга - старейший профессиональный музыкальный коллектив России, имеющий более чем 500-летнюю историю. В 1479 году указом Ивана III в Москве был создан хор Государевых певчих дьяков. Со дня основания Петром I в 1703 году новой столицы России хор находился в Санкт-Петербурге и сопровождал государя в его заграничных поездках. В XVIII-XIX веках с капеллой работали и писали для неё выдающиеся русские композиторы и музыкальные деятели - Бортнянский, Львов, Глинка, Балакирев, Римский-Корсаков, Аренский, Смоленский и другие. В исполнении капеллы впервые в России прозвучали "Сотворение мира" и "Времена года" Гайдна, Реквием Моцарта, Девятая симфония и Торжественная месса Бетховена, Реквием Берлиоза. С 1974 года капеллой руководит Владислав Чернушенко, усилиями которого в культурной жизни России был восстановлен громадный пласт русской духовной музыки. Ныне этот старейший хоровой коллектив с мировой известностью считается одним из лучших интерпретаторов современной хоровой музыки, успешно концертирует в России и за рубежом, участвует в крупнейших международных фестивалях и форумах. В 2000 году в Париже за исполнение русской духовной музыки капелла была удостоена премии "Лучший хор года".
Симфонический Оркестр Капеллы Санкт-Петербурга ведёт активную концертную деятельность с 1991 года. Оркестр, в котором играют выпускники Санкт-Петербургской консерватории, возглавляет народный артист России Александр Чернушенко, окончивший консерваторию по классу Ильи Мусина. Коллектив постоянно выступает в Санкт-Петербурге, гастролировал в странах Европы и Азии.
Народный артист СССР, лауреат Государственных премий России ВЛАДИСЛАВ ЧЕРНУШЕНКО родился в 1936 году. Окончил Хоровое училище и Ленинградскую консерваторию (как хоровой и оперно-симфонический дирижёр). В 1962 году организовал Ленинградский камерный хор и 17 лет руководил этим любительским коллективом, получившим европейскую известность. В эти же годы работал дирижёром Малого театра оперы и балета (ныне Михайловский театр), выступал с камерными и симфоническими оркестрами, преподавал в консерватории и музыкальных училищах города. С 1974 года занимает пост художественного руководителя и главного дирижёра Певческой капеллы Санкт-Петербурга. Под его руководством хор Капеллы получил признание как один из лучших хоровых коллективов мира. Ещё в советское время дирижёр вернул на концертную эстраду многие сочинения русской духовной музыки - так, именно хором Капеллы в 1982 году после полувекового забвения было исполнено Всенощное бдение Рахманинова. В 1979-2002 Чернушенко был ректором Ленинградской - Санкт-Петербургской консерватории. Творческая деятельность музыканта многогранна. Он дирижирует оперными и балетными спектаклями, симфоническими, камерными, вокально-инструментальными и хоровыми концертами, читает лекции, организует и проводит фестивали и конкурсы.
17 апреля 2013 года, Большой зал Филармонии.
Коптский ансамбль "Давид" (Египет) Художественный руководитель - Георгий Кириллос
Коптский ансамбль "Давид" (Египет). Коллектив основали в 1975 году четыре музыканта, среди которых был и нынешний художественный руководитель и дирижёр Георгий Кириллос. К настоящему времени в ансамбле 27 человек. Коллектив исполняет уникальные древние коптские гимны, которые в течение 2000 лет сохранялись в устной традиции Коптской церкви. Кроме того, музыканты создали музыку на священные тексты псалмов пророка Давида, стремясь донести смысл этих слов с 5000-летней историей слушателям сегодняшнего дня. Ансамбль "Давид" много выступает на родине, участвует в международных фестивалях за рубежом (среди них Al-Yasmina в рамках Фестиваля священных искусств в Париже и Orient Festival в Стокгольме) и в различных крупных проектах. В 1998 году ансамбль исполнил гимн "Голгофа" совместно с Софийским филармоническим оркестром в Опере Марселя и в Кафедральном соборе Сен-Дени в Париже. Музыканты активно осуществляют записи, участвуют в создании саундтреков к фильмам, их выступления транслируют радио- и телекомпании многих стран.
26 апреля 2013 года, Большой зал Филармонии.
Валентин Сильвестров "Реквием".
Премьера. Айван Мууди "Страсти и Воскресение".
Национальная заслуженная академическая Капелла Украины "Думка"
Оркестр "Симфониетта" (Эстония) Дирижёр - Андрес Мустонен
ВАЛЕНТИН СИЛЬВЕСТРОВ родился в 1937 году в Киеве. С 15 лет сочинял музыку. Начал учиться в инженерно-строительном институте, но в 1958 году поступил (был переведён без экзаменов) в Киевскую консерваторию, где занимался в классе Бориса Лятошинского. В 1960-е годы был одним из лидеров творческой группы "Киевский авангард", в 1967 году стал третьим (после Шостаковича и Прокофьева) на территории СССР музыкантом, удостоенным американской Международной премии имени С.Кусевицкого. В 1970 году получил премию Международного конкурса композиторов Gaudeamus (Нидерланды) и был исключён из Союза композиторов Украины. К настоящему времени является автором двенадцати симфоний (пять из них - без номера), оркестровых произведений, хоровых кантат, духовных песнопений для концертного исполнения, камерно-инструментальной музыки, песен и вокальных циклов (на стихи Пушкина, Лермонтова, Ахматовой, Толстого, Блока, Тютчева и других поэтов-классиков), музыки к фильмам (в их числе ленты Киры Муратовой "Чеховский мотивы" и "Настройщик"). Его сочинения заслужили всемирное признание, их исполняют самые выдающиеся музыканты современности и публикуют известнейшие издательства. Творчество Валентина Сильвестрова, которое сам композитор определяет как "пение мира о самом себе", с читается одним из наиболее глубоких образцов пост-авангардного мелодического языка, тесно связанного со словом. Он обращался к серийной технике, к приёмам инструментального театра, позднее пришёл к "метафорическому" стилю ("мета-музыка", согласно авторскому названию) в русле нового традиционализма и неоромантизма. О Сильвестрове снят целый ряд документальных фильмов, ему присуждены государственные награды и премии.
АЙВАН МУУДИ
Протопресвитер Айван Мууди изучал музыку и теологию в университетах Лондона, Йоэнсуу (Финляндия) и Йорка. В 1984 году, ещё будучи студентом, был удостоен премии за сочинение "Три стихотворения Анны Ахматовой". Среди его учителей по композиции - Брайан Деннис, сэр Джон Тавенер и Уильям Брукс. Музыка А.Мууди исполняется по всему миру, его сочинения записывали компании Hyperion, ECM, Telarc, Warner Classics and Sony. Музыкант работает в разных жанрах, сотрудничает со многими выдающимися современными исполнителями, но особое внимание уделяет духовной музыке. Среди наиболее значительных произведений Айвана Мууди – оратория "Страсти и воскресение", оратория "Успение Божией матери" (по заказу Би-би-си, 2003), концерт для контрабаса с оркестром "Утренняя звезда", фортепианный концерт "Linnunlaulu", "Passione Popolare" для солистов, хора и ансамбля, "Осетинский реквием" для хора и восьми виолончелей, "Ravenna Sanctus", "Stabat Mater" для хора и струнного квартета (по заказу Международного фестиваля церковной музыки в Осло), "Луны и Солнца", Canticum Canticorum IV, фортепианный квинтет "Ноктюрн света", тройной хор "Sub tuum praesidium" (написан для Камерного хора Англии) и многие другие. Как дирижёр, Айван Мууди выступает со многими хоровыми коллективами в Европе и Америке, исполняя, наряду с классическим репертуаром, современную музыку и церковные песнопения Болгарии, Финляндии и Сербии. Он также является соучредителем и одним из руководителей Victoria 400 Choral Course в Барселоне. Музыковедческие исследования Айвана Мууди посвящены старинной и современной музыке, недавно он закончил работу над монографией о православной духовности и её выражении в современном музыкальном творчестве. Протопресвитер Экуменического Константинопольского Патриархата, председатель Международного общества Православной музыки, профессор кафедры православной теологии в Университете Восточной Финляндии.
Национальная заслуженная академическая Капелла Украины "Думка"
Один из ведущих хоровых коллективов Украины был создан в 1919 году как Государственная украинская выездная капелла. С 1984 года руководителем Капеллы является народный артист Украины Евгений Савчук. За прошедшие десятилетия коллектив выработал собственный, яркий и узнаваемый, стиль хорового пения. Репертуар капеллы исключительно разнообразен - в него входят музыка для хора a cappella (обработки народных песен, шедевров западноевропейского Возрождения, церковная музыка разных эпох), а также вокально-симфонические произведения от Баха до современных авторов. Коллектив представил множество премьер музыки украинских композиторов - Валентина Сильвестрова, Евгения Станковича, Мирослава Скорика, Леси Дычко и других. "Думка" интенсивно гастролирует по всему миру, осуществляет многочисленные записи. В 2004 году капелла была номинирована на премию Grammy.
Оркестр Glasperlenspiel Sinfonietta, до 2012 года известный как "Симфониетта Таллина", - молодой эстонский коллектив, уже завоевавший признание у публики и критики как обладатель собственного исполнительского стиля. Его важнейшими чертами, наряду с гибкостью и виртуозностью, являются предельно насыщенная эмоциональность, энергия и непосредственность, что позволяет дарить слушателям уникальные музыкальные впечатления. Репертуар оркестра охватывает шесть столетий европейской музыки: от Баха до Тююра и от Корелли до Пьяццоллы. Коллектив исполняет классические программы и участвует в различных мультижанровых арт-проектах. Оркестр с успехом гастролировал в Швейцарии, Австрии, Италии, играл в знаменитом зале "Концертгебау" в Амстердаме, участвовал в международных фестивалях (среди них фестиваль современной музыки Ars Musica в Брюсселе, Mittelfest и Emilia Romagna в Италии). С 2012 года главным дирижёром коллектива является выдающийся эстонский музыкант Андрес Мустонен.
АНДРЕС МУСТОНЕН
Эстонский скрипач и дирижёр Андрес Мустонен увлечён музыкой практически всех эпох: от средневековья до сочинений наших современников. Ещё учась в Эстонской консерватории, он организовал легендарный ансамбль Hortus Musicus, ставший одним из пионеров аутентичного исполнительства в Советском Союзе. Со своим ансамблем, отметившим своё 40-летие, он не только искал старинную музыку, продвигаясь всё дальше в глубь веков, но и был в авангарде, интересуясь произведениями Пендерецкого, Канчели, Губайдулиной, Сильвестрова, Кнайфеля, Пярта. Как дирижёр-симфонист Мустонен сотрудничает с целым рядом оркестров, включая в свои программы сочинения от Монтеверди до Брамса и современных авторов. Значительное место в его репертуаре занимает духовная музыка, в том числе произведения его соотечественника Арво Пярта. В сотрудничестве с дирижёром выступают ведущие исполнители наших дней - среди них Гидон Кремер, Юрий Башмет, Наталия Гутман, Элисо Вирсаладзе, Алексей Любимов, Иван Монигетти, Татьяна Гринденко, Дмитрий Ситковецкий. Андрес Мустонен сегодня не только востребованный участник международных музыкальных фестивалей – как барочной, так и современной музыки, – но и художественный руководитель одного из них, Таллинского фестиваля музыки барокко.
9 мая 2013 года, Большой зал Филармонии
Праздничный хор Валаамского монастыря Художественный руководитель - Алексей Жуков
Хор организован по благословению епископа Троицкого Панкратия, игумена Спасо-Преображенской Валаамской обители, для певческого сопровождения Патриарших богослужений. Коллектив объединил выдающихся певцов Санкт-Петербурга в области ансамблевого, хорового и сольного мужского пения. Регент хора - Алексей Жуков. Хор ежегодно участвует в Патриарших богослужениях, а также выступает с концертными программами в России и за рубежом. Лауреат премии "За исполнительское мастерство" фестиваля Branderburgische Sommerkonzerte (Германия, 2000). В репертуаре хора - старинные песнопения Православной церкви, духовная музыка XVIII-XX веков, распевы Валаамского монастыря, русские народные песни, романсы и канты, казачьи марши. Хор традиционно сопровождает визиты первых лиц российского государства на остров Валаам.
10 мая 2013 года, Большой зал Филармонии
Дивна Любоевич и хор "Мелоди" (Сербия)
Праздничный хор Валаамского монастыря. Художественный руководитель - Алексей Жуков.
ДИВНА ЛЮБОЕВИЧ и хор "Мелоди" (Сербия)
Дивна Любоевич - всемирно известная исполнительница православной духовной музыки, основатель, регент, солистка и руководитель хора "Мелоди". В детстве обучалась пению у монахинь Введенского монастырского хора, сохранившего уникальный стиль, идущий от карловацкого пения и традиции русских песнопений. Окончила Музыкальную академию в Нови-Саде и в 1988 году дебютировала в качестве руководителя хора Mokranjac, с которым исполнила первую в новейшей истории Пасхальную литургию в церкви св. Саввы на Врачаре. В 1989-1991 годах была дирижёром Первого Белградского хорового общества, а в 1997 году основала хор в церкви св. Саввы в Париже. Сегодня Дивна Любоевич выступает вместе с хором "Мелоди", который создала в 1991 году при монастыре Введения Пресвятой Богородицы в Белграде. Хор назван в честь святого Романа Мелода (Сладкопевца) - выдающегося византийского певчего, автора церковных гимнов. Репертуар хора составляют православные песнопения: от ранних одноголосных и многоголосных песнопений византийской, сербской, болгарской и русской традиции до произведений современных авторов. Помимо пения за богослужением, хор ведёт активную концертную деятельность, принимает участие в международных фестивалях, осуществил запись нескольких CD.
Праздничный хор Валаамского монастыря
Хор организован по благословению епископа Троицкого Панкратия, игумена Спасо-Преображенской Валаамской обители, для певческого сопровождения Патриарших богослужений. Коллектив объединил выдающихся певцов Санкт-Петербурга в области ансамблевого, хорового и сольного мужского пения. Регент хора - Алексей Жуков. Хор ежегодно участвует в Патриарших богослужениях, а также выступает с концертными программами в России и за рубежом. Лауреат премии "За исполнительское мастерство" фестиваля Branderburgische Sommerkonzerte (Германия, 2000). В репертуаре хора - старинные песнопения Православной церкви, духовная музыка XVIII-XX веков, распевы Валаамского монастыря, русские народные песни, романсы и канты, казачьи марши. Хор традиционно сопровождает визиты первых лиц российского государства на остров Валаам.
11 мая 2013 года, Большой зал Филармонии
Джон Тавенер. Духовные песнопения.Дивна Любоевич и хор "Мелоди" (Сербия).
Сэр ДЖОН ТАВЕНЕР родился в Лондоне в 1944 году. Является прямым потомком композитора и органиста XVI века Джона Тавернера и, возможно, единственным ныне живущим английским композитором, принявшим православие (крещён в 1977 году). Окончил Хайгейтскую школу и Королевскую академию музыки, впервые привлёк внимание публики в 1968 году премьерой оратории "Кит" на библейский сюжет об Ионе. Ранние творческие поиски композитора проходили под влиянием Стравинского и Мессиана, более позднюю манеру часто сопоставляют с музыкой Пярта и Гурецкого. Но практически всё зрелое творчество Тавенера связано с традицией русского православного духовного песнопения и знаменного распева. Огромное влияние на композитора оказала и немузыкальная русская культура - в частности, поэзия Анны Ахматовой ("Реквием" Тавенера на стихи Ахматовой - на русском языке - исполнялся на Эдинбургском фестивале и на Променад-концертах в Лондоне). Сам композитор говорит о себе так: "Я назвал бы себя сосудом, сквозь который проходит музыка. И сравнил бы свой метод сочинения с методом иконописца, пишущего икону". В своих духовных поисках Тавенер обращался также к суфийской музыке, коптскому искусству, творчеству американских индейцев, к исламу и различным мистическим течениям. Среди важнейших произведений Джона Тавенера - "Покров Пресвятой Богородицы" для виолончели и струнного оркестра, "Песнь ангела", "Агнец", хорал на стихи У.Блейка, опера "Мария Египетская", "Икона Рождества" для хора a cappella, "Завеса храма" для сопрано, инструментального ансамбля и двух хоров, музыка к фильмам В.Херцога "Паломничество", К.Рейгадаса "Битва на небесах", А.Куарона "Дитя человеческое". Композитор удостоен премии Айвора Новелло, премии "Грэмми" и многих других почётных наград.

10 апреля в концертном зале имени Чайковского состоится исполнение оратории "Семь песен о Боге" на песни Бориса Гребенщикова композитора Андрея Микиты, которое подведет годовой итог этого проекта. Ровно год назад, в интернете была опубликована песня "Сокол" в исполнении Московского Синодального хора. 10 апреля в КЗЧ состоится презентация диска всей оратории.
Оратория «Семь песен о Боге» композитора Андрея Микиты на стихи Бориса Гребенщикова впервые прозвучала в ноябре 2012 года в Большом зале Московской консерватории, и несмотря на то, что была встречена овациями, породила немало споров как среди православной общественности, так и среди поклонников рока. Уж слишком необычной показалась многим попытка соединить духовные поиски лидера «Аквариума» с традиционной религиозной музыкой.
Вместе с тем, присутствовавшие на премьере были поражены монументальностью произведения. «Семь песен о Боге» - это оратория для солистов, двух хоров и симфонического оркестра, состоящая из шестнадцати частей: семи песен, шести модулирующих тонально и эмоционально интермедий между ними, а также пролога, симфонической схолии и эпилога. При этом все части исполняются без перерыва, перетекая друг в друга.
Сегодняшний релиз оратории на kroogi.com даёт возможность наконец-то услышать это удивительное произведение всем, кому оказался недоступен зал Московской консерватории. Напомним, что в состав оратории вошли тексты и мелодии песен: «Господу видней», «Обещанный день», «Серебро Господа моего», «Ещё один раз», «Сокол», «Дубровский», «День радости», при этом наиболее значимые фрагменты текстов Гребенщикова звучат на греческом языке в исполнении хора византийского пения. В записи оратории, выложенной на kroogi.com, принимали участие Государственный симфонический оркестр, Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова, Московский Синодальный хор, солисты - Наира Асатрян и Станислав Мостовой. Художественный руководитель и дирижёр - заслуженный артист России Алексей Пузаков.
Композитор Андрей Микита пишет духовную музыку с 1987 года. Сегодня он доцент Российской Академии музыки имени Гнесиных, получивший классическое музыкальное образование в Ленинградской и Московской консерваториях. На его счету уже были попытки соединить традицию и современность: например, некогда Андрей Микита и митрополит Илларион (Алфеев) создали сайт «Церковный композитор», аккумулирующий современную православную музыку. Кроме того, в академии Гнесиных Андрей Микита заведует кафедрой компьютерной музыки.
В связи с релизом оратории «Семь песен о Боге» на kroogi.com мы попросили композитора ответить на несколько вопросов.
- В прессе мелькала новость о том, что вы написали ораторию на стихи Гребенщикова, и её первое исполнение было встречено в штыки частью православной общественности. Несмотря на то, что журнал «Православие и мир» дал потом объяснение этой реакции и назвал издания, где звучала подобная критика, маргинальными, часть верующих отнеслась к выбору текстов с недоверием. Ожидали ли вы подобного?
- Честно говоря, негативной реакции от православных я не ожидал. Тексты песен, на которые написана оратория, были опубликованы - они полны цитат из Евангелия и Библии. Весной 2012 года (год создания оратории) Борис Гребенщиков побывал на Афоне и неоднократно публично с благоговением отзывался об этой поездке. Сам я уже 25 лет пишу духовную музыку, она исполняется на богослужениях в православных храмах по всему миру... Утешает, что после премьеры, когда все желающие смогли познакомиться с предметом дискуссии, негатива со стороны православной общественности я лично не слышал.
- В одном из отзывов на исполнение оратории я прочитал, что в той её части, которая написана на стихи песни «Дубровский» всё же узнаётся рок-композиция. Расскажите, удавалось ли вам в процессе работы полностью забыть о том, что все эти тексты изначально создавались Гребенщиковым как слова к песням?
- Жанр оригинала я не скрывал, но, скажем так, несколько модифицировал. «Дубровский» в составе оратории для меня не рок-песня, а патриотический марш с использованием стилистики военных кантов времён Петра Первого.
- Как вы выбрали именно эти семь песен Гребенщикова?
- Поскольку изначально планировалось сотрудничество с Московским синодальным хором, я выбрал песни, во-первых - на религиозную тему, во-вторых - с евангельскими или библейскими цитатами и аллюзиями, в-третьих - те песни, которые мне больше нравятся по музыке и близки по мелодике, в-четвёртых - чтобы они драматургически выстраивались в историю человеческой жизни. Ну и, к тому же, семь – сакральное число.
- Расскажите, какова была реакция Гребенщикова - как на идею, так и на исполнение. Я слышал, что он сидел в ложе консерватории во время премьеры...
- Действительно, Борис Борисович специально приехал на премьеру из Петербурга и слушал ораторию в ложе Московской консерватории. После исполнения он не вышел на поклоны, потому что считал, что оратория как целое – это моя работа, а Борис Борисович человек скромный и чуждый всякой аффектации. За кулисами он меня поздравил и поблагодарил. Хотя в оратории использованы песни, написанные достаточно давно, с которыми, безусловно, Гребенщиков сжился и свыкся, и многое в хоровом и оркестровом звучании ему должно было казаться неожиданным и даже странным. Но могу сказать, что в марте этого года во время подготовки петербургской премьеры в Большом зале филармонии, Борис Борисович приехал на хоровую репетицию в Михайловский театр, хор которого задействован в исполнении, и после репетиции сказал, что с каждым новым прослушиванием оратория нравится ему всё больше и больше. Мы договорились о дальнейшем сотрудничестве.
- Несмотря на то, что многие тексты Гребенщикова действительно связаны с евангельскими и библейскими мотивами, у него порой встречается и критика того, как возрождалось православие в постсоветской России. Вспомним, например, строки: «турки строят муляжи Святой Руси за полчаса, а у хранителей святыни палец пляшет на курке, знак червонца проступает вместо лика на доске...» Как вы относитесь к тому, что как ищущий и творческий человек Гребенщиков может быть не всегда постоянен в своих исканиях?
- Творческая способность – это способность улавливать знаки нематериального мира и материализовать их для других. Конечно, творческий человек видит, слышит, ощущает, переживает острее и глубже остальных. Он как на вершине горы – перед ним открываются горизонты, но он открыт всем бурям и ветрам… Что же касается «червонца на лике», то есть Божественное - и есть человеческое, есть вера и надежда - и есть человеческая греховность. Конечно, за минувшие 20 лет, когда прекратились гонения на веру, в Русскую православную церковь пришли и недостойные люди, и даже священный сан вовсе не предохраняет от греха сам по себе. Поэтому текст из песни 1996 года актуален и сейчас. Но смысл «Древнерусской тоски» собственно в том, что надо не марать себя и стремиться к Высшему. И это главное в творчестве Бориса Гребенщикова, именно об этом оратория «Семь песен о Боге»! «Бог есть свет, и в нём нет никакой тьмы».

"Весна и мир".В Люцерне завершился Пасхальный фестиваль. Марис Янсонс представил с оркестром и хором Баварского радио грандиозный Военный реквием Бенджамина Бриттена.Для Ведомостей.28.03.2013, 53 (3315).

По традиции весной в Люцерне выступают патриархи-тяжеловесы большого дирижерского стиля: Клаудио Аббадо дирижирует Оркестром Моцарта из Болоньи, аккомпанируя Марте Аргерих, Джон Элиот Гардинер исполняет Баха с Монтеверди-хором и Английскими барочными солистами. Но заявляет о себе и молодежь: два концерта перед Вербным воскресеньем провел с оркестром Лос-Анджелеса его нынешний шеф Густаво Дудамель. И хотя основное внимание публики оттянул первый концерт, где исполняли ораторию Джона Адамса, сценически слегка отрефлексированную Питером Селларсом, нельзя было не удивиться интерпретации Дудамелем поэмы «Море» Дебюсси. Огненному венесуэльцу, частенько подменяющему глубину исполнения преувеличенным драйвом, с трудом даются тонкие, оттеночные, требующие интеллектуальной работы партитуры. Но в «Море» он превзошел самого себя; оркестр звучал поразительно красиво, мягкий, дымчатый звук его довольно точно отражал намерения Дебюсси. Придирчивому слушателю, конечно, немного не хватило бликов, игры светотени, переливчатости фактуры. Но для Дудамеля это был несомненный прорыв в сторону осмысленной, вполне зрелой игры.
К финалу фестиваля в Люцерн приехал оркестр Баварского радио — яркий коллектив, полный жизни и неистребимого интереса к музыке. Вот уже десятый год оркестр вдохновляет на музыкальные подвиги его несменяемый шеф Марис Янсонс, отмечающий в этом году 70-летие серией продолжительных турне. Исполнение Военного реквиема Бриттена и впрямь можно приравнять к подвигу. Циклопическое ораториальное сочинение поражает масштабом сложносоставной конструкции, основанной на канонических латинских текстах траурной мессы и стихах британского поэта Уилфрида Оуэна, исполненных пронзительной лирической силы. Пацифистский пафос текстов Оуэна, невероятный размах хоров, трогательные тихие соло — вот из чего состоит Военный реквием Бриттена. Внимание беспрестанно переключается с общего плана на ближний. С яростного хорового бурления — на камерный, интимный формат, исповедальные сольные номера.
Солистов выбрали лучших. Кристиан Герхахер — один из самых умных, чутких и талантливых баритонов нашего времени: он особенно хорош в ораториальных партиях. Английский тенор Марк Падмор вообще личность легендарная. Он более известен в барочном репертуаре, но и на территории бриттеновского Реквиема его мягкий тембр оказался более чем уместен. Американское сопрано Эмили Маги достойно выдержала сравнение с первой исполнительницей сопрановой партии в Реквиеме — Галиной Вишневской: настоящая, беспримесная примадонна, с неукротимой харизмой, гордой статью и богатым, исполненным силы и неги голосом. Янсонс, стоявший за пультом перед добрыми двумя сотнями оркестра и хора, дирижировал строго, собранно, соразмеряя силы. Равновесие рацио и эмоцио, сугубая сосредоточенность высказывания свидетельствовали о беспримерной концентрации дирижера, о его великом почтении к автору. Все важные смысловые акценты были обозначены, экстремальные перепады фактуры, настроения, динамики рельефно подчеркнуты.
На следующий день баварский оркестр сыграл две симфонии: Шестую Шостаковича и Пятую Бетховена. Пятая прозвучала необычайно свежо и неконвенционально; после записи всех симфоний Бетховена Янсонс пересмотрел свои прежние интерпретации, найдя в знакомых партитурах новые повороты и оттенки. Впрочем, интерпретацию симфоний москвичи смогут оценить очень скоро: оркестр Баварского радио сыграет их в два разных дня на фестивале Ростроповича, 29 и 30 марта.

Международный фестиваль «Академия православной музыки» совместно со Свято-Сергиевским православным богословским институтом в Париже, при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и по благословению Святейшего Патриарха Московского и Всея Руси Кирилла проводит
II МЕЖДУНАРОДНЫЙ КОНКУРС КОМПОЗИТОРОВ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ «РОМАН СЛАДКОПЕВЕЦ».
В настоящее время продолжается отборочный тур конкурса (к рассмотрению принимаются заявки, отправленные до 1 мая 2013 года).
Конкурс посвящен 700-летию со дня рождения преподобного Сергия Радонежского и проводится по следующим номинациям: 1.хоровое сочинение крупной формы: вокально-симфоническое произведение (оратория, кантата, духовная опера) или произведение для хора a’cappellа, посвященное преподобному Сергию Радонежскому; 2.хоровая миниатюра a’cappella на избранные гимнографические тексты в честь русских святых (тексты доступны на официальном сайте конкурса); 3.хоровая миниатюра a’cappella либо в сопровождении одного или нескольких струнных / духовых инструментов на тексты Псалтири Царя Давида или на поэтические переложения псалмов; 4.торжественный гимн a’cappella в честь преподобного Сергия Радонежского (текст доступен на официальном сайте конкурса).
Также недавно объявлена номинация № 5 «Рождественская песня» (с особыми условиями).
Все сочинения должны быть написаны на русском или церковно-славянском языке, ранее не исполняться публично и не издаваться, также ноты и аудиозаписи сочинений не должны находиться в свободном доступе в интернете. Время звучания не должно превышать 40 минут для сочинения крупной формы в номинации 1, 7 минут для хоровой миниатюры в номинациях 2 и 3, 5 минут для торжественного гимна в номинации 4.
В конкурсе могут принять участие композиторы без ограничений по возрасту, образованию и гражданству. Отборочный тур проходит заочно и анонимно, на основании присланных по почте рукописей под девизом. Финальный тур проходит в Санкт-Петербурге в форме открытого прослушивания.
Сроки проведения Конкурса: Отборочный тур – до 1 мая 2013 года (дата отправления устанавливается по почтовому штемпелю на конверте) Финальный тур – февраль-март 2014 года Участников Отборочного тура определяет Оргкомитет Конкурса, лауреатов и дипломантов Конкурса выбирает международное жюри.
Оргкомитет Конкурса объявляет премии по каждой номинации: В номинации № 1 «Хоровое сочинение крупной формы» I премия – 120 000 рублей; II премия – 60 000 рублей; III премия – 40 000 рублей;
В номинациях № 2, 3, 4 «Хоровая миниатюра» I премия – 50 000 рублей; II премия – 30 000 рублей; III премия – 10 000 рублей;
Дополнительные премии: Приз зрительских симпатий; Премия Хора Мариинского театра.
Сочинения Лауреатов Конкурса будут изданы в издательстве «Композитор» и записаны на CD. Все сочинения-участники отборочного тура поступят в архив Международного фестиваля «Академия православной музыки» и будут представлены в свободном доступе на сайте фестиваля. Присланные материалы обратно не высылаются и не рецензируются. Вступительный взнос не предусмотрен.
В рамках конкурса в октябре 2012 года состоялась Осенняя школа для молодых композиторов «Дни Сергия Радонежского», с участием ведущих специалистов в области музыкальной медиевистики. Видеозаписи лекций и мастер-классов Школы доступны на сайте www.choirfestival.ru
Официальный сайт Конкурса: www.choirfestival.ru E-mail: composers@choirfestival.ru
Небольшая статья об итогах 1-го конкурса: http://ruskline.ru/monitoring_smi/2012/09/19/roman_sladkopevec_dialog_tradicii_i_sovremennosti/
C благодарностью и уважением, Оргкомитет Международного конкурса композиторов «Роман Сладкопевец»

Cork International Cork Choral Festival(Ireland). 01.05-05.05.13 The 58th Cork International Choral Festival will take place from 2nd to 6th May, 2012. As one of Europe’s premier festivals we have been attracting choirs from all over the world, to attend either in a competitive or non-competitive capacity, as part of the prestigious Fleischmann International Trophy or in the Non-competitive strand of the festival.
Competitively: Fleischmann International Trophy Competition:
This is a high standard competition for choirs of international standing. In the competition they are expected to present: ‘A programme of a cappella music representing an historically-balanced and coherent range of styles. This must include a work composed before 1750; an original work by a living composer; and a work by a composer of the choir’s native country’. Participation is by application and selection only. The closing date for applications is 31st October 2011. Please click here for further information.
Non-Competitively:
Each year a number of very fine choirs are also selected to participate in the non-competitive strand of the festival. Participating non-competitively gives choirs the opportunity to present informal performances in various locations across the city, while having the possibility to meet with other choirs, see some of Ireland’s beautiful countryside, attend some of the festival events, sing, mingle, and soak up the festival atmosphere here in Cork. This is a great option for choirs who wish to enjoy what the Festival has to offer, without the competitive angle. Participation is by application and selection only. The closing date for applications is 30th November 2011. Please click here for further information. Further information on the Cork International Choral Festival can be found at www.corkchoral.ie. Anne Cummins Festival Secretary.

Академическая классическая русская музыка на аса-music.ru - новости книги mp3 ноты музыкальной тематики.
Выдающаяся певица Карева Галина Алексеевна - советская оперная певица.

"Музыка в России" - независимая музыкальная электронная газета.

Прямые трансляции МЕТ. Все об опере. Сайт, посвященный русскому композитору Николаю Римскому-Корсакову. "Рыцарь оперы"- интервью с великим басом Ферруччио Фурланетто.
Программа Центра Павла Слободкина.

Новости Третьяковской галереи. Каргопольский государственный историко-архивный и художественный музей. Фонд Пауля Захера(крупнейший в Европе музыкальный архив, на базе которого создан институт музыки).

Русский поэт Вячеслав Иванов.

Национальный хор Ирландии. Ассоциация Ирландских хоров. American Choral Directors Association. Choral Singer. Huddersfield Choral Society. Verona(Italy) Choir Competition The Bach Choir.

Дворец Каталонской Музыки (Palau de la Musica Catalana) в Барселоне. http://www.palaumusica.org palau@palaumusica.org
Дворец Каталонской Музыки / Palau de la Musica Catalana считается одним из самых знаменитых концертных залов мира. Построен известным каталонским архитектором Луисом Доменек и Монтанер/Lluis Domenech i Montaner в период с 1905-1908 годы для Каталонского Хорового Общества / Orfeo Catala. Открытие было отмечено выступлениями Берлинского Филармонического Оркестра под управлением Рихарда Штрауса. Архитектурный шедевр в стиле модернизма был призван стать символом возрождения культуры Каталонии. Этот театр единственный в Европе с естественным освещением. Удивительной красоты концертный зал украшен многочисленными скульптурами. Свет проходит через многочисленные огромные витражные окна и потолок, выгнутый куполом вниз, через синие, сиреневые, фиолетовые стекла витражей, окрашивает зал в необычную палитру, а с приходом сумерек кажется, что многочисленные каменные фигуры, покрывающие стены театра, начинают оживать. Тени становятся все глубже, и кажется, что барельефы и статуи двигаются. А вокруг звучит музыка эпохи модерна, эпохи поиска нового языка в искусстве. Сумасшедшая игра звуков накладывается на танцующие линии и невероятные краски зала, и вдруг возникает гармония, чарующая и волшебная, уносящая в какой-то иной мир с незнакомыми для нас законами красоты. Многие эксперты считают Palau de la Musica Catalana самым модернистским зданием в мире. Отличительной чертой конструкции является множество окон и витражных панелей. Над входом в здание скульптурная композиция «Каталонская народная песня» Мигеля Блая. В 1997 году ЮНЕСКО включила Дворец Каталонской Музыки в список объектов Достояния человечества. Концертный зал с двухуровневым партером вмещает более двух тысяч зрителей.

На главную...

Татьяна Евгеньевна Морозова, автор книг "Рага в музыке Хиндустани", "Нотописное наследие Индии", ""Рабиндрашонгит" и др., выпускница Московской консерватории, 17 лет училась классическому пению Индии у 3-х гуру в разных штатах Индии, открывает дополнительный набор в класс североиндийского вокала. Ждем!!!!!!!!!!!!!!

Камерный хор под упр. В.Минина исполняет "Воскресение" из "Перезвонов" В.Гаврилина